书法基础复习题doc.docx
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书法基础复习题doc
书法复习题
一、书法基础知识（1——18）
1、什么是中国书法？
中国书法是美化汉字的书写艺术，是构成艺术，是表现主观精神的艺术。
它以汉字为载体，通过笔、墨、纸、水等媒介，抒达书者心绪，表现、折射书家的思想、学识、修养、个性与感受，形成有意味的视觉构成的一种综合性艺术。
中国书法是“形学”（清康有为）、是构成艺术，是靠毛笔灵活多变的运动和水墨浓、淡、枯、渴、涨的丰富变化，在宣纸上留下斑斑迹相，形成有意味的黑白构成；中国书法也是一种表现性的艺术，毛笔是书家手指的延伸，毛笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫、曲折等，都受书家主观的驱使，成为他抒发与发泄情绪、情感、思想的的载体，通常有"字如其人"、"书为心画"的说法，意思是说：
书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。
总之，书法，是一门综合性艺术。
2、中国书法艺术的（特性）本质是什么？
（以汉字为载体，通过笔、墨、纸、水等媒介，书者书写自己的精神情感，寄托一个有生命的形象时的情绪。
）
3、中国书法艺术的三个层次是什么？
（技法，书写技巧与方法；艺术，表现情感及艺术性；道法，禅道，蕴涵的品德与哲学思想。
）
4、毛笔的四德？
（尖、齐、圆、键）。
尖：
指笔毫聚拢时，末端要尖锐。
齐：
指笔尖润开压平后，毫尖平齐。
圆：
指笔的毫毛充足，笔毫圆满如枣核之形的意思。
健：
即笔腰弹力。
将笔毫重压后提起，随即恢复原状。
毛笔按写字的大小分，毛笔通常可分为大、中、小楷。
按笔锋的长短不同，通常分为长锋、中锋和短锋笔。
按毛笔软硬不同分为鸡毫、羊毫、狼毫及兼毫。
毛笔的使用与保管：
一支新笔在使用时应先用温水将笔毫浸泡开，旧笔在使用前，也应在清水里浸泡一下。
毛笔在每次用过之后，一定要洗干净，然后将其悬挂起来，自然晾干。
5、常见墨有几种？
①固体墨（油烟墨、松烟墨、油松墨、药墨）；②液体墨，又称墨汁，是清朝光绪年间，由谢松岱、谢松梁兄弟创造的。
目前有“曹素功”、“一得阁”、“中华”墨汁为代表
6、书画纸的种类：
宣纸，分生宣和熟宣、半熟宣。
生宣：
吸水性强，润墨性好，适宜于书法和写意画。
熟宣：
生宣经矾水处理后便是熟宣，宜画工笔或写小楷。
半熟宣：
是生宣纸经淡矾水处理过，既有生宣特点，又减少了吸水性，宜于书画。
7、中国四大名砚为？
按材质不同可分为石砚、陶砚、泥砚、玉砚等。
按产地分有广东肇庆的端砚，安徽歙县的歙砚，甘肃卓尼县的洮砚和山东潍坊的鲁砚（澄泥砚）。
8、书法其它工具？
（毡垫、镇纸、笔筒与笔架等）。
书画时在纸下垫上的羊毛毡，具有一定吸水性，这样可以保护书写的作品不致被玷污。
镇纸即用于压纸的石、铜、木等材料。
笔筒是平时用于插笔的，一般用竹、木、陶瓷等制成。
笔架是用来搁笔的，一般有木制、石料或陶瓷等材质。
9、中国书法艺术的四大要素和一个灵魂是什么？
（笔法、结体、章法、墨法，抒情写意）。
10、笔法：
写字作画用笔的方法。
既，执笔、以及在运笔时掌握轻重、快慢、偏正、曲直等方法。
执笔要领：
指实，掌虚，笔正，腕平。
11、前人归纳的常用“五字执笔法”是？
为：
擫、押、钩、格、抵
擫：
以大拇指肚紧帖在笔杆内侧，指尖稍向上斜。
押：
以食指第一关节处向下俯扣住笔杆外部，形成与拇指相对扣紧笔杆之势。
钩：
用中指靠在食指下方，第一关节弯曲为钩，钩住笔管外部。
格：
用无名指指甲紧帖笔杆，把中指钩向内的笔杆挡住，防止笔杆歪斜。
抵：
用小指垫托在无名指的下面，以增加无名指的力量。
12、中国书法姿势的基本要求？
是：
（1）坐书姿势：
头正、身直、臂开、足安。
（2）立书姿势：
两脚稍分开，或者分前后，上身向前倾，腰可略微躬，左手按住纸，右手悬腕书。
13、中国书法笔法大致可分为基本笔法和造型笔法。
基本笔法为：
（中锋、偏锋侧锋）
（1）中锋：
笔锋在笔画的中心线上运行，称为中锋运笔。
（2）偏锋：
笔锋在运行过程中，处在笔画的边沿上，写出来的线一侧光润平齐，而另一侧常参差不齐，俗称“病笔”。
（3）侧锋：
在运笔过程中，笔锋在一定程度上偏离笔画中心线，整个笔毫方向与运笔方向呈45°夹角，叫侧锋用笔。
侧锋用笔比中锋用笔较自由，笔画常显得峻峭多姿，精神外拓。
造型笔法为：
（藏锋、露锋、提笔、按笔、顿笔、挫笔、转笔、折笔等）
（1）．藏锋：
运笔过程中，起笔与收笔时将笔锋的锋颖藏进笔画之中，不让其外露的一种笔法。
（2）露锋：
在起、收笔时笔锋的锋颖外露，不加掩饰。
（3）提、按、顿、挫：
在毛笔运行过程中，根据字的笔画变化和书写者的情感需要，进行提笔、按笔、顿笔与挫笔，使写出来的笔画发生轻重、粗细、起伏、跌宕的变化，显示出笔画的力度、节奏和气韵。
提笔：
是将笔锋上提，使笔锋敛合。
按笔：
将笔锋下按，笔毫铺开。
运笔的整个过程可以分为起笔、行笔、收笔三个阶段，在这三个阶段中，一般交错使用提笔与按笔。
顿笔：
是提与按在笔画特定处的具体运用，是将笔锋下按并稍作停笔，这样笔锋接触纸重、注墨多，顿处的笔画则显得粗壮。
挫笔：
是指顿笔后，将笔锋稍稍提起，并转动笔锋，以改变行笔方向的笔法。
（4）转笔：
不是写字时用手指转动笔杆，而是在起笔和收笔或行笔的拐弯处，使笔锋旋转行进，方法是，笔不停驻，顺势转笔，行笔速度比较均匀，写出没有方折棱角的圆滑笔画，即所谓“转笔成圆”。
（5）折笔：
是写出有方棱笔画的用笔方法，即所谓“折笔成方”，这种用笔常用于起笔、收笔和拐弯处。
方法是，和转笔相反，在折笔处稍作停顿，驻笔，折锋行笔，这样写出的笔画是有棱角的方笔。
14、方笔与圆笔？
主要是指笔画的外部形态而言的。
笔画的起笔、收笔和拐弯处，有折线出棱角，书法中叫“外拓笔”，笔画显得方整庄重，刚健雄浑，用顿折法能写出方笔。
圆笔：
笔画的起笔、收笔和拐弯处，不写出棱角，笔画圆满逌劲，活泼秀健，不露筋骨，圆笔也叫“内擫笔”。
方法是，起笔用裹锋，行笔转向时提笔进行，收笔时稍停进转笔收住。
15、墨法？
用墨之法，亦称“血法”。
前人谓水墨者，字之血也。
故临地作书时极为讲究。
墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。
必须做到“浓欲其活，谈欲其华。
中国书法五种用墨之法为：
（浓、淡、枯、渴、涨）。
16、结体？
亦称“结字”、“间架结构”，指每个字点划间的安排与形势的布置。
汉字尚形，书法又是“形学”（清康有为），笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，故而，结体尤显重要。
中国书法结字的基本原则：
①对称均衡、重心平衡；②因字立形，取其真意；③对比调和，多样统一；④点画呼应、血脉贯通。
17、章法？
指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法，亦即整幅作品的“布白”。
18、书法作品大致有多少种款式？
有：
中堂、条幅、通屏、对联（龙门联）、横披、匾额、手卷、折页、扇面。
构成书法作品的款式结构一般有？
正文、上款、下款、钤印等。
二、书法史要点（19——55）
19、中国书法历经有几种字体？
五种，篆书、隶书、草书、楷书、行书；楷书、隶书、篆书又称真书或正书。
20、广义的大篆包括了几种文字？
（甲骨文、金文、石鼓文。
）
甲骨文：
我国已发现的古代文字中时代最早、体系较为完整的文字。
甲骨文主要指殷墟甲骨文，又称为“殷墟文字”、“殷契”，是殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字。
公元1899年，我国清代小说家王懿荣、刘鹗在购买中药材“龙骨”时，无意中发现上面刻有一些“符号”和“图形”，后在殷代都城遗址今河南安阳小屯发现，经研究考证，确认为中国古代的一种文字。
是（前14～前11世纪）商代后期王室用于占卜记事而刻（或写）在龟甲和兽骨上的文字。
即“甲骨卜辞”，现在称为甲骨文。
甲骨文线条瘦劲，时有锋芒，并具有多种形态，字与字之间的排列错落有致。
金文：
亦称铭文或钟鼎文，乃铸或刻于青铜器上的文字，秦称铜为金，因而把刻铸在青铜器上的文字称为金文。
金文初始于商末，盛于西周，记录的内容多为祀典、赐命、征伐、围猎及契约之事。
据统计，其文约有三千零五字，可辨识者，计有一千八百零四字，大都发现于考古出土的商代钟、鼎等青铜器上，商、周时期，而青铜礼器以“鼎”为代表，乐器以“钟”为代表，钟和鼎在周代各种有铭文的铜器中占有重要地位，故后人又称金文为“钟鼎文”。
青铜器又称彝器，其铸刻文字有两种形式：
一种是凹入的阴文，称为款。
一种是凸出的阳文，称为识。
故青铜器铭文又称彝器款识，钟鼎款识。
金文线条丰满、柔韧、凝重，字体比较端庄、稳重。
到西周晚期，金文已趋成熟，流传下来的这一时期的铭文主要有《毛公鼎》、《散氏盘》。
石鼓文：
石鼓文刻于十座花岗岩石上，因石墩形似鼓，故称为“石鼓文”。
石鼓文是我国最早的石刻文字，世称“石刻之祖”。
石鼓文处于承前启后的时期，承秦国书风，为小篆先声。
石鼓文与金文有较大差别，具有明显的动感。
其书法字体多取长方形，体势整肃，端庄凝重，笔力稳健，石与形，诗与字浑然一体，充满古朴雄浑之美。
21、帛书、简椟？
是写在帛或竹简木椟上的书体，是一种过渡性字体。
对后世书法有很大的意义。
《武威汉简》、《居延汉简》是出土发现秦汉时的帛书和汉朝的帛简。
22、小篆是什么时代的标准字体？
它的基本笔画有哪些？
秦朝、横、竖、弧、园。
秦统一后，为了统一文字，由宰相李斯负责，在秦国原来使用的大篆籀文的基础上，进行简化，取消其他六国的异体字，创造的一种比较规范、结构整齐、线条较细的篆书叫小篆。
如《泰山刻石》等。
小篆一直流行到西汉末年（约公元8年），才逐渐被隶书所取代。
但由于其字体优美，始终被书法家所青睐。
23、正书是什么时代形成的，正书之祖是谁？
东汉末、三国，钟繇。
24、隶书隶变？
隶书发展的高峰是哪个朝代？
主要代表作有？
隶书是‘佐助篆所不逮’的，所以隶书是小篆的一种辅助字体。
《四体书势》中说：
“隶变者，篆之捷也。
”由篆而隶的书体演变过程中，依靠快写，省略，假借，合并部首等篆书快写手法，破坏肢解原有的汉字结构和用笔方法，并在变换中逐步形成自己的规律。
当这种变化的规律逐渐成熟和普遍运用时，早期隶书（古隶）便形成了。
我们把这种隶书书体的发展演变现象及其内在的规律称之为“隶变”。
发生在战国时期的隶变过程，正是中国文字由古文字系统走向今文字系统的演变过程。
从《青川木牍》——《天水放马滩秦简》——《云梦睡虎地秦简》之间我们可以清晰看到秦篆至古隶的演变过程。
汉朝是隶书发展的高峰期，主要代表作有：
《曹全碑》、《礼器碑》、《张迁碑》、《乙瑛碑》、《石门颂》、《郙阁颂》、《西狭颂》等。
25、汉魏时期的章草亦有很高成就，其成就最高的是谁？
今草的创始人是谁？
张芝、陆机；张芝。
陆机的《平复帖》对后世影响深远。
26、是哪个朝代的哪位书法家完善楷书之法？
书圣是对谁的尊称？
他最著名的代表作是什么？
二王”指的是谁与谁？
王羲之；书圣是后人对王羲之的尊称；称为天下第一行书的兰亭序；“二王”指的是东晋的王羲之与王献之父子。
（现在存世的兰亭序并非王羲之真迹而是临摹本，冯承素摹本、虞世南摹本、禇遂良摹本、欧阳询摹本，另有定武兰亭石刻本）。
27、行书有什么特点？
行书点画呼应多变，结构生动灵巧，如一个行走中的人，四肢摆动，富于神采。
①起笔与收笔多为露锋；②笔画勾连，折处多为圆笔；③行笔速度快，起伏大，节奏感强。
28、北魏书风？
与东晋秀丽书风相比，北方当时盛行雄强朴茂的书风，即北魏书风，后称北碑，代表作有？
《龙门十二品》、《张黑女墓志》、《张猛龙碑》、《石门铭》等。
29、“二爨”？
东晋时期的著名石刻《爨宝子碑》与刘宋时期《爨龙颜碑》楷隶相参，极富雄强稚拙之趣。
被后人称为“二爨”。
30、“退笔冢”、“铁门限”？
智永，陈、隋间，永欣寺僧人，人称“永禅师”名法极，姓王，会稽人，善书法，尤工草书。
为王羲之七世孙，王羲之第五子徽之之后。
常居永兴寺阁，临池学书。
初从萧子云学书法，后以先祖王羲之为宗，在永欣寺上阁潜心研习了30年，年百岁乃终。
智永积学年久，退笔头装满了容积为一石的五个大竹箱，故称为“退笔冢”。
又因求其书法的人甚多，踏破门限，故用铁叶裹之，人称“铁门限”，传世作品有《真草千字文》。
智果、辨才、虞世南均智永书法高足。
31、隋代书风：
隋代书法承前启后，上承魏晋南北朝书风的神韵，下开唐代求规尚法的新局，突破了魏晋南北朝四大夫书法家的任性而发，一味追求书艺的趣、韵、味、神采的审美倾向，开始追求一种规范的字法、笔法、结体、章法之美，把书法艺术由士大夫普及到民众的审美规范和法度。
《董美人墓志》堪称隋代正书作品中的杰作，开唐代锺绍京一路小楷之先河。
其书法布局平正疏朗、整齐缜密，结字恭正严谨、骨秀肌丰，点画清劲，笔法精劲含蓄，淳雅婉丽，呈现出端妍古雅的风范。
《龙藏寺碑》用笔轻健，结体疏朗，有文人雅士的冲和婉丽之气质。
既无北魏的寒俭之风，又不致唐碑的全失隶意，不仅字体结构朴拙，用笔忱挚，给人以古拙幽深之感，它是从魏晋南北朝至唐，在书学之递嬗上具有颇大影响的不可多得的艺术珍品，有很高的书法价值。
32、唐朝是楷书的全盛时代，以欧阳询、禇遂良、颜真卿、柳公权为代表的书风给楷书体带来了崭新的面貌，形成了主导整个楷书领域里的主要体系。
唐初四大家是谁？
虞世南、欧阳询（《九成宫碑》等）、诸遂良（《孟法师碑》、《雁塔圣教序》等）、薛稷。
33、中唐最杰出的书法家是谁？
颜真卿。
颜真卿的楷书有《多宝塔字帖》、《勤礼碑》、《麻姑仙坛记》、《告身帖》等。
天下第二行书是指颜真卿书写的《祭侄文稿》。
颜真卿的其它帖如《争座位帖》艺术价值也非常高。
34、《书谱》既是草书的典范，也是书法理论专著，是唐朝谁的著作？
孙过庭。
35、“狂旭颠素”是指哪个朝代的哪两位书法家？
唐朝出现两位非常著名草书家张旭与怀素，被称为狂旭颠素。
张旭的代表作为《古诗四帖》，怀素的代表作为《怀素自叙帖》。
36、晚唐最杰出的书法家是谁？
柳公权，代表作：
《神策军碑》、《玄秘塔碑》。
37、五代杰出书法家的代表是谁？
杨凝式，称为杨疯子，他的作品《韭花帖》，承前启后，对后世影响很大。
38、“苏、黄、米、蔡”是指哪个朝代的哪四位书法家？
代表作各有哪些？
指北宋苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄。
苏东坡的前后《赤壁赋》，行书《黄州寒食帖》；苏东坡说：
“笔成冢，墨成池，不成羲之即献之”中的“冢”，传说是唐怀素苦练书法，用秃的笔很多，把笔埋起来成了笔的坟墓。
黄庭坚的行书《松风阁》，草书《李白忆旧游诗》、《廉颇蔺相如列传》、《诸
上座帖》等；
米芾的行书《多景楼帖》、《蜀素帖》、《苕溪诗帖》、《研山铭》等。
蔡襄的《再拜远蒙》、《启近曾明仲》等。
39、天下第三行书是指谁的什么作品？
相对天下第一行书的王羲之《兰亭序》和第二行书的颜真卿的《祭侄文稿》，苏东坡的《黄州寒食帖》被后世称为天下第三行书。
40、元代杰出书法家的代表是谁？
代表作各有哪些？
赵孟頫、鲜于枢、康里夔夔、耶律楚材。
赵孟頫的代表作品有：
仇锷墓碑铭、汲黯传、福神观记、胆巴碑、兰亭帖十三跋、雪晴云散帖、洛神赋、妙严寺记等。
鲜于枢的代表作品有：
楷书有《李愿归盘谷序》，现藏上海博物馆，笔法古朴，结体谨严，气魄恢宏；行草有所写自作诗《大字诗赞》和《唐诗草书卷》，笔法纵肆，欹态横发。
有：
唐诗草书卷、临神仙起居帖等。
康里夔夔的代表作品有：
有行草书《唐元缜行宫诗》、《渔夫辞册》、《草书述笔法》、《古风第十九首》诗等。
耶律楚材的代表作品有：
行楷书《自书诗翰》，笔力遒劲，气宇轩昂，不拘于一点一画的繁缛，呈现漠北泼辣雄劲之气。
41、“三宋”和“二沈”是明初的哪几位书法家？
（宋克、宋璲、宋广，其中以宋克最为有名），（沈度、沈粲）。
宋克的代表作有《章草急就章卷》，沈度的代表作有《敬斋箴》。
42、“台阁体”指什么？
明初，受明成祖喜爱的翰林学士沈度端正、秀气、圆润风格的影响，和八股科举的需要，读书人纷纷效仿，成为流行一时的没有个性的书体，叫“台阁体”。
43、明初不受“台阁体”的影响，又能自出新意的书法家有？
解缙、陈献章等人。
44、明朝有几个敢于创新的大书家？
黄道周、倪元璐、张瑞图、祝允明、文征明等。
45、明代中期的书法家？
以李东阳、沈周、吴宽、祝允明、文徵明、王宠等人为代表。
46、明代后期涌现了哪几位大师？
徐渭、董其昌、张瑞图、黄道周、倪元璐等。
“以禅喻书”是（董其昌）书学思想的核心，其中包含三个方面的内容：
其一是“淡说”，“淡”是其书法审美的最高境界，“淡”是一种人格精神的表现，一种性情的反映，其二是“熟后求生说”。
其三是“顿悟说”。
董其昌（1555——1636），字玄宰，号思白、香光居士，华亭（今上海松江）人，诗文书画都很精通，晚明最杰出的书法家。
他的书法广泛学习古人，开始学唐人，后来觉得唐书不如魏晋，于是又改学钟繇、王羲之，最后综合了晋唐宋元各家的书风，自成一种风格：
圆劲秀逸，平淡古朴。
用笔比较松弛，墨色也很清淡，章法上，字与字、行与行之间布局很疏朗很匀称。
整体上有种飘飘欲仙的味道。
追求‘士气“和“文人气”。
他很自负，看不起前辈文徵明、祝允明等人。
董其昌和元朝的赵孟頫都是学习“二王”的典范。
董其昌自谓“赵得其形，自己则得其神。
如果认真书写，赵孟頫的字也应该输他一筹；又说，赵孟頫的字因为写得熟练而显得俗气，他的字因为有点“生”而有秀态。
”的确，在境界上，他的境界更高远。
董其昌一生勤于书画，又享高寿，所以传世作品很多，代表作有早期小楷《月赋》，晚期的《三世诰命》；行书有《李白月下独酌诗卷》、《前后赤壁赋册》等。
47、“馆阁体”指什么？
书体名。
属于明、清官方使用的书体，流行于馆阁及科举考场的书写风格，特指楷书而言。
在科举试场上，必须使用这种书体，它强调楷书的共性，即规范、美观、整洁、大方，并不强调如今所谓的个性。
虽方正光洁，但拘谨刻板。
明代称“台阁体”，清代改称“馆阁体”。
48、明末清初，草书的大家代表是谁？
草书大家主要指王铎、傅山。
傅山提出“四宁四毋”，他说：
“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排。
49、清朝的书家有？
王铎、傅山、何绍基、刘墉、王文治、郑板桥、金农、邓石如、赵之谦、翁同和、钱南园、翁方纲、康有为等。
50、“浓墨宰相，淡墨探花”是指哪个朝代的哪两位书法家？
清代刘墉、王文治。
51、清代是书法发展史上的又一个中兴期。
清代的书法发展，按时间大致可分三段。
早期（约顺治、康熙、雍正时），是明季书风的延续，书坛呈三系向前发展，表现为晚明浪漫书风的馀绪，崇董书风和隶书热潮。
中期（约乾隆、嘉庆、道光时），帖学由盛转衰，碑学逐渐兴起，是由帖派为主转到以碑派为主流的过渡时期。
晚期（约咸丰、同治、光绪、宣统时），是碑学的中兴期，帖派一脉急剧衰微，而碑派一统天下，成为书坛主流。
继阮元“二论”，对碑学的发生，发展，流派，审美，风格等提出了一套更为完整，也更为偏激的理论，将清代碑学推向高潮。
52、清尊碑抑帖的著名人物是？
碑学的发生和发展，可谓郑簠，金农发其机，邓石如，阮元导其流，包世臣扬其波，康有为助其澜，碑派遂一统一天下，于是碑派兴盛而帖派衰微，成为清代晚期书坛的总体特征。
《广艺舟双楫》是康有为的书法理论专著。
53、中国书法历史悠久，随着社会、文化的发展，环境的变化，每个时代人们的审美欣赏角度是不同的。
书法有晋人尚（韵）、唐人尚（法）、宋人尚（意）、元、明尚（态）的说法，是浏览历代书法最为精辟的总结。
晋人尚韵。
晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美。
唐人尚法。
唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。
宋人尚意。
宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书风，正是在"国家多难而文运不衰"的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。
元、明尚态。
元、明以来，中国封建社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇，很难于找到一个足以标领这一历史阶段书法风向的共同主题，如赵孟顺、文征明、董其昌诸人的书法都曾在某一历史时期对书坛产生重大的影响，但是他们的影响主要是来自书迹，而不是思想性的理论性的，这种影响是有形的，很现实、很具体，同时也是有限的。
“态”，是具体的表象而已，与“韵’，、“法”和“意”的概念原本就存在深与浅、表与里的差别。
至于明末书坛"反流俗"的狂飚，以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起，正如地下奔突的岩浆，黑夜中闪掣的电光或是火石，折射出一个社会巨大变动的征兆。
真所谓"披图幽对，思接千载"。
54、《说文解字》作者是谁？
许慎。
古人有四种造字法：
①象形法：
是根据自然物象的形体特征进行摹画而创造文字的方法；②指事法：
是象形法的一种补充。
从字的表现形态上审视出它的抽象含义；③会意法：
是象形法的一种拓展，把两个或两个以上的象形字组合在一起，来表示一个新的意思；④形声法：
是对象形法的进一步拓展，将本质相同的一类事物并列在一起，赋予它们一个共同的义符（表义的符号）作为“形旁”，然后再根据各个事物称呼的不同，标以不同的“声旁”，从而组成许许多多的字。
55、当代书法的主要人物有？
毛泽东、于右任、林散之、沈尹默、沙孟海等，其中林散之有“当代草圣”之称。
三、论述题（56——62）
56、试论汉字与书法的关系。
书法的造型基础是汉字，汉字不仅是书写表现的对象，而且是书法通往文化世界的桥梁，中国书法对文化的象征是通过汉字的媒介进行的。
汉字起源于画图，有“书画同源”之说。
汉字自身的“以形示义”的本质行征，尤其它的形美，和谐、对称、平衡，造字之始书法的胚芽便在其中了，这种独特的形式构成本身就具有潜在的艺术特质，为书法艺术提供了最初的表现对象。
汉字在漫长的书写实践与使用过程中，为满足统一化、便捷化的实用性需要，不断创造新的点画，书体、字形在不断地演变，从而使书法对汉字形体的演变起到了直接推进作用。
汉字书体自大篆之后出现了小篆、隶、楷、行、草（章草）等多种书体的发展阶段。
字形（包括笔画形态）也遵循着从繁到简，从象形到逐步概括、抽象的大轨迹不断变化，这不仅丰富了汉字的视觉形象，而且也增加了汉字的抽象意味，使得书法艺术逐步发展成为一种直观的视觉形象与非直观的抽象性、象征性意蕴巧妙结合的艺术。
丰富而优美的汉字造型，加之，毛笔运用所产生丰富多变的笔法体系，给人们创造书法艺术开辟了广阔的天地。
使中国书法成为世人公认的最高艺术，显出惊人的奇迹，“无色而具图画的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡”。
总之，汉字与书法是相互依存，相互促进的关系。
57、学习书法的意义：
增强学生的爱国主义情怀。
书法艺术是中国具有悠久历史的传统艺术形式，是中国文化的代表之一，可以说它博大精深，影响广泛，通过学习可以感受先民之伟大，文化之悠久，从而增强学生的爱国主义情怀；提高艺术修养。
艺术种类很多，除了书法之外，还有文学、诗歌、音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视等等。
但是不同艺术门类之间是相通的。
因此，通过学习中国书法，可以提高艺术修养。
比如，书法的用笔、用墨与国画相通。
书法的结体从原理上与影视的画面构成是相通的，都讲求虚实相生，所以，深识书法结构的人，拿起摄像机或照相机，在构图上是不会太费力的。
书法与古文字紧密相连，通过读贴，能提高古文字的识别与阅读能力。
书法内容常常与诗词、歌赋、名言警句相联系，书者可以通过对书法内容的识读，可以激起对文学艺术的兴趣。
这些有利于提高文化修养。
丰富文化生活。
书法活动还是一项高雅的休闲方式，现代人的生活节奏快，书法可以使人心情平静。
或在家中静心观贴习字；或到展览厅欣赏品评；或在旅游风景区读碑释文，精神的自娱和享受美不可言，为生活增添了无穷乐趣；
提高同学们书写汉字的能力和水平。
使大家的汉字写的更好、更漂亮，并字出有据；加深、巩固中国历史知识，书法的发展是在历史的进程中展开的，故而，学习书法可以加深、固历史知识。
提高思想境界。
历代书法家都是时代的精英和名人，他们的思想、情操、诗词、歌赋会通过书法传递给我们，启迪我们的思想，提高我们的思想境界。
58、试谈中国书法鉴赏：
（1）、书法鉴赏：
是通过具体的感受、体验、分析、判断等方式对书法作品进行鉴别、理解、欣赏，从而获得审美享受的活动。
（2）、书法鉴赏的对
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