小学美术多元评价的实践.docx
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小学美术多元评价的实践
小学美术多元评价的实践
课题组成员：
王秋瑾、王伟明、叶晶莎
一、课题研究的意义
美国心理学家、教育家布鲁姆认为：
评价不是为了区分而是为了改善。
所谓“改善”的实现，即通过评价获得反馈，从而对教学加以调节，使之获得最佳的教学效益。
正如“有的放矢”中的“矢”和“的”的关系，将“矢”射出去之后，看看它与“的”的关系，经过判断后再适当地校正，尽量获得“矢矢中的”的效果。
我们的“的”就是新大纲中明确指出的教学目标。
围绕这个“的”，我们的教学就应该提供达到这一目标的内容和经验，我们的教学方法就应该是启发性的、多元的、开放的，我们的教学评价的取向和方法就必须与之相适应，即应将新颖性、独创性作为评价的主要依据和指标，而不是以一种狭义的正误标准来进行评价。
评价方式应包括学生自评、学生间互评、教师评学生、学生评教师等互动的多种形式。
只有采用了多种评价形式，允许学生发表不同意见，尊重学生个性，才能在民主和谐的学习氛围中完成美术教学的“的”。
随着美术教学改革的不断深入，在真正意义上提高美术教学质量提高学生的素质呼声愈来愈高，而与其密不可分的教学评价改革势在必行。
近来来，上至中央教育决策部门，下至美术教育界及基层单位，都在为完善评价机制而努力，理论界已经有一定量的可资参考的研究成果。
人民共和国教育部制定了《2000——2010年全国基础教育课程改革的总目标》，指出了要
建立评价指标的多元，评价方式多样，既关注结果，更重视过程的评价体系。
基础教育课程改革纲要（试行）》强调建立促进教师和学生发展的评价体系，《纲要》指出：
“改变课程评价过分强调甄别与选拔功能，发挥评价促进学生发展、教师提高和改进教学实践的能力。
”为了实现这一评价目的，需要树立一种全新的美术课程评价理念与评价方式。
反对通过量化手段对学生进行分等划类的评价方式。
我强调多元价值取向和多元标准，肯定学生与世界交往方式的多元方式。
重视学生活动中的表现以及如何解决问题的。
因此评价不应该过于看重于学生所获得的知识的多少及作品的优劣，而应强调对评价对象人格的尊重，强调人的发展，特别关注学生参与的态度、解决问题的能力和创造性，关注学习的过程和方法，关注交流与合作，关注动手实践以及所获得的经验与教训。
采用形成性评价的方式，重视对过程的评价和在过程中的评价，使评价成为学生学会实践和反思、发现自我、欣赏别人的过程。
同时强调评价的激励性，鼓励学生发挥自己的个性特长，施展才华、努力创新。
教育作为一种文化传递的工具，它的内容和形式是随着时代变迁和社会发展而不断发展变化的。
近年来，随着素质教育的不断深入，我们在美术教学目标的制定、课型的设计、现代技术与美术课教学的整合等方面取得了一定的成果。
但却忽视或忽略了对美术教学评价的研究与实践，使得美术教学评价相对滞后。
加上其自身的特殊性，教师对学生的美术评价更容易步入误区。
误区一：
（主观评价）教师认为美术教学评价就是教师评价，课堂上，学生作业刚完成，教师便凭主观意识给出一个等级评价（或优或合或待），打上“优”的固然高兴，但不知好在哪里，打上“待”的心里难过也不知差在何处……导致学生未能及时掌握学习信息，压抑了学生的兴趣与积极性，长此以往造成迷惑厌学情绪。
误区二：
（传统评价）教师以传统的眼光看待作品，往往以画面干净、比例适当、涂色均匀为标准，忽视儿童的想象力、创造力及表现力。
同时评价形式单一，影响学生个性与能力的培养，不利于学生对学习方法的掌握。
误区三：
（单一评价）教师除了只重视作业评价外，对学生期末美术成绩的评定也采用简单的“一画定成绩”的做法。
即让学生临摹一幅画，然后给出一个成绩，未能很好地体现培养学生多方面素质的要求，忽视了美术评价的全面性。
基于上述，构建一种全面的、完善的、重过程、重创新的美术教学评价体系甚为重要，这也符合《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念；符合省义务教育美术教学指导纲要提出的“评价要以教学目标为依据，注意对学生学习目的、态度、审美意识的评价，注意学生想象力和创造力的评价”的要求。
本课题构建了多元评价的研究，是体现了“以人为本”的思想，激发学生对本课程的兴趣与积极性，通过评价促进活动的发展和学生的发展，并给其他课程产生积极影响。
二、对多元评价的认识
（一）多元评价的意义鉴定
评价方法的改革首先是观念的转变。
在素质教育的大背景下教学评价观要由竟争本位、分等排序为核心的评价观转向经人的发展为核心的评价观。
评价观是教育观的反应，有什么样的教育观决定产生什么样的评价观。
如：
教育价值观取向多元的评价者，将会对被评价者的过程性、发展性、导向性、激励性、调控性等进行多元的综合评价；而教育价值观取向一元的评价者只会用惟一标准对被评价者作出惟一评价。
许多教育家多次呼吁：
“评价应多几把尺子，多一把尺子将会多一批好学生。
”在美术教学活动中我们的评价方式也应考虑每个学生个性、情感、态度、习惯、学习方式等的差异性所呈现出多元的评价状态，应从以往过于重视美术知识和技能的学习或听之任之、放任自流的状态转到重视对学生情感、态度和价值观的形成以及学习能力的培养等多元的评价。
从过分强调专业技能，转向评价学生的综合素质；评价的目标从对特长生的鉴定、选拔转向对每一个学生的学习兴趣的提高及审美能力和创新精神的培养；评价的主体从单向性转向多向性和交互性；评价的角度从终结性转向过程性和发展性。
（二）多元评价的基本理念
“小学美术多元评价的实践”课题，建立在以下一些基本理今念的基础上：
1、理解“评价”，传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代课程评价应
以学生发展为本”思想，旨在促进学生的学习。
与本课程标准相适应的评价体系。
2、理解“评价”要改变“像不像”、“技能性”等单一化评价标准，体现美术的多样化、个性休、创造性等基本特征。
美术课程评价的难点是如何根据第个不同的课程目标，为丰富多彩的、形象化的美术制定相应的评价指标。
应采用相对的量化分析与定性描述相结合的方法。
2、注重综合评价，不搞“单一标准”。
评价不公要关注学生的学业成绩，而且要发现和发展学生多方面的潜能，了解学生发展的需求。
在美术评价的范转上，不仅应该有美术学科的知识和能力，还要关注学生在学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、态度习惯、兴趣爱好、构思创意，探索能力等全面的综合评价。
3、尊重个性的差异，不搞“统一要求”。
每一个学生都是一个具体的、个性多样的活生生的人，而不是从一个模子里倒出来的模式化的“人”。
“一刀切”只能束缚学生的个性，束缚学生的创造力，我们在评价活动中应尊重学生个性，充分发挥学生的主体性，既有教师评价学生也应注重学生的自我评价、学生间的相互评价，还应有学生对教师的评价，建立起评价对象多元的评价方式。
所以评价时应体现分层教育、因材施教，要保护学生的个性特长充分发掘学生自身的潜能，使第一位学生都能看到学生的进步和闪光点，从而树立起学习的信心并在原有的基础上得到提高。
4、重视自我评价，我们今天的教育的主要任务已不能再是向学生灌输多少现成的知识，而必须让学不搞“一言堂”重视美术评论是学生学会审美、发展视觉感性能力和语言描述能力不可缺少的方法之一。
教师“一言堂”评价是把学生视为学生视为被动接受检查的客体，应彩多种方法和途径，开展学生为主体的学业评价，让学生积极参与评价过和。
（三）小学美术教学和多元评价
1、 多元评价
多元评价是为了指导教学过程顺利进行而对学生的学习结果和为了发现每个学生的学习潜能，促进学生的学习，并为教师提供反馈，也为个人提供有益的反馈，为学生所在的社区提供有用的资料，这样有利于学校、家长和社区的合作，帮助学生进步。
多元评价重视从学生的日常表现中提取信息的技术，通过收集学生日常的情况和教师指导的情况，以及课堂教学气氛的信息，帮助教师了解每个学生的学习情况和学习需要，随时调整教学内容和方法，从而提高课堂教学效率。
多元评价是一个整体的概念，不仅是教师对学生或学生对教师的评价，也是学生对学生、家长对学生、家长对教师等诸方面的评价，而我们非常熟悉的测试或测验只是课堂教学评价手段中的一种。
因此，多元评价体系的构建不仅包括对课程、教材以至教具等各种构成因素的评价。
美术学科的教育评价是学校美术教育的重要环节。
科学全面的评价可以为教学的改进提供可靠的反馈信息和质量监控和导向，更可对学生的全面发展起到诊断、激励和强化的作用。
因此，要强化评价的诊断与发展功能，弱化评价的选拔与淘汰作用；强化评价的内在激励作用，弱化评价的外在诱因和压力作用，研究、尝试建立有利于学生健康成长的激励性评价机制。
突出评价的整体性和综合性，改革评价中存在的单一知识或单一技能检测的做法。
鉴于此，对学生的评价要重激励、重发展、重创造。
而要对学生进行重激励、重发展、重创造的教学评价就必须在形成性评价的大框架中对多元评价模式进行深入的研究。
2、多元评价的重要性和必要性
美术课程标准中的“评价建议”中强调：
应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价既关注学生掌握美术知识、技能的情况，更重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价；强化评价的诊断、发展功能以及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。
评价的核心是促进学生的发展，要通过突出评价的过程性和个体的差异性等，建立发展性的评价体系。
评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力，学习态度、情感和价值等方面的发展评价，突出评价的整体性和综合性。
三、课题研究内容
本课题的研究主要通过以下几个方面内容展开：
等级评价、档案袋评价、展览评价。
（一）等级评价
1、等级评价只分为“A”“B”“C”三级没有“D”更没有“E”等级。
对相当于“D”级的学生
成绩暂不评定，找学生谈话，指出问题所在，鼓励争取拿“B”这样做的目的是鼓励那些基础较差的学生上进，不至于压力太大。
2、评价的范围分成三个领域。
“态度习惯”、“知识技能”、“创造思维”三个领域。
对小学生来说非智力的心理因素如：
兴趣、情感、意志等学习效果的关系极大，小学阶段养成良好的学习态度和习惯，对持续学习有重要意义。
态度习惯评定
1
2
3
4
5
上课不迟到，不早退，因病因故要做到事先要请假。
我按要求带来了材料和工具，认真做好课前准备。
我能参与课堂教学活动，有认真听讲，积极思考，能发表自己的看法。
能经常阅读、收集有关美术方面的书籍、资料。
“知识技能“的考核，以平时成绩为主，不设期末考试，以累计学生平时学业成绩的方法来评定。
依据平时成绩优秀、合格的数量来确定学生期末成绩的等级。
“创造思维”的评价，先让学生自我评价，我对作业的是否满意，有没有画独特的地方与众不同。
你还有那些兴趣，有哪些特长，参加了哪些兴趣小组，在哪一次美术学科竞赛中获奖等。
3，过程评价和终结性评价相结合。
小学生的学习成绩是在不断发展变化的，因些，在过程评价和终结性评价中，更应注重过程评价。
注重平时学习情况的记载，便于进行评定。
3、注重学生的的自我评价，在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。
学生自我评价可以采用问卷形式，也可以采用建立学生的学习档案的方式。
（二）档案袋评价：
成长档案评价是给学生每人设立一只档案袋，由学生自己负责把作品放在档案袋里，定时对每一次的作品进行筛选，选择最得意的作品或能代表他美术学习成果的其他资料存入档案。
或学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料，包括研习记录、构想草图、设计方案美术作业、相关美术信息、自我评价以及他人评价的结果。
1、设计思想
使用档案袋评定的一个主要价值，在于允许学生学会评价自己的进步，提高学生的审美能力。
学生在反省自己的进步和连续自我评定的过程中，成了所提交作品之质量和价值的最终评定者。
档案袋评价是由学生自己根据教学要求的标准来观察、选择、修改、自己的成果因些档案袋的内容既代表了学生最佳的学习成果，同时也是学生学习水平的好资料。
2、档案袋的设计
首先我根据学生的具体情况，我让学生自己设计封面，封面上写上自己的名字、班级、姓名、以及特长，爱好。
每件作品的名称以及作简短的自评。
次
题目
自评语
师评语
次
题目
自评语
师评语
1
9
2
10
3
11
4
12
5
13
6
14
7
15
8
16
3、档案袋的使用
每位学生根据自己的喜欢，喜爱，可以放学生自先的优秀作业，作品有文字介绍，同学或老是对作品的评价，参加比赛或参展的获奖证书，作吕发表的刊物以及搜集有关美术的资料、图片等在档案袋中，遇到立体的作品可以拍成照片后存入，也可以将原作带回家自己保管。
定时的对档案袋进行整理，通过互相比较，淘汰一些你认为不怎么样的作品或资料。
定时地带回家里和家长共赏。
4、档案袋的保管
为了便于及时存放自己的有关作品和资料，及时了自己的，我采用的是自己保管。
定期检查。
评定功能
档案袋的评定功能是由侧重甄别转向侧重发展。
学生在收集、整理、鉴别、欣赏、完善自己作品的过程中，不断地提高了自己的知、情、意、行等方面的综合能力，增强了学习自信心，激励了最佳学习状态，提高了审美能力，获得了成功的喜悦，为学生的全面发展奠定了基础。
档案袋的评定注重的是过程的评价。
评定不但关注档案袋中所提交的内容，更关注的是在档案袋建立的过程式中，让学生学会更多的学习机会，通过学生一步一步地检查自己取得进步的成果。
通过建立档案袋以来学生原来不喜欢美术的同学渐渐的喜欢上了，因为他们能看到自己的一点一点地进步，原来比较感兴趣的同学，越发有兴趣，因为他们手里的不仅仅是记录，而是一本精美的画册。
使他们充满了对学习的自信心。
（三）展览评价
展览过程是培养学生综合能力的过程。
我利用了学校一切可利用的资源，如教室外的墙，宣传]橱窗，分为课后展出，中期展出，期末展出，课后展出一般是展出集体创作的作品，期中，期末展出一般是学生从档案袋里选出的作品，通过展览，增加他们的自信心。
1、设计思想
美术学科的知识能力，以工具分有：
蜡笔，国画、水粉画，拼贴等，以内容分有：
风景、动物、人物、静物等若干个项目。
小学美术课关注的是学生视觉感受和情感体验，没有必要要求学生画、拼、拓等等样样在行。
因此在美术学习中，可以让学生自选相对强项评定等级。
展览评价可以扬长避短，增强学生的成功感。
展览评价是一种适合儿童心理特点的评价方法。
美术作品展览会的形式生动活泼，符合儿童的心理特点。
同时，展览评价可以调节学生情绪。
所以，这种评价方法很受学生之间互相观摩，互相交流的场所，有利于激发和提高对美术学科的兴趣。
2、展评价以平时作业为主。
要做积累学生的平时作业，展览作品的来源可以是本学期教学内容，也可以是课外学习的成果；可以是绘画作品，也可以是工艺作品。
如果对本学期的作业不满可以重新创作。
美术作品展览尽量让每个学生都参与，不求高水平。
重在人人参与。
展览可以让学生亲自布置。
用美术课或课外活动时间组织学生参观者，欣赏同学的美术作品，同时互评。
3、展览的形式应该是多方位的。
如，当堂的作业，我一般是贴在教室后的展板上，学生先经小组为单位进行简单的展板和展台设计，然后将作品按绘画和工艺类，学生作品展示的形式还可以有个人作品影集、个人画册，公布校园网站等。
4、展览评价的形式主张多样性。
评定充分地重视了学生的自我解释和评价。
展览评价的方法，学生选择的空间和自主性非常大，为学生提供了展示自己强项和特长的机会，鼓励学生发展兴趣爱好。
从学生展示的作品内容、形式、质量来看，课外的已经超过了课内的，说明学生的兴趣爱好非常广泛，对学生的激励作用相当明显。
学生在自己选择作品，修改作品、布置展览、互相观摩、自我评价、互相评价的活动中，提高自我评价能力，学会欣赏他人长处，培养了与人合作精神。
展览评价较好地体现了评价思想，学生每一次创作都想比自己以前的作品有进步，上进心更加强烈。
如：
我把学生的作业布置好以后，让学生上台说说你确得你这一张画哪里画得最好？
这样有利学生开展自评，自评了以后互评，“你最欣赏哪一幅作品，为什么？
”这幅作品你认为哪里画得很好？
“小作者平时的学习态度，知识技能创作思维等方面哪些值得你学习的地方？
”等问题进行讨论交流。
在同学互评的过程中，如果有什么疑问或想了解的可以问小作者本人，请他自己谈谈自己的感想和体会。
这样一阶段实验下来学生能够在欣赏过程中互相了解、互相促进，同时也能更清楚地看到自己的长处和不足。
同时在班级设立美术角，在美术角上展出学生的作品，在学校的橱窗里展出学生的作品，学生利用较充足的课外活动时间，互相欣赏互相评价。
这样经过一阶段的实验，得到了大多数学生、教师、家长的认同。
从下面的几项调查说明了这一点。
表一：
自觉要求作业重做
自觉上交参展作业
参与作业评价
喜欢美术课
150
实验前
实验后
实验前
实验后
实验前
实验后
实验前
实验后
12
68
120
150
50
150
85
130
从表中可以看出，学生对自己作业质量的要求提高了。
大多娄学生每一次创作都想比自己上一次的作业或比同学的作业有进步，总是对自己的作业不满意，总是说别人的画画得好，因此，向教师要画纸提出作业重画的同学增多了。
大多数学生喜欢上了美术课，学生学习美术的积极性、学习美术的态度兴趣及学习的参与度有了很大的改观。
兴趣，是学习的最大动力。
学生美术兴趣的提高，也必然带动了美术作业质量的提高。
（四）评语评价
1、设计思路
美术是一门运用可视的造型形象表现美的一种艺术形式。
美是美术的核心，没有美就没有美术。
美术的语言是用线条、形状、颜色、纹理等形式在美术活动中，先出我们需要的艺术语言进行视觉艺术的创造。
因此，对美的认识不是象其它学科那样有固定的标准，而是要靠自己去感觉去体会的。
不同的人有不同的审美观点，所以产生了不能的美术效果，所以我们作为评价者不能用成人的眼光轻易的下结论，这不行于他们的健康发展。
针对这种情况，我除了在与学生面对面的交流之外，我尝试了给学生的作业打评语的方法，学生感到很新鲜也能接受，效果非常好
2、操作要点
评价时注重学生的情感用简单的描述性语言的形式给以适当的评价，激励学生不断努力，不断进步。
根据新课程标准，我对平时的作业一般不采用等级制，对有新意的作业我用“五角星”来表示，对色彩鲜艳的我用“太阳花”表示，对线条画得好的同学，我用“小太阳”来表示。
对构图很饱满的我用“大拇指”表示，对作业很认真得但效果不错的同学我用“笑脸”表示，对画得不认真的学生我用“哭脸”表示。
这样学生的作业是没有等级的，但有差别，这样能增加他们的自信心。
一学期积累下来总描述。
如，我在上写生课时，摆了两组模特儿，先指导学生观察人物的动态和丰富的细节变化，了解用流畅的线条表现发式、服装，并让学生完成写生——人物动态作业。
我很担心学生觉得枯燥乏味，难以静心作业，没想到学生画得很投入，大部分同学写生的感觉很好，但有的不太投入，所以效果差一点。
下课前，我让1、11、21、31、41这五位学号的同学把自己的作业拿到讲台前讲评，他们很紧张。
当这五位同学无可奈何地交作业来的时候，没有被抽查到的同学幸福地笑了。
我开始逐一欣赏这几张作业，学生立刻围了上来。
其中1号同学，看来是一个作业态度很差的学生，确实画得不认真。
他不好意思地站在我的面前，一把就抢走了他的作业，放在背后不给我。
但是我没有生气，只是微笑而友好地看着他。
于是他把作业飞快地放到讲台上然后很快地蹲下，躲了起来。
同学们笑了，以为我会批评他，没想到我在他的画上画了一颗星，在后面写了几个字：
“线条很流畅”。
并写下：
“头部写生的感觉很好，抓住了人物特征，观察很仔细”；
他感到很意外，然后有点感动，不好意思地说：
“老师，我不认真。
”我很快接着说：
“只要认真观察，慢一点画，不就行了。
”于是我在画了一个“哭脸”并写了：
“画得太快了，显得不认真。
”他点点头。
我看他盯着自己的作业，问他：
“还有别的吗？
”旁边的同学说：
“作业大小合适，很完整”。
于是我又给他加上大姆指，有几个同学忍不住问我，老师他画得不好。
我说：
“他的作业再差，但总有值得肯定的地方，因为这是他观察的结果。
”
教室里安静极了，很多同学都把作业主动地拿来给我：
“老师，看我的吧！
”“老师我画得比上次好多了。
”
现在所有的学生都乐意和我共同来评价他们的作业，甚至课间都有学生来找我，给我看他们课余画的作业。
也许讲评这个过程已经被学生当作自我认定的机会，他们常常在我面前提出自己的优点和不足，拿着我写的评语仔细揣摩，数着星星。
现在打评语这一方式我经常使用，但是这的确增加了我的工作量，我不可能总是针对线条、色彩、构图来谈，学生不会满足那几句套话，所以为了学生的发展，我有时要提供一些资料给他们，或把他们的几次作业进行比较，指出他们的进步和不足的地方，当然更多的是他们的发展方向。
学生是有个体差异的，采用纵向的作业评价，对他们前后作业态度和效果做出客观的评价，能清楚的了解学生的进步和发展中的需要，善于发现学生作业中闪光的表现，给以及时的肯定和指导，以期待学生的进步和发展。
四、究的成效
小学多元评价方法的研究，符合《美术新课程标准》的标准的精神，
（一）学生在多元评价中成长
1、 发挥了学生在评价中的主体作用。
由于建立了自评、互评、教师评、动参与、自我反思、自我教育、自我发展的过程。
在师生的相互沟通中增进里双方的了解和信任，形成了积极、民主、平等、友好的评价关系。
有利于学生找到适合自己发展的空间，看到自己的长处与不足。
2、 帮助学生形成积极的学习态度。
由于多元评价的实施，教师、学生与家长可以使用教学评价的实况来随时调整教学和激励学生。
注重对学生学习过程中所表现出来的情感态度的分析和引导，较好的保持了学生学习美术的兴趣。
在关于美术的调查中得知，大多数学生喜欢上美术课
多元评价的实施，有利于学生个性化、多元化的发展，有利于全面素质的提高。
（二）研究者在多元评价中提高
1、 更新教育理念。
从课题申报立项伊始，迄今已近一年。
课题组成员认真学习国家《美术课程标准》、《美术课程标准解读》、等纲领性文件以及与评价相关的大量文献资料，深刻领会新一轮课程改革的伟大意义，根据课堂教学的实际情况，倾听学生及其家长的需求。
使大家明确了：
今天的研究不仅近是为了解决当前存在的区域评价问题，更是为了展望未来。
因此，研究的方向要为人本的回归服务，为了培养“全人”的教育方针服务，为学生的可持续发展服务，在研究过程中，尝试把先进的教学理念，科学的评价方法和人文主义精神融汇于一体。
2、 明确教学与评价的关系。
评价是美术课程的重要组成部分。
科学的评价体系是实现课程目标的重要保障。
美术课程的评价应根据课程标准的目标和要求，实施对教学全过程和结果的有效监控。
但评价绝不能凌驾于教学之上，教学过程中进行评价时应当考虑评价活动占课堂整体教学时间的比例。
要注意学生的参与情况和实际评价效果。
要避免使用过于烦琐的评价程序，占用过多的实际教学时间进行评价，从而使评价游离于教学之外。
评价应教学发生，为教学而存在，以促进教学，
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