古筝练习套指四点.docx
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古筝练习套指四点
套指四点
基本掌握弹奏方法后再进行走弦练习。
根据练习的熟练程度,可逐渐增加弹奏的音区(如低音区和倍低音
右手示范练习四
左手示范练习四
以上四条练习曲在弹奏时需要注意以下问题:
1)运用手指的力量弹奏,而不要过于依靠臂或肩的力量,以免造成紧张的弹奏状态;
2)在弹奏时保持手面的平稳、放松,手指不要乱翻。
这节课学习的是一个非常重要的基本指法组合,这一组合的练习要始终贯穿于古筝学习中。
随着学习程度的加深,对速度、力度也会提出相应的的要求,希望大家能够坚持练习,不断巩固。
课后作业
1、勾托抹托组合(原位)分别用左右手每天练习10遍。
2、勾托抹托组合练习一、练习二、练习三、练习四分别用左右手每天弹奏5遍。
[
花指
这首练习曲中的花指为板前花。
这里的花指可以分别与托指法、抹指法、勾指法衔接起来弹奏。
示范弹奏练习一
大家在练习花指时要注意速度和力度的均匀,与托、抹、勾指法的衔接要连贯,千万不要断开。
这首练习曲中的花指为正板花,弹奏时注意时值要准确。
乐曲一《浏阳河》片段
1、乐曲中5、10、13小节出现了双托指法,它的弹奏方法是:
大指向外快速弹奏相邻的两根琴弦,通常与左手的按滑综合运用,它的指法符号为:
。
在双托的基础上加上中指勾叫做八度双托,如第6、16小节。
^
乐曲二《渔舟唱晚》片段
1、乐曲中出现了一个新的指法——劈指法。
它的弹奏方法是:
大指向身体方向弹奏。
劈是托的反向弹奏,一般与托连用。
初学时托劈连奏时主要运用夹弹法弹奏。
2、花指与勾指法衔接时要连贯,可先单独练习第一小节,熟练后再连贯弹奏。
课后作业
1、花指练习一、练习二每天弹奏10遍;
2、乐曲《浏阳河》片段、《渔舟唱晚》片段每天弹奏5遍;
3、复习之前所学乐曲,每天弹奏1遍。
补充乐曲一《花好月圆夜》
1、视唱乐曲 2、示范弹奏
1、视唱乐曲2、示范弹奏
大家在课后练习时,将乐曲《花好月圆夜》、《云水禅心》每天弹奏5遍。
@
滑音第五课滑音
教学内容:
1、上滑音、下滑音教学2、练习曲
教学目的:
通过本节课基本掌握上滑音、下滑音的弹奏,能熟练弹奏上下滑音的练习曲。
滑音概述:
滑音也是左手一个重要的基本演奏手法,是最能体现古筝韵味的一种技法。
滑音分为上滑音、下滑音、回滑音等。
今天,就来学习上滑音和下滑音
一、上滑音
指法概述
1、上滑音的指法符号为“
”,上滑音的指法符号位于音符右上方。
2、它的弹奏方法是:
右手弹奏琴弦后,左手在琴码左侧将右手所弹奏的音按滑至上方琴弦的音高。
以中音5为例。
就是将5的按至它的上方琴弦,也就是6的音高。
再比如1的上滑音就是将1上滑后到2的音高。
以此类推,12356
分步教学
下面进行分步讲解。
首先是放弦。
放弦方法与颤音相同。
然后进行弹奏。
1)左手按弦练习
示范讲解:
以中音5为例,右手平放在调音盒上,左手放在琴码左侧琴弦上,数1时不动,数2时左手向下按弦。
2)双手配合练习
示范讲解:
数1时右手大指弹奏中音5,数2时左手上滑,左手完成上滑音后不要立即松开,待余音消失后再将左手松开。
大家在练习过程中需要注意以下几个问题:
1)掌握先弹后按的弹奏方法,左手按弦时肩膀下沉,将力量集中于指尖,使左手的滑音一步到位,注意弹奏时肘关节不要架起,手腕不要塌陷。
2)上滑音的音高要准确。
由于每根弦的张力不同,按弦所需力度也不同,高音区按弦时相对容易些,中低音区按弦时力度要稍大些。
多听多练,才能准确地把握滑音的音高。
二、下滑音
指法概述
1、下滑音的指法符号为“
”,下滑音的指法符号位于音符左上方。
与上滑音正好相反。
2、教师示范弹奏下滑音
下滑音的弹奏方法是:
左手在琴码左侧先将中音5按至上方琴弦的音高中音6,然后右手弹奏琴弦,弹完后再将左手慢慢松开,使音由高到低连成一体。
分步教学
下面进行分步讲解。
3、第一步放弦。
放弦方法与上滑音相同。
4、第二步弹奏。
左手先将中音5按至上方琴弦的音高中音6,数一时右手大指弹奏中音5,数二时左手慢慢松开。
大家在练习过程中需要注意以下几个问题:
1)左手按音音高要准确,左手将中音5按至中音6的音高后要保持住,不要移动。
2)掌握先按、后弹、再松的弹奏方法。
待右手弹完后左手再慢慢松开,速度不要太快。
三、上下滑音综合练习
1、这里的练习方法是:
右手先弹,左手后按,待右手再次弹弦后,左手慢慢松开。
2、数拍弹奏
数1时右手弹托指法,数2左手将弦按至所需的音高,数3时左手保持不动,右手再次弹托指法,数4时左手慢慢松开,使音由高往低下滑。
四、上滑音练习一,下滑音练习一,上下滑音练习一。
课后作业:
1、上滑音练习一、下滑音练习一、上下滑音练习一每天弹奏5遍。
2、之前所学乐曲每天弹奏2遍。
4和7
通过本节课基本掌握按音4、7的弹奏,并能在乐曲中熟练运用。
按音4教学
首先,来学习按音4的弹奏。
(两组,以中音3为例)
分步教学
下面进行分步讲解:
1、第一步,放弦。
左右手分别在中音3两侧琴弦上保持正确的放弦手型。
2、第二步,弹奏。
左手将中音3按至上方小二度4的音高,然后右手弹奏中音3。
大家在练习按音4时注意以下几个问题:
1)左手按弦时要果断、准确,保持按音的稳定)。
左手的按弦力量越小,右手的音高越低;反之,左手的按弦力量越大,右手的音高则会越高。
因此,我们在练习按音时需要控制好左手的按弦力量。
当然这需要大家练习时多听,多模仿。
2)右手弹完后,左手保持住不要立即松开,或待右手弹奏下一个音时再快速松开,避免出现滑音。
3)通常,如果时间允许,左手可以稍稍提前把弦按好,比如4、3的连续弹奏。
如果没有预备时间,比如3、4的依次弹奏,左手的按弦与右手的弹奏几乎要同时进行,这时左手动作就要干脆、果断,一下到位。
、
按音7教学
按音7的弹奏方法与按音4相同。
分步教学
下面进行分步讲解:
1、第一步,放弦。
左右手分别在中音6上保持正确的放弦手型。
2、第二步,弹奏。
左手将中音6按至上方大二度的中音7,然后右手弹奏中音6。
这里需要注意的是,6到7是一个大二度,而3到4是一个小二度,因此左手在按7音时的用力要比按4音的力量稍大一点。
、
乐理
今天晚上主要是把一级所有的乐理进行归纳总结
咱们现在刚开始的时候,
新手、一二级别的同学刚开始拿到一个谱子的时候,
…
需要注意谱面上的那些信息量等等。
(针对)新手咱们归纳成三点,1.音高通用的是简谱它是用数字来记谱音高低的方法,
那也就是说音高对应的是一个数,也就说我给你一个数字你要默认的把它读作一个音高,
2.音区一个音是高音还是低音所在的音域
这个地方通过高低音的点
然来后来确定它属于是那个音区的位置
这两个是谱面认弦所需要的两个基本点
一个是数字一个是高低音的点。
3.节拍
/
节拍的难度大一点,节拍看的是线
简谱中的节拍
来看一个简谱的图,看着图表来看,从第三行来开始看,
拍子和速度不是一回事,拍子是你在乐曲当中的一个音
它和前后左右包括全曲的节奏它在乐曲占得是什么样的一个位置
速度是指乐曲整体进行的速度。
所以这两个不是一回事
现在来看简谱的音表,先从第三行看起,因为它是一拍,
左右分开看,左边专业一点的叫四分音符,右边标注是只有一拍的音。
那这个地方先把速度说一下,除了比如说4/4、2/4标识,
大部分还标注一个固定的4分音符号后面标记一个数字,
《
常见的406090120180等等这个数字的意思是每分钟打的拍子数,
如果速度定为60那么每分钟打60拍,也就是每秒一拍那3040的相对来说数慢板的范围了,
如果一个速度表到120那么你在一秒钟完成2拍,也就是一分钟120拍
现在用来讲解的一般把速度定为60,也就是1秒一拍可以看着秒表打拍,
然后回来看第三行一个小节写了4个音每个音,首先忽略高低音和音位如果没有任何标志的就是1拍匀速的数4下就是一节(演示标准速度),
这是一个比较稳定进行的速度再看第二行,这个标志是一个2拍的时值,
这个小节依旧是4拍,数字后面有一条线这条线咱们叫做延时线它是把时长进行延长的标识,概括来说一条线等于一拍,
它写在一个音后面那么它和前面的音时值相加,
也就是现在这个小节里面依然是打4拍,也就是4秒的时长
;
一共有2个音各占2拍也就是2秒(演示)。
一样是4秒
再看第一行,全音符,打一个全小节的4拍依旧还是4秒
这里一拍的数字后面跟随这三条延时线,
这样三个延时线加上本身的一拍总共还是4拍(演示)。
响4拍之后这个音结束这是一种延时性的标志下面做一个简单的组合,
前两拍是1拍的(音)后两拍打成一个两拍(音)第三个音是一个2拍的时值
那么不管怎么分还是一个小节四拍
从第三行开始向下看,我们发现数字下方加了一条线,
这种线叫做减时线,是把时间减少的一种线。
功能是减少本身时值的一半,也就是减少50%先来看第一个音
\
如果说一拍在下面加一条线那就是半拍那么组成一拍就需要2个音也就是第四行看到的半拍
那一小节按刚才说的4秒那这一小节每秒钟打一拍每秒钟也就是两个音
同样是4秒这样来说这一小节就出现8个音(半拍),(演示)
相比来说还是这长时间非常匀速的8个音再向下看,也就是半拍往下又加了一条线
这条线累计到前一个上面也就是我已经有了一个半拍底下是一条线
在这个半拍基础上再加一条二分之一的二分之一也就是四分之一拍
这四分之一拍,相比以上的间奏就紧凑多了组成这样的一拍需要4个音来完成
那咱们在套用到之前的1秒一拍那么这里一小节4拍4秒钟要完成16个音符(演示)。
非常的匀速最后还有3条减时线的这个咱们很少用但是它是实质存在的
也就是一拍要完成8个音一秒钟要完成8个音的演奏高级别的会用到,这个地方只是提一下
、
平常应用的时候到四分之一之前把基础的拍型讲完了主要针对成比例的乘一倍减一倍
这样去推算的基本拍型这种拍型现在看前面(刚才简谱表左边)
说的专业点的音符的位置,说几分音符在五线谱里面用的多一些,
对照五线谱,看一下简谱,打开图,从一拍来看也就是第三个
那么它就是四分音符,(包括)一个符干一个符头
下面标的和刚才简谱表里只有数字一小节4拍,和刚才的顺序一样
用一个符干加上一个空的符头表示,全音符只有一个空的符头没有符干打一个4拍。
这地方没有用延时线表示,它是五线谱的表示法再向下看,八分音符半拍,
每个符头符干有一个尾巴,叫做符尾这个符尾的显示类似于减时线,
)
半拍的时候减时线是一条,八分音符也是一条符尾,十六分音符是2条符尾也就是两条减时线
也就是四分之一(拍)下面还有32分音符(是3条符尾),
两个音对照那么要注意平时打拍子的时值拿到一个谱子不要着急去把它的音(唱出来),如果你的嗓子音高不好,耳音拿不准又想把拍子唱好那是可以完全唱出来的。
比如说用单字达达来唱。
不用唱固定的音高,你可以把它当做数字去数,
这样你脑子里就能理解这个音的时值有多长,通过这个音符咱们来说最后一个谱面上的标识,
平时说的几/几,常见的有4/4拍,有的是2/4拍,上面的这个意思是每小节有几拍,
常见的有4拍、2拍,也有一些是3拍,有什么区别,都是这些音为什么几拍几拍画一个小节线
平时处理的比较灵活,但是有一个基础的强弱节拍,也就是板眼,强音是板。
如果一小节只有1拍那么他只有一个强音,如果是2拍呢那么它是一强一弱,(演示)
3拍是强弱弱(演示)(轻快的表现),
~
4拍是第一拍强第二拍弱第三拍次强第四拍弱,也就是在第三拍的地方没有第一个强
但是又比其它两个强一些(演示)再多说一下还有其它的比如
6拍的建立在4拍的基础上强弱弱次强弱弱。
那么现在咱们明白了怎样去区分弹得时候不要总是一个力度来处理这个音量
可以适当有一些强弱的感觉分数线下面的表示以几分音符为一拍,
通常来说以四分音符为一拍。
如果它不是四分音符那么上面所讲的就全部打翻了,
如果是八分音符,一个符头一个符干一个符尾,简谱里面数字下面一条线
你同样看到这样的如果前面写的是八分音符为1拍
那这样的就是一拍和之前说的那个是半拍就不一样了,这个在乐曲中很少出现通用的是四分音符为基础。
基本拍型这里就讲完了
下面来说几个常用的组合拍型,
·
有三种附点、切分音、一个组合拍型。
我们来看附点的练习,
附点是指将附点前的时值延长本身的一半,换句话来说把附点前面的提升50%
这个练习是一个一拍的附点,它相对来说比较简单正常弹奏的时候看前两个小节每小节两拍
(演示没有加附点的效果)每小节两拍很匀的四个音,(加上)附点起一个什么效果
它更突出前音延长的以及和重音的效果,它听起来有附点的音乐里听起来有一些飘忽、
有一些欢快摇摆的成分在里面,所它的节奏并不是说特别稳定特别
可以听到摇摆的效果比较强。
咱们只分析第一小节这里有一个附点
本身是一拍,现在延长一半一拍加上本身的一半半拍这个地方变成一拍半
一拍半之后后面的减少半拍所以在底下加一条减时线变成半拍这个小节是有一个一拍半和一个半拍组成的
@
第一个音比第二个音延长了一个附点第二小节两个都是一拍,之后反复这样
这个节奏,学校鼓号队经常打这个节奏这里摇摆有一个强弱非常明显
第二种
我们先来看前两行
还是两拍,第一个小节有四个半拍组成第二个小节出现了一个附点,这个附点和之前的不一样
这个附点建立在半拍的后面也就是说二分之一半拍延长它本身的一半延长了四分之一(拍)
也就是这个附点音变成了四分之三拍余下的一个音从半拍减少一半变成了四分之一拍
这样的一拍有一个四分之三加上一个四分之一后面有两个半拍组成的一个小节
大家会发现
之前和刚才看到的一拍的附点它的音高的位置出来的效果是一样的
`
但是咱们要注意如果它们出现在同样的一个曲子里面标注了一个速度
那么半拍的附点要比一拍整体快一倍而且它们不仅在速度上
而且在写法上、意义上都有本质的不同所以一定不要看到同样得了就照样去弹
这样就错了咱们现在来看半拍附点的前第一行那它整体进行的比之前快这地方说完了时候再往下看切分音的效果第二种比较常见的比较复杂的拍型
切分音和附点有相似的地方
都是突出了一个主音的效果
那么这个主音在哪里,在中间
咱们在最下面看这个切分音的注解
这个切分音是怎么来的
我们先看右边
~
四个半拍那么我们先把中间的俩个半拍
延伸到一块打四个半拍的效果
(演示)四个半拍
当我把中间的音连到一块的时候
也就是也就是第二个半拍和第三个半拍
加到一起变成一拍
也就是说第三个半拍的音长呢
是第二个音延续过去的效果
(演示)
现在稍微连续稍微稍快一点听这个效果(演示)
|
中间这个音是两边的刚好一倍
我来看一下第三行
(演示)
这样是一个切分音的效果
这是两个常用的像是不规则拍型一样
现在来说(第三种)组合拍型
常用的里面一级简单一点
首先不仅是在一个小节里面有半拍一拍两拍都有
那么在一拍里面组合起来是什么样子
我们来看下面这个
-
(打开练习)这张图标很多从第一个小节开始
还是一个小节两拍
现在来看第一拍
一拍3个音怎么来分
这个地方咱们以音符来分
前八后十六,
前面是一个八分音符后面有两个十六分音符
如果你念不习惯,
可说前面一个半拍后面2个四分之一拍
这样组成了一个一拍
》
现在来看弹出来是一个什么效果
(演示)这样的一个效果
后面急促两个音合起来
但是它依然是一个非常平稳的拍型
哪一样的如果我们反过来前十六后八
前面两个十六分音符后一个八分音符
(演示)
这样也可以
现在咱们把所有的
基本拍型和三个特殊拍型说完之后
【
咱们来看一个一级的考级曲
这是大家一个熟悉的考级曲
在一级里面可能大家弹得比较多
这个版本里面
它包括了我刚才所说的这么几个要素
首先从刚开始来看
就是我们刚才提到的
2/4拍每小节两拍
前面是由前八后十六组成的
那我们把这个弹出来之后再带上一个强弱的连音
&
咱们来看第一句(演示)
在一拍的地方停下来
咱们再看一下刚才说的(节奏)
这个效果是吻合起来的(演示)
后面一个前八后十六带两个半拍
紧接着一拍半带一个半拍
全部是练习曲里面出现的拍型
咱们来看第三小节和第四小节
(演示)
^
一拍半
后面半拍这个1大家听出来了吧
现在我把整个第一句连到一起来弹
(演示)
现在前面这一段引子就弹完了
再往后看
继续保持一个前八后十六这种组合的拍型
(演示)
出现了一个切分音
这个切分音就是之前练的哪一种
)
一个半拍一拍半拍带一个两拍
(演示)
这是遇到的第一个切分音
这样组合起来之后这个曲子变得比较流畅了
再往后第一后的后面从新起一句
(演示)
我们看到和之前的不一样稍微复杂了一些
它是把半拍一拍之后的半拍划分为两个四分之一拍
如果咱们弹单音的主音(演示)
最后在6的这个地方
—
带着一个1的音这样的一个效果
这两个音还是一样的这个小节咱们划分成
半拍一拍和两个四分之一拍组成的两拍的小节
(演示)
那我们到整个的前面的部分
把我们说到的三个技巧都用到了
也就是说你一定要掌握这些技巧
才可以把这个曲子细节的部分全部东西拿清楚
所有的拍型的乐理到现在就讲完了
@
现在再提一下一级另外一个比较麻烦的问题
就是大家对4、7音位的感觉
有一些拿不准
我们来看4、7的谱表
一共有3个表
前面两个表是相呼应的
在讲之前先说一下4、7的根本的问题
一开始老师会告诉你没有4、7
或者说以后再把这个技巧加进来
;
但是真到两个音突然加进来的时候
你可能非常的接受不了
半天呢找不到位置,就像卡到这位置上
在本身7声音阶(也就是我们常说的音阶)
它指的是咱们唱名的1-7的这个排练
7个音循环也就是咱们看到的高音等等一组一组的音
假如这是一个刻度尺
那么每一个音之间有一个距离
这个距离通常成为一个“1”也就是一个全音
这个地方咱们来看
>
1到2在音乐当中都不是直接到2的
而是1到2经过了无数的音
这个为什么说有无数个音,
在日常人耳能听到的范围内(音阶)其实非常小的
大自然中听不到的
在人耳能听到的这些音里面
(音阶)缩减范围,这样排出了很多噪音或者过高过低的音
中间这一部分称作悦音体系
就是说拿来做音乐需要的音
在自然当中这里狭窄的范围内
&
选出拿来做音乐的这些音,他们每个音之间有一个关系
我们先来看第二张图
前沿画了一条长线,
咱们可以理解成什么,所有学过数学的同学点线面
一条线是有无说了点组成的
从1到2并不是1下一个音就是2
而是1经过很多音才到2,咱们看一个滑音(演示)
1的弦进行一个延伸增高,它是逐渐到2
没有办法把它划的特别细分
现在把它叫做一个“1”也就是一个全音的位置
?
有全音那么现在起一个比较简单的刻度叫做半音
这就是这个“1”的一半
这个位置在3、4之间,第二个在7到下一组1的地方
这样组合起来一个是12个半音,也就是日常说的八度
现在来看左边的一张表
第一张表把之间的范围说的清楚了一些
它是用台阶形式写的一种表
咱们看到中间有很多虚线哪个是半音的位置
3和4的地方有半个台阶,这个可以一目了然的来看
7到下一组1的地方也是只有半音
~
后面咱们标注了一个升级号和降级号
升降级号一个是用#号键(升高半音)
另外一个用b表示(降低半音)
那么它们共同的意思就是一个音的半音上下的变化
来看1和2之间的这个音
1到2之间的这个点我们可以把它称作升1或者是降2
升1和降2互为等音
在一个曲谱表里面如果这组旋律
全部是升记号那么这个地方全部念成升号的位置
如果是降这个地方念成降记号的位置
、
不会出现一会儿升一下,一会儿降一下这样乱的情况
五线谱里面同一个音不能写成两个音高的位置
没有升3或者降4这种说法
因为4下来的半音直接到4,或者4往后降半音就是3
7和(下组的)1一样
现在搞清楚这样关系现在看怎样在琴上面弹出来
这样就牵涉到第三张表
第三张表是一个可观和直观非常易懂的表
这个表怎样看它一共分为三条线
每一个弧线代表你按下弦的深度
【
那么看最上面的边线这条线是你的琴在完全松弛的状态下
第二条线是你向下升高半音
一个弦在通常琴里面它的拉伸可撑够3个半音的位置
三个半音的位置咱们看一下音域
咱们一个一个看首先从1开始看,
1到2的关系是一个全音
那么就是说在1这个位置上可经过两个半音的拉升
(演示)刚听到这个音
一个是用1的弦摁出来的一个是2这个弦本身的音
2到3和之前一样
{
咱们来看一下3到4
3到4的位置和之前2到3的位置相对减少一半
如果说接触的琴的时间比较短听不出来,
可以通过手感和深度开确定4的位置
比如说刚才2到3刚才按了2厘米多一些这个深度
那我把刚才按的深度缩减一半弹一下
刚好是一个4这个位置(演示)
在3这个弦上继续往下伸
如果在3个半音的地方再把4往下摁
从3到4,从4到升4
>
从升4再往下第三个半音也就是把3这个弦按了3个半音
非常深的位置他按到了5这个音高
(演示)现在听到两个音
一个是3按出来的一个是5本身的音
(演示)
音色上略微有点不一样,但是音高是一样的
现在来看7的位置
一个弦只能通过拉伸把音高升高不能降低
那么找7这个位置的时候从6这根弦找
6往下找按多深
)
继续来看这个表,首先6和7是一个全音
这个地方通过6这根弦往下,下降2个半音的位置
也就是一个全音的位置
这个手感好找了很多,之前的1到2,2到3这个深度
刚好把这个适用到6这个弦上,如果你的琴软硬适中
那基本上按到7的位置
(演示)刚好是一个八度音高的位置
最后来看一下按音的练习
这个练习大家会发现有一个比较明显的地方
上面的圆圈什么意思
下面是要求你弹出的音高1212四个音
就是最后一个2它上面写了一个圆圈里面有一个1
这是什么意思,就说你要听到的一定要是12这两个音
但是第二个2是用1这根弦摁出来的
看这四个音,第一组它先给了你12直接弹出来(演示)
那你耳朵里有这个音高的位置,
第二个2还在1这根弦上弹并且有一个很快速的下摁
(演示)
第二个2呢是用1摁出来的
如果刚开始摁不准,
就是一个全音的位置就找不到怎么办
咱们试着先找