高二美术鉴赏复习参考资料学业水平复习资料.docx
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高二美术鉴赏复习参考资料学业水平复习资料
高二美术鉴赏复习参考资料
1．美术作品图象的构成要素主要有那些？
答：
美术作品图象的构成要素主要有：
点、线、面、体积、色彩、明暗、构图、肌理
（举例：
罗中立的《父亲》
2．美术作品中图象的组织原理有那些？
答：
美术作品中图象的组织原理有多样统一、对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律（见第3页图1、图2、图4）
3．美术作品的表现形式有那些？
答：
美术作品的表现形式有具象、意象、抽象三大类。
具象美术作品的图象对应与客观物象，往往画得比较真实
（如：
罗中立的《父亲》）
意象美术作品不拘泥于物象的真实再现，美术家的情感认识是最重要的
（如：
梁楷的《李白行吟图》、朱耷的《荷石水禽图》）
抽象美术作品的图象不能对应于客观世界，作品来自于美术家的主观世界。
（如：
中国的草书、康定斯基的《即兴之三》）
4.中外各时期有代表性的重要美术家及作品
①中国：
画家姓名
朝代
代表作品
顾恺之
东晋
《女史箴图卷》，《洛神赋图卷》
吴道子
张萱
唐代（被称“画圣”）
唐代
《天王送子图》
《捣练图》
阎立本
唐代
《历代帝王图》，《步撵图》
张择端
北宋
《清明上河图》
范宽
黄筌
北宋
宋代
《溪山行旅图》
《珍禽图》
马远
南宋
《寒江独钓图》
董其昌
明代
《高逸图》、《关山雪霁图》
郑板桥
清代
《丛竹》
朱耷
清代
《安晚帖》、《荷石水禽图》
齐白石
现代
《蛙声十里出山泉》、《荷花影》
林凤眠
现代
《宫女》、《白衣女子》
徐悲鸿
现代
《奔马》、《愚公移山》
顾闳中
五代
《韩熙载夜宴图》
②外国：
达芬奇
意大利
《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》
鲁本斯
佛兰德斯
1577-1651
《劫夺吕西普斯的女儿》
德拉克洛瓦
法国
1798-1849
《自由领导着人民》
列宾
俄罗斯
1844-1930
《伏尔加河的纤夫》
米勒
法国
《拾穗者》、《晚钟》
凡高
荷兰
《向日葵》、
毕加索
西班牙
《格尔尼卡》
莫奈
法国
《印象日出》
康定斯基
俄罗斯
《构成》
安格尔
法国
《大宫女》、《泉》
达利
西班牙
《永恒的记忆》
蒙克
挪威
《呐喊》
罗丹
法国
《加莱议民》、《思想者》
东山魁夷
日本
1908-1999
《花月我》、《听泉》
维米尔
荷兰
《画室》
伦勃朗
荷兰
1606-1669
《夜寻》、《自画像》
拉斐尔
意大利
1483-1520
《西斯廷圣母》
丢勒
德国
1471-1528
《亚当与夏娃》
4．中外古代重要作品解析
1人面鱼纹：
仰韶文化彩陶盆的图案。
仰韶文化村与水而居，彩陶图案以“人面”与“鱼”组合是一种图腾，象征着人鱼不可分，有祈求丰收的意思。
2司母戊大方鼎：
商代青铜器，是统治者用于祭祀的国器，上有饕餮纹，神猛威严，叫人生畏，重大875千克。
是统治者王权的象征。
3马王堆帛画：
西汉。
出殡时张举的一种铭旌，长205厘米，上端宽92厘米，制作精美、色彩鲜艳、线条流畅，充分反映了汉初绘画艺术的风格和成就，而且以神话与现实、想象与写实交织而成的诡异绚烂场景为构图，极具文化内涵，为我国现存最早的描写西汉当时现实生活的大型作品。
1972年湖南长沙马王堆1号幕出土。
现藏于：
湖南省博物馆。
4秦始皇兵马俑：
1974年发现，它使古城西安更加有名，被称为世界第八奇迹。
内有7000多具雕塑，与真人大小相同，军阵排列。
其雕塑规模之宏大、气势之磅礴、形象之生动、艺术之精湛叫世人叹为观止。
它是秦朝皇权的产物，也是以陶人取代真人陪葬的进步。
5敦煌莫高窟：
位于甘肃敦煌市，是中国也是全世界规模最大、保存最完整的佛教艺术殿堂，被称为中国四大石窟之首，经历了十多个朝代1600多年的建造与修缮。
现存洞窟492个，壁画45000多平米，彩塑2400余尊，飞天4000余身，唐宋木结构建筑5座，是由建筑、绘画、雕塑组成的博大精深的综合艺术殿堂。
6兰亭序：
兰亭序又名《兰亭宴集序》、《兰亭集序》。
行书法帖。
东晋穆帝永和九年（公元353年）三月三日，王羲之与谢安、孙绰等四十一人，在山阴（今浙江绍兴）蓝亭“修禊”，会上各人做诗，王羲之为他们的诗写的序文手稿。
共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他三十三岁时的得意之作。
后人评道“右军字体，古法一变。
其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。
因此，历代书家都推《兰亭序》为“行书第一”。
⑦故宫：
故宫位于北京市中心，旧称紫禁城。
是明、清两代的皇宫，无与伦比的古代建筑杰作，世界现存最大、最完整的古建筑群。
被誉为世界五大宫之首。
始建于公元1406，1420年基本竣工，南北长961米，东西宽753米，面积约为725,000平方米。
建筑面积15.5万平方米。
大小院落90多座，房屋有980座，共计8707间。
周围环绕着高12米，长3400米的宫墙，形式为一长方形城池，墙外有52米宽的护诚河环绕，形成一个森严壁垒的城堡。
故宫宫殿建筑均是木结构、黄琉璃瓦顶、青白石底座，饰以金碧辉煌的彩画。
故宫有4个门，正门名午门，东门名东华门，西门名西华门，北门名神武门。
故宫的建筑依据其布局与功用分为“外朝”与“内廷”两大部分。
外朝以太和殿、中和殿、保和殿为中心，是皇帝举行朝会的地方，也称为“前朝”。
； 内廷以乾清宫、交泰殿、坤宁宫后三宫为中心
7苏州园林：
苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪,私家园林最早见于记载的是东晋（四世纪）的辟疆园，.明清时期,苏州成为中国最繁华的地区之一，私家园林遍布古城内外，16，17，18世纪全盛时期，苏州有园林200余处。
作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，以其意境过清、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。
苏州私家园林避免了皇家园林造景的对称式布局，采取借景、分景、对景的手法布局，可谓取法自然却高于自然。
苏州私家园林概括起来有以下特点：
a.借景的造圆手法；b.写意的山水画艺术思想；c.理想完美的居住条件；d.丰富的社会文化内涵。
8狮身人面像：
在公元前2610年，法老胡夫来这里巡视自己快要竣工了的陵墓--金字塔。
胡夫发现采石场上还留下一块巨石。
胡夫当即命令石匠们，按照他的脸型，雕一座狮身人面像。
像高二十米，长五十七米，脸长五米，头戴"奈姆斯"皇冠，额上刻着“库伯拉”圣蛇浮雕，下颌有帝王的标志--下垂的长须。
一只耳朵，有二米多长。
关于狮身人面像的建造思想还有许多难解之迷。
9金字塔：
埃及的金字塔建于４５００年前，是古埃及法老和王后的陵墓。
陵墓是用巨大石块修砌成的方锥形建筑。
埃及迄今已发现大大小小的金字塔１１０座，大多建于埃及古王朝时期。
在埃及已发现的金字塔中，最大最有名的是位于开罗西南面的吉萨高地上的祖孙三代金字塔。
它们是大金字塔（胡夫金字塔）、海夫拉金字塔和门卡乌拉金字塔，与其周围众多的小金字塔形成金字塔群，为埃及金字塔建筑艺术的顶峰。
胡夫金字塔是埃及现存规模最大的金字塔，被喻为“世界古代七大奇观之一”。
它建于埃及第四王朝第二位法老胡夫统治时期（约公元前２６７０年），原高１４６．５９米，因顶端剥落，现高１３６．５米，塔的４个斜面正对东南西北四个方向，塔基呈正方形，每边长约２３０多米，占地面积５．２９万平方米。
塔身由２３０万块巨石组成，它们大小不一，分别重达１．５吨至１６０吨，平均重约２．５吨。
据考证，为建成胡夫金字塔，一共动用了１０万人花了２０年时间。
10帕特农神庙：
古希腊雅典卫城主体建筑，为了歌颂雅典战胜波斯侵略者的胜利而建。
在雅典卫城坐落的古城堡中心、石灰岩的山岗上，耸峙着一座巍峨的长方形建筑物，神庙矗立在卫城的最高点，这就是在世界艺术宝库中著名的帕特侬神庙。
这座神庙历经两千多年的沧桑之变，如今庙顶已坍塌，雕像荡然无存，但从巍然屹立的柱廊中，还可以看出神庙当年的丰姿。
巴特农神庙是雅典卫城最重要的主体建筑，也是供奉雅典娜女神的最大神殿，帕特农原意为贞女，是雅典娜的别名。
此庙不仅规模最宏伟，坐落在卫城中央最高处，庙内还存放一尊黄金象牙镶嵌的全希腊最高大的雅典娜女神像（菲迪亚斯亲手制作）。
它从公元前447年开始兴建，9年后大庙封顶，又用6年之后各项雕刻也告完成,1687年毁于战争，今仅存残迹。
⑾维纳斯：
这樽雕像是在米洛斯岛的一个山洞里发现的，是古希腊古典时期的雕塑杰作，被称作“美神维纳斯”、“爱神维纳斯”。
作为爱情女神，她有一条神奇的宝腰带，在古希腊女子结婚时，要把自己织成的带子献给她。
这樽雕像是古希腊古典理想美的化身，与其说是“美神”，不如说是集古希腊女子形象之美与美学理想之美为一身的雕塑作品。
⑿巴黎圣母院：
法国天主教教堂。
位于巴黎塞纳河城岛的东端，始建于1163年，是巴黎大主教莫里斯·德·苏利决定兴建的，整座教堂在1345年才全部建成，历时180多年。
该教堂以其哥特式的建筑风格，祭坛、回廊、门窗等处的雕刻和绘画艺术，以及堂内所藏的13～17世纪的大量艺术珍品而闻名于世。
巴黎圣母院是一座典型的哥特式教堂，它的正面有一对钟塔，主入口的上部设有巨大的玫瑰窗。
在中庭的上方有一个高达百米的尖塔。
所有的柱子都挺拔修长，与上部尖尖的拱券连成一气。
中庭又窄又高又长。
从外面仰望教堂，那高峻的形体加上顶部耸立的钟塔和尖塔，使人感到一种向蓝天升腾的雄姿。
进入教堂的内部，无数的垂直线条引人仰望，数十米高的拱顶在幽暗的光线下隐隐约约，闪闪烁烁，加上宗教的遐想，似乎上面就是天堂。
⒀大卫：
大卫是圣经中的少年英雄，曾经杀死侵略犹太人的非利士巨人哥利亚，保卫了祖国的城市和人民。
米开朗基罗没有沿用前人表现大卫战胜敌人后将敌人头颅踩在脚下的场景，而是选择了大卫迎接战斗时的状态。
在这件雕塑中，大卫是一个肌肉发达，体格匀称的青年壮士形象。
他充满自信地站立着，英姿飒爽，左手抓住投石带，右手下垂，头向左侧转动着，面容英俊，炯炯有神的双眼凝视着远方，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。
米开朗基罗创作这件传奇英雄雕像，是希望本土有那么一个英雄来挽救意大利即将四分五裂的现状。
⒁悉尼歌剧院：
悉尼歌剧院座落在悉尼港湾，三面临水，环境开阔，以特色的建筑设计闻名于世，它的外形像三个三角形翘首于河边，屋顶是白色的形状犹如贝壳，因而有“翘首遐观的恬静修女”之美称。
歌剧院整个分为三个部分：
歌剧厅、音乐厅和贝尼朗餐厅。
悉尼歌剧院的外观为三组巨大的壳片，耸立在南北长186米、东西最宽处为97米的现浇钢筋混泥土结构的基座上。
⒂泰姬陵：
泰姬陵于1631年开始动工，历时22年，每天动用2万役工。
除了汇集全印度最好的建筑师和工匠，还聘请了中东、伊期兰地区的建筑师和工匠，更是耗竭了国库（共耗费4000万卢比）。
建造在印度新德里北郊，是莫卧儿王朝第5代皇帝沙贾汗为了纪念他已故皇后阿姬曼·芭奴而建立的陵墓，被誉为“完美建筑”。
它由殿堂、钟楼、尖塔、水池等构成，全部用纯白色大理石建筑，用玻璃、玛瑙镶嵌，绚丽夺目、美丽无比。
有极高的艺术价值。
是伊斯兰教建筑中的代表作。
2007年7月7日，成为世界新七大奇迹之一。
泰姬陵是用从322公里外的采石场运来的大理石造的，但它却不是有些照片里的那种纯白色建筑。
成千上万的宝石和半宝石镶嵌在大理石表面，陵墓上的文字是用黑色大理石做的。
从一道雕花的大理石围栏上可以看到出色的手艺。
⒃罗马大教堂：
罗马天主教的中心教堂，欧洲天主教徒的朝圣地与梵蒂冈罗马教皇的教廷。
位于意大利首都罗马西北的梵蒂冈。
是全世界的第一大教堂。
教堂最初是由君士坦丁大帝在圣彼得墓地上修建的，於西元326年落成。
16世纪，教皇朱利奥二世决定重建圣彼得教堂，并於1506年破土动工。
在长达120年的重建过程中，意大利最优秀的建筑师布拉曼特、米开朗琪罗、德拉.波尔塔和卡洛.马泰尔相继主持过设计和施工，直到1626年11月18日才正式宣告落成。
教堂不仅是一座富丽堂皇值得参观的建筑圣殿，它所拥有多达百件的艺术瑰宝，更被视为无价的资产。
5．美术鉴赏方法
⑴美术鉴赏的基本方式有那些？
①感悟式鉴赏；②形式鉴赏；③社会学式鉴赏；④比较式鉴赏
①试以感悟式鉴赏方法谈谈你对罗中立的《父亲》的感受与认识。
这幅作品创作于20世纪80年代初期。
画面以特写的形式描绘一位饱经沧桑的老农夫形象。
满脸皱纹的古铜色的面庞、与其说是平静还不如说是麻木的表情、划破的粗大的手，都谱写着父亲一生的勤劳；土棉布的头巾、土棉布的汗衫、破旧的饭碗装着粗茶，这一切正诉说着父亲的贫穷无奈；然而，父亲的身后是望不着边际的金灿灿的谷子……画家以超写实主义的表现手法高度真实的描绘了具有典型性的中国农民形象，展现了新中国成立之后社会主义初级阶段我国数亿农民的真实状况。
在社会主义初级阶段的集体计划经济年代，不正是千千万万的象父亲这样的中国农民在支撑着国家的经济命脉吗！
画家以特写的形式象画伟人像一样的去描绘一个既普通却又不平凡的农民形象，这是对当时社会环境下中国农民精神气节的颂扬。
②试以“形式鉴赏方式”分析凡高的《星空》的美感
谈到形式鉴赏，我们必须从线条、形象、构图、色彩各方面来分析作品。
凡·高一改西方传统绘画的光影写实手法，转而以东方绘画的线条（尤其是日本的浮世绘线条）为主要艺术语言，这样不仅加强了绘画的表现力，也加强了画面的美感。
流动的线条增强了画面的运动感，从西方绘画的大环境来看，这无疑是极具个性的审美形式。
作为星空，应以冷灰色为色调，但凡·高用较纯的颜色加强了色彩的形式美，蓝紫色的宇宙、柠檬黄的星星与月亮加强了色彩的表现力。
画面因使用线条而有力度，因使用纯色而极具张力。
画面的构图也作了深刻的思考，天空占了绝大多数的面积，但画家没有忘记表现当时的乡村景象，似乎是扭曲的山峦与树木造型配以凡·高个性的曲线用笔，形成了很有审美价值的作品，整幅作品耐人寻味。
如果要说画面的表现技法，则不得不从凡·高的用笔来思考，画面的用笔似乎告诉了观众——凡·高是在何种心情下作画的，有力度的像罗圈似的笔触与线条仿佛暗示着凡·高对天体星际运动的认识和他不平静的心情。
③试以“社会学式鉴赏”方式谈谈你对北宋张择端的《清明上河图》的认识与感受
A．张择端的《清明上河图》生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
因此，它具有极高的史料价值。
B．作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，可谓从郊区画到城内，从屋内画到屋外。
画面人物、牲畜、房屋、车辆等众多，熙熙朗朗的人物，不管是衣着、行业还是身份都有特意的不同安排，神情各异，栩栩如生，可谓三十六行行行惧全。
在人物安排方面，还穿插各种活动，注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。
所以作品具有极高的艺术价值。
C．横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。
宛如飞虹，故名虹桥。
有一只大船正待过桥。
船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。
邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。
船里船外都在为此船过桥而忙碌着。
张择端将这一段作为画面的中心来描绘，很有戏剧色彩。
④试比较“古典主义”与“浪漫主义”作品风格的异同
以古典主义代表画家安格尔的作品和浪漫主义代表画家德拉克洛瓦的作品为例，我们可以得出以下内容：
A．相同的地方：
都是具象美术作品
B．不同的地方：
古典主义强调理性在绘画中的作用,浪漫主义认为情感与想象才是最重要的;
古典主义强调美的规范，浪漫主义提倡创作自由发挥；
古典主义强调画出一类人的性格，浪漫主义则认为必须画出人的个性；
古典主义认为美主要体现在造型因素的素描中，浪漫主义坚持用色彩与笔触表现情感
⒍中外主要的美术风格流派
⑴我国的“元四家”指的是哪四个人？
元四家指的是元代著名画家黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。
其共同特色，是以“雅洁淡逸”为山水画风，强调水墨画发展，对中国的水墨画发展起了很大作用。
他们四人年龄相近。
⑵我国的“明四家”指的是哪四个人？
明四家（吴门四家）：
指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。
他们都在江苏苏州从事绘画活动。
因苏州古为吴地，故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。
⑶扬州八怪指的是哪八个人？
扬州八怪是中国清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家的总称。
又称扬州画派。
八个画家分别是罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑板桥、高翔、汪士慎。
⑷岭南画派
岭南画派是海上画派之后崛起的最成体系,影响最大的一个画派。
创始人为高剑父,高奇峰,陈树人,简称"二高一陈"。
它是岭南文化至具特色的祖国优秀文化之一，它和粤剧、广东音乐被称为“岭南三秀”，是中国传统国画中的革命派，是中华民族绘画史上的一个重要民族绘画流派。
它有如下特点：
一、主张创新，以岭南特有景物丰富题材；
二、主张写实，引入西洋画派；
三、博取诸家之长；
四、发扬了国画的优良传统，在绘画技术上，一反勾勒法而用“没骨法”，用“撞水撞粉”法，以求其真。
⑸新古典主义
新古典主义是18世纪在罗马兴起，并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。
新古典主义，一方面起于对巴洛克和洛可可艺术的反对，另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。
新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术。
以复兴古希腊罗马艺术为旗号的古典主义艺术,早在17世纪的法国就已出现，代表人物是普桑。
在法国大革命及其政治和社会改革之前,有一场纯粹的艺术革命,这就是新古典主义美术运动。
它是适应资产阶级革命形势需要在美术上一场借古开今的潮流。
所谓新古典主义也就是相对于17世纪的古典主义而言的。
同时,因为这场新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关,所以也有人称之为"革命古典主义"。
新古典主义美术的特征：
选择严峻的重大题材（古代历史和现实的重大事件）,在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。
法国新古典主义美术从维安、达维特到安格尔,取得了最优秀的成就,并达到高峰。
（查看达卫特与安格尔的作品）
⑹浪漫主义
浪漫主义起源于中世纪法语中的Romance一词，“罗曼蒂克”一词也由此音译而来。
浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。
作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。
浪漫主义作为一种主要文艺思潮，从18世纪后半叶至19世纪上半叶盛行于欧洲并表现于文化和艺术的各个部门。
在绘画艺术表现上，浪漫主义与古典主义学院派是完全对立的，它反对纯理性和抽象表现，强调具体的、具有特征的描绘和情感的传达；反对类型化和一般化，主张表现个性化，描绘人物的性格特征和精神状态；反对用古代艺术法则来束缚艺术创作，主张自由奔放热情的主观描绘，使艺术家的感情在创作中得到充分的传达；反对刻板的雕刻般造型和过分强调素描为主要表现手段，竭力强调光和色彩的强烈对比上的饱和色调，以动荡的构图、奔放而流畅的笔触，有时以比喻或象征的手法塑造艺术形象，借以抒发画家的社会理想和美学理想。
代表作品有籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由领导人民》。
画面色彩热烈，笔触奔放，富有运动感。
⑺写实主义
专指19世纪法国产生的艺术思潮，当时人们称之为“写实主义”，这个流派无疑是使用现实主义艺术创作方法的。
它的哲学观是求真求实，导致它的美学观是以真为美、以实为美，它是写实主义的主要特征。
法国社会中的阶级对立和斗争，反映到画坛上就成为古典主义与浪漫主义的争论，一部分画家对此种种不屑一顾，悄悄地进入巴黎郊区枫丹白露森林附近的巴比松村，他们都无限热爱大自然，主张到大自然中去直接描绘丰富多彩的风景，他们把描绘自然的丰富奇伟、优美秀丽和内在生命作为终生追求。
他们从不把自己的艺术信仰强加于他人，因为都居住在巴比松村，共同描绘大自然，所以这群画家被称之为“巴比松画派”，主要代表是科罗、卢梭、和特罗容等。
⑻现实主义
法国画坛经历了古典主义到浪漫主义的发展，浪漫主义逐渐地脱离了当时的社会现实。
在这样的背景下，十九世纪一部分具有进步思想的艺术家认为艺术应以实际生活为基础，提出了“为生活为民众而艺术”的口号，产生了现实主义艺术思潮。
现实主义艺术家赞美自然，歌颂劳动，深刻而全面地展现了现实生活的广阔画面，尤其描绘了普通劳动者的生活和斗争，此时此刻劳动者真正走进艺术殿堂，成为绘画中的主体形象，大自然也作为独立的题材受到现实主义画家的青睐。
请看代表画家库尔贝与他的作品《打石工》
⑼印象主义
19世纪后半期～20世纪初期流行于法国、欧美乃至世界的一种艺术流派和文艺思潮。
19世纪後后半期形成于法国的一个重要的绘画运动，包括1867～1886年期间一批持有相近的观点和采用相近技巧的画家的活动。
这些画家个性十分鲜明，非常讲究实际，没有确定的共同遵守的具体原则。
但印象主义最明显的特点则是，力图客观地描绘视觉现实中的瞬息片刻，主要是表现纯粹光的关系。
主要的印象主义画家有莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺瓦、西斯莱等。
⑽后印象主义
所谓后印象主义是指塞尚、凡·高和高更的艺术观念和艺术创造。
他们三个人最初都是学印象主义。
塞尚和高更还参加过印象主义画展，凡·高虽然没有参加过印象主义展览，但他一直自称是印象主义。
后来他们三人都认为绘画不能仅仅像印象主义那样去模仿客观世界，而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受。
（ 严格意义讲后印象主义不是一个画派，他们之间不是团体，也没有联合开过画展，更没有什幺宣言，只是三人都脱胎于印象主义又有着共同创作倾向而已。
后来的美术史家们发现他们既有与印象主义联系又不同于印象主义，便称他们为“后印象主义者”。
）
（这三位画家都是在去世后很久才得到社会的承认，他们三人共同开启了现代艺术的大门，在他们的创作思想、艺术观念影响下产生了野兽主义、立体主义、表现主义、抽象主义等，是他们彻底地改变了西方绘画面貌，由客观再现走向主观表现，并使之走向现代，他们被誉为现代艺术之父。
）
⑾野兽主义
野兽主义（Fauvism）是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。
它虽然没有明确的理论和纲领，但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果，因而也可以被视为一个画派。
野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。
（查看代表画家马蒂斯的作品）
⑿立体主义
立体主义（Cubism）是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。
立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面——以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。
艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。
（查看代表画家毕加索的《格尔尼卡》）
⒀表现主义
表现主义是指强调表现艺术家的主观感情和感受，对客观形态进行夸张、变形乃至怪诞处理的一种美术思潮。
表现主义绘画以作品发泄内心的苦闷，认为主观是唯一真实，否定现实世界的客观性，反对艺术的目的性。
表现主义是20世纪初期绘画领域中特别流行于北欧诸国的艺术潮流，是社会文化危机和精神混乱的反映，在社会动荡的时代表现尤为突出。
19世纪末，出现了象征主义的影响和现代风格混在一起的第一个表现主义运动，先驱代表画家是荷兰人凡·高、法国人劳特累克、奥地利人克里姆特、瑞士人霍德勒和挪威人蒙克，他们通过一些情爱的和
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