汲古创新 传承精神中国传统造型元素在现代服装设计中的应用要点.docx

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汲古创新传承精神中国传统造型元素在现代服装设计中的应用要点

山东轻工业学院

硕士学位论文

汲古创新传承精神——中国传统造型元素在现代服装设计中的

应用

姓名：

刘乐

申请学位级别：

硕士

专业：

设计艺术学

指导教师：

杨永庆

20080520

山东轻工业学院硕士学位论文

摘要

中华民族历史悠久，文化灿烂，被誉为“衣冠之国”，是世界服饰文化的典范。

中国作为一个服装生产大国，以传统设计元素体现中国特色的时尚服装来参与竞争已是迫在眉睫。

中国传统造型艺术具有深厚的文化底蕴和广阔的再创造空间，是设计师取之不尽的创意源泉。

本文通过深入研究中国传统造型艺术及其文化内涵，探索中国传统造型元素在现代服装设计中的运用。

本文主要从以下几个方面进行阐述：

第一部分：

主要对传统造型元素的相关概念、内涵，及艺术特征几个方面进行全面详细阐述。

第二部分：

阐述现代服装设计理念向个性化趋势、民族文化性趋势及传统性与创新性相统一的发展趋势，建立传统造型元素在现代服装中的应用的理论基础与现实要求。

第三部分：

分析传统审美与现代审美的差别，及分析传统造型元素在现代服装的设计美学通则的基础上，探索中国传统造型元素在现代服装设计中应用的设计手法、应用手段，并提出应当遵循装饰性与实用性相统一，继承性与创新性相统一的原则。

第四部分：

分析比较国内外设计师对传统造型元素的应用差异，了解在其形式运用与设计思维上的差异。

第五部分：

举例说明中国时装设计师对传统造型元素的应用。

第六部分：

传统造型元素在现代服装设计中应用的市场分析。

第七部分：

中国传统服饰文化元素对西方服装设计界的渗透。

总之，如何使中国传统造型元素在现代服装中散发活力，并使之与现代服装设计完美融合是本文探索和旨在解决的问题所在。

我们略信如能将传统造型元素完美应用于现代服装设计，中国的服装业一定能更加稳步发展走向世界。

关键词：

中国传统造型元素：

现代服装设计；应用；审美Ｖ

ＡＢＳＴＲＡＣＴ

ＡＢＳＴＲＡＣＴ

。

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ＰａｒｔＩＶ：

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ＰａｒｔＶ：

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山东轻Ｔ业学院硕士学位论文

Ｉｎｓｈｏｒｔ，ｈｏｗｔｏｍａｋｅｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌＣｈｉｎｅｓｅｍｏｄｅｌｉｎｇｒｅｖｉｖｅａｎｄｐｅｒｆｅｃｔｌｙｃｏｍｂｉｎｅｗｉｔｈｍｏｄｅｍｆａｓｈｉｏｎｄｅｓｉｇｎｉｓｔｈｅｉｓｓｕｅｔｈａｔｔｈｉｓｔｈｅｓｉｓｉｓｄｅｄｉｃａｔｅｄｔｏｅｘｐｌｏｒｅ．ＷｅｆｉｒｍｌｙｂｅｌｉｅｖｅｔｈａｔｔｈｅｐｅｒｆｅｃｔａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎｏｆｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌｍｏｄｅｌｉｎｇｅｌｅｍｅｎｔｓｉｎｍｏｄｅｍｆａｓｈｉｏｎｄｅｓｉｇｎｗｉｌｌｃｅｒｔａｉｎｌｙｅｎａｂｌｅＣｈｉｎａ’Ｓｇａｒｍｅｎｔｉｎｄｕｓｔｒｙｄｅｖｅｌｏｐｓｔｅａｄｉｌｙｇｌｏｂｅ—ｗｉｄｅｌｙ．

Ｋｅｙｗｏｒｄｓ：

Ｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌ；Ｃｈｉｎｅｓｅ

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ＶＩＩ

学位论文独创性声明

本人声明，所呈交的学位论文系在导师指导下本人独立完成的研究成果。

文中引用他人的成果，均已做出明确标注或得到许可。

论文内容未包含法律意义上已属于他人的任何形式的研究成果，也不包含本人己用于其他学位申请的论文或成果，与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。

学位论文知识产权权属声明

本人在导师指导下所完成的论文及相关的职务作品，知识产权归属山东轻工业学院。

山东轻工业学院享有以任何方式发表、复制、公开阅览、借阅以及申请专利等权利，同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，本人离校后发表或使用学位论文或与该论文直接相关的学术论文或成果时，署名单位仍然为山东轻工业学院。

论文作者签名：

—弓拇导师签名：

山东轻Ｔ业学院硕上学位论文

第１章绪论

１．１本课题提出的背景

１．１．１大文化背景

首先，在世界经济、技术、文化大融合的今天，多元的文化观己为绝大多数人所认同，世界各地具有传统代表性的服饰不仅是人类传统文化的重要组成部分，也是全人类共享的文化财富。

“民族的才是世界的’’这句话似乎有些老套，但其中却包含着真理的内涵。

发展具有传统民族特色的服饰不仅是服装业的大事，也是文化发展的大事。

其次，随着数字化时代的推进，交通传播工具的快捷，人们正在走向一个崭新的时代：

文化差异性逐渐缩小，人们的价值观更趋于一致，时尚也以极快的反应迅速传遍世界各地。

然而在这种大一统的格局下，也有相反的动力，也可以说正是由于工业文明的发展，使人们开始厌倦机械加工服饰的倾销和雷同，重新去寻找能够营造自身特色的个性世界。

于是，人们清晰地看到文化的差异性ｊ并尊重珍惜这种差异性。

这是新时代人类的共识，也是重新研究服饰本土化的新起点。

实际上，无论是文化的多元性还是差异性，都集中反映了人类在飞速发展的高科技时代，文化观念和心理上返璞归真的一种共识。

这种大的社会文化背景，一方面为传统造型元素在现代服装中的存在和发展奠定了文化氛围。

另一方面，新的大文化背景也为在现代服装设计中的应用发展提出了新的要求，并由此决定了这一服饰社会效应的价值取向和审美水准。

在上述大文化背景下，我们应该怎样看待中国传统造型元素这一具体的形式，它存在和发展的原动力是什么，以及如何适应这种大的文化背景来发展它，基于这一系列问题，本文提出“传统造型元素在现代服装设计中的应用”这一课题是有必要的。

１．１．２服饰国际化时代背景

在以上大的文化背景下，具体到服饰文化领域就表现为服饰的国际化时代环境。

在２０世纪以前，世界各地的服装基本上是在各自封闭的环境下发展、自成体系的，期间也有相互影响，但是这种影响带来的变化是缓慢的，也是局部的。

从２０世纪中叶开始，人类服饰史进入到一个新的时代，即全球出现国际化的时代。

其主要特征是以法国的巴黎、美国的纽约、英国的伦敦、意大利的米兰等国家的时装中心为服饰潮流的发源地和集散地，也就是说在当今是西方服饰文化体系占主导地位的国际时尚潮流。

第ｌ章绪论

一方面，服饰国际化的趋势是人类发展到一定阶段的必然产物。

人类自然和社会科学的总体形势的驱动和诸多文化领域的变异，构成了服饰国际化的基础。

虽然人类服饰文化专家对此褒贬不一，但是事实上确立的地位证明了它的存在及其必然性。

以巴黎为首的时装中心，在不同程度上左右着人们的穿着，与此同时，各个国家、民族传统的服饰开始出现蜕变。

事实如此，中国传统服装在服饰国际化的大潮下，总显得力不从心，甚至不能很好地适应现代社会发展的要求。

另一方面，进入２１世纪，服饰国际化趋于个性化方向发展。

人们越来越追求服饰上的个性化，这是在服饰风格化、完善化时代之后的一个新的起点也是人类文明朝着更高方向发展的标志。

从某种意义上说，这种个性化的趋势对中国传统造型元素的发展利大于弊，它为传统造型元素在服装上的应用发展提供了新的机遇。

传统造型元素有其自身的特色，如果我们能够很好地挖掘和突出这种特色，将会为现在以及未来的服装设计提供许多有益的启示。

１．２研究的目的和意义

随着中国经济的发展，国际交流与合作的加强，博大精深的中国文化正被越来越多的国家所接受。

传统元素中所蕴含的民族传统文化和民情民俗给现代服装设计带来了丰富的启示和有益的借鉴，引起国际服装设计师的重视，中国传统造型元素己成为他们设计灵感的源泉。

国外知名设计师对中国传统造型元素的出色运用，向国内服装设计师提出挑战。

素有服装设计鬼／ｊ‘之称的英国青年设计师麦克奎恩就曾连续四年在其设计中大量运用中国传统造型元素，乔治・阿玛尼、．汤姆・福特、加利亚诺、高田贤三等著名设计师也越来越频繁地将中国传统造型元素融入到设计中。

中国传统的造型元素经过他们的理解与诊释融入新的款式，焕发出崭新的令人目眩的光彩。

对照那些服装设计较成功的国家不难发现，他们成功的主要原因就是很好地继承了本国的文化传统，充分挖掘出了本民族传统文化的内蕴。

在此我们不妨参照一下他们的成功经验：

法国服装业的成功足众人皆知的，法国服装的最大特点是它的民族性。

法国服装表现了法兰西民族的历史传统和精神内涵，保持着法国宫廷的贵族气息又融入了现代生活的简洁大方，法国服装体现出的是传统和时尚的结合。

法国在各方面都保持和发展了过去的传统，包括法国的建筑，法国的城镇风貌甚至法国的语言文学等莫不如此。

服装是最能代表其民族文化精髓的东西。

所谓的民族文化的精髓，就是某一文化独特的视角和规则。

法国人保持和发扬了西方社会的视角和规则，他们就成了西方现代服装的中心。

我们的中国传统文化源远流长，博大精深，是服装设计取之不尽、用之不竭的源泉，犹如宝贵的矿藏，有待于开发和利用，因此只有立足中国传统文化的基础上，才是中国服装业发展的有效途径之一。

２

山东轻Ｔ业学院硕十学位论文

中国传统造型元素是中华民间、民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的传统文化的有形成果，具有鲜明的中国民族特色，体现了中国人文哲思精神。

从艺术学角度讲，中国传统造型元素属母体艺术，本原艺术，是服装设计民族化之根源，也是后人创新的可视依据。

如何在现代服装设计中保留传统文化的民族精神和美学个性，在世界服装之争中保持独树一帜的自我形象？

服装设计是视觉艺术，主要借助有形文化元素来体现传统文化的精神内涵，现代服装设计即不是崇洋媚外，也不是盲目跟风。

只有将服装设计中的各种不同理念、资源进行整合，继承中创新，才能创造成具有当代中国气质的服装，此途径才是新形势下实现我国民族文化振兴和繁荣的出路。

现代服装设计中以我国传统造型元素为设计源泉进行现代设计，是对民族艺术的升华和开拓，不仅增强民族自信心，加强民族自豪感，而且对提高设计产品附加值、满足时尚消费需求、缔造品牌以及开拓国际市场具有重要意义，是我国服装业发展的有效途径。

１．３本文的研究内容和思路

中国传统造型艺术具有深厚的文化底蕴和广阔的再创造空间，是设计师取之不尽的创意源泉。

在全球“中国风”时尚风潮愈演愈烈的今天，设计师应更多地挖掘民族的艺术宝藏，学习中华民族内在的艺术创作精神，吸收中华民族丰富的传统艺术表现方法，学会融会贯通，结合现代设计手法和时尚特色加以提炼加工，就能够创作出自立于世界艺术之林的具有中国特色的现代服装设计作品。

本研究以对中国传统造型元素的运用为切入点，通过深入研究中国传统造型艺术及其文化内涵，探索中国传统造型元素与现代服装设计的契合，针对我国服装现代设计提出自己的见解。

１．４本文的研究方法

对中国传统元素在现代服装设计的应用探究，是传统造型元素在现代社会政治，经济，历史，文化，科技等背景影响下，从美学，哲学，艺术学，心理学及服装相关的角度展开研究的综合边缘性课题，是研究理论与实践相结合的课题，具体研究方法如下。

１．４．１理论与调查相结合

通过参阅相关的文献资料，各种理论研究，对于相关研究词条形成准确理解，对现代关于政治，经济，文化，科技等相关学科的实态调查，了解现代服装设计现状及潮流动向，为下一步展开对传统设计元素与现代服装设计的研究提供充分的依据。

第ｌ章绪论

１．４．２比较与分析相结合

通过实态调查及理论分析总结，以及新时期设计的变化趋势，结合相关文献和研究成果，探索传统造型元素在现代服装设计中的应用。

归纳与演绎相结合综合各学科、各种理论研究，通过得到的理论资料和统计的数据，归纳传统设计元素在现代服装设计中的应用的方法，并用将理论应用于实践。

鉴于本研究课题应用性较强，决定将概念与案例，理论与图片相结合，最后形成对传统服装设计元素与现代服装没计的探究，完成此研究。

１．５本文的技术路线’

本文通过深入研究中国传统造型元素及其文化内涵，对服装设计中运用中国传统造型元素存在的问题进行分析，寻找传统造型元素与现代服装设计的契合点。

从这一角度探寻中国本土服装设计发展的出路。

首先重申对相关词条的准确理解，主要对传统造型元素的相关概念、内涵，及艺术特征几个方面全面详细阐述。

确定现代服装设计的基础理论。

接着阐述现代服装设计理念向个性化、民族文化及传统性与创新性相统一的发展趋势，建立传统造型元素在现代服装中的应用的理论基础与现实要求。

这是本文的根基。

然后重点深度探究如何将传统造型元素在现代服装设计运用包括服装设计中应用的设计手法、应用手段的应用研究，并提出应当遵循装饰性与实用性相统一，继承性与创新性相统一的原则。

这是本文的主要研究对象，也足本文的主体，一切都是通过它来展开的，为之服务的，需要重点掌握的。

最后分析比较国内外设计师对传统造型元素的应用差异，了解在其形式运用与设计思维的差异。

举例说明中国传统时装设计师对传统造型元素的应用，及传统造型元素在现代服装设计中的应用的市场分析。

中国传统服饰文化元素对西方服装设计界的渗透的发展趋势。

以上述理论为基础进行远景展望。

将中国传统造型元素与现代服装设计相结合，走出一条将传统与现代，继承与创新相结合的道路来。

１．６本研究的可行性分析

中国传统造型元素在现代服装设计中的应用，符合当前的市场需求。

首先，我国服装业人士已经认识到：

参与市场竞争需要创造具有中国民族特色的时尚服装。

其次，我国消费者也感受Ｎ－具有中国民族特色的时尚服装逐渐成为他们的需求。

第三，随着中国经济的发展，创造中国服装时尚名牌的经济基础正在建立。

以中国传统造型元素缔造服装时尚，要求我国设计师既要从新视角理解中国传统文化内涵，又要把握现代服装设计的方向。

中国传统造型艺术体现着中国传统文化的４

山东轻Ｔ业学院硕士学位论文

精神内涵，将传统造型元素运用于现代服装设计，使传统造型元素既能传递传统文化内涵，又能传递时尚信息。

服装设计师在充分了解现代服装设计理念、现代审美倾向和市场需求的基础上脱离传统意义上的设计模式进行的中国传统造型元素在现代服装设计中的应用的研究是设计可行的。

另外本人在读研以来以收集的大量的相关的数字资料和文字资料，阅读为数不少的专业知识文献为研究奠定了基础，学校的学术研究环境及学科实验室的配备为研究的顺利进行提供了的条件，老师的指导和同学们的意见是是研究探索的重要保证。

以上因素都表明本研究课题的可行性。

５

第２章中困传统文化及传统造型兀素的相关阐述

第２章中国传统文化和传统造型元素的相关阐述

本章主要就“文化＂、“传统＂、“元素”、“传统造型元素”的概念及内涵等进行详细地阐述和界定，并指出文章所要论述对象的范围，以便后面章节顺利地展丌论述。

２．１文化的概念和内涵

中国文字中“文＂是一个古老的概念，其本意为“纹理”，可引申为“文字、语言’’等各种象征符号。

“化’’在古代也是一个独立的概念，其本意为“生长、变化、演化”。

汉代以后“文＂与“化”，逐渐合用，中国古代的文化概念一般是指文治和教化的总和，与“自然”、“武功＂或“武力强制”相对。

所谓文治，用今天的话讲就是治理人民、管理国家要讲究艺术，不能用机械的、生硬的和简单化的方法，而是要充分利用美感形式，以激发人们的一种内在兴趣和需求；所谓教化，就是要用感化的力量使人们愿意接受社会的共同目的，自觉地遵循人群秩序和道德规范。

西文中“文化’’源于拉丁文“Ｃｏｌｅｒｅ’’，含有培植、耕耘的意思，１８７１年英国历史学家、人类学家泰勒提出了文化的经典性定义：

“文化是一个复杂的整体，包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习俗、以及作为社会成员的个人而获得的任何能力和习惯。

”

文化一词在《词海》中是“广义指人类社会历史实践过程所创造的物质财富和精神财富的总和。

狭义指社会的意识形态，以及与之相适应的制度和组织机构。

＂这罩引入了冯天瑜等人的著作《中华文化史》中的广义文化概念。

“广义的文化包括众多领域，诸如认知的（语言、哲学、科学思想、教育）、规范的（道德、信仰、法律）、艺术的（文学、工具和器具的技术）、社会的（美术、音乐、戏剧、建筑的美学部分）、器用的（生产工具、衣食住行的器具，以及制造这些制度、机构、风俗习惯）等等方面。

它们都是人的创造性活动驰骋的天地，人类自身也正是在这一天地里成长并受其制约。

”无论是中国“文化”的概念，还是现代西方的“文化＂概念，其含义早已超越了物质生产的功利实践活动范围，而成为一种精神活动，甚至成为一种审美活动。

文化是一个动态发展的概念，其广度、深度随科技、时代的发展将不断的变化，而且不同的国家，不同的民族，其文化的概念和内涵各不相同。

不同的民族会传递出特有的文化观，世界上有许多不同民族文化，如希伯莱人的犹太文化，西方人的基督文化等。

民族文化是一个民族内部各成员在其世代延续建立起来的６

山东轻Ｔ业学院硕士学位论文

相稳定、完整的社会规范总和，是一个民族思想、情感和深层心理结构的体现，也是一个民族得以生存、发展的精神支柱和从中汲取营养的根。

地域的、民族的文化在一定条件下可以转化为国际性文化，国际性文化也可以被吸收、融合为新的地域与民族文化。

因此，文化的包容性是非常强的，地区间、民族问的文化是可以相互促进、影响与转化的。

中国的传统文化也是如此，不能独立于世界文化之外，应当吸收世界文化的精华，使传统文化现代化，形成自己的现代文化特色。

文化的多元性意味着设计风格的多元性，这在当今已经成为世界各国设计师的共识。

因此许多有着丰富文化底蕴的国家的设计师不再满足于现代设计的单一文化模式而希望有所创新，人们不断的提出要对本地区文化的重新认识。

２．２传统的概念和内涵

“所谓传统，就是指被历史所选择、确认的人类文化活动方式、过程、产品及其价值的客观存在，是被认可的人类对客观世界的把握和对主客观关系的处理，它表现为既定的物质存在、精神存在以及物质、精神因素相交融的艺术存在。

在文化的历史进程中，偶然的、特殊的、个别的事变，经过筛选、浓缩、凝聚、沉淀所得到而传之于后世的必然的、普遍的、一般的部分，变化层下相对恒常的不变层，便是传统。

＂著名民艺家张授一先生解释传统时认为“传’’即传布和流传，“统＂即一脉相承的系统。

总的说是指一个国家或民族由历史沿传来的思想、道德、人伦、风格、艺术、制度等，概括起来主要是表现在文化方面。

传统除了文化、风俗、艺术等等，还包括一切可以继承的东西，已经发生过的事情经过一定时间的积淀，就成为传统。

传统是文化的伴生物，是历史对文化的认可。

既然在设计领域内文化的作用无时不在、无处不在，那么传统的影子同样是难以抹去的。

传统并不是固定不变的，传统是发展的，具有其动态本质。

格罗佩斯说“真正的传统是不断前进的产物，它的本质是运动的，不是静止的，传统应该推动人们不断前进”。

他认为现代设计是“从根上长出来新株”。

另一位现代建筑运动的重要人物日本建筑师丹下健三也曾说过：

“据我想来，传统是可以通过对自身的缺点进行挑战和对其内在的连续统一性进行追踪而发展起来的。

＂有的设计学者清楚地表明白己对传统的看法：

“继承发展一切优秀的传统，不是溶于在古物之中，而在于继承保全作为传统精神的创作者的理念，即创造。

”

２．３中国传统造型艺术的内容与内涵

造型艺术是一个涉及面极其广泛的范畴。

“造型艺术是指用一定的物质材料，以及形、光、色、点、线、面、体等造型手段占用空间，创造可视的平面、浮雕或立体形象，显示客观存在的具体事物，诱使与视觉发生密切关系的一种艺术。

＂中国传统造型艺术是传统文化的有形成果，直观地呈现着历史并体现出中国传统７

第２章中国传统文化及传统造型元素的相关阐述

文化的精神内涵，是后人创新的可视依据。

服装是视觉艺术，创新设计主要借助有形文化元素来体现传统文化的精神内涵。

中国传统造型艺术内容丰富，青铜器、陶瓷、丝绸、书法、绘画、古建筑等都是服装时尚设计的创意源泉。

中国传统造型艺术内容丰富，在此列举具有典型意义的几大类。

．

绚丽多彩的文物殿堂玉：

中国古代玉器应用于祭祀、礼仪、丧葬和装饰，以其质坚、