配套K12初中活动设计课教案.docx

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配套K12初中活动设计课教案

初中活动设计课教案

　　下面是小编为你分享的初中美术活动课教案，希望能够为大家带来帮助，希望大家会喜欢。

同时也希望给你们带来一些参考的作用。

　　手绘线条图象----物象的多视角表达

　　授课时间：

1课时

　　教学目标：

在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中,培养学生的形象思维能力,培养从多视角观察事物的习惯，全面、整体认识事物的能力和理解分析的能力，培养综合能。

在绘画和设计过程中，引导学生充分发挥联想和想象。

初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达物象的多个角度，对物象有个整体的认识。

　　教学方法：

讲解法、讨论法、分析法、分析法

　　教学重点：

对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构、方位有明确的认识。

　　教学难点：

对物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。

　　教学过程：

　　1.物象多视角”的理解。

（1）实物举例。

　　教师拿一个实物，如水壶、汽车模型，将他的前面、侧面、背面多角度让学生观察，看同一物体不同角度的特征。

让学生说出物体的组成部分、结构关系，可以用简单的线条将物体的各个角度勾画出来。

　　2.共同研讨。

　　对物象的多视角的；理解与表达的意义。

　　举例A你很熟悉的同学、老师，他们的正脸你认识，看到侧脸你也不会认错，他们的背面也认识。

为什么？

因为你对他们了解记住了他们的特征。

因此，只有只有全面了解物象，

　　才能更深刻感受物象。

B生活中的一些现象：

a.理发时，前面的镜子，使你看到了自己正面的发型，理发师会拿一面镜子在你的头后，让你看看后面与侧面的发型。

B.旅游时导游图上印出旅游景点的图象与旅游方位，使你记住了景点的特征，并且能很快找到。

　　凡此种种,说明物象多视角的表达与我们生活与艺术设计有着密切关系,全面、立体的观察物体的形态、结构,可以为今后的设计打下基础。

　　3．物象多视角的表达方法。

　　将物体的结构关系进行表达，一般三个角度即可，如正面、侧面、顶面或背面，也称为“三视图”

　　将物体的形状与方位进行表达,一般有主体平面图,将物体的形象进行展示.

　　表达方法:

用简练的线条将物体多角度形状、结构、方位表达出来。

　　4．学生练习

　　教师拿一实物，让学生多角度观察，几分钟后收起实物，让学生根据记忆和理解画出物体的多角度的形状；或将物体放在讲台上，让学生根据自己的角度想象画出其他角度。

　　画出学校的示意图。

实地考察校园，画出主楼的平视图与校园平面图。

　　画出你熟悉的人物的正面、侧面和背面的头像或发型。

　　5．评价：

　　把同一题材的多视角表达作业放在一起，分析图画是否说明了物体的形象、结构与方位，通过观察图画是否认识了物体的整体形象，讨论学习这些知识的意义。

　　将学生的设计创意进行展示。

　　教学后记:

　　第3课墨与彩的韵味

　　教学目标引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。

　　教学重点和难点

　　教学重点：

指导学生掌握材料和水分的关系，调动学生主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受。

　　教学难点：

引导学生对水墨画的韵味的理解和感受，并表现在自己的画上。

　　课前准备

　　范画数张，生宣纸数张，毛笔，笔洗，画毯，中国画颜料等。

教学设计

　　教学过程：

　　组织教学：

　　1．学生体验：

（1）拿出生宣纸和毛笔，让学生谈一谈，宣纸和图画纸有什么不同？

教师总结：

宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。

这也是中国画不同于其它画种的主要特征。

（2）让学生动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意涂画，然后看看有什么不同？

（3）教师展示范画并提出问题：

这些画是用什么材料画的?

有什么特点?

学生分组讨论，教师总结：

这些作品是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。

这种效果妙在似与不似之间，令人回味无穷，这就是水墨画的韵味。

　　2．师生共讨：

　　你知道国画的历史吗？

　　学生讨论，教师总结：

水墨画，顾名思义，就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。

中国的国画有着悠久的历史和优良的传统，在世界美术领域中自成体系，独树一帜。

它是我国传统文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财富。

所以我们要继承传统文化，使它不断发展。

　　初中美术教学案例------走进水墨画

　　一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。

　　课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。

在上课开始，我先让学生进行预习汇报：

“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗？

”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。

“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。

”

　　在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务：

任务一：

请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线，任务二：

用笔墨画出浓淡不同的线和点。

任务三：

先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何？

任务四：

同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试！

然后记录，以备交流。

　　大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。

有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。

有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画。

　　通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品；生宣纸

　　有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。

我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：

浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。

　　然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目：

首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。

同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：

在河中游泳的小蝌蚪；第二组：

一片树林；第三组：

一个插满花朵的花瓶；第四组：

一组高高低低的楼房。

学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的差异。

　　为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。

再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。

最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。

在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善！

并提出了相应的要求：

1）画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化；2）要运用多种技法来表现；3）分组合作，看看哪一组合作最愉快。

　　当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：

画面饱满；画面中有大小，浓淡，粗细变化；画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。

　　通过本教学案例，我有以下收获：

　　1、更新教学理念，学习使用探究性教学。

教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。

探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思

　　维、解决问题的过程。

这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：

“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。

由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。

”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。

　　2、创新教学方法，引领学生从美术角度自主发现、探究问题。

教学理念决定着教学方法，而教学方法只有适应先进的教学理念的要求，才能体现科学性。

这一案例的创设，正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景，通过动手操作，引领学生从美术角度自主发现、探究问题，无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据，并非凭空想象。

同时，教学情景的创设，教学方法的选择和运用，利于学生分析问题、解决问题，利于他们的创新意识和创造性思维的培养。

　　3、尽力实现学生学习方式的转变。

有了先进的教学理念、创新的教学方法，为学生的学习方式奠定了活跃的学习气氛。

教学效果归根到底是要落实在学生的学习方式、学习效果上得到充分体现。

在美术教学中，应体现学生主体地位。

这一案例的设计，首先是学生的学习方式上的转变，在教师的教学理念引领下，逐渐得到养成和实现，在传统教学中，过分突出和强调知识的接受和技能的掌握，冷落和忽视了发现和探究，使学生的学习美术知识完全控制在“你说我听，你示范我复制”的被动型学习。

其次，体现学生的学习方式，就是把学习过程中发现、探究等认识活动突显出来，使学生在学习过程中能够自主发现问题、探究问题、创新问题、解决问题，成为本案例教学思想的一个重要亮点，更有利于中小学美术教学活动的借鉴。

　　4、体现了教学手段的创新性。

教学手段的创新，是体现教学理念和教学方法的具体化。

传统的教学模式完全是教师讲、学生听，被动地接受。

学生的学习积极性、主动性没有被调动起来。

创新意识、创新能力的实践从不被重视。

学生的学习能力、学习过程完全听命于“老师的答案”和有限的书本知识的狭窄范围里，这样无情地扼杀了中学生的好奇心和创新意识。

而在这一教学案例中，教学者根据教学要求，灵活地把全班分为多个小组进行学习，学习方式富有创意，注重个性的发展。

既有把联想变成作品，又有小组成员的作品展示。

这节课的课堂

　　气氛非常活跃，体现了学生自主学习的氛围，实现了教学形式和教学内容相互统一。

这为我们美术教学中的其他活动提供了新的教学理念。

　　5、运用了综合的教学评价。

教学评价的综合性，是体现教学理念、教学方法的综合体系，是教学者教学理念的检测。

传统的美术教育评价，往往只要求学生提供美术作业，而对于学生如何完成作业，并不是很关心。

对学生学习的教学评价完全是取决于教师对学生美术作业评价“像与不像”来实现的。

因而扼杀了学生的创新意识和创造能力。

而这一案例的创设，展示出教学评价不仅关注学生的学习结果，更多地关注学生求知、探究的过程。

这样的教学评价，才能深入学生发展的进程，有效地促进学生“知识与技能，过程与方法，创新意识和创造力”的全面发展。

　　6、学生的作品还不是很成熟。

有的同学觉得自己画的并不理想，我告诉他们，这很正常，国画是要有多年的功夫才能掌握好笔墨的效果。

一位画家曾经说过“所谓大师，只是失败最多的劳动者”。

我相信，只要有热情、有恒心，就一定会有收获的。