长亭送别.docx

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长亭送别

课时授课计划副页年月日

教学过程及授课内容

附注

长亭送别

　　　　　王实甫

教学目标：

1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

2、领会人物形象的典型意义。

　教学重点：

1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

2、欣赏崔莺莺的人物形象。

难点：

欣赏《长亭送别》个性化、动作化、诗化的戏曲语言。

导入：

元代文学延续着宋代文学的发展趋势,继续通俗化的方向,元曲在与音乐,舞台结合中,真正走向了民间,语言也更加通俗化世俗化,这样可以更好的批判现实,表达民生,但元曲的这一倾向也降低的戏曲语言的韵味,那种唐诗宋词的精练意象,那种汉语语言特有的声韵美并没有表现出来。

但历史总会给以我们惊喜,当关汉卿以酣畅豪爽的笔墨横扫千军上演“六月飞雪”的浪漫神奇时,一位剧坛奇葩,却在繁华似锦的天地里挥洒如梦的诗韵,虽然是惊世骇俗的思想内容却表现出“花间美人”般的光彩照人的格调,这种评点江山醒人世,拈花一笑万山横的神奇笔法,只有王实甫可以做得到,只有《西厢记》可以演绎出。

一、作家、作品简介

王实甫，名德信，字实甫，元朝大都人，元代著名杂剧作家。

生卒年不详。

他的创作活动时期约在元成宗元贞、大德年间。

所作杂剧十四种。

剧作大都以青年女性反抗封建礼教为题材，塑造了崔莺莺、红娘等不同的妇女的典型形象。

其作品戏剧性强，曲词优美，被认为是“文采派”的代表作家，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。

《西厢记》，全名《崔莺莺待月西厢记》，共五本二十一折。

唐代著名诗人元稹传奇小说《莺莺传》是《西厢记》情节的源始。

传中有莺莺的诗“待月西厢下，迎风户半开；拂墙花影动，疑是玉人来。

”这也就是《西厢记》命名的由来。

与元稹同时代的人还写过《崔娘诗》《莺莺歌》等。

王实甫的《西厢记》是元杂剧的名篇，它在“董西厢”的“才子合配佳人”的基础上，正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。

主题深刻，词采华丽。

王实甫的词，在艺术上有“花间美人”之称，“铺叙委婉，深得骚人之趣。

极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦”（朱权《太和正音谱》）。

尤其是《送别》一折，历来被誉为写离愁别绪的绝唱。

二、阅读作品，了解大意，理清思路。

送别途中→长亭饯别→临别叮嘱→惜别目送

感情变化：

痛→恨→怕→念

崔莺莺：

轻功名重爱情叛逆倔强

三、分析作品

第一部分（“夫人、长老上”——“素与我恓恓惶惶的寄”）:

赶赴长亭。

表现崔莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。

1、赏析[端正好]，问：

选取了哪些意象?

有什么特征?

艺术效果如何?

意象分析：

三种色彩：

青、黄、红

（色彩是人物内心的外化,冷色调渲染凄凉惆怅）

三个方向：

西、北、南（拉开距离,表现思绪与希望的不确定性）

四物：

天、云、风、雁（漂浮不定的特性）

2、[滚绣球]中哪些词极力体现出主人公难分难舍的心情?

明确:

每一句都有，迟、疾、难系、挂、迍迍、快快、早、松、减等。

[滚绣球]选取了哪些意象？

抒发了莺莺的什么感情？

这支曲子运用了哪些艺术手法，其艺术效果如何？

柳丝、玉骢、疏林、斜晖、马儿、车儿借景抒情景中见情离情难舍

松了金钏，减了玉肌，夸张身心交瘁

3、[叨叨令]中采用了什么修辞手法?

几个叠词?

这种手法和这些叠词的运用有何艺术效果?

提示:

排比手法；五个叠词；排比和叠词的运用造成了音节和声韵的回环流转,产生了“一唱三叹”的艺术效果。

第二部分（“做到见夫人科”——“专听春雷第一声”）:

长亭饯别。

主要刻画崔莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理,突出崔莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。

1.从夫人的说话来看,她是怎样一个人?

提示:

贪图富贵权势的势利的贵族。

2.[脱布衫]中也有环境描写,这里有何作用?

提示:

渲染张生内心因离别而产生的惆怅凄凉之情。

3.“昨宵今日,清减了小腰围”一句采用了什么手法?

与哪一诗句所表情意手法相同?

提示:

夸张手法,意思是说因为离愁别恨而消瘦了;与李清照的“莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦”同。

4.“但得一个并头莲,煞强如状元及第”,表现了崔莺莺怎样的思想感情?

提示:

珍惜爱情,轻视功名利禄。

5.[满庭芳]中用了几个典故?

其在文中的作用是什么?

提示:

运用孟光献饭的典故,是表现崔莺莺对张生的体贴之心;运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。

6.在[朝天子]这一曲中我们可以找到那一个字来概括莺莺“长亭饯别”时不得不别的心理？

明确：

恨

这一曲用了哪些手法来表达她的这种心理？

明确：

用了夸张、比喻、对比的手法。

借眼前的杯盘酒菜来传情，用厌食酒来表现她的愁苦至极。

恨什么？

“蜗角虚名、蝇头微利”用了什么修辞手法？

从中刻画了她什么性格特征？

明确：

恨蜗虚名，蝇头微利拆鸳鸯在两下里。

“蜗角虚名，蝇头微利”指功名。

修辞手法：

比喻、夸张、对偶。

这支曲子突出了莺莺的轻功名、重爱情的叛逆精神。

“暖溶溶的玉醅,白泠泠似水,多半是相思泪”一句化用的是谁的诗句?

提示:

范仲淹《苏幕遮》——

黯乡魂,追旅思。

夜夜除非,好梦留人睡。

明月楼高休独倚。

酒入愁肠,化作相思泪。

7.“蜗角虚名,蝇头微利”这个典故出于何处?

用此典故表明了怎样的意思?

提示:

语出苏轼《满庭芳》词。

表明了对功名利禄的蔑视和痛恨态度。

第三部分（“[四边静]霎时间杯盘狼藉”——“小生又生此念”）:

临别叮嘱。

主要表现崔莺莺对张生的关心和担心。

1.夫妻赠诗表现了二人怎样的心情?

提示:

崔莺莺告诫张生切勿忘记她;张生则发誓永无别恋。

这充分展示了二人深厚的情谊。

2.怎样理解[耍孩儿]中的典故?

提示:

“红泪”借王嘉《拾遗记》的典故,司马青衫借白居易《琵琶行》的典故,表现主人公因离别而生的伤心之情。

“伯劳飞去燕西归”则用牛郎织女的典故表现两人缠绵难舍的心情。

3.[五煞]表明了主人公怎样的心情?

提示:

对张生的生活的关心,千叮万嘱,真情自现。

4.赏析[二煞]

曲终人散，四顾无人之际，莺莺与张生倾诉私情。

同学们能否从[二煞]中找出一个词来描绘莺莺离别之时的心理活动。

明确：

怕

“怕”什么？

明确：

怕“停妻再娶”；怕“金榜无名誓不归”。

为什么“怕”？

明确：

莺莺的担心是在男尊女卑的封建社会是有现实基础的。

教师小结并拓宽：

莺莺艺术形象的典型意义及时代局限性：

莺莺的倔强表现了她的轻功名，重爱情的反封建精神，但是我们也可以窥见封建时代妇女身上所承受的巨大压力，以及在男女不平等的社会里妇女悲惨屈辱的地位，莺莺的痛苦是一种不能主宰自己命运的痛苦。

[二煞]中所用是几个典故?

这些典故的作用是什么?

提示:

三个典故,见课本。

其作用是表明崔莺莺对张生的担心。

第四部分（“[一煞]青山隔送行”——结尾）:

夫妻分别。

描写崔莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。

1.[一煞]中再写环境,其作用是否与先前所写相同?

提示:

稍有不同,这里是表现崔莺莺目送张生远去时那种凄怆悲苦的眷恋之情。

以所见之物,写内心深藏之情。

2.[收尾]中写‘残照’其含义是什么?

提示:

以“残照”表现内心的怅惘失意之情。

补充：

具体赏析“绝唱”的体现。

提问：

绝唱表现在哪些方面？

明确：

（1）在刻画双方离别时的痛苦心情和怨恨情绪的方面，的确是典范篇章。

主要原因就在于它的情、景描写真正达到“交融”的高度。

提问：

找出情景交融的曲子。

（端正好）（滚绣球）（叨叨令）（一煞）（首尾）等。

具体分析：

（端正好）和（滚绣球）（叨叨令）几支曲子在情景方面的不同。

明确：

两支曲子都是借途中之景传离别之情。

所不同的是前者是因景及情，而后者却是由情及景，在具体的赏析中除了抓住所描写的景外，还要抓住抒发情感的句子。

景是萧瑟凄凉的。

情——“离人泪”“恨相见得迟，怨归去得疾”中的“恨”和“怨”字。

这里需要强调的是，莺莺眼里的枫林红叶是离人的泪血，垂柳长条是拴征马的缰绳，碧云、黄花、西风、归雁、车儿、马儿，凡途中景物，无一不是传情寄恨的标记。

（一煞）以青山疏林，淡烟暮蔼，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。

（收尾）以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境。

明确：

（2）调动多种修辞手法表现情感。

松了金钏，减了玉肌——夸张；（叨叨令）——排比和反复；（快活三）——比喻夸张对偶；（朝天子）——比喻夸张对偶引用；（耍孩儿）——引用夸张；（四煞）——夸张

明确：

（3）表现主人公珍重爱情而鄙视功名利禄的思想感情。

“但得一个并头莲，煞强如状元及第“

“此一行得官不得官，疾便回来”

“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯两下里”

“你却休金榜无名誓不归”

四、总结艺术特色

（一）对人物心理的细腻刻画

1、人物心理

离愁别恨：

经历艰难，始能结合，昨夜允婚，今日别离。

忧心忡忡：

荒村雨露，野店风霜，无人扶持，最难调护。

惴惴不安：

异乡花草，再行栖迟，停妻再娶，忘情负义。

埋怨不满：

拆散鸳鸯，催逼上路，此情难诉，此恨谁知?

2、细腻刻画

直抒胸臆：

如“但得一个并头莲，煞强如状元及第

借景言情：

如“晓来谁染霜林醉，总是离人泪”。

以景衬情：

如“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”。

妙用修辞：

如运用典故、比喻、对偶、夸张等手法。

（例略）

（二）对离别情境的生动描写

1．曲词中描写秋景的组合意象

[端正好]长亭路上斜晖霜林图：

碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞

[脱布衫]筵席之中黄叶衰草图：

飒飒秋风、黄叶纷飞、袅袅烟气、野草零落

[一煞][收尾]分手之时古道烟霭图：

青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶

2．以“长亭路”为题，将[端正好）[滚绣球）[叨叨令]三曲改写成散文。

示例：

暮秋时节一天，碧蓝的天空飘着几朵白云，地上到处是零落的菊花，萧瑟的秋风一阵紧似一阵，避寒的大雁结阵飞向南方。

百草憔悴，雾凉霜寒，枫林经霜变红，在秋风中纷纷离枝，坠落于地。

一辆油壁香车从普救寺驶出，穿过疏林，驶向十里长亭。

车上坐着相府千金崔莺莺和侍女红娘。

傍晚清冷的阳光斜照在莺莺挂满泪痕的脸上，·哀怨中透着几分娇媚。

轻车左前侧，张生骑在马上，不紧不慢行着。

秋风掀开车厢幕帘一角，红娘顺眼望去，恰见张生向车厢投过深情一瞥，面容凄惨双目噙泪。

一间破败的亭子孤零零坐落在山脚路旁。

车马声惊动亭上栖鸦“噗噗”飞起。

莺莺被红娘搀下车来，目睹此景，倒吸一口凉气。

此处就是分手之地么?

“开席吧!

”老夫人冰冷的声音告诉莺莺：

这是无法拒绝的现实。

张生和莺莺对视一眼，纵有万语千言要讲，却又无从说起。

看着南飞的大雁，莺莺在心里对张生说，托付深情的大雁，传来平安的消息吧1

3．运用想象，以“临行”为题，将[耍孩儿]一曲改写成话剧片断。

示例：

莺莺（举杯，神情惨恻）今日一别，且饮此杯!

未知何日相见（泪落杯中），复为公于举筋?

张生（接杯）小姐放心，此一去，定然争得功名，早日回归!

（饮酒）

[红娘见张生有自负之色，轻笑]

红娘金榜题名，倒要小心招婿。

张生（语塞）这……红娘是了解我的心迹的。

（摔杯）有违情义，如同此杯!

莺莺夫妇情投意合，如同并蒂莲花，胜过状元及第，何必千里奔波求取虚名?

不管得官不得官，早早回来就是。

张生（感动，流泪）小姐知我。

（传来马嘶声）时辰不早，我得准备上路了。

莺莺且慢。

君行别无所赠，但有一物送君。

（展帕，轻吟）弃掷今何在，当时且自亲。

还将旧来意，怜取眼前人。

张生（恭听，接帕端详）小姐不必多虑!

谨庚一绝，以剖寸心。

（吟诗）人生长远别，孰与最关亲?

不遇知音者，谁怜长叹人?

红娘（轻叹）劳燕分飞，一对苦命的人儿

4．以“怅望”为题，将[一煞][收尾]两支曲子改写成现代诗歌，尽量用上曲中意象，从莺莺的视角表现离别之情。

示例：

一骑绝尘去，山峦笼轻烟／转山坡，穿疏林，熟悉的身影依稀可见／道一声平安，道一声珍重，陪伴游于的是冷清清的斜阳／秋风掠过禾黍，飘来声声马嘶，马嘶声声叩击莺莺心田／劳燕分飞谁主使?

离愁别恨苦难言／说什么功名仕途，只问何处归程何时归年／山程水泽情难忘，夕阳古道心相连／青山下，秋风里，离人泪，心自颠／那离愁呵，长如水，沉如铅／一辆车儿，如何载得起?

如何拖向前?

（三）对戏曲语言的深入品味

1．《长亭送别》中，莺莺的反封建意识具体表现在哪些曲词中?

①对拆散鸳鸯的不满。

莺莺“遥望见十里长亭，减了玉肌”，“见安排着车儿，马儿，不由人熬熬煎煎的气”。

②对功名富贵的蔑视。

莺莺劝张生休忧“文齐福不齐”，休提“金榜无名誓不归”，认为“得一个并头莲，煞强如状元及第”，功名富贵不过是“蜗角虚名，蝇头微利”。

2．《长亭送别》曲词以词采典雅见长。

试以[端正好]为例，说明这一语言特色。

[端正好]一曲因景生情，堪称“情景交融”的元曲绝唱。

其妙处，一在意象的组合，典雅华美；一在情感的抒发，委婉含蓄；一在动词的运用，恰到好处：

一个“染”字，不但写出了景物色彩的遽然变化，而且令这种变化带上了剧中人强烈的哀怨情绪。

朱权《太和正音谱》称：

“王实甫之词，如花间美人。

铺叙委婉，深得骚人之趣，极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。

”是为定评。

3．[一煞]写“别愁”，使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霞”四种意象。

试从唐诗宋词中查找运用这些意象写“愁”的名句。

示例：

青山：

行人无限秋风思，隔水青山似故乡。

（戴叔伦《题稚川山水》）

两岸青山相送迎，谁知离别情?

（林逋《长相思·吴山青》）

古道：

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

（王维（送元二使安西》）

千里断肠，关山古道，回首高城似天杏。

（赵企《感皇恩·别情》）

夕阳：

秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。

（刘长卿《长沙王贾谊宅》）

斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村。

（秦观《满庭芳·山抹微云》）

烟霭：

日暮乡关何处是?

烟波江上使人愁。

（崔颢《黄鹤楼》）

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

（柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》）

总结；《西厢记》的语言主要有两个特点：

一是运用多种修辞手法展现人物内心的情感,增强感染力；二是融古代诗词与民间口语为一体,使语言既清丽华美,又生动活泼。

（自由朗读全文,再次体会语言特点。

）

本文的主题是什么?

歌颂真诚的爱情,表现反封建、轻名利的思想。

《长亭送别》给人以深沉的美感享受，她是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画；是一支动人心弦的离情歌。

补充资料

1．杂剧知识

曲调：

乐音七声，即宫、商、角、变徵、徽、羽、变宫。

以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。

元杂剧常用“五宫四调”，即正宫、中吕宫、南吕宫、黄钟宫、仙吕宫、大石调、双调、商调、越调，合称“九宫”。

《长亭送别》用正宫，其声情“惆帐雄壮”。

正宫联套形式为[端正好]、[滚绣球]、[叨叨令]、[脱布衫]、[小梁州]、[么篇]、[快活三]、[朝天予]、[煞尾]等。

（据王力《汉语诗律学》）

曲词：

押韵，平仄通押，一韵到底，用韵较密。

对仗，常用对句，不计平仄，形式多样。

曲文中多衬字。

（据王力《汉语诗律学》、涂宗涛《诗词曲格律纲要》等）

宾白：

“唱为主，白为宾，故曰宾白，言其明白晓畅也。

”“北曲中有全宾全白。

两人对说曰宾，一人自说曰白。

”

（徐渭《南词叙录》、单宇《菊坡丛话》）

科介：

“相见、作揖、进拜、舞蹈、坐跪之类，皆谓之科”，“以科字作介宇，非科介有异也”。

（徐谓《南词叙录》）

2．重要关目

①佛殿相逢：

唐贞元年间，“上朝取应”的洛阳才子张君瑞于河中府（今山西永济）普救寺佛殿偶逢相国崔珏（已故）千金崔莺莺。

莺莺“眼角儿留情”，“回顾觑”，张生“怎当他临去秋波那一转”，遂借“塔院侧边西厢一间房”住下“温习经史”。

（《张君瑞闹道场杂剧》）

②墙角联吟：

莺莺月下至西厢侧花园焚香，张生于墙角吟诗：

“月色溶溶夜，花阴寂寂春；如何临皓魂，不见月中人y”莺莺心动，依韵和之：

“兰闽久寂寞，无事度芳春；料得行吟者，应怜长叹人。

”莺莺的才情进一步打动了张生。

（同上）

③月夜听琴：

孙飞虎兵围普救寺欲得崔莺莺，张生修书，召白马将军杜确解围。

老夫人许亲复赖婚，张生深夜弹琴作歌，词衷意切，令莺莺“芳心自懂”情难禁。

（《崔莺莺夜听琴杂剧》）

④红娘传书：

张生托红娘传书，“相思恨转添，漫把瑶琴弄。

乐事又逢春，芳心尔亦动。

此情不可违，虚誉何须奉?

莫负月华明，且怜花影重。

”表达了亟盼与莺莺月下相会之意。

莺莺复书：

“待月西厢下，迎风户半开；隔墙花影动，疑是玉人来。

”张生如约跳墙莽撞而入，却遭莺莺羞辱，怏怏而去。

（《张君瑞害相思杂剧》）

⑤崔张成婚：

张生染病，莺莺放心不下，托红娘问汤药，传情诗：

“休将闲事苦萦怀，取决摧残天赋才。

不意当时完妾命，岂防今日作君灾?

仰图厚德难从札，谨奉新诗可当媒。

寄语高唐休咏赋，令宵端的云雨来。

”是夜，莺莺冲被封建礼教束缚，迈出决定性一步：

与张生私下成婚。

（《草桥店梦莺莺杂剧》）

3．《西厢》体例

元杂剧的通例是一本四折，而《西厢记）却是五本，作为一个整体“通谱一事”。

突破一本四折通例的，虽非仅为《西厢记》，但五本的规模，毕竟是一特例。

究其原因，一是所敷演的故事本身，悲欢离合，曲折复杂，一本四折的通例，难以容纳；二是《西厢记）作为一部古典诗剧，有浓厚的抒情性，它不仅交待一个故事，而且表现人物的感情波澜、内心世界，这就必然要有大量的唱段，相应的篇幅；三是《王西厢》以《董西厢》为基础，而《董西厢）是一部五万言的巨制，这也要求（王西厢）有相应的规模；四是在《王西厢》产生的时代，南戏已有发展，它的动辄几十出的体例，也必然影响着王实甫的杂剧创作。

（郭预衡主编《中国古代文学史》第三册第373页）

3．今人鉴赏

“长亭送别”并没有曲折复杂的戏剧情节，其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描；摹。

作者将艺术触角伸展到处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上的莺莺的心灵深处，细腻而多层次地展示了“此恨谁知”的复杂心理内涵交织着对“前暮私情，昨夜成亲，今日别离”的亲人的百般依恋，对即将来临的“南北东西万里程”的别离的无限悲戚，对逼求“蜗角虚名，蝇头微利”而“强拆鸳鸯在两下里”的做法的深深怨恨，对当时司空见惯的身荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑。

同时，也深刻而令人信服地揭示了这一复杂心理内涵的纯净的灵魂荚。

莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑，都是与她荚I好的爱情理想紧紧联系在一起的。

她对张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算。

在她看来，“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，她所追求的是纯真专一、天长地久的爱情幸福，而不是封建的“家世利益”。

总之，作者不仅写出了人物心灵中颤动着的爱情旋律，而且写出了激荡着巨大情感潮汐的人物心灵。

（蒋星煜主编《元曲鉴赏辞典》第348页）

“长亭送别”的曲文在《西厢记》中颇具代表性，既有丽藻，又有白描，既有对前代诗词的借鉴、化用，又有对民间口语的吸收、提炼，在总的风格上，不仅构成了协调的色彩，而且形成了通晓流畅与秀丽华美相统一的特色。

论者有《西厢记》是诗剧之说。

“长亭送别”是全剧诗意最浓的部分，它在情节上没有多少进展，也没有戏剧矛盾的激烈转化，只是以抒情诗的语言，叙写女主人公的离愁别恨，使全折弥漫着一种淡淡的而又是悠长的衷愁。

明代胡应麟把王实甫比作“词曲中思王太白”（见《少宝山房笔丛》），这比喻曾引出后人异议，但如果把它理解成是对王实甫的诗胆才气的赞誉，那么，胡氏确是有识见有眼力的。

（邓绍基主编《元代文学史》第124页）