美术课程总目标包括哪几个维度.docx

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美术课程总目标包括哪几个维度

美术课程总目标包括哪几个维度

课程总目标包括哪几个维度？

课程的总目标是按照三个维度表述的，即知识与技能；过程与方法；情感、态度和价值观。

在知识与技能方面，学生要学习美术欣赏和评述的方法，了解基本美术语言的表达方式和方法，努力形成基本的美术素养。

在过程与方法方面，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，体验美术活动的乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，发展美术实践能力。

在情感、态度和价值观方面，学生要努力获得对美术学习的持久兴趣，激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

尽管大家都知道过分重视知识与技能的学习是我们基础教育的弊端之一，而且是这次课程改革应该着力改进的问题，但并不意味着我们可以不要知识与技能。

所以在总目标的表述上，知识与技能仍是一个重要的维度。

只是我们要适当地降低其难度和要求而已。

过程与方法是此次课程改革非常强调的一个方面，之所以重视它，是因为在一个学习化的社会中，学习是每一个社会成员终身的事情，培养一个人的学习兴趣和学习能力是教育不容忽视的任务。

因此，美术课程不仅要教给学生知识与技能，更重要的是要教会学生学习。

学生情感、态度和价值观的养成，是任何教育门类和形式都必须重视的工作。

教育活动中需要发展的情感、态度和价值观中包括两个方面，一是对社会的稳定和发展具有积极意义的；二是对个体的成长和幸福具有积极的意义的。

这两种情感、态度和价值观同样是我们美术课程应该关注的，因此，在我们的总目标中也提出了相应的任务和要求。

三个维度之间的关系应该是这样的：

通过一定的学习过程，使学生掌握一定的知识与技能，逐渐体会和掌握学习方法，形成正确的情感、态度和价值观。

所以，学习过程是一个实实在在的基础，没有这一基础，侈谈其他的任何东西都是无意义的。

3.阶段目标是如何分层次的？

美术学科的内容有其独特性，我们对这种情况下独特性的认识是，它很难被具体量化，很难像一些学科那样能通过量化的方法分成若干具有明显差别的等级。

总体而言，美术给我们的感觉是块状的，而非粒状的。

尽管美术的内容也有程度上的递进关系，但是很难截然分成几个层次。

如果我们硬要将这种情况下递进关系分得非常的细致，其结果只能是玩文字游戏，最终陷入一种“理屈词穷”的窘迫的境地。

所以，我们在确定阶段目标责任制的层次时，遵循了宜粗不宜细的原则，将义务教育阶段的美术学习分成了四个阶段，并相应地确定了具有相对递进关系的阶段目标。

新课程标准是按四个学段来划分阶段目标的。

第一学段以游戏、参与、感受和体验为主，第二、三、四学段则在学习要求上有递进关系。

试以“欣赏·评述“为例加以说明：

学 段

活    动

要    求

第一学段

观赏自然和各类美术作品的形与色

能用简短的话语大胆表达自己的感受

韵律、对比与和谐、变化与统一等基本组织方式进行造型活动，激发想象力和创新意识。

（知识与技能）

２、通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索、实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。

（过程与方法）

３、体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。

（情感、态度和价值观）

通过“造型·表现”学习领域的学习，学生从三个方面达到目标，分别是知识、能力和情感态度三个方面，知识目标基本概括了造型艺术语言的要素和原理；能力目标则要求学生体验学习过程，掌握学习方法；情感态度目标突出艺术教育的特征，强调了体验乐趣产生兴趣，形成一定的价值态度。

落实到“造型·表现”学习领域，我们应该努力关注学生的学习活动方式，精心设计教学过程，创立学习情境，引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法。

通过“设计应用”学习领域的学习，应达到的教学目标：

１、了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的地创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。

（知识与技能）

２、感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。

（过程与方法，提高动手能力是在学生活动的过程中才能达到的，所以教师要精心设计教学环节，选择有效地教学方法和过程，让学生充分地体验学习过程的自主性、探究性）

３、了解艺术形式美感以及与设计功能相统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

（情感、态度和价值观）

４、养成事前预想和计划的习惯和耐心细致、持之以恒的工作态度。

（非智力因素）

通过“欣赏评述”学习领域的学习，学生要达到的目标：

１、激发参与欣赏评述活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品材质、形式和内容的特征，了解中外美术发展概况。

（欣赏方面）

２、逐步提高视觉感受能力，掌握用语言、文字和形体表达自己感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。

（评述方面）

３、逐步形成崇尚文明、珍惜优秀的民族艺术和文化遗产、尊重世界多元文化的态度。

（情感、态度和价值观）

“综合·探索”的内容以及通过这一学习领域的学习，学生要达到的目标。

“综合·探索”领域是通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。

它包括三个层次：

１、融合各个学习领域（造型体现、设计应用、欣赏评述）为一体。

２美术与其他学科的综合。

３美术与社会相联系。

三个层次之间又有着相互交叉和重叠。

通过综合探索学习领域的学习，学生要达到的目标：

１、了解美术学科与其他学科的差异和联系，学习灵活运用各科的知识设计探究性的活动方案，进行综合性、探究性的美术活动，并以各种形式发表。

２、认识美术与生活的关系，发展综合解决问题的能力。

３、开阔视野、拓展理想空间，激发探索未来领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。

综合探索领域的教学，要求教师找出美术各门类、美术与其他学科、美术与现实之间的连接点，设计出丰富多彩的综合探索课程。

在教学过程中，应注重以学生的主体研讨和探索，引导学生探索美术与其他学科、与社会生活相联系的方法，进行跨学科学习。

【造型表现】学习领域的学习目标

通过“造型表现”学习领域的学习，学生应分别在三个方面达到一定的目标，分别是知识目标、能力目标和情感态度目标。

知识目标基本概括了造型艺术语言的要素和原理；能力目标则要求学生体验学习过程，掌握学习方法；情感态度目标突出艺术教育的特征，强调了体验乐趣产生兴趣，并形成一定的价值态度。

但以上这三个目标决不能孤立对待，在实际的美术教学中，它们是紧密联系相辅相成的。

我们这次课程改革确立九年义务教育达成的目标有个整体框架，分为知识与技能、过程与方法、情感态度价值观三部分进行描述。

这中间过程与方法是此课程改革的关键问题，只有紧紧抓住过程与方法，才能带动知识与技能发展以及情感态度价值观的培养。

学生知识、能力的增长和情感态度的培养都是在学习活动的参与和探究中实现的。

落实到“造型•表现”学习领域，我们应该努力关注学生的学习活动方式，精心设计教学过程，创立学习情境，引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法。

“造型表现”学习领域学习目标表述为：

〇认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动。

激发想像力和创新意识（知识目标基本概括了造型艺术语言的要素和原理）；

〇通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力（能力目标则要求学生体验学习过程，掌握学习方法）；

〇体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣（情感态度目标突出艺术教育的特征，强调了体验乐趣产生兴趣，并形成一定的价值态度）。

小学美术“设计?

应用”学习领域的教学目标解读

在听过几节有关于美术“设计?

应用”学习领域的美术课后，感觉到教师在把握此领域的教学目标时有所偏颇，特整理美术新课程标准中对于此学习领域的教学目标解读，企盼有所帮助。

在“设计?

应用”学习领域说明”中，《标准》明确指出了通过这一学习领域的学习学生应达到的目标。

第一，了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。

”

这是通过知识与技能方面的学习所应达到的目标。

设计活动是将设计思想和创意物化的过程，这一过程的进行必然需要相关的知识和技法，但知识与技能的掌握并不是该领域学习的终极目标，这一目标的核心是发展学生的创新意识和创造能力，而设计与工艺的基本知识和方法的学习，只是实现这一目标的基本途径和方式。

第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。

”

这是在学习的过程与方法方面所应达到的目标。

“设计?

应用”这一学习领域较之“造型?

表现”学习领域具有更强的功能性特点，或者说它更多地要考虑其他人的需要和实际的运用价值，而不是创造者个人的思想和情感的自由表达。

在这一领域的学习活动过程中，学生要使用各种各样的工具对多种形形色色的媒材进行操作实践。

学习如何对某种媒材的形、色、质、量进行感受和了解，如何进行创意设计，如何有针对性地、合理地选择某种适宜的工具、如何运用某种适当的方法进行加工制作等等，构成了学习活动的全过程。

活动的结果固然重要，但更重要的是活动过程的本身，因为“提高动手能力”这一目标的达成，主要就是在活动过程中实现的。

应当注意的是，教师通过精心设计教学环节，选择有效的教学方法和过程，从而使学生充分体现学习过程的自主性、探究性，是达成这一目标的关键所在。

第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

”

这是对学生的美术学习在情感、态度、价值观的培养方面所应达到的目标。

美术是一种人类文化现象，美术学习应是一种文化的学习。

因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练。

应通过美术学习，促进学生对人类优秀美术文化传统的积极的情感、态度的养成以及他们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。

这一目标对于“设计?

应用”这一学习领域，其指向性则体现在：

认识美的设计、工艺与造物功能的关系（即设计与应用的关系），设计工艺表现的多样性及其对社会生活的独特贡献，感受和理解设计工艺的美感、功用和社会人文价值，从而热爱美术文化，热爱祖国优秀美术传统并渴望了解世界多元文化，达到提高审美评价能力、激发美化生活的愿望的目标。

因此，这一目标的设定对于体现《标准》的基本理念是至关重要的。

第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。

这属于对学生非智力因素品质的培养方面所应达到的目标。

在九年义务教育阶段中，对青少年儿童的个性品质培养，除了观察、记忆、形象和逻辑思维、想象、创造能力等智力因素以外，对逆境和困难的适应能力、对失败和挫折的承受能力，对长时间工作的耐受能力，良好的工作心态和有条不紊、耐心细致的行为习惯以及意志、毅力等等非智力因素心理品质的培养，对学生的发展也是十分重要的。

这些心理品质的培养，虽然在各门课程的学习中都有所体现，但在美术课程的学习特别是“设计?

应用”这一领域的学习中，由于其具有更强的操作实践性特点，因而决定了它在这些非智力因素心理品质培养上所具有的独特的优势，充分发挥这一优势，使学生得到全面发展，也就成为通过“设计?

应用”学习领域的学习学生应达到的目标之一。

通过欣赏评述学习领域的学习

首先要特别注意让学生积极的参与到欣赏和评述的活动中来，激发他们学习的兴趣，明确学习的目的。

只有兴趣调动起来了，目的明确了，才会产生从艺术形式上分析，从而有意识的按照一定的欣赏程序，使欣赏从视觉的直观层面上市到理性分析的层面。

要从多角度欣赏美术作品，什么是多角度？

包括语言上进行欣赏——它的色彩是如何动人，造型如何优美，也可以从历史的角度研究它们带给我们的信息——它告诉我们当时人们穿的服装是什么样的，反映了当地怎么样的民俗，还可以和另外一件作品进行比较——例如一幅是东方的，一幅是西方的它们的主题是一样的，不妨看一下它们的艺术观念。

表现手法的区别。

了解中外美术的发展情况，为的是给学生创造一个可以接触人类文明成就的机会。

美术对于培养学生的历史感是非常必要的。

学生只有了解了中外美术的关系，才会有助于完成第三个目标的提出的：

“逐步形成崇尚文明、珍惜优秀名族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。

”

通过“综合探索”学习领域的学习学生应达到什么目标？

上诉的第一条是从美术学科的角度来制定的，强调通过：

综合探索“的学习领域的活动，使学生的认知能力综合性应用美术知识、技能的能力以及美术实践能力得到发展。

第二条的目的是从跨学科的角度来制定的，强调通过“综合探索”领域的学习活动，使学生综合运用各学科知识的能力，主动探索精神与创造精神得到发展。

第三条目标是从学习方式、情感、态度的角度来制定的，强调通过“综合探索”学习领域的活动，使学生的个性、合作精神得到发展，并主张让学生以获得的情感体验为基础，激发学生学习动机。