建筑立面设计分析.docx

建筑立面设计分析.docx

《建筑立面设计分析.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《建筑立面设计分析.docx（16页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

建筑立面设计分析

建筑立面设计分析

有人说：

建筑是带有功能的雕塑。

也有人说：

建筑是凝固的音乐……

建筑是一种特殊的文化，外立面应该是一种文化的特征。

有文化的建筑，才有永恒的生命力,下面我们来对建筑立面做一下简单分析：

下面先看一下四个经典建筑的简单介绍。

巴塞罗那德国馆

在建筑空间划分和建筑形式处理上充分传达了设计者密斯的名言——少即是多。

罗马千禧教堂

“白”是迈耶的作品给我们的第一印象。

尽管白派的建筑未必白，就迈耶而言，这个称号却是名副其实的.

萨伏伊别墅

现代主义建筑的经典作品之一，轮廓简单，象一个白色的方盒子被细柱支起。

水平长窗平阔舒展，外墙光洁，无任何装饰，但光影变化丰富。

流水别墅

现代主义建筑的经典作品之一，别墅外形强调块体组合，使建筑带有明显的雕塑感。

下面我们就对立面设计手法做一下简单分析：

建筑立面设计

立面设计中涉及有关建筑美观的问题

1尺度和比例

2节奏感和虚实对比

3材料质感和色彩配置

4重点及细部处理

尺度与比例

　建筑立面中的比例包括立面整体的比例，几大部分（如檐部、墙身、基部）之间的比例，以及墙面划分的若干部分之间的比例和它们自身的比例等。

设计时，在满足功能、结构等要求的基础上，从整体到局部的比例，从大的方面到细部的比例，进行反复推敲，使各部分都具有良好的比例关系，以求得立面的和谐统一。

建筑立面的尺度处理应恰当。

通常可借助于台阶、栏杆、窗台等构件来衬托出建筑物正确的尺寸感。

节奏感和虚实对比

　建筑立面中，“虚”的部分有窗、凹廊、花格等，常给人以轻巧、通透的感觉。

“实”的部分有墙、柱、檐口、栏板、阳台等，常给人以厚重、封闭的感觉。

在立面处理中，可巧妙地利用虚实的对比关系来丰富建筑立面。

　建筑立面中，凸的部分有挑檐、阳台、栏板、雨篷等；凹的部分：

有门窗、照廊等。

在立面处理中，可借助于凹凸的对比来丰富建筑立面，增强建筑物的体积感。

　窗是立面上的主要构件。

窗的位置和大小受到内部空间的使用要求和结构的制约。

窗在立面上的排列组合，应反映出内部空间和结构的特点，同时，结合墙面上的其他构件，使之有规律、有条理又有变化，富有韵律节奏感。

材料质感和色彩配置

色彩和质感涉及到表面的处理。

在建筑立面设计中，可借助色彩与质感的互相交织穿插形成韵律美的图案，运用色彩和质感的对比，使建筑立面富有变化、更加生动。

重点及细部处理

　在建筑立面设计中，根据建筑功能和造型需要，对有些部位应进行重点处理，加以强调，使之更加突出、醒目。

　建筑立面的重点处理常采用对比的手法，使重点突出。

建筑立面中具有装饰作用的细部，如线脚、栏杆、花格等，应给予恰当的处理。

下面是我们具体到一个建筑对立面设计进行分析：

法国天主教大教堂。

位于巴黎塞纳河城岛的东端，始建于1163年，是巴黎大主教莫里斯·德·苏利决定兴建的，整座教堂在1345年才全部建成，历时180多年。

该教堂以其哥特式的建筑风格，祭坛、回廊、门窗等处的雕刻和绘画艺术，以及堂内所藏的13～17世纪的大量艺术珍品而闻名于世。

巴黎圣母院是一座典型的哥特式教堂。

它的正面有一对钟塔，主入口的上部设有巨大的玫瑰窗。

在中庭的上方有一个高达百米的尖塔。

所有的柱子都挺拔修长，与上部尖尖的拱券连成一气。

中庭又窄又高又长。

从外面仰望教堂，那高峻的形体加上顶部耸立的钟塔和尖塔，使人感到一种向蓝天升腾的雄姿。

进入教堂的内部，无数的垂直线条引人仰望，数十米高的拱顶在幽暗的光线下隐隐约约，闪闪烁烁，加上宗教的遐想，似乎上面就是天堂。

于是，教堂就成‘与上帝对话’的地方。

它是欧洲建筑史上一个划时代的标志。

圣母院坐东朝西，正面风格独特，结构严谨，看上去十分雄伟庄严。

它被壁柱纵向分隔为三大块；三条装饰带又将它横向划分为三部分，其中，最下面有三个内凹的门洞。

门洞上方是所谓的“国王廊”，上有分别代表以色列和犹太国历代国王的二十八尊雕塑。

1793年，大革命中的巴黎人民将其误认作他们痛恨的法国国王的形象而将它们捣毁。

但是后来，雕像又重新被复原并放回原位

。

“长廊”上面为中央部分，两侧为两个巨大的石质中棂窗子，中间一个玫瑰花形的大圆窗，其直径约10米，建于1220—1225年。

中央供奉着圣母圣婴，两边立着天使的塑像，两侧立的是亚当和夏娃的塑像。

站在塞纳河畔，远眺高高矗立的圣母院，巨大的门四周布满了雕像，一层接著一层，石像越往里层越小。

大门上雕刻也是精巧无比，多为描述圣经中的人物，大门正中间则是一幕「最后的审判」。

左右两边各另设一个大门，左侧大门是圣母玛利亚的事迹，右侧则是圣母之母－圣安娜的故事，每一个雕塑作品层次分明工艺精细。

圣母院第二层楼是著名的玫瑰窗，色彩斑斓，可不仅仅是装饰，这富丽堂皇的彩色玻璃刻画著一个个的圣经故事，以前的神职人员藉由这些图像来做传道之用。

巴黎圣母院是一座石头建筑，在世界建筑史上，被誉为一级由巨大的石头组成的交响乐。

虽然这是一幢宗教建筑，但它闪烁着法国人民的智慧，反映了人们对美好生活的追求与向往。

以上就是我们对建筑设计做出的简单分析，一座建筑在使用的前提下要给人以视觉冲击感，那么这就要求建筑的立面要有艺术美，我们大家一致觉得一座优秀的建筑，无论从他的那个方面看，都要给人以美感，可见立面设计是多么重要。

⑴重复与韵律听觉艺术通过韵律来达到谐和。

在诗歌中是节奏和韵脚构成韵律，乐曲中则节拍和主音是形成韵律的基本要素，它们组成短句和主题，在乐句、主旋律的重复中，韵律感更强烈了。

视觉艺术中的韵律原是用音乐来比喻一种感受的，现在更多地称这为审美通感。

韵律感在建筑中通常用相同、相似的构件按各样规律排列而显现出来，它能使建筑在立面上获得统一，从而达到装饰美化的效果。

建筑符号学家分析“阅读建筑作品之所以与一般构筑物不同，重要一点在于建筑有很多重复的信息反复作用于人的感官，并把它传给接触它的人”。

建筑立面装饰中的重复常包括线的重复、方向的重复、大小的重复、形状的重复、质感的重复、色调的重复等。

⑵增强对比对比是强调事物的差异性，对比可以借助互相烘托与陪衬求得变化。

建筑立面装饰通过对比产生易识别和观赏的目的。

对比可以从多角度产生，例如方与圆的对比、正反方向的对比、直和曲的对比、虚和实的对比、色彩与质感的对比等等。

赫尔辛基的一个建筑立面装饰中我们可以发现，由于建筑立面装饰材料的不同――部分贴砖和部分玻璃墙的结合，使建筑立面装饰呈现出虚与实的对比效果。

同样是

虚与实的对比，采用绘画的方式则给人以趣味感，建筑立面上绘出了“虚”的窗户，这与它旁边建筑立面实体窗户形成了对比。

⑶渐进与调和调和是指缩小差异，调和借助构图要素之间的谐调及连续性，以取得和谐所产生的美感。

渐进是调和的一种手段，我们可以通过一物体不同质感、色调、形状的渐进从而在另两个物质之间达到一种调和的效果。

在环境中，调和可使杂乱的现象得到整顿和改善。

调和的方式有很多，建筑立面装饰设计可利用调和的方式与环境达到统一、和谐。

下面笔者对调和的主要方式进行分析：

第一，色彩调和。

色彩一方面能够点缀空间，给平淡无奇的环境带来生机，利用色彩可以加强空间的表现力……

2.意境美的设计方法根据当前大众的心理需求（情感归属、审美和舒适），结合影响建筑立面装饰设计的其它因素（环境、经济、技术、文化等），笔者将意境美的设计方法分为以下两个方面。

①、立自然之“意”。

由于城市化进程的不断加快，城市人口节节攀升，建筑越建越高开放空间和户外活动场地日益减少，致使人们想往自然，渴望身居市井而能享自然之野趣。

于是，在现代建筑立面装饰中水、山石等自然元素的融入为人们亲近自然、与自然形成对话提供了机会。

②、文化之“意”。

我国历史悠久，民族众多，每个区域和地方都有丰富多彩民俗文化和深厚的历史文化，这些都成为建筑物立面装饰“意”表达很好的背景题材，建筑立面装饰文化之意的融入，使之成为大众情感归宿的一个载体。

其次，是意境美的表达语言。

建筑立面装饰设计从某个角度来说，如同写文章，表达语言的丰富有助于取得更好的表现效果。