初中一年级音乐课程标准docx.docx
《初中一年级音乐课程标准docx.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《初中一年级音乐课程标准docx.docx(16页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
![初中一年级音乐课程标准docx.docx](https://file1.bdocx.com/fileroot1/2023-1/2/c578ec86-8cf1-42ca-a2a2-253080e8b0ef/c578ec86-8cf1-42ca-a2a2-253080e8b0ef1.gif)
初中一年级音乐课程标准docx
[初中一年级]音乐课程标准
音乐课程标准
前言:
建国以来~我国中学音乐教育在发展的过程中取得了很大的成绩。
尤其是近年来~美育被列为教育方针的内容之一~音乐教育事业获得迅速发展~师资队伍不断扩大~后备力量增多~水平大有提高,音乐教育科研有了长足的进步~取得了许多优秀成果,随着国际音乐教育交流活动的日益增多~国外一些可供借鉴的音乐教育思想和教学体系被系统介绍和引进,教学手段正逐步得到改善和提高。
这一切都为我国音乐教育的继续发展奠定了良好的基础。
但是~在新的历史条件下~现行音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求。
这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥~制约着我国中学音乐教育事业的发展。
因此~音乐教育改革势在必行。
制订《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》(以下简称《标准》)~是音乐教育改革的重要环节。
《标准》力求体现深化教育改革~全面推进素质教育的基本
精神~体现以音乐审美体验为核心~使学习内容生动有趣、丰富多彩~有鲜明的时代感和民族性~引导学生主动参与音乐实践~尊重个体的不同音乐体验和学习方式~以提高学生的审美能力~发展学生的创造性思维~形成良好的人文素养~为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
课程目标
一、总目标
音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据。
通过教学及各种生动的音乐实践活动~培养学生爱好音乐的情趣~发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力~提高音乐文化素养~丰富情感体验~陶冶高尚情操。
上述课程目标内含在以下三个层面的表述中。
一,情感态度与价值观
1、丰富情感体验~培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习~使学生的情感
世界受到感染和熏陶~在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好
事物的挚爱之情~进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
2、培养音乐兴趣~树立终身学习的愿望
通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐~在亲身参与音乐活动的过程中
喜爱音乐~掌握音乐基本知识和初步技能~逐步养成鉴赏音乐的良好习惯~为终身
爱好音乐奠定基础。
3、提高音乐审美能力~陶冶高尚情操
通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解~培养音乐鉴
赏和评价的能力~养成健康向上的审美情趣~使学生在真善美的音乐艺术世界里受
到高尚情操的陶冶。
4、培养爱国主义和集体主义精神
通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和
歌颂~培养学生的爱国主义情怀,在音乐实践
活动中~培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和
集体主义精神。
5、尊重艺术~理解多元文化
尊重艺术家的创造劳动~尊重艺术作品~养成良好的欣赏艺术的习惯。
通过学
习不同国家、不同民族、不同时代的作品~感知音乐中的民族风格和情感~了解不
同民族的音乐传统~热爱中华民族和世界其他民族的音乐。
二,过程与方法
1、体验
倡导完整而充分地聆听音乐作品~使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与
体验,启发学生在积极体验的状态下~充分展开想像,保护和鼓励学生在音乐体验中
的独立见解。
2、模仿
根据中低年级学生的身心特点~从音乐基本要素入手~通过模仿~积累感性经
验~为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。
3、探究
通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景~激发学生对音乐的好奇心和探究愿
望~引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动~重视发展学生
创造性思维的探究过程。
4、合作
充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程~培养学生良好的合作意识和在
群体中的协调能力。
5、综合
将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中~通过以音乐为主线的综
合艺术实践~帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。
三,知识与技能
1、音乐基础知识
学习和了解音乐基本表现要素,如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等,和
音乐常见结构,曲式,以及音乐体裁形式等基础知识~有效地促进学生音乐审美能力
的形成与发展。
2、音乐基本技能
培养学生自信、自然、有表情地歌唱,学习演唱、演奏的初步技能,在音乐听觉
感知基础上识读乐谱~在音乐表现活动中运用乐谱。
3、音乐创作与历史背景
以自由、即兴的创作方式表达自己的情感~学习浅显的音乐创作常识和技能。
通过认知作曲家生平及作品的题材、体裁、风格等~了解中外音乐发展的简要历史
~初步识别不同时代、不同民族的音乐~加深对中国民族音乐的认识和理解。
4、音乐与相关文化
认识音乐与姊妹艺术的联系~感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特
征~了解音乐与艺术之外的其他学科的联系。
根据自己的生活经验和已学过的知识
~认识音乐的社会功能~理解音乐与社会生活的关系。
二、学段目标
上述课程目标~将分为3个学段~体现在义务教育阶段的9学年中。
分段的主
要目标如下:
7年级(一,
应充分注意这一学段学生以形象思维为主~好奇、好动、模仿力强的身心特点
~善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体~采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合
手段~进行直观教学。
聆听音乐的材料要短小有趣~形象鲜明。
激发和培养学生对音乐的兴趣。
开发音乐的感知力~体验音乐的美感。
能自然地、有表情地歌唱~乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。
培养乐观的态度和友爱精神。
二,8年级
学生的生活范围和认知领域进一步扩展~体验感受与探索创造的活动能力增
强。
应注意引导学生对音乐的整体感受~丰富教学曲目的体裁、形式~增加乐器演
奏及音乐创造活动的分量~以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。
保持学生对音乐的兴趣~使学生乐于参与音乐活动。
培养音乐感受与鉴赏的能力。
培养表现音乐的能力。
培养艺术想像和创造力。
培养乐观的态度和友爱精神。
三,9年级
学生生理、心理日趋成熟~参与的意识和交往的愿望增强~获得知识和信息的
途径增多~在学习上形成自己的初步经验~表达情感的方式较之7、8年级学生有
明显变化。
应通过多种形式的艺术实践活动~巩固和提高表现音乐的基本技能。
扩大音乐欣赏的范围~更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。
增进学生对音乐的兴趣~使学生关注并乐于参与音乐活动。
提高音乐感受与评价鉴赏的能力~初步养成良好的音乐欣赏习惯。
发展表现音乐的能力。
丰富和提高艺术想像和创造力。
培养丰富的生活情趣和乐观的态度~增进群体意识~锻炼合作与协调能力。
实施建议
一、教学建议
为保证《标准》的实施~教师应深入领会课程的基本理念~开拓思路~创新方法~以音乐为本~以育人为本~全面实现课程价值和课程目标。
(一)教学中应注意的一些问题
1、遵循听觉艺术的感知规律~突出音乐学科的特点
2、注意音乐教学各领域之间的有机联系
本《标准》设定的四个音乐教学领域是一个相互联系、相互渗透的整体。
教师
应全面理解和掌握音乐教学各领域的内容要求及其相互联系~并在教学中将其融合
成有机整体~全面提高学生的音乐素质。
3、面向全体学生~注意因材施教
课堂教学是学校音乐教育的主要渠道~学校和教师要为全体学生提供足够的音
乐教学时间、空间和条件。
学生音乐能力的客观差异~要求教师对所有学生给予普
遍的关怀和鼓励~使他们充满自信地参与各项音乐活动。
对音乐特长学生应给予相
应的指导~并引导和鼓励他们关心集体的音乐学习。
4、建立平等互动的师生关系
音乐教学活动应该是过程与结果并重~教师作为教学的组织者和指导者~是沟
通学生与音乐的桥梁。
教师应在教学过程中建立民主、平等的师生交流互动关系。
教学形式应灵活多样~应根据不同的教学内容和教学目标~采用与之相适应的
教学组织形式~创设充满音乐美感的课堂环
境。
要突出学生在教学中的主体地位~便于学生参与各项音乐活动~便于教学
过程中的师生交流。
5、运用现代教育技术手段
以信息技术为代表的现代教育技术极大地扩展了音乐教学的容量~丰富了教学
手段和教学资源~在音乐教育中有着广阔的应用前景~教师应努力掌握现代信息技
术~利用其视听结合、声像一体、形象性强、信息量大、资源宽广等优点为教学服
务。
要充分发挥学生在学校、家庭和社区运用电脑网络方面所蕴藏的巨大教育潜力
~引导学生利用现代信息技术学习音乐。
教师应加强对学生在影视、广播、网络上学习音乐的指导。
6、因地制宜实施《标准》
二,关于教学内容的几点提示
1、感受与鉴赏
感受与鉴赏是音乐教学的重要内容~是培养学生音乐感受能力和审美能力的有
效途径。
这一部分内容的教学应注意以音乐为本~从音响出发~以听赏为主。
教师
的讲解、提示~力求简明、生动~富有启发性。
应采用多种形式引导学生积极参与
音乐体验~引发想像和联想。
要尊重学生的独立感受与见解~鼓励学生勇于表述自
己的审美体验~以利于激发学生听赏音乐的兴趣~逐步养成聆听音乐的良好习惯~
积累感受与鉴赏音乐的经验。
2、演唱
演唱歌曲是中学音乐教学的基本内容~也是学生最易于接受和乐于参与的表现
形式。
歌唱技能的练习~应结合演唱实践活动进行。
创设与歌曲表现内容相适应的
教学情景~激发学生富有情感地歌唱~以情带声~声情并茂。
注意变声期的嗓音保
护~避免喊唱。
要重视和加强合唱教学~使学生感受多声部音乐的丰富表现力~尽早建立与他
人合作演唱的经验~培养群体意识及协调、合作能力。
合唱教学可从轮唱开始~逐
步过渡到多声部合唱。
唱歌教学要注意调动每一个学生参与的积极性~培养演唱的自信心~使他们在
歌唱表现中享受到美的愉悦~受到美的熏陶。
3、演奏
器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣~提高对音乐的理解、表达和创造能力
有着十分重要的作用。
器乐教学应与唱歌、鉴赏、创造等教学内容密切结合。
例如
~可用乐器为歌唱做伴奏~演奏欣赏曲的主题音调等。
可采用各种演奏形式~以学
生普遍学习乐器的合奏为主~鼓励学生从实际条件和各自的兴趣爱好出发~在普遍
参与中发展自己的特长。
课堂乐器应易学易奏~便于集体教学使用。
吹奏乐器必须符合卫生标准~发音
纯正。
可因地制宜~选择学习本地区、本民族适宜中学课堂教学的乐器。
鼓励和引
导学生自制乐器。
4、识读乐谱
乐谱是记载音乐的符号~是学习音乐的基本工具。
要求学生具有一定的识谱能
力~有利于进行音乐表演和创造等教学活动~识谱要与演唱、演奏、创造、鉴赏等
教学内容密切结合~要以生动的音乐为载体~在学生感性积累和认知的基础上进
行。
可以通过学生熟悉的歌曲或乐曲识读乐谱~也可以借助乐器演奏来学习。
简谱和五线谱是我国现行的两种主要谱式~各地、各校在教学中可自行选择。
五线谱教学建议采用首调唱名法。
5、创造
音乐是一门极富创造性的艺术。
音乐创造是指在中学音乐教学中的即兴创造和
运用音乐材料来创作音乐的活动。
在音乐教学中~处处都有发挥学生创造性的机
会。
教师应将创造力的培养贯穿于各个教学领域~要启发学生创造性地进行艺术表
现~不要用“标准答案”去束缚学生。
同一个练习~可能有多种答案。
二、评价建议
音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神~贯彻《标准》的基本理念
~着眼于评价的教育、激励与改善的功能。
通过科学的课程评价~有效地促进学生
发展~激励教师进取~完善教学管理~推动音乐课程的建设与发展。
一,音乐课程评价的原则
1、导向性原则
音乐课程评价应有利于学生了解自己的进步~发现和发展音乐的潜能~建立自
信~促进音乐感知、表现和创造等能力的发展,有利于教师总结、提高自己的教学
水平,有利于加强和改进学校的音乐教学工作~并有利于促进课程的发展。
2、科学性原则
评价指标的确定和评价方法的选择应以音乐学科的特点和音乐教学的客观规律
为依据~体现中学音乐课程的性质与价值~符合青少年身心发展特点和音乐审美教
育规律。
3、整体性原则
无论是评价学生、教师~还是评价学校音乐教育工作~都应从整体着眼~涵盖
课程目标的各层面和教学的各领域。
对学生的评价要用发展的眼光~从不同阶段的
回顾和对比中~把握其进步与发展~使评价起到激励和促进的作用。
4、可操作性原则
评价的指标和方法要简便、明晰~易于操作和推广。
根据音乐教学的特点~应
将定性评价与定量评价相结合~将形成性评价与终结性评价相结合~把评价溶进教
学的全过程~使自评、互评和他评有机地结合起来~形成生动活泼的良好评价氛
围。
二,评价内容
1、学生
对学生的评价应关注情感态度与价值观和知识与技能方面的指标~还应考察学
习过程与方法的有效性。
如:
对音乐的兴趣
爱好与情感反应~音乐实践活动中的参与态度、参与程度、合作愿望及协调能
力~音乐的体验与模仿能力、表现能力~探究音乐的态度与创编能力~对音乐与相
关文化的理解以及审美情趣的形成等。
2、教师
对教师的评价主要是教育思想、业务素养、教学态度、教学方法和效果、教学
业绩,含课外音乐活动,及在师生的交往与沟通中是否爱护和尊重学生等。
3、课程管理与课程发展
对管理者和课程的评价主要有:
学校领导对音乐教育功能的认识和重视程度、
学校的艺术氛围、音乐课的开设、音乐教师和音乐教学设施的配备、课外音乐活动
的开展等。
对《标准》执行情况和出现的问题进行阶段性的评价和分析~及时加以
总结~不断调整和完善~促进课程的建设与发展。
三,评价的方式与方法
1、形成性评价与终结性评价相结合
音乐教学的实践过程~是评价的一个重要方面~应予以充分的关注~在教学过
程中经常进行。
可采用观察、谈话、提问、讨论、抽唱,奏,等方式进行。
2、定性述评与定量测评相结合
在音乐教学活动中~对学生的音乐兴趣爱好、情感反应、参与态度、交流合
作、知识与技能的掌握情况等~可以用较为准确、
形象的文字进行定性评价~也可根据需要和可行性~进行量化测评。
无论采用
哪种方法~都要注意科学性。
3、自评、互评及他评相结合
对学生和教师的评价可采用自评的方式~以描述性评价和鼓励性评价为主。
由
于在音乐学习中学生个体差异明显~因此~学生评价的重点应放在自我发展的纵向
比较上。
“班级音乐会”能充分体现评价的民主性~营造和谐、团结的评价气氛。
通过
班级音乐会或其他活动~展示师生音乐作品、音乐小评论、演出照片、录音录像等,
达到相互交流和激励的目的~是一种生动活泼的评价方式。
学生和教师的自评、师生之间和教师之间的互评、学校和上级主管部门对教师
的评价、家长对教师的评价以及师生和家长对学校音乐教学工作和音乐课程的评价
~都是重要的评价方式~可以多渠道地获取改进音乐教学的信息~及时调整和改善
教学~提高音乐教学质量。
但评价活动不宜过多~尽量简化评价过程~防止流于形
式。