艺术学概论彭吉象考试重点.docx

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艺术学概论彭吉象考试重点

艺术学概论--彭吉象考试重点

25、艺术的产生经历了一个由实用到审美，以巫术为中介，以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人们模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。

艺术的产生虽然是多元决定的，但是“巫术说”和“劳动说”更为重要，从根本上说，艺术起源最终应归结为人类的实践活动。

26、艺术造型包括：

绘画、雕塑、摄影、书法等。

27、艺术创作过程分为“眼中之竹”—艺术体验、“胸中之竹”—艺术构思、

“手中之竹”—艺术传达三个活动。

28、艺术鉴赏中的审美直觉、审美体验、审美升华。

29、综合艺术首要的审美特征是综合性。

30、加拿大传播学家麦克鲁汉早在20世纪60年代就提出了“地球村”这一概念。

31、舞蹈可以分为生活舞蹈和艺术舞蹈。

32、毕达哥拉斯是“数论之祖”。

33、托尔斯泰三部曲：

《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》。

34、人类文化大系统主要包括物质文化（基础）、制度文化（中介）、精神文化（核心）三大子系统。

35、艺术旗圆通人类文化的起源一样古老。

36、《第九交响曲》：

答：

捷克作曲家德沃夏克的作品，又称为《自新大陆交响曲》或《新世界交响曲》，是19世纪民族乐派交响曲的代表作，在整个音乐史上是不容忽视的杰作。

歌曲采用了美国印第安民谣及黑人民歌作材料，以独特的民族性手法加工整理而成，带有捷克音乐显著的风格。

全区共分为四个乐章，第一乐章的主部主题具有鲜明的美国特色，担负一种连贯全曲的特殊任务，甚至可称为体现全曲精神的旋律。

第二乐章是整部交响曲中最为有名和感人的乐章，经常被提出来单独演奏，此部分被誉为所有交响曲中最动人的慢板乐章。

它被认为是世界性的作品，德沃夏克也被视为世界的艺术家。

37、论述艺术的特征：

答：

1）形象性：

①艺术形象是客观与主观的统一（任何艺术作品的形象都是具体的、感性的，都体现这一定的思想感情，都是客观因素与主观因素的有机统一）

②艺术形象是内容与形式的统一（任何艺术形象都离不开内容，也离不开形式，二者是有机统一的）

③艺术形象是个性和共性的统一（纵观中外艺术作品，凡是成功的艺术形象，无不具有鲜明的个性，同时也具有广泛的社会概括性）

2）主体性：

①艺术创作具有主体性的特点（艺术创作的这种主体性的特点，是由于艺术生产是一种特殊的精神生产）

②艺术作品具有主体性的特点（艺术作品作为艺术家创造性劳动的产物，必须打上艺术家作为创造主体的鲜明烙印）

③艺术欣赏具有主体性的特点（艺术欣赏中的这种个性差异，普遍存在于艺术史实里）

3）审美性：

①艺术的审美性是人类审美艺术的集中体现（作为一种特殊的精神生产，艺术生产的目的是为了满足人类的审美需求）

②艺术的审美性是真、善、美的结晶（艺术美之所以高于现实美，是由于通过艺术家的创造性劳动，把现实生活中的真、善、美凝聚到了艺术作品之中）

③艺术的审美性是内容美和形式美的统一（艺术美注重形式，但并不脱离内容，它是二者的有机统一）

38、“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示？

答：

第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。

①从艺术的起源来看，艺术生产本身是经历了一个漫长的历史发展过程才从物质生产中分化出来的。

②从艺术的性质和特点来看，艺术生产理论告诉我们，作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含这两方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面又凝聚着艺术家主观的审美理想和情感愿望。

③艺术的本质是实践基础上的审美主客体的统一。

第二，艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”。

艺术所作为一种特殊的社会意识形态，它的发展不能脱离一定的时代的物质生产条件，但是艺术生产理论又告诉我们，艺术产生作为一种特殊的精神生产，又具有相对的独特性。

第三，艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。

艺术生产理论把艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏这个三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究，从而揭示出艺术作品与欣赏者，对象与主体、生产与消费之间相互依存、相互转化的辩证关系。

39、论述表情艺术的审美特征。

答：

（1）抒情性与表现性。

再现生活与表现情感是艺术的两种基本功能。

抒情性是音乐、舞蹈的基本属性，使得它们的创作和欣赏总是离不开强烈的情感体验，这恰恰是表情艺术的特殊魅力。

音乐、舞蹈这一类表情艺术，难以模拟或再现客观对象，长于表现或传达创作主体的情感情绪，具有强烈的感染力和表现力。

（2）表演性与形象性。

音乐、舞蹈都属于表演艺术。

表演艺术应包括一度创作和二度创作这样两个过程，而且，二度创作（实际的表演、演奏或演唱）常常需要多次进行。

形象性是音乐艺术和舞蹈艺术的重要审美特征，音乐形象和舞蹈形象又有自己的特点。

舞蹈形象以塑造，完全要依靠演员的形体动作来实现，可以说，舞蹈中的表演性是形象性的基础。

在注重描写人物的舞剧或舞蹈作品中，舞蹈形象主要是指以舞蹈动作、姿态、表情和造型所塑造出来的人物形象。

因为音乐形象的特殊性，使得音乐欣赏与其他艺术门类的欣赏迥然不同，并且形成了几种不同的关于音乐欣赏的理论：

一种是被称为戏剧性欣赏的理论，强调欣赏音乐的内容，另一种是被称为技术性欣赏的理论，强调欣赏音乐的形式，主张“音乐的内容就是乐音的运动形式”。

（3）节奏性与韵律美。

在艺术领域里，节奏是最重要的艺术表现形式之一。

在所有的艺术种类中，对于音乐和舞蹈这一类表情艺术来讲，节奏具有更加重要的意义，从某种意义上甚至可以把节奏看作是表情艺术的生命。