月照上人禅画研究.docx

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月照上人禅画研究

月照上人禅画研究

　　释月照上人，为当代著名的禅师、佛门画家，其禅画艺术作品占有重要的地位。

　　禅画，是一个既熟悉而又陌生的概念。

对“禅画”二字，因为理解角度的不同，存在着不尽相同的释读方法。

这种差异性，也使得“禅画”的研究有了相对性和趣味性。

“言不尽意”，是人类学术研究的一大难题。

“禅”是什么？

应该说基本定义是有的，但也会因分析角度和行为个性的需要，衍生出很多方面，比如禅分南北宗；“南禅”和“北禅”的划分，即是概念演化的佳例。

仅“禅”这一个字，尚且如此复杂，“禅画”两个字变本加厉则不足为奇。

　　针对禅画，我们从艺术发生和存在的普遍规律入手，即从“画”的产生过程入手，再结合“禅”字，来进行具体分析，也许容易把已经混沌的问题清晰化。

当然，期望绝对的清晰化会失望。

“禅画”的产生，不外乎这五个过程和环节：

第一，作者身份；第二，绘画题材；第三，创作状态；第四，画面意境；第五，读者欣赏。

这五个细节，可以分别进行粗略的二分：

第一，作者是不是禅僧；第二，绘画题材有没有禅意；第三，创作是不是在禅的状态；第四，画面意境有没有禅意；第五，读者能否品出禅意。

其中，有的环节进行二分法还不够，仍然模糊，比如第二环节，针对绘画题材有禅意或没有禅意来判断；当然，取典佛教题材或禅宗公案的绘画应该归为禅画，那么除此题材之外又确出于禅僧的绘画作品当如何认识？

就只能靠主观的欣赏与判断。

只要涉及主观性的标准，就难以一律。

至于第三、第四、第五环节，也有同样的疑问存在。

　　上述的五个环节，只是进行了二分，即便不继续进行细致地三分或者多分，也足以看出问题的复杂性――从五个因素中，根据乘法原理，我们可以组合出32种情形。

32种情形中，最典型的禅画应该是这样的：

作者是禅僧、画的是禅题材、在禅状态下创作、画面有禅意、读者可以读出禅意来。

绝对的禅定状态，类似道学的“坐忘”、儒学的“慎独”，也许只是个理想，只能无限地接近，所以我们对它们的研究也必须随之相对化。

　　月照上人的禅画创作，之所以占有重要的地位，首先就是其典型性。

在以上五个环节中，最难能的是第三个环节，即创作是在禅定的状态之下；作品画面之所以能表现出禅境，观者之所以能从中读出禅意，均于此密切关联。

月照上人17岁受持在家菩萨戒，20岁出家为僧，佛学研究生，为禅门临济正宗42代传人，又受曹洞宗第49代心印，为禅学振兴四处唱缘，呕心沥血，为僧俗两界所共仰，其书画墨迹尤为世所宝。

余曾为赞云：

“彼上人者，坚贞高志。

素挹道风，游学遍历。

钻仰群经，悟味符契。

所思何远，无涯其智。

旷然自在，毋黏物理。

般若法藏，心和虚寂。

离形离相，唯在应意。

弃法弃言，归乎妙旨。

以磨以炼，光透颖细。

禅慧日新，去俗乖世。

澄明朗照，倏忽坐驰。

忘绝境界，幻化伟什。

杳然超迈，青峰错绮。

九皋之鹤，斋庭栖集。

寻真幽径，变景迁序。

曲水逶迤，长廊步屣。

积虑微渺，顿挫由机。

舍妄得真，处物随时。

触手即成，其缘有自。

岂为虚构，开彻可期。

神情泰若，笔无空迹。

驰骤章句，磅礴郁起。

弥造六极，大哉其气。

化运多方，振发覃思。

翰墨遇际，物因法利。

指引圆融，悉心所寄。

非得即得，悟者几稀。

辗转得失，乃知息止。

取径多途，终入于斯。

至道难矣，无顺无逆。

虽知不行，其谁曰易。

有所不意，悲欣交集。

德被世表，安心若是。

一音演畅，四众皈依。

大道万通，有象犹夷。

妙法一如，究竟无极。

”

　　“方便有多门，归元无二路。

”月照上人以画艺应世，大道圆通，贯彻禅理，曾作《如意弥勒图》，上题《如意赞》，句云：

“当看破，任去留。

不执著，能回头。

如祥云，似符咒。

日奉持，比灵寿。

”上人此赞，可谓心明笔透，颇堪反复阅读、品味，余尝有和句，曰：

“求精进，去复留。

虽认真，亦回头。

善在心，无语咒。

与天合，人长寿。

”

　　《宣和画谱》前言中有谓：

“志于道，据于德，依于仁，游于艺――艺也者，虽志道之士所不能忘，然特游之而已。

”艺术的最大功用莫过于对社会的精神领域以贡献。

“道俗瞻仰，忽若亲遇”，佛教绘画给读者的心灵触动和艺术感觉，是崇高而透彻的，中国敦煌壁画杰作，即为佳例。

“月照法师之艺事，亦其修行也。

笔端觉有情，故能精进不已，腕底生春，浓淡参差中证空明”，“广结善缘，以书画作品济世，随时应物，开方便法门”――文怀沙先生在为月照禅师绘画义卖展的《前言》中如是说。

　　月照禅师博闻强志，深谙禅理，辩才无碍，这与他的勤奋分不开。

他熟读禅宗要籍，而能贯通儒、道，超拔群伦，他崇尚维摩诘的自在三昧、游戏神通。

禅与文人的理想声气相求，一拍即合，促进了禅宗的繁荣，尤其是大约出现在三国时期的《维摩诘经》，开始世俗化之倾向；在世间而有出世之法、在家与出家一样可以得道，这足以令士大夫目动神迷，于是《维摩诘经》与《易经》《老子》《庄子》被合称作“四大玄书”，促进了玄学中道与佛的融会。

　　禅宗自达摩传入汉土，历经二祖惠可、三祖僧璨、四祖道信、五祖弘忍、六祖慧能，慧灯次第，衣法授传。

其中六祖慧能着重阐发的“外无一物而能建立，皆是本心生万种法故”，“此心本净，无可取舍”（《五灯会元》卷一），把“心”的作用提高到非常的高度，更与中国文化艺术交相融会、互加影响。

“安闲恬静，虚融澹泊”的禅宗旨趣，与吾文人心态和士大夫思想颇为契合，以故藉禅修德成为可行之法。

唐人阎立本、吴道子、尉迟乙僧、王维、常灿、左全等名手辈出，为佛教人物画的确立厥功甚伟。

释像罗汉画始于六朝，唐初卢楞伽、五代释贯休允称高手，只是当时罗汉画仍非中土形象。

五代末，王齐翰、曹仲玄、张元简、石恪诸家，渐成汉人自家风貌。

至宋元，禅悦之风远被朝野，亲近自然，无禅不雅。

文人如此，画家岂可落后，诸多禅宗公案成为他们创作“禅机画”和“禅僧顶像画”的便利素材。

李公麟、梁楷、贾师古、法常、赵琼、陆信忠、孙知微、金大受、梵隆、苏汉臣、李从训、颜辉等大批画家出现，中国水墨写意佛教人物画已然生面别开。

“直指人心，见性成佛”之智慧，至明代的文学艺术界根深柢固，而“禅门机缘画”之史实风俗化便为一明证，心越禅师、木庵禅师、蒋子诚、上官伯达、丁云鹏、张宏、戴进等为里手。

至清，以“四大佛画家”杨芝、丁观鹏、金农、罗聘为盛，尤其是“四大画僧”髡残石溪、八大山人朱耷、大涤子石涛、渐江弘仁出现，彻底彰显佛学与禅文化之魅力。

既然是画，就需要内容。

禅画题材，典型者为禅门公案以及语录（如《临济录》《云门录》《赵州录》《碧岩录》），其中禅趣盎然的故事用绘画表现出来，既愉悦视觉，方便阅读，又利于传世，助人参悟。

现存禅画主流名作，唐末有禅月大师《十六罗汉》，五代石恪《二祖调心图》，南宋梁楷《六祖截竹图》等、玉涧《潇湘八景》等、牧溪《观音猿鹤图》等，元代日观《萄葡图》等、因陀罗《寒山拾得图》等。

禅画题材起初是释迦、观音、罗汉、祖师、达摩、净土、极乐等，后来转移到山水、花鸟、走兽、果实等，自由表现。

　　实事求是，不打哑谜，月照上人禅画创作题材十分正宗。

他务实，不欣赏“人牛俱忘”白纸一张的东西。

他走写实的道路，白描之作尤为经典。

中国人物画历史几乎是线条的发展史。

东晋顾恺之和唐吴道子，占有世界人物画史上无可移易的大师地位。

顾恺之的“春蚕吐丝描”，如“春云浮空，流水行地”，所作《女史箴图》《洛神赋图》，迁想妙得，写照传神；吴道子则特创白描一路，离披点画，骨峻风清，所作《观音象》《送子天王图》等佛像样式，被尊为“吴家样”。

他若唐之阎立本（《历代帝王图》《步辇图》《凌烟阁二十四功臣图》）、张萱（《捣练图》《虢国夫人游春图》《整妆图》），各臻其善。

中国历代人物画大师辈出，咸具其美。

五代之周文钜（《重屏会棋图》《琉璃堂人物图》），顾闳中（《韩熙载夜宴图》）；宋之武宗元（《朝元仙杖图》），李公麟（《莲社图》）；元之任仁发（《张果见明皇图》），刘贯道（《消夏图》）；至明清，人物画家则大多兼善山水，将人物置于林泉之中，尤见高致，如戴进（《达摩六祖师像》）、唐寅（《孟蜀宫妓图》）、陈洪绶（《蕉林酌酒图》）诸家。

中国写意人物画，始成熟于宋，其笔情墨趣，一派天然，若马远（《伴鹤高士图》）、梁楷（《出山释迦图》《李白行吟图》《六祖劈竹图》）、法常（《老子图》《罗汉图》）、贾师古（《大士像》）诸家，其中以梁楷称开山巨擘。

迨及明清，写意人物画家不绝如缕，如明之吴伟（《琵琶美人图》《醉樵图》）、朱瞻基（《武侯高卧图》）、张路（《老子骑牛图》）、万邦治（《秋林觅句图》）、蒋贵（《寒山拾得图》）、宋旭（《达摩面壁图》）、丁云鹏（《伏虎罗汉图》），清之禹之鼎（《芭蕉仕女图》）、金廷标（《瞎子说唱图》）、上官周（《庐山观莲图》）、黄慎（《麻姑捧壶图》《渔翁图》）、闵贞（《蛤蟆仙人图》《采桑图》）、王素（《钟馗图》）、费丹旭（《秋风纨扇图》）、任颐（《仙姑图》《羲之观鹅图》《苏武牧羊图》）诸家。

清末民初，释画式微，而传统精谨一路的人物线描，更几成绝响。

当代月照禅师，发扬光大禅宗精神，且具体而微，书画艺术直绍先贤。

　　月照上人的线描禅画人物，突出文气，以充分刻画对象的内心世界为鹄的，下笔斩截，略无碍滞。

其早期线描，人物穿插掩映，衣纹线划绵密，细腻不苟，若《佛祖道影》《五百罗汉卷》《灵山法乳》《释迦说法图》《韦驮尊天菩萨》诸作，恍见唐吴道子《观音象》《送子天王图》以及宋武宗元《朝元仙杖图》、元山西永乐宫壁画之丰采；其近年简笔线描，若《十八罗汉卷》《观音百像》《佛教水陆人物系列》《道教水陆人物系列》等佳构，则毫颖飞动，沉着痛快，重处见笔意，骨气洞达，细处显神思，风声峻爽。

《释迦世尊应化示迹图》为月照禅师承古出新之巨作，信为禅定状态之下所为，忘绝境界于人生，幻化伟什于笔墨。

人瞻是作，可觉大悲、知色空、识因果、见心性、解烦恼、决机缘、定物我，非唯视觉之审美、诗意之赏鉴，更方便之法门、入道之善本。

斯文之作，有补于宗教。

士林的加入有一种必然，因为译经和解义等环节都需要士人阶层的参与，深谙儒学与道学传统文化的学者们，在研习佛学体系的同时，批判地接受，汉语佛教化词语日益增多，同时也把佛学中国文化化了。

佛法与儒典、道学雕理入神，自得为和。

禅宗所谓的“教外别传”，竟在文人士大夫这里方便地实现了、普及了，这颇值得品味。

禅，既是一门生存之学、处世之学、思想之学，更是一种高层次的精神嗜好和艺术实践。

明晰了“禅宗”的演化与复杂性，对“禅画”概念相对性的认识，就会深入一些。

　　月照禅师在生宣纸上创作人物，却能做到线条细谨圆活、柔中寓刚，最见功力。

他讲究线条的质感和力度，主要取法李公麟一路，而又别开生面，所作禅画线条在劲直的流走中，加入细微的婉转与波澜，但又不着相，不做作；虽细如发丝，却全身力到，深得“如锥画沙”之旨，良可钦叹。

月照禅师欣赏“文人画”，讲究“文气”“士气”而非“工匠气”。

画理和禅理共旨，二者共在“悟”字。

既是“悟”，具有主观意识性，非完全靠工力可成，品格、神韵、气质、意思、境界在焉。

　　入理既深矣，用功既久矣，然去趣犹不远，最为难得！

今月照上人果能如是，可知其慧根之固，修持之勤。

倘非参悟得体，功性俱佳而手眼相侔，则不能解黏释缚。

禅家有“顿悟”和“渐悟”之分，其次第之别，也大致反映了修为的过程。

从看山是山到看山不是山再到看山是山，正如登山的过程，景象和境界一步一移，不断变化。

只是，登山有到顶的时候，然后再下来；修禅，永远不到颠峰，没有极限。

董其昌提出画分“南北宗”论，乃是中国文化发展史以及文人艺术脉络演进的必然环节。

明代的文艺运动，围绕的主题之一便是恢复古典正统，此一观念，尤其彰显在崇尚中国绘画艺术中唐宋以降的文人画精神。

关于南北宗问题，亦属一个名实之辩的问题，其实质在借以阐明南北宗之外的文化内涵和艺术精神、人性追求。

在明代，董其昌是一个身份“复杂”而影响力大的人物，他与正统的派别关系密切，也与反叛思想家如李贽等有交往；他身为儒生，但信奉佛禅之理，以“画禅室”额其居，并修养殊深；他热爱传统，同时又鼓吹张扬个性，与当时的文坛领袖王世贞情绪对立，但与反对复古的“公安派”相互欣赏。

董其昌一生的艺术活动，包括了鉴赏、批评与创作三个主要领域，且各有大成。

董其昌关于南北宗论的阐发，其价值并不在区分或者划定南北宗与派别，其意义却在于为中国画的笔墨立一极则，从理论上评判出什么样的笔墨为最好的笔墨，同时启示出确立艺术风格的重要性。

董其昌注目于各画派之间的风格差异，以自己独到的艺术史观，把自己的笔墨符号与图式风格问题推了出来，是现代艺术的先行者。

艺术先行者们的足迹，对当代仍有借鉴价值，其中亮丽的一环，就是创造性。

月照禅师之于绘事，是其修行也，其笔端有觉、有情，精进不已，创作量大，出版量大，随时应物，开方便法门，咸沾法喜，厥功甚伟。

　　风云际会，时代移人。

月照禅师立志禅宗及禅画的发扬光大，具体而微，入古出新。

月照禅师交游广厚，特得前辈学者教益。

赵朴初先生曾多次为月照禅师绘画题诗，若“他时烦月照，大海现银台”之句，颇含深情。

他如陈立夫先生“月印千江照遍环宙；法轮恒转师表人天”，王朝闻先生“自在神通，游戏三昧”，季羡林先生“今者月照法师，英年卓荦，为学多方，雅擅艺文，尤精六法”，杨仁恺先生“月照法师绘画是解放以来出家人中第一人”、“其禅画为当代表率”，史树青先生“月照禅师线描《五百罗汉图》是当代艺林瑰宝”，文怀沙先生更是屡屡褒奖，足徵其胜。

　　中国艺术中的禅趣，其影响是无所不在、至细至密的，实践者欲印证之，只可反身求诸善纯明净之心。

《大珠慧海禅师语录》有云，“打开你的自家宝藏，自在运用”，心里有一切，能把握自己的心，你就属于你自己，就拥有一切。

明了于心，“真我”便使你获得生存的终极境界，当此际，艺术本真、自然大美才可能出现；至于茫茫行路之人，己不自知，其艺术虽或略有可观，但只属于物质的技巧层面，距离精神境界尚颇遥远。

禅画的意义，不仅仅在于为当代绘画风格启示出一条充满生机的道路，也更为艺术家各自的心里打开一扇光亮的窗子。

　　具体而微，传神如真；月照千江，一片禅心。

我曾见月照禅师绘制现当代人物像，如《释妙湛像》《赵朴初像》《本焕长老像》《王凤仪老善人像》《圆瑛法师像》《茗山长老法像》《季羡林像》《文怀沙像》等，叹服其文气、钦佩其才华。

在《文怀沙像》上，沙翁欣然自题“一沙一世界，一叶一菩提”。

我亦有感，不揣浅陋，步曩者钱钟书“燕堂像赞”之韵，得句云：

“燕叟放达应世，上人游戏通神。

巨匠成法中法，圣贤立身后身。

”