设计卡尔卡西50首初级练习曲讲解.docx
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设计卡尔卡西50首初级练习曲讲解
[设计]卡尔卡西50首初级练习曲讲解
卡尔卡西50首初级练习曲讲解
卡尔卡西50首初级练习曲讲解
卡尔卡西50首初级练习曲讲解（1-5）
1.优美的小行板
舒缓、优雅地演奏。
a，a，a'段相同，保持它们在旋律上的歌唱性，同时注意低音的连贯。
中音部分的G要控制好音量，不要干扰旋律和低音。
渐弱号之前的音（经过音）要加重，以使下面的音流畅地进入。
b段虽可和a段的弹奏方法基本相同，但在渐强（cresc.）处及其后的两小节，要处理得平滑、流畅，然后进入a'段结束全曲。
对于初学者来说，能识别各个声部，无疑对处理乐曲是有极大用处的。
吉他因采用单行乐谱，记谱上对声部的区别受到了一定的限制，所以，演奏者一定要善于识别声部的进行才能处理好乐曲，并能更清楚地理解乐曲所诠释的意义。
以本曲为例，此曲实际是三声部，中间连续的G音属于伴奏的中声部。
一般说来，旋律声部是音乐中的主要部分，音量要大一些，其他声部的音量要有所控制，所以G的这个声部一定要控制好。
另外，b段最后的#F，G两音的左手连续4指及右手的拇指连拨稍难，一定要处理得轻松自如才好。
2.圆舞曲
按右手指法弹出清晰的分解和弦。
A（a）段以C和弦开始逐渐变化到G7、C、Am、D7等和弦，如谱中所示的那样。
（a）的后半部和弦音量越来越强，然后进入过门乐句。
过门乐句开始时稍弱，继而逐渐增强，
sf处要弹得干脆、明快。
请注意一点，该乐句前面刚开始的G音要稍强（mf），否则（a）段与过门乐句之间就显得没有联系了。
另外，上下两声部的反向进行要演奏得清晰。
（b）段的处理方法与（a）段相同。
B段为歌唱性的旋律，注意在进入（d）和（d'）段之前的C和E音要弹得弱一些。
按实际音乐效果，（d）段的声部应该是三个声部，也就是（d）中每小节里的第二拍G音是自成一个伴奏声部的。
演奏时小节中第一拍时值应是两拍，与第三拍形成一个下行音阶式的旋律，而嵌在中间的G音演奏时要柔弱一些，以求各声部的清晰。
3.行板
如散布时步行的速度，练习时要弹得慢一些，这样更有助于理解乐曲。
请注意附点音符要弹得准确，不要把带附点的一组音符弹成时值平均的音符，也不要在时值相同的音符间加上附点弹奏。
A（a）段与（a'）段相同，仅（a'）段开头略有变动。
（a）段结束在GB两音，组成一G和弦，这两音要弹得强一些，以显示一个乐句的终止。
（a）及（a'）段的第3小节开始又#C#A组成的和弦（音程）要弹得强一些，其他部分可以弱一些，但要流畅。
（b）段与（a）段相似，同样由（b）进入（c）的地方也要处理成前面所说的那样（即（a）到（a'）的连接）。
B段转成C大调，开始的pf处理得强一点，特别注意小节线后的C音，要使它弹满一拍，其他注意处请参看1曲的（a）段。
最后不要忘记B中对dim.（渐弱）的处理。
B段要弹得轻快活泼些，因为转成的是下属调。
全曲结束于（b）段上，最后的速度要放慢，给人以结束的感觉。
4.小快板
速度稍快。
A（a）与（a'）相似，（a）段结束处要弹得重些，使乐句有终止的意思，每小段由弱到强，然后再由强到弱。
（b）与（b'）相似，也是要注意乐句的收尾问题，这两个小段虽有相同的旋律，但按照要求，（b）段要弹得弱，（b'）段要弹得强，各乐句的前半部都可以处理成渐强。
B段转为C大调，在演奏旋律的同时要使低音延续不断，中声部的G音要弹得轻一些。
（c）段用<<（渐强，再渐强）、（c'）段用<>（渐强，然后渐弱）的强弱处理是较好的。
B段的右手指法有两种，最好按第二种指法演奏，感到困难时也可用上面的指法演奏。
现代的演奏方法，右手尽量不用一个手指连拨，以求运用时更加灵活。
所以，即使已用第一种指法弹下来了，也要逐渐适应第二种指法;另外还可以用第三种指法，即aim，这些指法在以后的实用性是很强的。
注:
第一种指法是指旋律和中声部用mim的单一指法弹奏，第二种是指用mim/aia指法弹奏（一弦的旋律音用a，二弦的旋律音用m，中声部的G音用i），第三种指法则是以aim弹奏。
5.圆舞曲
此曲不使用其原有速度（比3/4的圆舞曲稍快）。
A和B都采用<>（弱-强-弱）的方法。
为了便于连接，（a）的终止与（a'）的开始采用了相同的和弦D，这里要象解决和弦般那样地弹奏。
如果（a'）开始弹得不清晰的话，那么乐句之间的联系就不明显了。
（a）段最后一小节的A音是（a'）段的开始，要弹得稍重。
B段中，低音及高音声部旋律的变化
是交替进行的，应很好地处理这些变化。
C段前面有些练习曲的性质，而且已经转成G大调（还原C音），弹奏时要注意平滑、流畅。
C段开始的两小节要注意保持强度，低音声部要以相同的力度、速度表现为好，三、四两小节要流畅些，后四小节与前相同
卡尔卡西50首初级练习曲讲解（6-10）6.小快板
稍快的6/8拍，要给人2/4拍的感觉（两组三连音）。
A段为弱-强-弱，其中第7小节要弱一些，其余的要强一些，但初学者很难做得如此细致，因而在f处作为强的顶点，然后逐渐弱下来就行了。
B（b）段最后一音E要稍强，（b'）段开始的A音可弱一些，但是最后的A音要强。
进入接下来的A段时，开始的音也需要弱些，后面逐渐加强。
C段也是转成下属的G大调，由于其形式与前面有所区别，因而一定要注意速度的一致。
特别提出的是（c）段最后一小节的第一拍是附点音符，很多人忘记了这一点而将此音弹短了;而且这个音要强，下一个音要弱。
（c'）段以清晰的分解和弦终止。
7.圆舞曲
注意第2小节中第一个和弦要强，而第二个和弦要弱，第四小节也是如此。
进入（b）段后，低音旋律要加强，3、4小节中的高音G、E、A、E要弹得有力。
B段转成a小调后要弹得轻柔，第7小节要加强，以迎来结束的和弦。
对于强劲与轻柔的力度对比，除了依靠手指力度的变化之外，现代奏法十分注意以拨弦的位置来控制这一变化，使音响效果更加显著。
一般说来，靠近指板声音则柔，音色暗而含蓄;靠近弦桥声音则硬，音色明亮奔放;音孔附近则趋于中常。
这些给演奏者提供了许多创造余地，但是乐谱上从来都没有此类标记，因此读者务必多体会这类技巧的应用。
8.小快板
A（a）段要保持旋律上的平行三度与低音的平衡，要弹得清晰，（a'）段相同。
（b）段中每小节第一及第四拍要弹得明快（显示出重拍所在），反复号中的E音都要轻弹并保持特殊音色（暗一些）。
（b）与（b'）的力度变化都是弱-强-弱，虽然在谱中有细致的标注，但在这里是没有必要的了（主要注意的是情绪的变化）。
B（c）段转为D大调，应将分解和弦弹得清晰、分明。
（c'）段虽和（c）段基本相同，但在最后结束处要处理得轻柔。
（由于不是全曲的结束，所以速度不要减慢。
）
9.舒缓的行板
由于使用十六分音符，使乐曲更加缓慢（初学者往往认为这样的音型是较快的）。
同1曲相同，这个曲子也具有歌唱性的旋律，中声部要轻，低音稍强一些。
a、b两段的强弱变化为<<和>>。
B（c）段中的第三小节F音为重音，然后渐强，随后以渐弱结束。
在（d）段中，前半部要稍强，后半部以渐弱结束。
10.圆舞曲
这首曲子是F大调，对于初学者来说也许是较为困难的，要练习F及C7和弦的按法（主要是横按和左手小指的运用），因为一个和弦即使差半个音都会受到影响。
A（a）段要使两个声部弹得清晰，右手指法要
求下声部用拇指演奏才好。
其次，以分解和弦演奏的旋律，要注意和弦按法，C7、F、C7、F都要处理成>>的样子。
（b）段中二声部的和弦奏法也要清晰，而且3、4小节和7、8小节都要处理成渐弱。
下面的（a）与前（a）相同。
B（c）段的分解和弦在节奏上与前面不同，演奏时请注意。
第5小节的左手指法比较困难，在演奏前一定要有思想准备。
因为在这种情况下，节奏上往往会慢下来，所以要事先多练习这个小节，然后放慢节奏顺次弹下来。
有时过分紧张会是你的水平下降许多。
（c）段1、2、3小节渐强，4小节渐弱，5、6小节渐强，7、8小节也由弱到强，最后弱下来。
（d）段1、2小节由强到弱，3、4小节要由弱到强再弱下来，最后四小节要渐弱。
2006-1-2920:
12
barrios
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注册2005-8-24
#2
卡尔卡西50首初级练习曲讲解（11-15）11.中板
对于右手指法要注意，最好选用上面括号标明的指法，这时使用im
的区别虽然不大，但只用m声音就会更统一些。
旋律从乐曲一开始便已出现，而后用分解和弦加以发展变化。
A（a）段开始的旋律要清晰（高音音量适当小些），第4小节要强，其余小节保持弱奏状态。
（a'）段同（a）段。
B段弹得要有力，每个和声变化都应清晰、明快。
下面（a）段与前面（a）段相同。
（a''）段第2小节开始渐弱，但最后两小节在弱中还要多少加些力度再收尾才好。
本曲属a小调的练习，基本上由十六分音符的分解和弦构成，最主要的是将音的时值弹准，不要忽快忽慢;同时音色要饱满，完整地听起来要使人觉得从容、镇定。
注意最后的两个小节，前一小节是在第三把位，后一小节是在第五把位演奏。
第3小节以及类似小节的右手指法较为困难，因为无名指不经过训练很难自如，要多练习;另外，还可以使用pimamima的这种指法，这样安排更科学些。
12.小快板
A（a）段最初的和弦可以不离开指板，强弱可处理成<>。
（a'）段与（a）段相同。
进入（b）段后，是三度叠置的二重旋律，要以中强的手法处理。
第4小节的分解和弦可以加强，但结束时要柔下来。
（b'）段同（b）段，但最后结束前要强起来，到本段终止要弹得弱一些。
B（c）段由于转为D大调，因而使人觉得全变了，特别是到（c'）段之前的前两小节要强奏。
（c'）段是弱奏引入的，最后的小节要处理成渐弱。
演奏一些指法处要注意。
如第2小节的低音A，由于有连线，后面的音不弹。
（b）段第3小节最后的#C、E双音是在3、2两弦上演奏的。
（b'）段前面的连音记号不要忘记，再就是注意临时升降号的准确。
13.速度不过分的小快板
如歌的旋律要弹得清晰，尤其是低音不要干扰旋律，这点是至关重要的。
A（a）段第4小节要加强，而后要轻柔地处理，终结处应特别注意和（a'）段乐句之间的分界点。
（a'）与（a）相同。
（b）段由中间f处加强，进入（a'）段之前弱下来。
（a'）段的进入需要很好的处理，如引入（a'）的音弹得不够强的话，那么（b）与（a）之间的联系就不明显了（最后小节的前两拍与第三拍之间可以有些停顿，以表示两段之间的起承）。
B（c）段转为C大调，仍具有优美的旋律，应注意前半部分伴奏中的CEG与CFG之间的差别，如不清晰就会混淆。
后半部分由强到弱。
（c'）也相同。
14.小行板
虽然演奏方法无论何时都没有一个固定明确的方式，但是强弱处理的方法就不同了。
（a）段要保持每小节第一拍弹得强，第二拍弹得弱。
进入（a'）段时要流畅自然，应该有乐句获得解决的感觉（所谓解决是指在乐曲进行中，从一个紧张的不和谐和弦进行到和谐和弦的过程）。
（a'）段也是同样，只是在最后两小节弹得轻柔一些。
（b）段仍可用同样的方法演奏，f处要弹得明显有力，下两小节要处理好两个渐弱记号，后一个渐弱要更弱更慢一些。
在进入下面的（a'）段时，仍回到（a）段的原速。
还有一些要注意的地方，一是两个（a'）段结尾处的休止符一定要注意消音，否则乐曲就会显得层次不清;二是第二个（a'）段前一小节的高音A的连音要弹得干净，同时，起句音量要很好地控制不要太大，以免显得太突然。
15.圆舞曲
A（a）段中以分解和弦处理的和声的进行与变化，要弹得清晰、明快。
低音弹完后，左手手指不要离开，以保持谱上所示的时值，这样低音声部才能联接起来。
在强弱的处理上，（a）、（a'）总体虽都应处理得弱一些，但中间也要有渐强到渐弱的变化。
（b）段中相隔十度的两声部都要弹得有力、清晰，中声部的G音要轻弹，以使上下两声部形成如歌的二重唱。
下面的（a'）与（a）相同，要处理得弱一些。
B段转为d小调。
低音的旋律要有力、清晰，后半部的高音声部也要使其具有歌唱性的旋律。
本曲各小节的音型变化较大，因而很容易造成中间停顿，所以开始练习时尽量慢些，熟悉以后再按标准速度演奏
卡尔卡西50首初级练习曲讲解（16-20）16.狂想曲
快速地将分解和弦清晰、流畅地弹出，A（a）处开始要强，然后渐渐弱下来，低音部分出现旋律的地方要弹得明快。
（b）段中低音出现的地方要弹得干脆、利落，此外，所有的和弦都应处理得漂亮、干净。
B（c）段中的低音要继续保持清晰，强度逐渐加大，一直到最后小节降低下来。
（c'）段的奏法与（c）相同。
结尾（coda）段要弹得有力。
最后以渐弱过渡到平缓地结束。
本曲还要注意的是，一些和弦的低音容易搞混，请注意严格看谱。
17.进行曲
节奏明快，格调优美，但应特别注意附点音符节奏的准确性。
A（a）
段以f的力度开始，但并不是说开始部分都是强的，它的前半部要奏得有力，而后半部分和声简单时就要奏得弱些。
（a'）段同（a）段。
B（b）段应稍许强一点。
（c）段仍要处理得清晰、明快。
为使旋律继续保持流畅，在进入A'段之前要逐渐变强，同时在A'段中需同样保持。
旋律为单音时，右手要采用靠弦奏法。
进入Coda（d）段后，由于高音和低音相继出现，所以第一拍的二分音符一定要延够时值，然后控制住低音部分;三度音程的旋律部分一定要将附点清晰地弹出，不要追求速度，这是很重要的。
（d'）段与（d）相同，并且要以强奏过渡到（e）段。
（e）段中前两小节是完全一样的，可将第1小节强奏，第2小节更强，或第2小节弱下来，这两种处理方法都可以。
本曲的附点音符，弹奏上虽不甚困难，但极容易将原来没有附点的八分音符也不由自主地弹成了附点音符，这一点务必注意。
18.行板
要将普通音符与六连音的差别表现出来。
在演奏六连音这一组和弦时，左手不要离开指板，右手要弹得圆滑、流畅。
A（a）段开始的B、E两音不要弹得太快，而且第3小节的第三拍与第四拍也要保持与前面相同的速度。
作为练习的方法，将一小节视为两拍，以每一组六连音做一拍，也许倒是方便有益的。
（b）段先渐强，然后再弱下来，演奏者应清晰地将和音的变化充分地表现出来。
B（c）段最后一小节的速度容易散乱，要加以注意。
毫无疑问，节奏问题是本曲的关键，对初学者来说，两拍的六连音绝没有每拍每拍上的三连音更清楚。
所以，严格地将每拍分成三连音与普通音符，而后加以练习，可能概念上更容易清楚一些，只是六连音
应比三连音更流畅，在演奏时要予以注意。
同时要注意谱面上所标明的感情术语。
19.小快板
本曲为E大调，对演奏者或许有些困难，注意不要忘记该升半音的地方。
A段第5小节的#E音要加重，第6小节最后的F音要倍升，在1弦第3品上，从第5小节渐强后再弱下来。
B（a）开始处要在第四品处横按，这样声音可以发挥得更好。
由于此处较困难，应加强练习。
另外，后面应加强低音旋律的练习。
（a'）与（a）相同。
（b）段稍强，后面弱下来。
A'同A。
Coda段应处理得特别弱，但第1、3小节要干脆、清楚，后面又出现了前面的旋律时要更弱。
随着渐弱的递进，旋律慢慢而清晰地消失以至终结。
本曲虽然是E大调，但在（a'）后面频繁地转了几个调，直到（b）的最后两小节才转回E大调，因而演奏时，应注意那些还原号。
（b）的最后两小节是由八分音符组成，所以会突然感到节奏慢了一倍，初学者尤应注意。
20.行板
A（a）段的旋律要轻柔，注意控制好中间部分的渐强渐弱，也可以将全句扩展成渐强到渐弱。
（a'）与（a）相同。
（b）段中，旋律部分是三度音程的和弦与低音部的分解和弦相对应，旋律的按指要保持时值，因高音与低音不同，只有低音在第三拍的二分音符弹得强一些，才会与接下来的旋律有联系，当然也要控制好，使高低声部分明。
B（c）段转为大调进行曲风格，要明快、雄壮。
第3小节中的下行音阶以单音奏出，
要特别清晰、流畅。
（d）段中要注意低音旋律。
（e）段自渐弱记号处的单音旋律也要由强渐弱地演奏。
（f）段要处理得清晰，三度音程干脆、利落。
由于低音是空弦，音量不易控制，所以要注意各声部的平衡。
本曲属于多段体的乐曲，各段的情绪要有鲜明的对比，才能更好地体现乐曲的意境。
（a）（a'）作为一段，是柔和优美的;（b）是较强的，应注意声音的饱满;（c）（d）是进行曲风格，要坚定而活泼;（e）（f）是（c）（d）的延续，但这时乐曲的活泼减少了，而持续性增加了，演奏起来从容而有力。
后面再回到A，这时是主题的再现，乐曲要更加优美。
（b）段由强进入，最后渐弱、渐慢，给人以完美的结束感。
演奏本乐曲的关键就是要有整体概念，要胸有成竹
本曲也叫船歌。
分解和弦的伴奏极易和旋律混在一起，所以演奏时需特别注意，要求旋律部分一定要使用靠弦奏法。
C大调部分是每小节两个三拍，而前面则有些象三个两拍，所以演奏时首先在心理上克服感觉的不同，才能很好地衔接起来。
全曲听起来要流畅、优美、悠然自得。
2006-1-2920:
16
barrios
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注册2005-8-24
#3
卡尔卡西50首初级练习曲讲解（21-25）21.回旋曲
本曲速度快，技巧上会有些困难，特别是B（d）段转成小调时的低音要保持清晰，则难度较大。
大调部分要弹得轻快而又清楚。
A（a）段开始以弱奏引入，自第4小节起渐强，至（a'）段又开始弱下来。
（b）段要处理成两次由弱渐强。
（c）段以强奏引入，后半段渐弱。
B（d）段中的双声部要奏得清楚，对吉他来说，这样低的音是较难达到预期效果的。
另外，在上下声部配合协调的同时，还要保持横向的流畅，使整个声部完美无缺。
（d'）段也是如此。
从后面的A（a）段起，又再现前面的旋律。
Coda（f）段的前面要强一些，后半部要弱一些。
（f'）段与（f）段相同。
（g）段要奏得华丽，所有的音都不要弹断，强弱要处理成两次由弱到强再到弱，最后以很强结束（ff）。
注意小调处因是八分音符，显得速度慢一倍。
倒数第三小节的十六分音符一定不要忘了消音。
22.西西里舞曲
此曲为意大利西西里舞的节奏，特点为第一拍所带的附点音符，较难掌握。
开始时，最好以带装饰音的小节为准来掌握其它小节的速度。
过门乐句以强奏引入并自始至终。
进入（a）段前的E和弦要特别强。
（a）段又开始弱下来。
B（b）段转为大调，形式也有所变化，这种形式已在前面遇过几次，所以不太困难。
（b）与（b'）段的强弱可处理成弱——强——弱。
一般说来，小调是暗的，所以弹奏大调的时候要注意明快一些，但也要注意柔和、优美。
23.中板
本曲不仅有着连续不断的旋律，而且有连续的低音，因此，特别要保持横向连接的清晰。
A（a）开始以强奏引入，很快又弱下来，然后又渐强，音量全面扩展。
第5小节的C和弦要弱下来，然后再强些。
（b）段的变化可同（a）段。
B（c）段中上下声部的配合要清晰，开始要强一些，到第4小节三度音出现时要弱下来，声音要既清楚又柔弱（右手在靠近指板处演奏）。
下面的各小节要按标注的渐弱弹奏，重音放在第三拍上，仿佛第三拍变成了第一拍。
（c'）与（c）相同。
下面的A段同前A。
为了保持Coda（d）段分解和弦的连贯性，一定要处理好低音声部的延留音C，使其保持不间断;同时，上声部的和声及旋律变化也要奏得清晰、漂亮。
（d'）段开始逐渐弱下来，终曲前的四小节要弹得清楚、干净。
本曲前半部的复调性质很强，致使左手指法变化较大，初学者很容易弹得散乱而不得要领，因而练习时一定要集中精力、放慢速度，严格按谱演奏。
然后，逐渐体会声部连接的走向，让每个声部的横向连接清楚。
24.加洛普舞曲
轻快的速度。
A（a）段第3、4小节的第二拍要注意控制速度，不要忘记它们都是一拍的时值，因为只弹了半拍便将乐曲继续往下弹的人是大有人在的。
B段要处理得特别明快、清晰，发音干净。
25.优美的小行板
平稳缓慢，第2小节中出现三连音时，要注意掌握速度。
（a'）与（a）相同。
B（b）段由弱渐强，（c）之前的这个小节中的E和弦要弱，然后轻柔地引入（c）段。
（c）与（a）相同。
Coda（d）段平稳地处理进（e）。
（e）段在弹奏时，要使各音保持不断，富有生气，最后一小节要渐渐弱下来。
（f）段的开始要弹得有力、清晰，后半段逐渐减弱至收尾。
本曲较难之处是（a）段三连音的节奏容易搞错，这点务必注意。
如果自己没有把握，也从未听过正确的演奏，可请教音乐修养较深的人指导一下。
卡尔卡西50首初级练习曲讲解（26-30）26.圆舞曲
（a）和（a'）段中的连音要快速、平滑地演奏（但要注意节奏）。
进入（a'）前的和弦要弱，（a'）段也要同样处理。
（b）段以强奏引入以弱奏结尾。
（b'）也是如此。
B（c）段为e小调，由弱开始，要弹得柔和、清晰，后半部分稍许加强一些。
（c'）与（c）段相同。
本曲虽称作圆舞曲，但节奏特征并不十分明显。
如果不特别注意，重拍的位置会变得很模糊。
所以演奏时既要注意流畅，又要将节奏交代清楚。
27.进行曲
如17曲一样的进行曲，前半部强劲有力，后半部平和舒缓。
要注意进入（a'）段时乐句的间隔。
进入（b）段后，应注意旋律与低音的关系，不能将二者等同，而且要注意区别其处理方法。
（d）段中注意附点音符与三连音在速度上的区别，这是我们预料的困难。
（d'）与（d）相同，它们的强弱都可以处理成弱——强——弱。
注意开始时的音符不是切分音。
28.小广板
缓慢而又清晰地演奏，但倚音要奏得快些。
第3小节最后的倚音是滑音（即先弹倚音音符，而后迅速滑到正音符上去），但下一小节的第一个B音，右手还要弹。
（a'）与（a）相同。
（b）段中分解和弦与其他的音阶要交代清楚。
下面的（a'）与前（a'）相同。
B段的泛音要将手指正对着品位之上轻按着，尤其用小指时更需注意。
同时，右手指要在靠近弦桥的部分弹奏。
泛音的延迟时间是有按在弦上的手指掌握好坏而决定的，所以，音一发出，按指即应马上抬起。
除十二品上的泛音外，还有七品上的泛音，3弦七品的泛音用食指轻触即可发出。
小广板的速度很慢，所以演奏时要使音乐由慢而变得庄重、高雅、柔和，演奏（a）（a'）及后面相似处尤应注意，用右手在靠近指板方向演奏。
（b）段稍活泼一点。
29.回旋曲
A（a）的第3小节后面的EC双音用2、3两弦，最后的E要弹空弦，第4小节的开头也要这样演奏。
（a'）与（a）相同。
（b）段中声部的旋律要加强，空弦的E要弹得弱，注意第4小节在第九把位演奏，音阶要奏得柔和、清晰，按指法在固定把位上演奏是不困难的，而在其他位置弹奏此处就很困难，所以一定不要随意演奏。
（b'）同（b）。
B（c）段在第3小节外出现以后应尽快柔和、圆润下来。
（c'）同（c），（d）（d'）也和前面的情况差不多，只是（d'）的后半段低音旋律要加强。
（c）（c'）
与前面的（c）（c'）相同。
30.狩猎曲
A（a）中带有装饰音的三度双音要奏得清晰，不要忽略渐弱记号。
第4到第5小节的六、五、三度音程要奏得干净，使上下声部给人以平衡的感觉。
（a'）也是这样。
（b）的每两小节都可以是个渐弱的过程。
B（c）段一开始，音量要控制得弱一些，然后渐渐加强。
（c'）同（c）。
（d）段要使上声部的三度音程保持时值，第4小节的低音半音阶要轻柔、干净。
（d'）段后面f处要强且清晰。
中世纪的欧洲狩猎要吹号角，所以，本曲A（a）段第4、5小节的双音就是在模仿这种音色，要较强并保持住。
其他旋律相同的地方，如（c）及（c'）也有这种意思，只是变换一点音型。
整个乐曲的这部分只要处理得好，狩猎曲的意境就体现出来了。
2006-1-2920:
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barrios
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#4
卡尔卡西50首初级练习曲讲解（31-35）31.小广板
全曲要弹得缓慢、柔和，同时要清晰。
开始的速度要以变奏曲（a）段的速度为依据（开始的速度千万不要起得太快）。
（a）段第3小节渐弱，注意终
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