视听语言精简版.docx
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视听语言精简版
第一讲人的视听感知特性
一.视觉暂留现象
人眼观看物体时,感觉到物体的像.当物体移去时,是神经对物体的印象不会立即消失,而要延续一段时间,人眼的这种特性称为”是觉暂留现象”.
1825年英国人帕里斯”幻影”转盘.
1829年比利时物理学家普拉托的发现:
视觉暂留现象的时间为0.1-0.4秒（具体值因人而定）
（一）电影的工作原
电影中图像的基本单位为格,摄影机的拍摄频率和放映机的放映速率均为24格画面/秒
（二）电视的工作原理
重要概念:
1帖:
视频影像中最小单位的单幅静态画面,相当于电影胶片上的一格画面
2帧率:
即画面更新率，是指视频格式每秒钟播放的静态画面数量（中国电视25帧/秒）
3像素：
任何一帧图像都可以划分成许多大小相等而明暗、色调不等的最小单位，这些构成视频画面的最小单位称为像素
二．似动现象
在一定的时间和空间条件下，人们在静止的物体间看到了运动，或者在没有连续位移的地方，看到了连续的运动。
德国心理学家韦特海默
三．心理补偿机制
心理补偿是指银幕上没有完成的形象，观众根据自己生活的经验在他心里上把它完成了，这就是观众的“参与”
心理补偿机制让观众看到了屏幕上没有的东西。
实现方式之一：
情感认同库里肖夫实验
实现方式之二：
省略运动
常规运动
创造性运动
实现方式之三：
利用声音
实现方式之四：
镜头队列
第二讲镜头
一．镜头的三种含义
1物理学中的“镜头”2拍摄的谈到的镜头3摄影机每一次从开机到关机之间所摄取的那一段连续画面
二．剪辑后的镜头：
两个剪切点之间的一段画面
三．分镜头剧本
导演根据文学剧本和导演的构思，将需要表现的内容分切为一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本
第三讲景别
一、景别的概念
被摄主体在画面框中所呈现出的大小和范围
五分法:
远景—全景—中景—近景—特写
远景:
广阔空间、开阔场面（乡村田野）
全景:
人物全身或场景的全貌
中景：
膝盖以上或场景局部
近景：
胸部以上或物体局部
特写：
肩部以上或被摄对象细部
注：
1景别所划分的对象应该是被摄主体
2中近景：
腰部以上，俗称“半身像、半身镜头”
二、各种景别的作用
（一）远景的作用：
1表现较开阔的场面，如群众集会、战争场面等
2展示人物活动的环境空间
3表现被摄主体的运动轨迹
4用在影视段落开头和结尾，形成舒缓的节奏。
（二）全景的作用
1展示场景的全貌
2场景段落的总角度，具有定位的作用（十七岁的单车）
3完整的表现人物的形体动作
4表现特定环境中的特定任务
5场景段落的开始或结尾镜头
（三）中景和近景的作用
1表现人物的手臂活动
2展示人物之间的相互交流，多用于表现对话人物对比近景人物对话
（四）近景的作用
1表现人物面部神态和情绪的主要景别（无间道）
2拉近观众和画面人物的距离，形成交流感
*拍摄近景时需注意
1肖像景别---选取合适的人物角度
电视台采访:
通常选择人物的斜侧面、完全正面、实现面对观众（新闻）
特殊情况：
完全、正面、直观
2近景画面中的主体人物通常只用一个
方式一：
单个人物形象
方式三:
两个任务，次要人物置于后
（五）特写的作用
1展现人物的情绪，揭示内心世界
2表现被摄体的质感、形体、颜色等
3表现动作，突出视觉冲击力
4特写镜头的残缺、不完全，给观众提供想象空间
三、对景别作用的总体认识
影视艺术区别于戏剧舞台，能变换观点
不同景别组合，有利于清除的叙事杜琪峰《文雀》
1拍摄时，根据叙事内容的需要，选择最具代表性和表现力的景别
2景别越近，心里紧张感越强，强调紧张感时，多用近景、特写
3风格：
景别的运用直接决定作品的风格
戏剧性较强的作品---近景、特写
表现人物的内心世界
强烈的视觉效果B追求生活化、客观写实的作品
距离感、客观性
认和环境的关系
四、景别改变的主要因素
人物运动
摄影机的运动
镜头焦距改变
第四讲拍摄角度
一、拍摄角度的含义
拍摄角度代表了了观察的视点，分为几何角度和心理角度
（一）几何角度
摄影机和被摄主体之间的客观位置角度关系
包括垂直角度（摄像高度）水平角度（摄影方向）两方面
（二）心理角度：
由客观角度给观众带来的心理感受，包括主观性角度、客观性角度
二、几何角度--------摄像角度
摄像高度可分为：
平拍、俯拍、仰拍
（一）平拍：
亲切、平等、较强的交流感
符合日常视觉体验
被摄主体不易变形与云相对、仰拍，瘦。
。
。
。
/俯拍可以修饰人的面部线条
（二）俯拍：
1强调环境的空间概念，人物在其中的位置关系，宏观表述
2表现被摄物体的运动轨迹
3展示矛盾双方的力量，对比和相互对峙
4渲染情绪，孤单、渺小、茫然、压抑
（三）仰拍：
1净化背景，突出主体
2仰拍垂直线条的物体，可以强调其高度：
拍人物高大挺立，有一定的感情色彩；拍建筑物，庄严，雄伟
3仰拍跳跃、腾空的动作，增强视觉冲击力
4产生变形效果、线条向上汇聚
注：
仰拍与俯拍经常结合使用
1大人与小孩
2人与小动物
3高出与低处
三、几何角度----摄影方向
（一）正面：
1完整地展示人物的面部特征以及表情、神态
2利于展示横向线条，庄严肃穆
（二）正侧面：
1勾画被摄主体侧面轮廓形象
2利于表现被摄主体的强烈动感
3适于表现人物之间的交流，能够兼顾双方神态动作
4表现双方之间的冲突，力量的对抗
（三）斜侧面：
1画面具有较强的立体感、纵深感，产生明显的透视效果
2被摄主体的横向线条变成斜线，画面生动活泼
3有利于区分画面中的主次关系，突出被摄主体
（四）背面：
1悬念、神秘气氛，给人联想的空间
2背面具有沉默含蓄的力量（阿郎的故事）
3视线观众方向与被摄主体一致，产生强烈的参与感
四、心理角度
（一）客观角度：
客观角度即旁观式拍摄
（二）主观角度：
模拟画面中的人物或物体的观点
第五讲构图
一、构图的概念
合理安排画面中的各个视觉形象元素,使之成为一个统一的整体,既有视觉上的美感,又能充分体现作品主题
二、黄金分割与三分法在构图中的意义:
近景景物主要部位所处的位置,如人物的眼睛地平线水平线、天际线的位置
三、前景、后景与背景
（一）前景
位于被摄主体之前,离摄像机最近的景物
作用:
1使构图赋予变化,增加视觉美感
2增加了画面层次感,表现空间深度
3增强运动的节奏感<鸟类迁徙>
4具有表意作用,传达一定的内涵
（二）后景
与前景相应,靠近主体后面的人物或景物
作用:
1多层景物造型效果,增加空间深度感
2丰富生活场景,构成生活氛围
3本身为戏剧内容的一部分
（三）背景:
位于主题之后,渲染/衬托主题的景物
注:
表现人物/事件所处的时空环境
体现人物的职业特征,兴趣爱好
四、对比
动静对比:
以动衬静
以静衬动
色彩对比:
虚实对比
明暗对比
五、空白---------在画面上留出适当的空间
人物视线方向留有空白
运动方向留有空白
第六讲运动镜头
一、运动镜头的分类
在拍摄一个镜头的过程中,摄像机的镜头光轴机位,镜头焦距有一个发生变化是所拍摄得到的片段
分为:
推拉摇移跟升降综合运动
光轴：
通过镜头中心的线
二、推镜头
两种情况：
1摄影机沿光轴方向向前移动
2变动镜头焦距，由远而近向被摄主体不断接近
推镜头的作用：
1突出被摄主体
2表现人物内心感受
3突出细节，展示重要的情节因素
4在一个镜头中，介绍客观环境和主体人物的关系
三、拉镜头
两种情况：
1摄影机沿光轴方向向后移动
2变动镜头焦距，由近而远不断远离被摄主体
拉镜头的作用:
1展现被摄主体和所处环境的关系
2逐次展开场面,吸引观众注意
3拉出意外之物,形成戏剧性效果
4一个段落或者全片的结束镜头
四、摇镜头
摄像机位置不动,以三脚架上的活动底盘（云台）或拍摄者人体为中心,在水平,垂直向的,对角线向或不规则方向上作弧状运动.
摇镜头的作用:
1连续不间断地表现场景空间
2追随运动当中的人或物
3交代同一场景中两个物体之间的关系
4引导观众的注意力
注:
1通过小景别画面包含更多的视觉信息
2模拟主观视线
3建立统一空间中各形象之间的联系:
暗语/对比/并列/因果关系等
4摇镜头是表现动态人物的常用方式
5摇镜头是表现环境当中人物的常用方式
6其他摇出意外之物,建立意念,画面转场的方式
注:
几种特殊的摇镜头
间歇摇:
在表现三个或三个以上主体之间的联系时,镜头摇过时或作减速/或作停顿,以构成一种间歇摇.
甩镜头:
在一个稳定的起幅画面后用极快的摇速使画面的形象全部虚化,形成甩镜头
五、移镜头
将摄像机架在活动物体上,随之运动进行的拍摄
分为:
纵移/横移/不规则移动
拍摄方法:
移动/升降车等肩扛或手持摄像机
移镜头的作用:
1横移:
开拓画面空间,展现开阔图景
2纵移:
完整,连贯地展现复杂空间,主观镜头,带来现场感和参与感
六、跟镜头
摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄
特点:
跟随主体,主体在画框中处于相对稳定的位置
分为:
前跟/后跟（背跟）/侧跟
跟镜头的作用:
1连续表现活动中的被摄主体
2跟随人物运动引出环境
3被跟,有现场感和参与感,惊悚片纪实片
七、升降镜头
借助升降装置,再升（或降）的同时将进行的拍摄
拍摄方法:
1借助升降车（摇臂）等装置
2肩扛或怀抱摄像机,通过身体的蹲立来进行
升降镜头的作用:
1展现高大物体的各个局部
2展现纵深空间中的点面关系
3展现场面的规模、气势
4实现一个镜头内容的转换和调度例：
综合运动跟随小鞋子
八、运用镜头的拍摄方式
（一）借助机械装置：
三脚架、云台、推轨、摄影台、升降台（摇臂）
（二）手持摄影、肩扛摄影特殊的艺术《悲伤电影》
第七讲场面调度
一、场面调度的含义：
场面调度，法文，愿意------摆在适当位置
电影场面调度：
演员的位置、动作、行动路线；摄影机的机位、拍摄角度、拍摄距离和运动方式
电视场面调度包括:
1人物调度:
如主持人/出境记者的站位/行动路线的设计;演播室出境人物的座位安排
2镜头调度:
摄影机的机位/角度/景别/运动方式等
二、场面调度中的轴线原则
1轴线是被对象的视线方向、运动方向和不同对象之间的关系、所构成的一条虚拟直线
2电视中的轴线分为三种:
方向轴线，关系轴线，运动轴线
a方向轴线：
对于相对静止的人物方向构成的轴线
b关系轴线：
两个以上静态主体每两者之间的假设连接线
C运动轴线：
被摄主体的运动方向、运动轨迹构成的轴线
3轴线原则：
同一场景中拍摄相连的镜头时，摄像机只能在轴线一侧180º之内调度机位，越过这条轴线所拍摄的镜头，将破坏空间统一感，造成跳轴或越轴现象
三、场面调度的三角形原理
对两个主体的拍摄，通常会采取这样几个方法
1外反拍三角形布局
过肩镜头：
2内反拍三角形布局：
3平行三角形a骑轴镜头模拟主观视线b
4大三角形布局
第八讲色彩与灯光
一、色彩
色彩在画面造型中的作用
创造全剧色彩基调
人物心理和情绪的外化
表示时空的转换
色彩的象征意味
二、灯光
（一）分类1光的方位
正面光：
“平面光”，缺乏影调层次和立体感
逆光：
“轮廓光”，是主体与背景分离，光前物体呈剪影状
45º侧光：
“自然照明”，产生光影排序，有深度和立体感
90º侧光：
明暗对比强烈
垂直方位：
平角光、顶光、底光
2布光的光形
按照光线的造型效果分为：
主光、辅光、轮廓光、背景光、效果光、场景光等
A主光：
表现主体造型的主要光线
光位：
被摄物前侧面
4种基本角度
B辅光：
补光，软化主光投下的阴影，提高场景主体的亮度
光位：
主光的另一侧
亮度一般为主光的一半左右
C轮廓光：
“逆光”，“背景光”是被摄主体对象产生明亮边缘，勾划外形轮廓，区分主体与背景，增强画面纵深感
光位：
被摄物后侧
画面中最亮的光：
主光轮廓光约为1/1至1/2之间
（二）基础布光：
1单灯照明
灯架在摄影机后30º以内出，避免不自然的阴影
如光太强，可拉远灯距，加柔光纸或利用反光板
2双灯照明：
主光、辅光
主、辅光之间的平衡
3三点布光
运用主光、辅光、轮廓光三种基本光进行照明布置
（三）光的艺术功能
1情景氛围的营造
2塑造人物形象
3叙事功能
第九讲声音
一声音的出现给电影带来的变化：
1电影反映的现实的假定性更小，更接近于生活。
电影的现实，更具备了生活的逻辑。
2表现的局限性小了，可以直接反映生活中的声音世界。
3内在的运动更加丰富了。
4蒙太奇的作用改变了。
5场面调度的作用增加了。
6电影的节奏的形成因素不仅丰富了，并且复杂细腻了。
7音乐摆脱了无声电影时期仅作为画面伴奏的从属地位，作为一个平等的因素参与作品之中
8“无声”成为电影的一种表现手段。
二声音的时空属性
1声音的时间性
2声音的空间属性。
影片《公民凯恩》中，出现两次重复表现了凯恩的妻子苏珊的歌剧演出的失败，充分利用空间里的声音运动。
三声音在影视创作中的重要作用
1影视作品经常会通过人物的对白、内心独白等声音塑造人物形象，同时也实现创作者的主观表达。
影片《重庆森林》
2影视创作者利用声音作为推动剧情发展的重要因素。
影片《花样年华》
3很多影视作品从选材到人物刻画都与声音有关。
影片《海上钢琴师》
4声音可以扩展画面的表现范围。
影片《城南旧事》
四声音的分类及功能
1“人声”指人在声音表达思想和喜怒哀乐等感情时所发出的各种声音，在所有的声音元素中，人声是最重要的。
具有表达情绪、塑造人物、推进故事、营造氛围的丰富表现力。
影片《水浒传》中，通过李逵的语言表现其莽撞、仗义、善良、孝顺等多方面性格特征
（一）对白，又称对话，是影视中人物之间进行交流的语言。
是影视中使用最多的，用来表现个性、塑造形象、推动剧情
①交代剧情。
在影视剧中，观众通过对白的内容可以得知剧情的发展。
影片《黑客帝国》中，锡安基地工作人员和开锁人的对话，紧张激烈，节奏紧凑。
②塑造人物形象，展现人物性格。
影片《亚瑟王》中，亚瑟王与主教放生争执的对白。
③传达潜台词的丰富内涵。
影片《手机》中，严守一和费墨等人在开策划会时，手机铃声此起彼伏。
（二）旁白，是影视作品中最为客观的一种声音，它和内心独白均属于画外音。
影视作品中旁白大体可以分为：
一种：
剧中人物的主观叙述。
影片《阳光灿烂的日子》，马小军介绍人物讲述故事
二种：
完全独立的局外人的客观叙述，属议论、评价性的旁白。
电影《越王勾践》结尾旁白
▲旁白的作用：
1叙事功能。
影片《红高粱》中，通过我讲述我奶奶爷爷的事。
2对于时间和空间转换的作用。
影片《苦月亮》中，通过男主人公向别人讲述过去
3体现导演的个人风格。
影片《小城之春》中，叙述者以玉纹的身份出现，在我的回顾性叙述中展开。
★解说词：
是非叙事时空的创作者对叙事时空的事件或人物的评价或解释。
电视片的声画关系中存在一些缺陷：
1画面与解说词脱节2解说词冗长，贯穿电视片始终3解说词的语言风格与画面不协调
（三）独白，指剧中人物在画面中对内心活动所进行的自我表述。
直接表达内心的方式成为创造人物形象有效的表现手段之一。
影片《重庆森林》中，大量体现内心独白，内心独白是影视艺术中以“画外音”形式出现的剧中人物的内心自白。
内心独白分类：
1人物在超叙事时空中的内心声音2人物兼叙事者
五音响
音响指电影中除了人声、音乐之外，在电影时空关系中所出现的自然界和人造环境中所有声音的统称。
★1991年电视纪录片《望长城》有了声音设计人员，开始大量使用同期录音，是纪录片领域的一大变革。
优秀电影纪录片：
《沙与海》、《难过北街18号》、《最后的山神》等，被称为新纪录片运动。
1音响包括：
a动作音响：
《英雄》万千脚步整齐划一，齐声一阵一阵“大风，大风”的吼声。
b自然音响：
《英雄》雨声。
还有背景音响、机械音响、特殊音响
2音响的作用：
a为了增强环境的真实性。
影片《拯救大兵瑞恩》中，在诺曼底登陆作战的一场戏中，用惊心动魄的音响效果的出色运用增强了画面的真实感
b可以渲染画面气氛。
影片《精神病患者》中，水声、刀声、尖叫声巧妙地快节奏短促相接，恐惧悬念的氛围赫然显现。
c可以表现人物的心境：
放大小偷第一次偷东西的心跳，突显其内心的紧张。
d还可以拓展可见的银幕空间，从而突破画框的局限性。
e在悬念片、恐怖片中，运用这种音响效果可以大大的增强紧张感、恐怖感，因为听到看不见的东西会加倍的令人害怕，从而引发观众的情绪效果。
影片《七宗罪》中，描写了一个充满不安定因素的城市中，整部影片笼罩在极度恐慌和动荡的情绪中。
f可以通过主观化处理、超现实处理，用来强调人性真实的本质或传达独特的象征意义和隐喻含义，已达到深化主题的作用。
影片《大红灯楼高高挂》中，争斗从没有消失，这些争斗有声有色，使生活充满沉重的压抑。
★静音也是声音中的一个元素，用的好了，可以起到比音乐、音响更有和感染力和震撼力的效果
六音乐
（一）音乐的性质
1分段陈述、间断出现的不连贯形态
2创作上受制约，必须根据影片的题材内容来进行构思创作，并且为剧情服务
3整体上要与影片相伴而行，必须与整部影片的艺术风格相统一，并要有助于创造丰满的银幕形象和表达人物的情感心理
（二）音乐的功能
1可以表达那种用语言和行动无法表达的情感，创造出令人心动的情绪氛围。
影片《菊次郎的夏天》中，一直贯穿着那首主题曲，轻快的音乐，表现了主人公再找妈妈途中的愉快和心中的希望，有表现了他找到妈妈后的失望和悲伤。
2可以表现民族特征与地方特色。
影片《城南旧事》中，蕴涵这一种强烈的怀旧和感伤情绪
3可以表达时代感。
影片《钢琴课》中，艾达演奏的钢琴曲成了影片叙事的重要元素，它不仅承载了爱情成长的线索，也是代替艾达说出内心感受的工具。
4可以奠定整部影片的主题基调与摄像风格，也能起到至关重要的作用。
影片《我的兄弟姐妹》中，开篇出现的煽情画面感人的主题音乐，就鲜明的代言了全片怀旧、温情的基调。
5可以用于制造紧张气氛，预示将要发生的事情。
影片《夺命心跳》中，片头以恐怖的音乐作为开篇，制造紧张的气氛。
6可以表现作品的主题和作者的思想感情。
影片《海上钢琴师》中，男主人公与对手在船上比试琴艺的高低，就是表达了影片音乐思潮的主题，里面充满着人物的思想感情。
7可以声画组接。
影片《砂器》中，采用打断结构完整统一性的音乐把主人公不同的闪回组接成一个具有丰富视听信息的艺术整体。
七声画对位的审美功能
1巧妙地承担冲突性强的叙事任务。
影片《谍中谍》中，主人公不知道陷害自己的凶手是谁，直到老搭档出现才知道，声画内容性质上的反差，故事的悬疑性、紧凑性更加突显。
2鲜明的描摹人物内心和营造独特氛围。
影片《菊豆》中，杨金山掉下山谷，杨天青抱着杨金山喊：
“叔、叔”。
这种声画对位的处理，极其生动深刻的表现了杨天青面对其叔杨金山时内心深处的自责和内疚。
3直接形象的表达深刻的象征含义。
影片《天云山传奇》中，罗群送宋薇去学习，俩人情深意重，海誓山盟对未来生活充满向往，而一声乌鸦的尖叫，预示着两个人悲剧性的结局。
悲喜逆向手法，以喜衬悲，悲更悲，艺术表现更强。
第十讲影视中的蒙太奇思维
一蒙太奇的含义
Ø视听语言基本结构手段与技巧的总称
——法文montage，构成、装配，
——电影借用后成为“组接”之意
——蒙太奇最基本的内涵
Ø蒙太奇思维
——时空高度自由的形象化的思维方式
——形容某种意象不连贯但形象化的表述方式
Ø蒙太奇理论（蒙太奇学派）
——20世纪30年代出现的以爱森斯坦为代表的苏联电影学派创立的电影美学体系。
——1+1>2，镜头的组合产生新的效果
二、蒙太奇的分类
（一）叙事蒙太奇
以描写动作、讲述事件、交代情节为目的，按照情节发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切组合镜头、场面和段落，是影片中最基本常用的叙述方式可分为连续蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、颠倒蒙太奇四种。
1连续蒙太奇
一个动作或者一条情节线索的连续发展，按照时间顺序和逻辑顺序组接镜头、叙述事件。
2平行蒙太奇
两条或两条以上的情节线索的平行表现——“花开两朵，各表一枝”
3交叉蒙太奇
——两条或两条以上的线索，具有严格的同时性、密切的因果关系，其中一条线索往往影响或决定其他线索的发展，将这些情节线索交替表现。
——作用：
造成紧张气氛，强化矛盾冲突，引起悬念
4颠倒式蒙太奇
打乱时间顺序，将自然时空顺序变成主观时空关系，常借助叠印、闪白、旁白等转入倒叙。
新闻类节目中，常运用于展示新闻背景、追踪新闻缘起。
（二）表现蒙太奇
1表现蒙太奇:
以表达情绪、表现寓意、揭示内涵为目的，通过画面间的呼应、对比、暗示等，揭示形象间的有机联系，强化感情、阐发哲理。
2心理蒙太奇:
以梦境、幻觉及其他主观感觉的穿插闪回手法表现人物的心理活动。
3隐喻蒙太奇:
——通过镜头或场面的对列进行类比,含蓄形象地表达某种寓意
——关键在于突现不同事物之间的某种相似特征
4积累蒙太奇：
把一系列性质相同或相近的镜头连接在一起，通过视觉的积累效果，起到渲染气氛，强调情绪、表达情感、突出含义的作用。
5重复蒙太奇：
有一定寓意的镜头和场面在关键时刻反复出现，造成强调、对比、渲染等艺术效果（人物、景物、场面、动作、细节、语言、音乐等都可作为重复的对象）。
6对比蒙太奇：
通过镜头或场面之间在内容或形式（如景别大小、色彩冷暖、声音强弱等）之间的强烈对比，以表达创作者的某种寓意，强化所表现的内容、情绪、思想等。
三、蒙太奇与时间
蒙太奇：
打破现实时间不可更改的连续性，实现非连续性的连续感
（一）改变现实时间的长度
1、压缩现实时间
片段省略：
•插入镜头：
特技：
快动作、划变、淡入淡出等
电影：
升格摄影——慢动作
升格：
高速摄影方式，输片速度超过24格/秒放映速度恒定，形成放映时的慢动作
※假设眨眼时间1秒，拍摄速度30格/秒则眨眼过程30格
放映速度24格/秒，放映时间需30/24秒
电影：
降格摄影——快动作
降格：
低速摄影方式，输片速度小于24格/秒，放映速度恒定，形成放映时的快动作
※1秒的动作，拍摄速度15格/秒，则动作过程15格，放映速度24格/秒，放映时间需15/24秒
电视：
前期摄像机拍摄：
升格摄像、降格摄像
后期特技：
右键速度对话框，百分比越小，速度越慢
2、延长现实时间
•插入镜头：
《天下无贼》
•多角度、多景别拍摄：
慢动作：
3、时间的冻结
电影中的定格：
后期洗印、剪辑方法，复制画格
电视中的定格：
菜单栏：
编辑——创建静帧
特效：
视频滤镜——闪光灯/冻结，可做连续定格效果
（二）改变现实时间的方向
1、时间的逆转
倒拍：
电影——顺拍逆剪
电视——速度设为负值
2、追溯过去
3、预想未来
四、蒙太奇与空间
电影空间的两种形式：
●再现空间、构成空间
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