新服装设计专业教学大纲.docx

新服装设计专业教学大纲.docx

《新服装设计专业教学大纲.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《新服装设计专业教学大纲.docx（7页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

新服装设计专业教学大纲

服装设计课教学大纲

一、课程内容与任务

服装设计与工艺专业是我校的重点及骨干专业，而服装设计课是本专业的重点专业课程。

本课程以服装画人体、服装款式图、服装色彩、服装画技法及系列装设计为主要教学内容。

其任务是使学生在两年时间内掌握服装设计理念，服装画绘画技法，并能够独立完成不同风格的系列装设计作品。

二、课程教学总体目标

引导学生掌握服装设计课各种专业知识及技法表现能力；提高学生对服装设计专业的学习兴趣，让学生更加喜欢和热爱本专业；提高学生对专业的创新能力，及合作能力。

三、教学内容及具体教学目标和要求

（一）服装款式图的画法

知识目标：

使学生形成立体概念，学习各种类型、不同角度的服装款式图的描绘方法，掌握不同款式、不同面料质感的款式图线条的具体画法。

技能目标：

能进行各种服装造型款式的描绘。

掌握不同款式、不同面料质感的款式图线条的具体画法。

从而提高服装款式造型能力。

德育目标：

热爱生活，掌握一技之长。

用知识，技能丰富自己的生活，树立远大理想和目标，创造美的生活。

教法与学法：

1.教法：

运用项目教学法、任务教学法等教学方法，结合课件演示大量图片讲解，结合黑板演示如何描绘不同风格的服装款式图。

2.学法：

采用先临摹后默画的方法掌握服装款式图的描绘。

结合竞赛的方式提高学生的学习兴趣与积极性。

教学内容

理论：

1、服装设计的概论

（1）服装设计基础知识

（2）服装设计与设计师

（3）服装设计与服装产品

2、服装款式图的绘制

（1）服装造型基础知识

（2）服装造型与廓形变化

（3）服装造型与结构变化

（4）服装款式图部件及整体设计（不同款式、不同角度、不同面料质感）

（5）服装款式图衣纹及衣褶的描绘

实践：

画各种领型，袖型，衣袋，及完整的服装款式图。

各20款

要求：

比例准确，画面整洁，构图合理

（二）服装人体造型

教学目标

知识目标：

使学生形成立体概念，学习不同角度不同动态的服装人体的描绘，人体局部细节的描绘，学习不同绘画风格服装人体的表现技法及人体着装规律。

技能目标：

能进行各种不同风格服装人体的描绘。

掌握不同角度不同动态服装人体的描绘技法，不同角度动态的人体着装方法，从而提高造型能力。

德育目标：

热爱生活，掌握一技之长。

用知识，技能丰富自己的生活，树立远大理想和目标，创造美的生活。

教法与学法：

1.教法：

运用项目教学法、任务教学法等教学方法，结合课件演示大量图片讲解，结合黑板演示如何描绘不同风格的服装人体。

2.学法：

采用先临摹后默画的方法掌握服装人体的描绘。

结合竞赛的方式提高学生的学习兴趣与积极性。

教学内容

理论：

1、服装人体特点及人体基础骨骼、肌肉结构特征

（1）服装人体特点

（2）人体基础骨骼、肌肉结构特征

2、不同角度、不同动态服装人体的绘画过程及技法

（1）正面角度服装人体的绘画过程及技法

（2）3/4角度服装人体的绘画过程及技法

（3）侧面角度服装人体的绘画过程及技法

（4）背面角度服装人体的绘画过程及技法

3、服装人体面部五官、发型及手脚的表现技法

（1）正面角度服装人体面部五官的表现技法

（2）3/4面角度服装人体面部五官的表现技法

（3）测面角度服装人体面部五官的表现技法

（4）不同风格服装人体发型的表现技法

（5）服装人体的手、脚的表现技法

4、服装人体着装的规律及方法

实践：

画各种不同角度、不同动态的服装人体30个，人体着装20个。

要求：

比例准确，画面整洁，构图合理，动态优美自然，人体与服装结合合理。

（三）服装色彩设计

教学目标

知识目标：

使学生掌握色彩的基础知识，色彩对比与调和在服装中的配色应用，掌握服装局部配色和服装整体配色的专业技巧，熟练运用流行色提高服装设计的流行及时尚性，全面提高学生的服装色彩设计能力。

技能目标：

使学生熟练掌握服装局部配色和服装整体配色的专业技巧，合理运用流行色提高服装设计的流行及时尚性，全面提高学生的服装色彩设计能力，

德育目标：

使学生热爱生活，努力学习专业课知识，树立远大理想和目标，创造美的生活。

教法与学法

教学内容

1、服装色彩基础知识：

色彩三原色、色彩三要素等

2、服装色彩心理：

讲授人们对不同色彩的视觉心理感觉

3、服装色彩的和谐：

服装色彩和谐的配色原则

4、服装色彩的对比：

服装色彩的对比的配色原则

5、服装局部配色：

服装局部配色的多种配色规律

6、服饰整体配色：

服饰整体配色的多种配色规律

7、流行色的运用：

流行色的采集、流行色的运用方法

实践：

绘画星状色相环，做多个色彩明度，纯度色彩推移训练，并以色彩的三要素和色彩的情感为主，在多个款式图上做服装色彩配色训练。

要求：

色相表达准确，平涂均匀，服装配色合理，准确。

（四）时装画技法

教学目标

知识目标：

使学生掌握多种常用的服装画技法及特殊技法，提高学生服装效果图的表现能力。

技能目标：

使学生能够熟练的综合运用多种服装画技法，表达设计思维。

德育目标：

使学生热爱生活，努力学习专业课知识，树立远大理想和目标，创造美的生活。

教法与学法

1.教法：

结合课件演示大量图片讲解，结合范画讲解服装画技法的多种技法及应用规律。

2.学法：

采用课上、课下进行大量的服装画技法的实践绘画形式，增强学生对多种服装画技法的综合运用能力，并结合竞赛的方式提高学生的学习兴趣与积极性。

教学内容：

1、多种服装画技法的特征及风格

2、平涂勾线，淡彩法，重彩法，彩铅法等多种服装画技法的绘画方法及过程

3、不同质地、不同图案的面料的表现技法

4、服饰品的绘画技法

实践：

各种技法最少画2张服装效果图加以训练

要求；以临摹为主，自我创作为辅，要面料表达准确，服装画技法运用得当。

（五）服饰图案

教学目标

知识与技能目标：

掌握服饰图案在服装中的应用，掌握服装形式美法则，并能应用到服装设计中，掌握服装部件的设计要点，为服装整体设计奠定基础

德育目标：

热爱本专业，掌握一技之长。

用知识，技能丰富自己的生活，创造美的生活。

教法与学法

1.教法：

结合课件演示大量图片讲解，结合范画讲解服饰图案的不同种类、多种绘画方法及应用规律。

2.学法：

采用课上、课下进行大量服饰图案的实践绘画形式，增强学生对多种服饰图案的综合绘画及运用能力，并结合竞赛的方式提高学生的学习兴趣与积极性。

教学内容

1、服饰图案的分类

2、单独纹样的分类及在服装中的应用

3、二方连续、四方连续纹样在服装中的应用

实践：

结合服装设计各种图案。

要求：

图案骨式准确，配色协调，与服装结合恰当。

（六）专题设计

知识目标与技能目标：

掌握服装专题设计的方法及原则，系列装设计的要点。

德育目标：

热爱生活，掌握一技之长。

用知识，技能丰富自己的生活，树立远大理想和目标，创造美的生活。

教法与学法

1.教法：

结合课件演示大量图片，讲解各种不同类型、不同风格的专题设计的设计要点及方法。

2.学法：

采用实题实做的方法实践专题系列装设计。

结合为大的服装公司设计服务的方式提高学生的学习兴趣与积极性。

教学内容

1、系列装的特征

2、设计原则

3、进行成衣设计，舞台装设计，以民族为题材的系列装设计

实践：

根据各专题特征及要求做3个系列的设计。

要求：

强调新颖，款式独特，系列感强，注意背景的处理。

画面完整，体现主题思想，

四、教学原则和方式方法

1.教学原则

（1）坚持以人为本的教育原则。

教学中要充分调动学生学习本专业的积极性，让学生热爱服装设计专业，进而积极努力的学习专业知识，从而为学生日后的就业打下坚实的专业技术基础。

（2）贴近学生、贴近职业、贴近社会。

教学要紧密联系社会未来工作岗位需求实际和学生生活实际，加强针对性、实效性和时代感，讲究实际教学效果，防止空洞说教。

（3）加强实践教学，突出能力培养。

通过多种形式的实践教学活动，着重培养学生的学习能力、专业能力和实践能力，提高学生在未来工作岗位的生存能力和社会生活的能力。

2.教学方法

教学方法以体现以教师为主导、学生为主体的项目教学法为主，注重因材施教。

要从学生的实际就业需求出发，帮助学生掌握如服装款式造型能力、服装人体绘画方法、服装色彩搭配能力、服装效果图的多种绘制方法、多种专题设计能力，使学生在学习和运用知识的过程中，内化知识，获得体验，培养能力，形成良好的行为习惯；根据学生的认知规律和职业教育的特点，针对教学内容，综合运用项目教学法、案例教学、探究式教学、情景教学、小组合作教学、仿真教学、现场教学、社会实践等方式，提高专业教学效果。

3.活动建议

在教学过程中，应利用课堂教学时间或课余时间，有计划地组织相关的知识讲座、小组讨论、实践制作活动等，开展社会消费者需求调查、参观市内各大服装企业的工作室及生产线、参加各类服装设计及制作大赛等活动，并通过安排学生撰写消费者调查报告、学生在教师的辅导下，自己尝试绘制一系列服装款式设计、服装效果图设计及最新流行色趋势预报等作品考核学习效果。

在顶岗实习阶段，要注重引导学生将所学知识运用于实践，指导自己的行为，并根据实习期间遇到的问题和工作岗位需要及时调整教学大纲，做到学以致用，充分提高学生的专业技术水平。

4.教学资源

教师应充分利用多种教学参考资料所提供的内容，积极做好日常的教学工作和新课程的开发工作，收集当前最新的各种国际、国内流行资讯，及相关艺术领域的最新成果、服装产业的新面料、新技术、新设备、新软件、新板型等专业知识充实教学内容；利用学校与多个企业联合办学的优势，适时邀请本专业的专家和高级技术工作者及领导到学校进行专业演讲及座谈，参与学校活动，丰富教学形式；通过有效使用电脑、投影、录音、录像、影视、图片、幻灯等各种教具，充分利用多媒体教室、校园网、互联网等信息技术设备，优化教学过程，提高教育教学效果。

5.课时计划及分配建议

本课程总学时为204学时，每周3学时。

其中理论学习50学时，实践训练154学时。

序号

课程内容

学时

课程介绍

（一）

服装款式图的画法

21

（二）

服装人体造型

30

（三）

服装色彩设计

18

（四）

时装画技法

33

（五）

服饰图案

30

（六）

专题设计

72

合计

204

合计包括——理论学习

50

合计包括——实践训练

154

五、评价与考核

1.评价目的

通过学习评价，判断课程目标是否达到，分析教学方法是否有效，教学进度是否得当，选择的教学资料是否适宜，从而检查和提高教与学的效果和质量。

　　2.评价原则

　　学习评价应遵循知识、能力和专业技术相统一，理论和实践相统一的原则。

评价的范围应包括对有关知识的了解、理解程度，对知识的实践运用能力以及在学习中形成的品格和态度。

3.评价方式

　　评价的主体应包括学生自我考核、学生互评、教师考核和社会评价。

评价的方式可以多样化，要坚决克服以考卷定成绩，导致学生不能够活学活用的学习倾向。

4.评价标准

评价标准分为认知水平的评价、情感态度观念的评价和实践运用能力的评价。

认知水平的评价分为“了解”、“理解”两个层次。

“了解”指知道有关的常识；“理解”指对了解的常识有较深入的认识。

情感态度观念的评价以与具体情境相适应的正确情感、态度与观念为标准，以引导学生积极进步。

实践运用能力的评价以学生能够独立完成各种不同风格及穿着场合的服装的设计及制作。

其要求是在满足企业或客户及消费者对设计基本需求的前提下，使服装更具独创性、时尚性，更能体现学生的设计理念及综合专业水平。