第三讲艺术作品的层次.docx

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第三讲艺术作品的层次

第三讲艺术作品的层次

一、艺术作品的层次问题

1.内容与形式的二分

西方自近代以来，在对艺术作品所进行的分析中所盛行的就是内容与形式的二分法。

内容是作品的内在方面，是作品所表现的东西；形式是作品的外在方面，是为表现内容服务的。

在这方面作出深入探讨的是黑格尔，在他看来，艺术就是理念内容与感性形式的统一。

这种作品内容与形式的二分法有其一定道理，但是在分析艺术作品时往往捉襟见肘，显得生硬呆板。

的确，在一件艺术作品中，我们很难分清什么是内容，什么是形式。

杜甫《绝句》

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

正是看到了内容/形式二分的不足之处，俄国形式主义首先站出来表示反对。

俄国形式主义者雅克布逊提出了“文学性”的概念，他认为：

“文学科学的对象不是文学，而是‘文学性’，也就是使一步作品成为文学作品的东西。

”

传统的观点认为，文学之所以为文学，在于文学所表现的内容，内容是根本性的，形式是为内容服务的。

而俄国形式主义则把二者的关系颠倒了过来，认为文学的形式结构原则、构造方式、韵律和语言材料等，才是文学最为根本的东西，是它决定了文学之所以为文学。

例如，有这样一个便条：

“我吃了放在冰箱里的梅子，它们大概是你留着早餐吃的。

请原谅，它们太可口了，那么甜，又那么凉。

”这个便条很清楚地表达了作者想要表达的信息，起到了很好的传达和沟通作用，显然，它不是诗，不是艺术。

如果我们给它换一种排列方式，看起来就是一首诗了。

便条ThisIsJusttoSay

我吃了Ihaveeaten

放在theplums

冰箱里的thatwerein

梅子theicebox

它们andwhich

大概是你youwereprobably

留着saving

早餐吃的forbreakfast

请原谅Forgiveme

它们太可口了theyweredelicious

那么甜sosweet

又那么凉andsocold

英美新批评派同样强调文学形式的重要性，反对把形式与内容分开，认为脱离具体形式的内容根本不是文学艺术。

比如《诗经·关雎》这首诗，如果把它翻译成现代汉语就是：

“呱呱叫的水鸭子啊，在河中央的小岛上；年轻美丽的姑娘，是小伙子追求的对象。

”用现代汉语所表达出的意思和原文并没有什么大的差异，但是它的美感几乎丧失殆尽了。

由此看来，艺术作品的形式对于艺术之成为艺术至关重要。

正是在这个意义上，俄国形式主义和英美新批评对于艺术形式的强调和尊重的确有其价值。

不过仅仅从形式上来说明文学之所以为文学也是不可取的。

有的作品单纯从形式上看是诗，但是其实质并不是诗，人们也不把它当作诗来看。

例如下面一首打油诗就是如此。

江山一笼统，

井上大窟窿。

黑狗身上白，

白狗身上肿。

对于文学作品是这样，对于其他艺术作品也是这样。

借用俄国形式主义的说法，艺术之所以为艺术，应该有其“艺术性”，对于绘画来和摄影等造型艺术来说，艺术性并不仅仅是线条、色彩和构图；对于影视艺术来说，艺术性也并不仅仅是蒙太奇、场面和调度；对于音乐艺术来说，艺术性也并仅仅是节奏、和声和旋律。

如果仅仅从这些形式因素方面来衡量，我们无法弄清楚哪些作品是艺术作品，哪些作品不是；我们也无法弄清楚艺术作品的艺术价值的高地优劣。

2.其他艺术作品的分层理论

在中外文艺理论史上，都曾有人把艺术作品看成是一个由表及里的多层次解构。

中国古代的《周易》在探讨哲学思想的表达问题时，曾提出“言、象、意”三个要素。

《周易·系辞》，“子曰：

‘书不尽言，言不尽意。

’然则圣人之意其不可见乎？

子曰：

‘圣人立象以尽意，设卦以尽情伪，系辞焉以尽其言。

”

三国时期的王弼在对《周易》进行阐释时，又对此做了更透彻的说明，王弼在《周易略例·明象》中说：

“夫象者，出意者也。

言者，明象者也。

尽意莫若象，尽象莫若言。

言生于象，故可寻言以观象；象生于意，故可寻象以观意。

意以象尽，象以言著。

故言者所以明象，得象而忘言；象者所以存意，得意而忘象。

犹蹄者所以在兔，得兔而忘蹄，筌者所以在鱼，得鱼而忘筌。

”

在西方，黑格尔在内容和形式的对立统一中注意到意蕴的概念，它是作品内在的东西，它的含义比内容更为丰富，它是一种内在的生气，情感，灵魂，风骨和精神。

美国美学家桑塔耶那在《美感》中明确将艺术作品分为三个层次：

材料、形式和表现，材料属于艺术作品的物质媒介层，形式是物质媒介的组织，表现则是指通过对物质材料的组织所表现出来的内在的东西。

在这一问题上做出独特贡献的是波兰现象学家英加登。

他把文学作品的的本文由表及里分为五个层次：

（1）字音与高一级的语音组合。

（2）意义单元。

（3）图式化层。

（4）再现客体层。

（5）形而上质层。

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。

是非成败转头空。

青山依旧在，几度夕阳红？

白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。

一壶浊酒喜相逢。

古今多少事，都付笑谈中。

虽然英加登在这里所谈论的是文学作品的层次，但在很大程度上也适合于其他艺术样式。

这种层级结构的划分方式，比起内容/形式二分法来，确实较为合理。

它能够促进我们对作品的理解，促进我们更好地探讨艺术理论中的许多其他问题。

二、艺术作品的层次分析

综合中外文艺理论史上对于艺术作品的分层理论，我们可以把艺术作品分为三个层次：

其一，艺术语言层；其二，艺术形象层；其三，艺术意蕴层。

1.艺术语言层

艺术语言是指用以完成艺术表达的独特媒介。

具体来看，它又可以分为物质媒介层和形式结构层。

（1）物质媒介层

它是艺术传达的物质手段，是艺术作品的最表面的一层，也是艺术接受过程中最早直接面对的一层。

物质媒介决定了艺术品的样式，决定了它属于何种艺术门类。

物质媒介具有自己的特点、规律、属性，艺术家的创作要熟练掌握这些东西，在艺术创作中才能表现出自己想要表现的东西。

（2）形式结构层

物质媒介只有按照一定的形式规律组织起来，才能形成艺术作品。

单纯的物质媒介并没有意义，当物质媒介按照一定的形式规律组织起来时，意义就产生了。

（3）艺术语言的重要特点：

其一，艺术语言具有表现性。

指称

其二，艺术语言是内指性的语言。

其三，艺术语言具有阻拒性。

其四，艺术语言是透明的。

2.艺术形象层

（1）什么是艺术形象

物质媒介经过一定的组织就固定为具体的艺术形象。

它是艺术家通过艺术语言创造出来的形象，同时又是具有一定内在意蕴的形象，它处于艺术语言和艺术意蕴的中间地带，是极为重要的中间层次。

（2）艺术形象的特征

其一，艺术形象是主观与客观的统一。

其二，艺术形象是个别和一般的统一。

马致远的《天净沙·秋思》：

枯藤老树昏鸭

小桥流水人家

古道西风瘦马

夕阳西下

断肠人在天涯

其三，艺术形象是感性形式和内在意蕴的统一。

这是由艺术形象的中间层次性决定的，它一方面是由艺术形式所表现的，一方面又表现着艺术的内在意蕴。

3.艺术意蕴层

艺术意蕴是指蕴涵在艺术形象中的形而上的美学意味，它处于艺术作品的最深层次，具有丰富性、不确定性、超越性、不可言传性等特点。

优秀的艺术作品总是具有深厚的艺术意蕴。

怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。

抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。

三十功名尘与土，八千里路云和月。

莫等闲、白了少年头，空悲切。

靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？

驾长车、踏破贺兰山缺。

壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。

待从头、收拾旧山河，朝天阙。

意蕴是一种弥漫在作品整体中的东西，它不仅通过艺术形象来表现，而且还通过艺术语言来表现。

艺术意蕴是形而上的，就是爱、生命、善与正义、真理、自由和宇宙之道或者这些因素的综合，它是艺术家对于人生和世界的感悟，当艺术家的感悟无法用陈述性的语言来表现的时候，他就会用诗的语言，用音乐、舞蹈和绘画，塑造出完整的艺术形象，通过艺术形象把这些东西表现出来，“尽意莫若象”，当我们面对艺术形象时，艺术形象就会指引我们通向艺术作品的艺术意蕴，“寻象以观意”。

需要我们注意的是，艺术语言、艺术形象、艺术意蕴是是不可分割的，他们都从属于艺术作品的整体。

任何艺术作品都必然具有这三个层次，没有艺术语言和艺术形象固然不成其为艺术，但是只有艺术语言和艺术形象，而没有艺术意蕴也不成其为艺术。

这就是达·芬奇的《蒙娜丽莎》和他在学习绘画时所画的许多蛋之间的区别。

当然，优秀的作品总是具有深厚的艺术意蕴，具有阐释不尽的永恒魅力。

而另外一些艺术作品其艺术意蕴没有那么深厚罢了。

复习思考题

1.把艺术作品分为内容与形式两部分是否恰当？

2.艺术语言的特点是什么？

3.艺术形象的特征是什么？

4.什么是艺术意蕴？