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五代柴窑

五代柴窑之谜大揭密（附实物照）

——传统意识思维方式的系统继承与创新及其应用

人类处于随时间而变化之中，如何认识自己和他人及其客观世界？

本文运用中华传统的整体和直觉意象思维方式。

遵循自然和历史因果法则，从人的意象活动出发，以理论与实证相吻合为根据，揭示了自古以来人们“只可意会，不可言传”的意识交流活动中的有效沟通的重大问题。

这一基础科研成果，将导致人们对已往各门学科反思和重新评价，从而走向精密综合与整体意识，在整体意识的约束下，再进行有序分化，其结果将会加速人类文明与和平的进程。

柴窑重器重现人间及其简要证明

在中华陶瓷文化史上，一个迷团，挡住现代人前进的视野。

这就是创烧于显德初年，既找不到窑址，也找不到相应器物的著名柴窑。

《道教史》（P142）所述：

“后国世宗柴荣（954——959年在位）大力推行崇道抑佛政策，在即位的第二年（955年）即下诏悉毁天下铜佛像以铸钱，……结果天下寺院被废者共30336所，存者仅2469所，……他一方面是实行严厉的废佛措施，另一方面又大力推行崇道政策，召见华山道士陈转，问以黄白飞升之术，……”

《瓷皇•柴窑考证》中云：

“按柴瓷实为吾国重器，若周之赤刀大训天球河图，较之宋均其贵重奚啻倍蓰。

近年中西人士研究瓷学日益精进，尚鲜有见真柴窑者，因命长儿知耻译为英文，排印于后以广其传。

”程村居士把寻找柴窑的任务，提高到关系国人荣辱之高度，足见柴瓷的地位，在藏家心目中何等重要。

2004年10月28日，中央二台介绍了李先生探索柴窑笔洗（以下简称洗）的艰难经历。

他采取古代名窑烧造工艺，与器物知觉特征相对应的分类方法，结合史料记载，用自身与他人可感知的检验方式，判断出其所藏之洗，具备“青如天、明如镜、薄如纸、声如磬。

”柴窑器物独有的知觉特征。

观众如同身临其境，目睹耳闻，令人确信无疑。

李先生据物辩理，理物合一的证明方式，充分体现了“谁主张，谁举证”这一普遍原则，在现代传媒文化有效交流中的重要作用。

笔者认为，李先生在前人研究的基础上，首先展示了柴窑洗；其次提供了相关的知识经验和方法。

为后来的探索者铺平了道路。

李先生为解决柴窑之迷，具有突破性的进展，但几个历史遗留问题依旧悬而未决，也带来了新的疑问。

其一，仔细观察该洗，其图案造形为缠枝牡丹与飞龙舞凤，其形式意象与史料所载“当日清器式，世宗批其状曰：

雨过天晴云破处，这般颜色作将来。

”的命题形式和形式意象并不相合，为什么？

其二，史料记载，柴窑器物有多种釉色，如何解释？

其三，“雨过天青瓷”是什么一回事？

其四，“薄如纸”是指釉汁而言吗？

其五，为什么会有足多黄土一说？

孔子说“无征不信。

”显然，只有柴窑重器出现，才能解决上述问题。

因此，笔者出示实物照片，在李先生和前人研究的基础上，结合中华传统文艺理论创新和重器实例，类比柴窑烧造工艺和照片中实物的知觉特征，证明其为柴窑重器，根据该重器的知觉特征，来回答以上问题。

古代先贤从事文艺活动，其目的明确。

将“道、德”视为客观宇宙的本原。

敬祖法天，履信思顺，自觉尚贤，游艺志道，知行合一。

在先贤的头脑中，“宇宙本原，人生意义和相应事物（或称言行）的价值”三者意识同归如一，自觉地形成主观和客观一致的意识思维活动结构，并落实在各门类文艺形式活动之中。

先贤承先启后，不断完善各门类文艺形式和形式意象的结构同构成的法则与规律。

自唐至五代，其文艺表现能力，经数千年积累，某些门类，已经进入了自由王国。

先贤注重修身，《易》、“黄、老、孔、孟”盛行，文艺成就高峰林立。

“命题与合作”逐渐成为先贤表现修身境界，创造事物价值，实现人生意义的，交流文化知识经验的，最有效的沟通方式。

作品的形式和形式意象能否满足命题的形式和形式意象，是先贤判断其成败的主观和客观一致的标准。

意象是指人类个体，在自身与内、外真实世界互动过程中，通过遗传、感觉、知觉和思维、心理与生理相应变化的意识活动，所获得的主观和客观的生活经验感受（感情）。

并保持在大脑记忆中的表象活动结构系统（以下简称表象系统）。

而获得人类个体共同的，主观和客观一致的生活经验感受（感情），就是心怀天下同情的表象系统。

先贤各自运用自己的表象系统，对他人与内、外真实世界互动中，人的修身境界和相对应的事物及其价值进行比较和判断，以找出自身与他人修身的差距。

两类不同的表象系统，分别对应不同的两类意象表现。

前者的意象表现为普通直述的话语或文章作品，称为“俗”的形式意象；后者的意象表现，除表现为“俗”的形式意象外，则能表现为不同门类，具有相应结构同构成法则与规律的文艺作品，称为“雅”的形式和形式意象，东晋顾恺之所说的“以形写神”，在这里“形”就是指形式，“神”就是指形式意象。

如传统的琴、棋、诗、玉、画、印……等等。

为了让读者收到举一知十之效，下面再举一例：

孔子说：

“质胜文则野，文胜质则史。

文质彬彬，然后君子。

”其中的“质”就是指人的表象系统和内、外真实世界；“文”指的是形式意象表现——人的话语或文章作品。

当三者相吻合，才能成为君子，即人的中行。

接下来读者就容易理解，子曰：

不得中行而与之，必也狂狷乎？

狂者进取，狷者有所不为也。

”所指的形式意象了。

“命题”是指某人指定他人，按其要求，完成某件事情的意思。

“合作”是指他人按其要求，完成某件事情，而使某人得到满足的意思。

举例来说，现代剧作家曹禺先生，请白石老人画前人诗句“蛙声十里出山泉”，其画作形式和形式意象，满足了命题形式和形式意象。

五代顾宏中的画作“韩熙载夜晏图”都可称为“命题与合作”之重器实例。

由此可见，重器与人的修身境界密切相连，汉代杨雄说“先自治而后治人之谓大器”。

也就是说，重器是人类个体，主观和客观一致的意识思维活动中的表象系统，通过感觉活动器官，直接外化的结果。

有了上述理论和经验准备之后，接下来，就可以考察世宗命题形式和形式意象，以及照片中的实物可知觉到的形式和形式意象。

上文提到“具有相应结构同构成法则与规律的文艺作品”，分别是指：

局部形式意象结构，构成整体形式意象；局部形式结构，构成整体形式的法则与规律的文艺作品。

举例来说，王力先生在《诗词格律》中，归纳了诗词形式的结构同构成法则与规律，是我们所熟悉的。

笔者将在下文实例中，描述鲜为人知的形式意象结构同构成法则与规律。

据荆子久先生《钧窑考证》：

“当时柴荣，适睹雨阳天象变幻之美丽，遂于牍尾，手批十四字，雨过天晴云破处，这般颜色作将来。

”我们可以将上述诗文形式，变换为“大雨刚过，天晴后，云破日渐出，天上的景观颜色作出来。

”的普通直述形式。

而这一形式意象，就是人类个体都能体验到的主观和客观一致的共同生活经验意象。

从客观上讲，就是阴云渐散，热气回升，太阳愈来愈显，蔚兰，渐明亮的天空出现彩虹，这一大自然动态过程；从主观上讲，心情由寒冷压抑，随着云破日出，转化为温暖，豁然开朗的动态，互动的感受（感情）过程。

同时还包含人类个体，自身经过生活苦难和挫折之后，向往光明与和平，共同的主观生活经验感受（感情）。

这一形式意象，即主观和客观一致的共同生活经验感受（感情），保持在人类个体，大脑记忆表象系统之中，成为对柴窑先贤修身境界和柴窑重器价值判断的基础。

荆子久先生，据理修正了前人的谬误，这就是改“青”为“晴”的原由和来历，为后人探索柴窑指明了方向。

柴窑如何运用器形（型），图案，釉色和烧造工艺，准确地表现，这一人类个体共同的，主观和客观一致的，宏大生活经验意象，而能回复世宗命题？

以下结合照片中实物的知觉特征，简要描述其形式和形式意象。

（参见真品及其仿品）。

局部形式结构：

1、实物与李先生所藏之洗的器型相同，该洗口径197毫米，底径46毫米，高60毫米，口沿壁厚约1.2毫米。

洗内有一条长约30毫米，釉后烧前之利刀划痕。

2、釉面温润如玉，晶莹光亮，肉眼可见釉面呈细桔皮纹，放大镜下可见其致密的鱼子样小气泡，分部均匀。

印刻图案在豆青釉的衬托之下，浓淡相别，轮廓分明，呈立体之感。

豆青釉同口沿和底部所涂的粗颗粒酱色釉，形成了大与小，明与暗、冷与暖、光与哑、润与燥、刚与柔，精细与粗放，等综合形式机理知觉对比。

3、胎质精细洁净，器壁厚薄适宜，器底修制圆整，有垫饼支烧之痕迹。

烧结紧密。

扣之若铜声。

4、图案造型：

慈龙美凤，势若飞升，阴阳云彩错落有致，日月若隐若现，彩虹自然旋成。

背光可见其龙凤，云彩，宛若在天空中飞动。

整体形式构成：

整体形式知觉是人类个体，运用全部感觉器官，通过与实物互动接触，而获得其整体形式知觉的感受（感情），主观和客观，生理与心理活动的动态过程。

因此，照片实物是难以满足上述条件的。

但是有经验的人，可以通过对局部形式结构的描述，印证照片实物，而获得真实的信息。

前人所述“青如天，明如镜，薄如纸，声如磬。

”只是对柴窑洗的整体形式，作出简单、粗约的概括。

这里就不再详细说明了。

局部形式意象结构：

由外至内，口沿和底部涂酱釉，与背部一起表现为地的意象（古人认为，地浮在水上）；内部表现为天的意象；四条环表现为彩虹的意象；白云表现为阴云的意象；火烧云表现为阳气回升的意象；日月表现为光明、温暖的意象；龙凤表现为万类生命的意象。

整体形式意象构成：

雨过天晴，云破日出，阴云渐散于飞动之中，气温回暖，日月齐晖，彩虹高悬，万类生命在天地间，相互追逐，生生不息，天下万类一派祥和的意象，油然而生；宛如人们克服寒冷的困境；前途一片温暖、光明与和平的主观期盼，展现在每个人的眼前，其意象博大，倍生亲切而产生共鸣。

以上笔者分别对世宗命题和该洗的形式和形式意象结构同构成的法则与规律，进行了言必据物的分析与综合。

证明了后者完全满足前者的要求。

因此，也就证明了，该洗就是柴窑重器。

如前所述，特殊的历史文化背景是柴窑重器产生的根本原因。

超越前人的制瓷技术为其提供了充分条件，而《易经•系辞上》“以制器者尚其象”和《道德经》“道生一，一生二，二生三，三生万物。

”以及“有无相生，……有之以为利，无之以为用。

”为其提供了“象数理”主、客观一致的依据。

柴窑重器，其各种形式和形式意象要素，比例、大小、多少、方向、各司其位。

分类清晰准确。

算计精到，不失毫厘，兼顾实用，浑然一体，巧夺天工，形神兼备。

通过本文和实例，世人可以看到，千年以前，柴窑先贤就能够在宏观上整体把握对象，在具体操作中，又能灵活运用形式和形式意象的结构同构成的法则与规律，因时而变通。

这就是中华传统“归纳”与“推演”方法的具体运用；中华文艺制瓷进入自由王国的明证；先贤意识思维活动中的，理智与感情统一的，表象系统，在该洗的形式和形式意象中，得到完美，准确的展现。

源远流长的中华文明，奠基于伏牺画卦，先贤以实观人生意义为目的，以创造对人类具有最大文化价值的事物为己任，继往开来。

孔子说：

“志于道，据于德，依于仁，游于艺。

”先贤修身的目的与任务，经几千年的积累，终于在柴窑文艺制瓷活动中，以“柴窑重器——洗”的表现形式及其普遍的文化价值，得到完全充分的实现，而被后人所证明。

柴窑重器能够重现人间，离不开先贤为后人造福，以及后人代相承传的共同努力，实乃天下之大幸也。

柴窑重器，宋时仿造者尤多，因仿者得不到重器模范，可得其形，而难得其神，虽自知为仿柴窑重器，差之毫厘，错之千里，不为时人所重，遂烟灭于人间，岂不令人叹息。

有了柴窑重器——洗的知觉特征后，就可以回答前述问题了。

一、李先生所藏之洗，在时间上先于世宗命题而烧造，自然与命题无涉。

正好说明柴窑在原洗的形式和形式意象的基础上，加以变通，而达到满足命题形式和形式意象的要求。

二、柴窑借助器形（型），印刻图案，釉色和烧造工艺，成功地满足了世宗命题。

仅改换其他釉色，不会影响整体形式和形式意象的表现。

最适宜的是一种温润如玉的豆青釉色，所以称为“青如天”。

三、读过本文和参见该洗后，自然会知道，所谓“雨过天青瓷，”只是前人牵强附会，劳而无功罢了。

四、柴窑先贤，思维周密，善于执两用中，（参见该洗）器壁过厚不利透光，过薄不能致用。

因此，“薄如纸”应该指器壁厚度。

五、中底与口沿涂麻酱釉，具有表现为地的局部形式和形式意象功能。

因其烧结构密，不可能浸入较多黄土，容易把粗颗粒麻酱釉误认为是黄土。

总上所述，为了解决柴窑重器与相关问题，笔者在李先生和前人研究的基础上，运用传统文艺，中西结合的创新理论、方法与经验。

结合照片中的实物，对柴窑重器进行了一以贯之，言必据物的证明。

同时还回答了有关传统文艺继承与创新的重大问题。

汉代杨雄说：

“器宝待人而后宝。

”在人们关注柴窑重器及其学术价值的同时，我们注意到，重器的形式和形式意象，同时也表现了“和谐万类，顺应自然，持续繁荣”的主题直述形式意象。

这一主题，正是当今社会朝之努力的目标和方向。

所以更应该关注人类个体自身生命的意义和后代共同的命运。

探索柴窑仍须努力，柴窑窑址在何处？

寄望同道，继续探寻窑址，柴窑之迷终将大白于天下。

李鄂怀作于长沙归心斋

中华第一名瓷后周柴窑之新探

一、柴窑的前引

柴窑为我中华历代名瓷之魁，以其清丽秀雅的青瓷釉色,有细纹小开片,曲折逶迤于瓷胎深处的冰裂纹,似断非断,若隐若现.晶莹如镜,滋润细腻，轻簿如纸.玲珑剔透.兼有高度工艺透明瓷之造型，扣之如龙吟细绕之玉磐,清远悠长,独步我五千多年来的中华瓷林。

柴窑，是由五代后周世宗皇帝柴荣，于显德年间,（公元954—959年）下令所创建的御窑，窑址在河南郑州和汴梁之间.其釉色经柴主御定为《雨过天青云破处.者般颜色做将来》经集全国人力,物力,和当代工艺大师,寻找各种优质胎土,苦心设计出为之适用的釉面配方和烧制工艺。

精心制作。

终于烧造出具有《青如天、明如镜、簿如纸、声如磐》。

四大特征,千古最美的青瓷,为当代诸名窑之冠。

当时,五代正处于我国中古史上最乱时期，北有契丹占我幽州大批疆土,仍连年入侵我关内各地，到处掳掠，民不聊生，哀鸿遍野，而各封建割据，如《后晋》是靠向契丹称“儿皇帝”，年年收括民脂民膏来求苟延殘喘的一时之安,南唐、巴蜀、北汉、江淮等地,其领主骄奢淫逸，不理朝政，贪官横征暴虐、苛税重重，百姓饥寒交迫，吃糠咽菜，衣不敞体，日日挣扎在死亡线上不知有几千万，真是朱门酒肉臭，路有冻死骨。

上下贪官污吏，挪用公款山珍海味大吃大喝一顿，就够老百姓一家吃一年的还要多。

柴世宗雄才大略，即位初，采用王朴《平边策》受命于危急之时，慨然有平定天下之志,亲率几十万大军御驾亲征,亲冒矢石，连年用兵抗契丹之侵略，并进军巴蜀、北汉、江淮、南唐，以救天下苍生于水火。

周世宗创建御用柴窑，绝不是贪图皇宫高级观赏享用,而是把军中将士生活用的碗盆碟汤瓷器,全由柴窑秘密挑起军需重担，月供三十余万件，前线仗打得越激烈.柴窑供应军需瓷器就越多，因此生产具有《青如天、明如镜、薄如纸、声如磬》四大特征的高档工艺的柴瓷，产量就极有限，烧制成品，完整件在当时就很难见到，故有片柴值千金之说。

柴荣为统一大业，显德二年（公元955年）。

二月继位，十一月正式下诏进攻南唐寿州，显德三年（即957年）----显德五年（即958年）三次亲征江淮。

收归南唐江淮十四州六十县，显德六年（即969年）大举北伐契丹入侵之敌，收复莫、易、瀛三州。

不幸在进军途中病逝。

享年38岁，在位仅五年另六个月,一代英主周世宗，文武全才，励精图治,任人唯贤,培养和选拔了一大批良臣猛将,一生为捍卫我中华国家领土之统一,转战南北,亲冒矢石,长达五年,可惜英年早逝。

赵匡胤是柴荣选拔的大将，但在周世宗逝世后不到几个月，（公元960年）,在陈桥发动兵变，黄袍加身，得天下于孤儿寡妇之手，代有微词，但在平边战略上，完全按照周世宗统一全国既定方针，荡平西蜀、南唐、吴越、破北汉，御辽兵于幽州，天下既定，集权中央。

周世宗的抱负和理想，为北宋平定天下，典定了基础。

功不可没，这也是柴氏子孙在宋朝一直受到朝廷世袭柴王优厚待迂的理由和补偿。

宋承周后，连江山都要夺取，当然不会舍此柴窑名器，但翻遍太祖、太宗两朝内府密档，找不到几件高档柴窑，这也说明连周世宗柴荣本人也没享受过，宋帝才下令把原来柴窑大批工艺匠师,从郑州附近迁移到汝州宝丰清凉寺村一带，加以继承，定名汝窑，青如天，明如镜的特色，在汝窑得到一定发展，而薄如纸，声如磬的工艺则由定窑继承而青出于蓝！

二、古文献对柴窑的四大特征的记载

重要文献摘要如下：

1、北宋欧阳修《归田集》（公元1007-1072）：

“柴氏窑色青如天，声如磬，世所稀有，得其碎片者，以金饰为器，北宋汝窑颇仿佛之，当时设窑汝州，民间不敢私造，今亦不可多得，谁见柴窑色，天青雨过时，汝窑磁较似官局造无私。

”

欧阳修生活年代，距柴窑相差不过数十年，宋天圣八年（公元1030年）进士，官至参知政事，枢密付使（相等于付宰相），散文学家，道德文章为一代宗师，他的话应当可信。

2、明•高濂著《遵生八笺》的论官哥窑器

高子说：

“说到窑器，不能不首先提到柴窑、汝窑、官窑、哥窑。

但柴窑瓷器我未曾见过，而且众说纷纭。

”有人说：

“青如天、明如镜、薄如纸、声如磬是簿瓷。

”但曹明仲却说：

“柴窑黄土太多。

”

3、明人曹昭《格古要论》论柴窑瓷：

柴窑出北地河南郑州，世传周世宗柴荣所烧造，故谓柴窑，天青色，滋润细腻有细纹,多是粗黄土足，近世不见。

4、明嘉靖朝严嵩父子，假天子之力，收罗几十年不过几件柴窑残件。

5、清宫亦曾收藏过几件柴窑，乾隆皇帝有咏柴窑诗数首

《柴窑枕》：

色如海玳瑁,青异八笺遗。

土性承足在，铜非钳口为。

千年火气隐,一片水光披。

未若永宣巧，龙艘落叶斯

乾隆丙戌御题（公元1766年）

柴窑《如意枕》：

过雨天青色，八笺早注明。

睡醒总如意,流石漫相评。

晏起吾原戒，华祛此最清。

陶人具深喻，厝火积薪成。

乾隆辛丑御题（公元1781年）

《咏柴窑碗》

冶自后周遂号柴，冠乎窑器独祢佳。

镜明纸薄见诚罕，足土口铜藏尚皆。

内府数枚分甲乙，夷门广牍类边涯。

都为黑色无青色，记载谁真实事谐。

乾隆丁未御题（公元1787年）

三、《不见芦山真面目，只缘身在此山中》,不少学者很难找到柴窑实物，即使残件瓷片也很难到手，就怀疑起历史上是否真有四大特征的柴窑存在，就从别的名窑中，寻找个人所爱所见，来取代柴窑，大胆假设小心求证，公说公有理，婆说婆有理，反正谅你拿不出柴窑实物来，怎么说，也无可奈何我!

有的说：

1、柴窑即越窑秘色瓷！

错

秘色瓷多为青瓷，当时产在吴越一带，吴越曾多次进贡给后周，最多一次达二万件，但远远不能满足后周几十万大军的军需。

秘色瓷也不具备，青如天、明如镜、簿如纸、声如磬的特征标准。

2、柴窑即景德镇的影青瓷！

又错了

景德镇在当时属南唐管辖，路途遥远，又有长江阻碍，怎能满足后周几十万大军生活用具之需？

何况后周和南唐一直在打仗？

南唐怎可能支军需给敌人？

影青瓷即青白瓷，特征是白中带淡青，胎厚，与柴窑何干！

影青瓷的冰裂纹大体上同汝窑、官窑相似，它的釉面也达不到滋润细美的标准，我可以断定绝非柴窑。

3、有人把北宋三套件的影青温酒器，带莲座是透明瓷和薄如纸挂上钩，说成是揭开千古之谜的柴窑真品，还有人出价1200万人民币也不肯卖，本主说少于3000万人民币不卖，在网上纷纷报道。

我说这是件北宋青白瓷（影青）珍品，可以说是一级文物，很珍贵，但决不是柴窑。

4、有的把唐之寿州窑、鲁山窑、邢窑、长沙窑、宋之磁窑、耀州窑、吉州、建窑、登封窑等都和柴窑挂上钩，是没有根据的。

总之在我中华瓷林中，还是搞百花争艳的好，把古代四大美女合而为一，又有何情趣？

西施本浙江慈溪人，你非要说她是河南兴平人，又何苦？

5、日本收藏名家对中如云先生，最近向外公布:

在日本发现了世界唯一的柴窑，是从发现到证据、根据、检证、研究开始的宣言，作为填补世界陶瓷史的空白。

但本人认为：

第一、日本新发现的柴窑“青百合花瓶”，它的结构、釉色是初始化的，原件是经过多次修补的残品，经过英国牛津大学热释光鉴定，为（700－1100）年的古瓷，众所周知，柴窑是在1053年左右生产的。

柴窑高档真品的壁厚为0.5－0.8mm，而日本这一件“青百合花瓶”壁厚为2mm。

第二、它不是满釉，底部土性承足在，而且是中空的，论它的造型、冰裂纹，是比不上汝窑传世件之秀美细腻，据日本对中如云先生的考证，这是在600年前，明朝皇帝回赠给日本幕府将军的礼物。

第三、因此本人认为：

它的结论应该是柴窑初始化时期的产品，也是当年柴世宗军队所用的大众化的柴瓷。

现在也公布一件珍藏的柴窑前期珍品。

后周柴窑初始化天青梅瓶（双蝌蚪戏莲•浮雕）

高：

31cm上口径：

8.1cm下口径：

9.5cm

圈底火红石过度十分明显，这件稀世奇珍古朴雅致，天青釉色受千年的风华老化而变淡，但在瓶颈肩部仍可一睹“雨过天青”的柴窑本色。

以40－100倍显微镜观察，发现北宋汝窑的棕眼，鱼子纹，蟹爪纹，三大特征和秀丽潇洒的造型是师承于柴窑，这件天青梅瓶其冰裂纹，纹逶迤相连，是小开片理宽窄不一，起伏相连，釉面裂纹熟垢中，有千年微生物生化遗留的黑、黄、红点色带。

更为惊人，汝窑的“朗若晨星”在柴窑梅瓶中，早就有，不过晨星稍多点，更像黎明前东方天际的点点星光。

以上铁的事实，可确认宋代汝窑是继承发扬柴窑的绝艺，而为天下名窑之魁，当然这和柴窑最高工艺的精品“青如天、明如镜、薄如纸、声如磬”有很大差异。

但对日本对中如云先生费了几十年的功夫，来进行柴窑考证，探索的实事求事的学术严谨作风表示钦佩和赞赏。

我是国内唯一拥有真正柴窑真品的收藏家，在此我热烈希望对中如云先生能够尽快就柴窑的各个方面和我进行中日学术交流，来一次“华山论剑”如何！

也更希望对此感兴趣的中外专家能够亲临,相互印证,一起来揭开1000多年来中华第一名瓷—至宝,柴窑之谜。

与此相关的北宋五大官窑汝、官、哥、钧、定的传世真品，每一种我至少可以提出五件以上，供大家当场印证、参考、检验之用，实践是检验真理的唯一标准。

第四、柴窑四大特征真缔，应作如是解！

青如天

天青色滋润，细媚有线纹，柴窑釉色，以天青为基色，釉面精细滋润玉质感很强,斜视其冰裂细纹,作不规则密密斜行细媚可爱，既不同于《汝窑》冰裂纹之稀疏有序,朗若晨星,更不同哥窑金丝铁线大小开片有序,也不同官窑纹路。

“粗黄土足，或足多粗土。

”估计在柴窑大批量军用大小碗、碟、枕、盆、盘中会有。

前述乾隆皇帝用柴窑诗中，都曾经讲到过，《色如海玳瑁，土性承足在》《一片水光披。

未若永宣巧》，就说明乾隆皇帝得到的是很粗扩的，底脚带黄土，颜色也不是天青，造型也不如永乐、宣德瓷器的精巧，在另一首《咏柴窑碗》诗中，谈到《内府数枚分甲乙，都为黑色无青色》，说明来源是“内府”款的，釉面是黑色，而不是青色。

在我所珍藏，玲珑剔透，秀雅清丽的后周柴窑瑰宝中，底盘均无此现象，也没有汝窑的支点。

有人说：

“柴窑无款式？

”也对也不对

柴窑一般军用大小碗、碟、枕、盆、盘是无题款的，为了不泄露军机。

但我珍藏的柴窑传世件,是有款式，至少有篆体“柴”、篆体“奉华”、“官”字款和“内府”款五种。

有人说中国根本拿不出一件符合“青如天、明如镜、簿如纸、声如磐”的柴窑最高档的柴瓷，那么请看鹏天藏珍珍藏至今的事实（如下图）。

后周柴窑浅绿釉菱花口双贯耳弦纹六棱瓶

篆体“柴”字款高：

19.5cm

上口径：

6.5cm下口径：

5.4cm

重：

135.3g薄壁厚：

0.5－0.8mm

后周柴窑天青菱花口双凤贯弦纹六棱瓶

篆体“柴”字款高：

19.7cm

上口径：

6.5cm下口径：

5.7cm

重：

126.1g薄壁厚：

0.5－0.8mm

其实有款无款的应用，在北宋汝、官、哥、钧、定五大官窑中不是早有先例吗？

已查证汝窑款式有“奉华”“蔡”“乙”“丙”“丁”“永福”“宋仁宗”“成王殿