设计成就经典 PH灯.docx

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设计成就经典PH灯

设计成就经典PH灯

　　丹麦设计师汉宁森设计的“PH”灯具不仅是斯堪的纳维亚设计风格的典型代表，也体现了艺术设计的根本原则：

科学技术与术的完美统一。

这一设计早在1925年的巴黎国际博览会上，便作为与著名建筑师勒·柯布西耶的世纪性建筑“新精神馆”齐名的杰出设计而获得了金牌，并且至今仍是国际市场上的畅销产品。

成为诠释丹麦设计“没有时间限制的风格”的最佳注脚。

　　一方面，从科学的角度，该设计使光线通过层累的灯罩形成了柔和均匀的效果（所有的光线必须经过一次以上的反射才能达到工作面），从而有效消除了一般灯具所具有的阴影，并对白炽灯光谱进行了有益的补偿，以创造更适宜的光色。

而且，灯罩的阻隔在客观上避免了光源眩光对眼睛的刺激。

经过分散的光源缓解了与黑暗背景的过度反差，更有利于视觉的舒适。

在这里，科学自觉地充当了诠释“以人为本”设计思想的渠道。

另一方面，灯罩优美典雅的造型设计，如流畅飘逸的线条、错综而简洁的变化、柔和而丰富的光色使整个设计洋溢出浓郁的艺术气息。

同时，其造型设计适合于用经济的材料来满足必要的功能，从而使它们有利于进行批量生产。

　　可以说，科学与艺术的完美结合促进了“PH”灯具在世界范围的经久不衰。

其成功充分说明了：

艺术与科学从分离到靠近，进而实现优势互补不仅是时代的需要，也是两个学科各自发展的需要。

对于以现代科技为依托的设计来说，其中的意义显而易见。

科学不仅极大地拓宽了设计师的视野和想象空间，也从本质上为设计的实现奠定了物质基础。

艺术与科学并非不可调和，而是大有潜力可挖掘。

同时，只有勇于吸收对方的优势，加以合理地消化和吸收，才能创造出真正意义上的经典设计。

丹麦的灯具生产商LouisPoulsen以其“PH”品牌而知名。

这个经典的灯具系列出自丹麦设计师PoulHenningsen之手，因此取名PH灯，属于典型的斯堪迪纳维亚设计风格，简单而实用。

PH5

PH6½-6

PHArtichoke

PHSnowball

PHLouvre

所有的PH灯都具有下列奥秘：

全部光线源以反射、折射的方式到达照射区面，以此生成柔和光线；通过外围的遮掩设计，你从任何角度都看不到发光灯源，是一盏绝不会灼伤你眼睛的灯；多片灯罩的设计让边缘可以溢出部分光线，令整个房间的环境更为融合协调，避免了产生强烈的明暗对比；对白炽灯光谱进行光色补偿，以获得宜人的光感。

保尔·汉宁森设计理念

保尔·汉宁森-设计理念PH灯丹麦具有合理和有效地照明的传统，灯具设计在室内设计中起着十分关键的作用。

灯具可以是一件雕塑般的艺术品，但更重要的是它能提供一种无眩光的、舒适的光线，并创造出一种适当的氛围。

这种要求是丹麦设计师保尔·汉宁森在1920年代早期提出来的。

汉宁森是第一位以照明的科学功能原理为基础进行灯具设计的设计师。

汉宁森是丹麦著名设计师，被誉为丹麦最杰出的设计理论家。

汉宁森的成名作是他于1924年设计的多片灯罩灯具，这件作品于1925年在巴黎国际博览会上展出。

获得很高评价，并摘取金牌，这种灯具获得"巴黎灯"的美誉。

汉宁森的一生都保持了“巴黎灯”的精妙设计原则。

这种灯具后来发展成为极为成功的“PH”系列灯具，至今畅销不衰。

PH灯具的设计特征是：

（1）所有光线都经过至少一次反射才到达工作面，以获得柔和、均匀的照明效果，并避免清晰的阴影；

（2）并且无论从任何角度均不能看到光源，以免眩光刺激眼睛；（3）对白炽灯光谱进行补偿，以获得适宜的光色。

（4）减弱灯罩边沿的亮度，并允许部分光线溢出，避免室内照明的反差过强。

这类灯具不仅具有极高的美学价值，而且因为它是来自于照明的科学原理，而不是由于任何附加的装饰，因而使用效果非常好，体现了斯堪的纳维亚工业设计的鲜明特色。

丹麦的工业设计发展到今天，被称为“没有时间限制的风格”一提起丹麦工业设计，人们很快联想到汉宁森的灯具。

在世界一些著名的设计博览会上，丹麦的工业设计产品总能以其简洁、现代、极富有人情味的特征征服参观者。

经过几十年发展，丹麦现代设计形成了统一性、功能性、现代意识与民族意识相结合的设计艺术风格。

PH灯（PHKUGLELAMEP）谩计保尔‘汉宁森

时间：

2011-04-2309:

41:

16  来源：

  作者：

POUL HENNINGSEN灯具设计  金属‘  1 925年    灯具设计是一项具有久远历史的产品设计，远古，从人们使用蜡烛、和燃油照明开始，就已有灯具的设计，我国早在战国时期就已开始用多金属制作灯具了，欧洲到发明电光源，以前各类烛灯，蜡烛台的设计已称得卜是琳琅满目了。

19世纪来人们发明了使用电能源的电灯，从此取代了人类以火焰为照明的方式，并为照明用具的设计开拓了j“阔的前景。

今天我们所指的灯具设计，是指以电光源照明为主的产品设计，因为有不同的使用环境与照明要求，所以灯具从使用一}可分为两大类；一类是纯照明灯具如：

手术灯，舞台照明灯，另一类是兼照明与装饰功能的灯具：

如：

日常生活和公共场所常见的灯，二者功能兼容的灯具是最为普遍的，也是灯具设计的重要领域。

灯具从形式上又分有吊灯，台灯，壁灯，吸顶灯，路灯……等多种分类。

在灯具设计中，运用发光体的发光特性；使灯具在照明过程中达到持有的照明效果和装饰是设计的关键，在装饰灯具设计方面，设计首先解决的是材料的运用和造型的处理，以使发光体在照明的同时，达到～种装饰的作用．这种装饰的效果，是一种光的装饰，是用其他手段和方法无法达到的装饰救果。

因此，灯具设计在材料的选用卜多以透光材料和反光材料为主，透光材料町以通过磨砂，着色的方法使照射出的光丰富多彩，同时透光材料的折射和反射义充实了光照的形式。

反光材料如金属抛光或镀膜，一方面是反射光源的光照，一方面是映衬灯具的发光气氛，另外，由丁特有的装饰风格的要求，为衬托环境的气氛，灯具的设计还往往采用，木材，不反光金属表面，漆饰，织物等多种材料和工艺。

照明灯具的设计，则主要以自．效利用发光源照度，达到照明之需要。

根据使用环境不同，设计主要是处理光的漫射，反射以及眩光对照明的影响，对丁造型则多用简练，明确的外型突出功能，并在色彩卜融r环境，或与环境色彩相统一。

PH灯是欧洲功能主义时期的丹麦建筑师和设计帅保尔‘汉宁森（Poul。

Henningsen）的杰出设计，它打破了当时德国灯具设计冷漠和过于机械化的特征，以美学的角度，结合灯具照明特性上的漫射，反射和散射为一体，巧妙地运用材料的特点，赋予产品生动活泼的形式，这盏灯存1 925年的巴黎丁业品大展中得到极高的评价，获得金质奖章；两年以后在哥本哈根投产，市即销售一空，这种灯在全世界生产出多种类似型，几十年一直兴盛不衰。

    （尹立国）餐具Mr784谩计  卡尔‘波特  工业饮食用具设计1 988    饮食用具包括了人们饮食的一切用具，有碗、筷、勺、刀、又、杯，盘以及各种酒具，Llf概括为饮食用具的范畴。

作为一种生活必须品，饮食用具也有极其悠久的历史；到今天，饮食用具已不仅是成百上‘rJ种了，千变万化的发展不只是饮食用具本身品种式样和风格形式E的演变和发展，而且也是对以往饮食方式的改进和开拓。

饮食用具的设计一方嘶是饮食功能的辅助需要，如对各种食物的加l：

、盛放和贮存，还冉时进餐的辅助作用。

另一方面，作为生活用品饮食用具还有其装饰，造型和荚化生活的功能和要求。

材料的发展使饮食J    设计不再局限作木材，金属，玻璃和陶瓷上，新的合成材料，塑谋#矿票锈钢的出现，、ni饮食用具的设计和生产卜得到了广泛的心刚。

以刀、叉、勺为主体的镄具系列是饮食J}】具的典型代表，也是饮食用具中发展最为久远和造型变化最为多样的-种产品。

早期的餐具一类是普通1I J：

小制或铁制产品，另一类则是以银制材料为主的精美7[艺制品，主要多用丁宫庭爨醪．。

E们存纹样、造型卜都反映着时代文化和岂术的特征tjJ砜格，如维i r r、¨时代的优荚：

巴洛兜时期的富丽、  l- -、i【，革命加剧r餐具设计的分化，设计师发现了机器加工所特有的形态和质地的美感；大批量制造的用于民众日常生活的餐具走向简练，而另一部分餐具的设计则以保持其华美的纹样装饰走向工艺品化。

今天的餐具设计是在科学理论的研究和实践中发展；设计已不仅是纹样、图案，造型的设计；人机工学的研究已深入到对餐具的重量，容积和使用过程中力学性能的分析，从而使餐具的设计进入到一个新的开阔的领域。

餐具Mr784是德国新现实派时期的作品，在创造“功能美”的新文化目标下，日常生活用品的设计，占主导地位的是简洁，几何状造型，设计家卡尔’波特于1952年设计的这套金属90克镀银餐具，抛弃了任何装饰，统一了成套餐具的尺寸，成功地创造了一种高层次的简洁的、统一的美，在完整表达功能使用的特点下，又使这一造型极其适合大批量生产。

1954年这套餐具在米兰获金质奖，自那以来这套餐具一直受到奖励

文章内容

丹麦设计师汉宁森的PH灯具造型设计

编者按：

地处北欧的斯堪的纳维亚国家（包括芬兰、挪威、瑞典、丹麦、冰岛五国），有着独特的地理位置和悠久的民族文化艺术传统。

在艺术设计领域至今一直保持着自己的艺术特色、设计的文化品质和艺术精神。

这种北欧风格是直接继承和综合了古典的唯理主义、第二次世界大战前的功能主义、民族民间的文化传统，并大量借鉴了东方设计的造型与结构而形成的。

其特点是将现代主义设计思想与传统的人文主义设计精神相统一。

既注重产品的实用功能，又关注设计中的人文因素，将功能主义设计中过于严谨刻板的几何形式柔化为一种富有人性、个性和人情味的现代美学风尚。

6月，在北京中国革命博物馆举办的"丹麦潮--丹麦现代设计大展"（DanishWave）集中体现了这个北欧国家的文化精华，其简洁、明快、大方的风格已经被中国人特别是年轻人所接受。

对于丹麦设计师来说，好的设计，就是具有好的功能的设计，产品之所以美观，是因为它的功能良好。

　这里介绍的丹麦设计师汉宁森设计的"PH"灯具不仅是斯堪的纳维亚设计风格的典型代表，也体现了艺术设计的根本原则：

科学技术与艺术的完美统一。

这一设计早在1925年的巴黎国际博览会上，便作为与著名建筑师勒·柯布西耶的世纪性建筑"新精神馆"齐名的杰出设计而获得了金牌，并且至今仍是国际市场上的畅销产品。

成为诠释丹麦设计"没有时间限制的风格"的最佳注脚。

　　一方面，从科学的角度，该设计使光线通过层累的灯罩形成了柔和均匀的效果（所有的光线必须经过一次以上的反射才能达到工作面），从而有效消除了一般灯具所具有的阴影，并对白炽灯光谱进行了有益的补偿，以创造更适宜的光色。

而且，灯罩的阻隔在客观上避免了光源眩光对眼睛的刺激。

经过分散的光源缓解了与黑暗背景的过度反差，更有利于视觉的舒适。

在这里，科学自觉地充当了诠释"以人为本"设计思想的渠道。

另一方面，灯罩优美典雅的造型设计，如流畅飘逸的线条、错综而简洁的变化、柔和而丰富的光色使整个设计洋溢出浓郁的艺术气息。

同时，其造型设计适合于用经济的材料来满足必要的功能，从而使它们有利于进行批量生产。

　　可以说，科学与艺术的完美结合促进了"PH"灯具在世界范围的经久不衰。

其成功充分说明了：

艺术与科学从分离到靠近，进而实现优势互补不仅是时代的需要，也是两个学科各自发展的需要。

对于以现代科技为依托的设计来说，其中的意义显而易见。

科学不仅极大地拓宽了设计师的视野和想象空间，也从本质上为设计的实现奠定了物质基础。

艺术与科学并非不可调和，而是大有潜力可挖掘。

同时，只有勇于吸收对方的优势，加以合理地消化和吸收，才能创造出真正意义上的经典设计。