古典诗歌的基础知识.docx
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古典诗歌的基础知识
古典诗歌的基础知识
(一)诗词的文体知识:
中国的古典诗词博大精深,对古诗进行鉴赏,必须掌握一定的诗词文体知识。
与鉴赏有关的文体知识,一般包括诗词的源流、诗词的格律以及诗词的特点。
1、诗词的源流:
考生必须对中国古典诗歌的流变有相当清晰的认识,不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头及其特点,还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络;既要对各个时期的诗歌总体风格有所了解,还要对各个时期的(特别是唐宋时期)、各个流派的代表人物有比较深刻的认识。
我们常说的“文史不分家”,在对诗歌源流的认识上体现得最为充分。
关于诗歌总述:
四言古诗:
《诗经·硕鼠》
古诗 五言古诗:
古体诗 六言古诗:
屈原《离骚》
乐府
诗近体诗绝句(五绝、七绝):
《凉州词》(秦时明月汉时关)
形成于唐朝(一般四句为绝句,八句为律诗)
宋人以为“近”律诗(五律、七律、排律):
《过零丁洋》《春望》(五律)
故称近体诗
名称:
初称“曲”“曲词”,后又称“诗余”“长短句”“乐府”
特点:
调有定格,句有定数,字有定声,每词有词牌和题目
词分类:
字数多少分:
小令(58字以内),中调,长调(90字以上)
性质分:
豪放词;婉约词
举例:
《卜算子.咏梅》
古小令:
又叫“叶儿”,只用一曲,是散曲的基本单位。
《天净沙》
散曲:
无宾白、科介,只供清唱,不能搬演,却是杂剧的基础,也叫套(散
代(金元兴起套数:
曲),是戏曲或散曲(小令除外)中连续成套的曲子。
往往合同一宫
由词蜕化出来的调中的许多曲子为一套。
每一套都以第一首曲牌作全套的曲牌名。
关一种歌曲,口语)一般是一本四折(也的五折、六折、或多本连演,
诗体制:
有的加上一个楔子。
折是故事情节发展的自然段落
是曲调组织的单位(相当于一幕),有较多场次。
歌结构:
楔子一般有开头(序幕),也有在折与折之间,作
于承前启后的“过场”,楔子不用套曲,只用一支或
元两支单曲。
特点:
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成一套
曲子,一般由一个角色(正旦、正末)独唱
曲末:
(生)男主角:
正末;配角:
副末、冲末{末本}
旦:
主:
正旦;配:
副旦、贴旦、小旦、外旦{旦本}
诗杂剧:
主净:
大花脸,演刚强或凶恶人物,外貌性格特异
(戏剧)角色:
要丑:
小花脸,演滑稽人物,一般是男角
(杂):
跑龙套的演员
次:
孛儿(老头儿)孤(官员)卜儿(老妇人)徕儿(小孩、小厮)
歌唱词(曲词):
按一定宫调或曲牌写成的韵文,用以抒情
白(宾白):
为散体,用以介绍情节、对白:
剧中的对话
刻划人物,是剧中人说话部分。
是独白:
自叙
剧本:
重要的戏剧组成部分。
旁白:
背过身说话
最大特点之一:
科(科介,科范):
是戏剧动作带白:
唱词中说话
运用民间口语的总称,说明动作表情和舞台效果;包括舞台陈设,武打,舞蹈
题目正名:
题目:
前句正名:
后句(“全名”中取后几字为”简名”)
定义:
1919年“五四”新文学过运动时期创始和发展起来的一种新体诗
有无格律分:
格律诗与自由诗(田间《给战斗者》)
现新体诗分类有无情节分:
叙事诗与抒情诗(古代诗歌也可这样划分)
代(新诗)按内容划分:
寓言诗、童话诗、儿童诗、讽刺诗等
特点:
形式上采用白话,打破旧体诗格律的束缚,创了许多样式
诗
歌定义:
我国古典诗歌如唐诗、宋词、元曲等则可称作旧体诗
旧体诗注:
现代诗人中也有用旧体诗来反映现代生活和思想感情的,也叫现代诗歌
举例:
毛泽东《水调歌头·游泳》
2、诗词的格律:
对诗词的格律知识虽然目前高考不直接出题考察,但作为诗词的基础知识应有所了解。
押韵:
律诗首句可入韵,也可不入韵。
偶句(二、四、六、八)都押韵。
绝句第三句不压韵。
对仗:
律诗首联尾联可不对仗,但颔联颈联必须对仗。
平仄:
律诗平仄的规则从排序的角度可用。
“一、三、五不论,二、四、六分明”一、三、五字平仄可不管,二、四、六的平仄必须符合规则。
3、诗词特点:
诗歌的主要特点包括:
①高度的概括性:
诗歌是最精炼的艺术形式,它对社会生活的概括较其他文学样式更为突出。
诗人往往抓住感受最深、表现力最强的一事、一物、一景甚至是一个小小的生活截面,把对生活的看法压缩在短小的篇幅里,从而表现深刻的思想感情。
在鉴赏时,要根据诗歌的概括性特点,把握事、物、景后面浓缩的思想感情。
②生动的形象性:
形象是诗的生命。
诗歌往往要把思想感情浓缩到有限的生活画面之中,使人通过画面的形象来感受作者的思想感情。
因而鉴赏需要读者通过想象和联想,对画面形象进行还原。
“红杏枝头春意闹”,一个“闹”字便活灵活现地点染出春色的灿烂,读者面对这个诗句,虽然头脑中浮现出的是有别于作者所捕捉到的生活画面,但是,读者已从自己的生活体验中验证了作者的用心。
③强烈的抒情性:
“诗言志”、“情感是诗的天性中一个重要的活动因素,没有情感,就没有诗人,也没有诗(别林斯基语)。
”这些都说明抒情是诗最根本、最重要的审美特性。
诗这种文学样式,偏重于抒情言志,往往成为作者消胸中块垒的最有力的武器,因此,无论是写景诗、咏物诗,还是哲理诗、叙事诗,都必然要抒情、言志。
在鉴赏的时候,一定要透过景、物的表征,把握作者所抒的情、所言的志。
④鲜明的音乐性:
语言的音乐性是作者思想感情的直接表现。
诗歌讲究节奏和韵律,朗读起来,节奏有快有慢,音调有高有低,音节有长有短,音韵回还往复。
由于诗歌的音乐性,集中表现在韵律和节奏上,鉴赏古代诗歌时,就要仔细品味、反复吟咏,从中感受诗中抑扬顿挫的韵律,加深对诗情、诗意的领悟。
4、诗歌类别:
不同类别的诗歌在表情达意、节奏韵律等方面各有特点,因此,分清诗歌类别往往是理解和鉴赏诗歌内容的一个突破口。
按表达方式,可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗;按时序,可分为古风(古体诗)、格律诗(近体诗)、词、曲。
古体诗主要指唐初的诗,不讲求平仄、对仗。
近体诗主要指唐初后的律诗和绝句。
按语言,可分为四言、五言、七言、杂言等;
按内容,可分为山水田园诗(写景诗)、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗等。
词按风格,又可分为豪放派、婉约派等。
举例:
(叙事诗)江南逢李龟年
杜甫
歧王宅里寻常见,崔九堂前几度闻。
正是江南好风景,落花时节又逢君。
分析:
这首诗作者从歧王宅里、崔九堂前的“闻”歌,到落花时节的重“逢”,“闻”、“逢”之间联结着四十年的时代沧桑、人生巨变。
作者通过诗人的追忆感喟,抒发了对过去美好生活的向往,社会的动乱给人们造成的巨大灾难和心灵的创伤。
(抒情诗)夜上受降城闻笛
李益
回乐峰前沙似雪,受降城外月如霜。
不知何处吹芦管,一夜征人尽望乡。
分析:
这是一首戍边战士思乡的诗作,前两句写色,第三句写声,末句写情,前三句为最后一句的直接抒情作了铺垫。
(哲理诗)咏柳
曾巩
乱条犹未变初黄,倚得东风势便狂。
解把飞花蒙日月,不知天地有清霜。
分析:
这首诗题为“咏柳”,实际上托物寓意,讽刺、揭露了得势便猖狂的小人,警告他们必无好下场。
(二)古典诗歌常见的表达方式
概念
说 明
例 句
赏 析
记叙
记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。
(铺陈)
“楼船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关”(陆游《书愤》)
用叙述的方式写自己亲临抗金前线的值得纪念的往事。
描写
用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画,包括正面描写、侧面描写和细节描写。
(渲染)
“江月去人只数尺,风灯照夜欲三更。
沙头宿鹭联拳静,船尾跳鱼拨剌鸣”(杜甫《漫成一首》)
诗歌从水中月影写起,生动描写了白鹭曲着身子,恬静地夜宿在月照下的沙滩,船尾大鱼跃出水面而发出拔刺的响声,一动一静构成了江上月夜宁静的美景。
议论
对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见,包括直接议论和间接议论(通过典故、辞格进行议论)
“不是花中偏爱菊,此花开尽更无花”(元稹《菊花》)
这是诗的后两句,点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。
抒情
表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、爱乐等主观感情。
有直接抒情(直抒胸意),也有间接抒情情景交融、借景抒情、托物言志)。
“晨起动征铎,客行悲故乡。
鸡声茅店月,人迹板桥霜。
槲叶落山路,枳花明驿墙。
因思杜陵梦,凫雁满回塘。
”(温廷筠《商山早行》)
首联中起句以时间、事件、环境三者相互照应,写出旅客的辛劳,对句直抒诗人的感慨。
“客行”与“故乡”相比较,自然生出一个“悲”字来。
(三)古典诗词的修辞手法
修
辞
手
法
比喻
用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。
可分为明喻、暗喻、借喻。
有突出事物特征,把抽象的事物形象化的作用。
“遥望洞庭山水色,白银盘里一青螺”(刘禹锡《望洞庭》)
诗歌巧妙地以“螺”作比,将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺,色调淡雅,山水浑然一体。
借代
借用相关的事物来代替所要表达的事物。
借代可用部分代表全体,具体代替抽象,用特征代替人。
借代的运用使语言简练、含蓄。
①“知否,知否?
应是绿肥红瘦“(李清照《如梦令》)
②“终岁不闻丝竹声”、③“门前冷落鞍马稀”(白居易《琵琶行》)
④“何以解忧,惟有杜康”(曹操〈短歌行〉)
①诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花,写叶的茂盛和花的凋零。
②诗中以“丝竹”代音乐
③诗中的鞍马代“客人”
④诗中以“杜康”代酒。
夸张
对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。
有更突出、更鲜明地表达事物的作用。
“白发三千丈,缘愁似个长”(李白《秋浦歌》)
愁生白发,诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长,可见愁思的深重。
对偶
用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。
从形式看,语言简练,整齐对称;从内容看,意义集中含蓄。
“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”(杜甫《登高》)
从篇法结构来讲,这首诗四联八句,句句皆对仗,对得圆浑自然,不见斧凿之痕。
“无边落木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远,“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千。
更重要的是,从这里感受到诗人韶华易逝,壮志难酬的苦痛。
比拟
把物当作人来描写叫拟人,或把人当作物来描写叫拟物。
比拟有促使读者产生联想,使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。
“霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂”(林逋《山园小梅》)
这一联采用拟人的手法。
“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚,它还未来得及飞下,就迫不及待地先偷看梅花几眼;“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至消魂,把粉蝶对梅得喜爱之情夸张到极点。
排比
把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。
“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,夕阳西风瘦马”(马致远《天净沙》)
纯用名词组合,构成典型环境
设问
先提出问题,接着自己把看法说出。
问题引入,带动全篇,中间设问,承上启下,结尾设问,深化主题,令人回味。
“问人间谁是英雄?
有酾酒临江,横槊曹公。
”(元曲小令,阿鲁威作)
以设问开篇,点明题旨,领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩。
反问
用疑问的形式表达确定的意思。
用来加强语气,表达强烈感情。
“江东弟子今虽在,肯为君王卷土来?
”(王安石《叠题乌江亭》)
使用反问句式,语气冷峻,强调了历史之必然。
起兴
兴是先言他物以引起所咏之辞,
“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”(李商隐的《锦瑟》)
首联用瑟这种乐器起兴,由此而思及“华年”。
虚实
结合
是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬,交织一起表达同一样的情感。
寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。
都门帐饮无绪,留恋处兰舟催发。
执手相看泪眼,竟无语凝咽。
……(柳永《雨霖铃》)
上片除“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”外,写的都是眼前实景实事实情,写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情,是实写;下片写对别后生活的设想,是虚写,着意描绘词人孤独寂寞的心情。
虚实结合,淋漓尽致写出了离别的依依不舍。
附:
详解虚实结合:
具体说来,诗歌中的“虚”包括以下三类:
1、神仙鬼怪世界和梦境。
诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。
这就叫以虚象显实境。
例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。
诗云:
“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。
李白描绘了一幅美好的图景,图景的美好反衬出现实的黑暗。
2、已逝之景之境。
这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象,但是现时却不在眼前。
例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改”,句中“故国”的“雕栏玉砌”存在,但此时并不在眼前,也是虚象。
作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写,颇有故国凄凉,物是人非之感。
再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云:
“谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
”再现了火烧赤壁这一史实。
显然不是发生在眼前,故也是虚景。
3、设想的未来之境。
这类虚境是还没有发生的,它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。
故写愁,将倍增其愁;写乐将倍增其乐。
例如柳永《雨霖铃》中云:
“今霄酒醒何处,杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物:
一舟离岸,词人酒醒梦回,只见习习晓风吹拂萧萧疏柳,一弯残月高挂柳梢。
在《西厢记·长亭送别》中崔莺莺送别张生唱词很多是设想的未来之境。
诗歌中的“实”。
在中国画中,实是指图画中笔画细致丰富的地方。
而在诗歌中,“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实;《虞美人》中的“春花秋月何时了”;《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪”,写赤壁险峻的形势;《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形,如“寒蝉凄切,对长亭晚”“执手相看泪眼,竟无语凝噎。
”等。
“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系,互相渗透与互相转化,以达到虚中有实,实中有虚的境界,从而大大丰富诗中的意象,开拓诗中的意境,为读者提供广阔的审美空间,充实人们的审美趣味。
虚景和实景的关系,有时是相反相成形成强烈的对比,从而突出中心的。
例如姜夔《扬州慢》中的虚景是指“春风十里”,写往日扬州城十里长街的繁荣景象;实景是“尽荠麦青青”,写词人今日所见的凄凉情形。
由这一虚一实两幅对比鲜明的图景,寄寓着词人昔盛今衰的感慨。
虚景和实景的关系,有时则是相辅相成形成渲染烘托,从而突出的中心的。
如欧阳修的《踏莎行》:
“候馆梅残,溪桥柳细,草薰风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。
寸寸柔肠,盈盈粉泪,楼高莫近危阑倚。
平芜尽处是春山,行人更在春山外。
”上阙写实,通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。
下阙实虚。
通过设“行人”想妻子凭栏远望,思念“行人”的愁苦之象,来写愁思。
妻思夫,夫想妻。
虚实相生,从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。
下面是较难理解的几种修辞:
1.互文。
“互文”即古代诗文的相邻句子中所用的词语互相补充,结合起来表示一个完整的意思,是古汉语中一种特殊的修辞手法,在古诗词中的运用一般有两种表现形式:
(1)为了避免词语单调重复,行文时交替使用同义词,这种互文的特点是在相同或基本相同的词组或句子里,处于相应位置的词可以互释。
这样可以从已知词义来推知另一未知词义。
如:
“忠不必用兮,贤不必以”(《涉江》)其中的“用”和“以”处相应的位置,由此可推知“以”就是“用”的意思。
又如“求全责备”这一成语,其中“求”与“责”处于相应位置,由此可推知两词同义。
这类互文是容易理解和掌握的。
(2)是出于字数的约束、格律的限制或表达艺术的需要,必须用简洁的文字、含蓄而凝练的语句来表达丰富的内容,于是把两个事物在上下文中只出现一个而省略另一个,即“两物各举一边而省文”,以收到言简意繁的效果。
理解这种互文时,必须把上下文保留的词语结合起来,使之互相补充、彼此映衬才能现出其原意,故习惯上称之为“互文见义”。
如“迢迢牵牛星,皎皎河汉女”(《古诗十九首》)其上句省去了“皎皎”,下句省去了“迢迢”,既“迢迢”不仅指牵牛星,亦指河汉女,“皎皎”不仅指河汉女,亦指牵牛星。
两词互文见义。
互文见义常见诗句:
1歧王宅里寻常见,崔九堂前几度闻。
(《江南逢李龟年》)(“见”与“闻”互文见义)
2开我东阁门,坐我西阁床。
(《木兰诗》)(其上句省略了“坐我东阁床”,下句省略了“开我西阁门”。
两句表达的意思是:
打开东阁门在床上坐坐,又打开西阁门在床上坐坐。
表达回到家中的欢喜之情。
)
3当窗理云鬓,对镜贴花黄。
4日月之行,若出其中,星汉灿烂,若出其里。
(《观沧海》)(“行”与“灿烂”互补见义)
5.将军角弓不得控,都护铁衣冷难著。
(《白雪歌送武判官归京》)
6.感时花溅泪,恨别鸟惊心。
(《春望》)
7.水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。
(《饮湖上初晴后雨》)
当句互文
8.栗深林兮惊层巅。
(《梦游天姥吟留别》)
9.主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。
10.烟笼寒水月笼沙。
《泊秦淮》
11.秦时明月汉时关。
《出塞》
凡指互文:
12.东西植松柏,左右种梧桐。
《孔雀东南飞》
13.十三能织素,十六诵诗书。
2.列锦。
所谓列锦,就是全部用名词或名词性短语,经过选择组合,巧妙地排列在一起,构成生动可感的图象,用以烘托气氛,创造意境,表达情感的一种修辞手法。
如“一去二三里,烟村四五家,亭台六七座,八九十枝花”,“烟村”、“人家”、“亭台”、“鲜花”既各自独立成景,又共同构成一幅田园风光图,创造出淡雅幽美的意境。
再如“星河秋一雁,砧杵夜千家“(《酬程延秋夜即事见赠》),给人的情趣和诗味是浓醇、深长的。
上句是视觉画面-----秋夜星空一只孤飞的雁,下句是听觉意象-----千家万户的砧杵之声,上下句的串联叠合,不但鲜明准确地描绘了秋夜景色的典型特征,而且构造了一幽怨凄清的意境。
运用此修辞可达到的艺术效果是:
①凝炼美。
诗词有时故意让成分残缺,从而达到简洁凝炼的效果。
如:
陆游的《书愤》中的“楼船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关“这两句以高度浓缩的笔墨,勾勒出一幅辽阔宏伟的图画:
在大雪飘飞的夜里,乘船强渡瓜洲,在秋风瑟瑟的大散关,骑马挥刀与敌军撕杀,从语法角度分析,诗人虽然剩去了若干词语,只选取了几个关键名词,但并不影响意义的完整表达,语言凝练,意境开阔。
②简远美。
所谓简远,是指选取那些具有概括性的事物,经过作家巧妙的艺术处理,使之凝聚丰富深广的思想内容和情感。
如:
岳飞《满江红》中有一脍炙人口的千古佳句“三十功名尘于土,八千里路云和月”全部运用名词连缀,含不尽之意于言外,这两句回顾过去,展望未来,字里行间饱含着复杂凝重的思想感情,既有对自己屡遭排挤、壮志难酬的感叹,又有对南宋王朝偏居一隅,不思北伐的愤懑,更有对中原失陷人民的深深的挚爱,寥寥数语,一个胸怀磊落,不患得失,不计名利的高大想象便凸现在读者面前,辞约而意丰,言近而旨远。
③含蓄美。
含蓄,就是不把意思直接完全说出来,而是委婉地道出,从而受到良好的表达效果。
如:
《雨霖铃》中的名句,“今宵酒醒何处,杨柳岸晓风残月。
”诗篇书写的是恋人之间的离愁别恨,他完全撇开了愁、怨、相思之类直抒胸臆的字眼,也没有借助比喻、夸张等修辞手法,而是选择了“杨柳岸”这个颇能惹人缱绻情思的场景,再把“晓风、残月”这两个色调上一清新,一凄婉的形象剪接进去,造成鲜明强烈的对比,使人获得空间宽广、时间连绵的审美感受,自然而然地形成一个朦胧的深远又带点神秘意味的艺术境界。
叠字:
叠词作用不外两种:
增强语言的韵律感或是起强调作用。
杨柳青青江水平,闻郎江上唱歌声。
(《<竹枝词>其一》刘禹锡)
千门万户曈曈日,总把新桃换旧符。
(《元日》王安石)
寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。
(《声声慢》李清照)
有些拟声词就属于叠词,作用使诗文更生动形象,使人有身临其境之感。
帘外雨潺潺,春意阑珊,罗衾不耐五更寒。
(《浪淘沙》李煜)
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
(《登高》杜甫)
(四)古典诗歌的表现手法
表
现
手
法
用典
用典有用事和引用前人诗句两种。
用事是借用历史故事来表达作者的思想感情,包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等,属于借古抒怀。
引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境,促使人联想而寻意于言外。
“想当年,金戈铁马,气吞万里如虎”(辛弃疾《永遇乐 京口北固亭怀古》)
“过春风十里,尽荠麦青青”(姜夔《扬州慢》)
这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外,全是用事。
“想当年,金戈铁马,气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。
作者借赞扬刘裕,讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径,表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。
“春风十里”引用杜牧的诗句,表现往日扬州十里长街的繁荣景况,是虚写;“尽荠麦青青”,写词人今日所见的凄凉情形,是实写。
这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。
联想
由一事物联系到与之有关的另一事物,或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。
“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
”(贺知章《咏柳》)
诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带,运用巧妙的比喻,塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象,一改杨柳抒离情的象征义。
想象
人们在已有材料和观念基础上,经过联想、推断、分析、综合,创造出新的观念的思维过程。
“湖光秋月两相和,潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水色,白银盘里一青螺。
”(刘禹锡的《望洞庭》)
这首诗选择了月夜遥望的角度,通过极富想象力的描写,将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。
衬托或
烘托
指的是以乙托甲,使甲的特点或特质更加突出。
有正衬和反衬两种。
正衬层层推进,反衬以动衬静,以乐写哀。
①“大江东去,浪淘尽、千古风流人物。
故垒西边,人道是、三国周郎赤壁。
”(苏轼《念奴娇·赤壁怀古》)
②“今夜鄜州月,闺中只独看。
遥怜小儿女,未解亿长安。
香雾