尔雅从泥巴到国学陶瓷绘画示范节节考试答案.docx
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尔雅从泥巴到国学陶瓷绘画示范节节考试答案
工具的选择与菊花的绘画原那么
1在烧制陶瓷的进程中，（）决定了窑变的成效。
A、烧制时刻
B、颜料的质地
C、颜料的厚薄
D、颜色
正确答案：
C
2陶瓷绘画装饰中，以羊毫加健毛笔为要紧绘画工具，可是，这种笔画以下哪一种类型的画没有优势？
（）
A、山水画
B、人物画
C、花鸟画
D、写意画
正确答案：
B
3中国绘画在构图方面强调的空间安排，突出表此刻（）。
A、留白
B、透视
C、平稳
D、对称
正确答案：
A
4在陶瓷绘画中，彩绘装饰多数浮于釉药当中，因此被称为“釉中彩”，也叫“釉中”。
正确答案：
√
5在陶瓷制作进程中，没有烧制过的坯胎，被称为梅瓶。
正确答案：
√
菊花画面细节的调整和加工
1画印章时讲究一阴一阳，（），一朱一白，而且不能大于题款。
A、一虚一实
B、一左一右
C、一大一小
D、一上一下
我的答案：
A
2题款时速度尽可能的慢一些，是为了保证（）。
A、字体美观
B、颜色渗透进去
C、着墨力度均匀
D、画面感强
我的答案：
B
3陶瓷绘画中，上色和题款利用同一支毛笔，确保（）的完整性，整体性和统一性。
A、绘画主题
B、绘画颜色
C、绘画
D、绘画语言
我的答案：
D
4印是一个记号，是一个画家的符号，也是一幅画的有机组成部份。
我的答案：
√
5“美”和“漂亮”是一个层次，一个概念，一个境遇；二者都说明了和谐统一性。
我的答案：
×
石头与牡丹的绘画
1陶瓷绘画的“三变”不包括（）。
A、釉变
B、质变
C、流变
D、窑变
我的答案：
B
2在陶瓷绘画中书写错误，更正的方式除（）之外皆可行。
A、刀片轻轻刮
B、指头肚轻擦
C、毛笔蘸清水洗
D、干净毛笔打扫
我的答案：
C
3（）的陶瓷绘画技法来源于中国画用水用墨的关系，也确实是干湿用墨的方式。
A、积墨
B、泼墨
C、点砚
D、分水
我的答案：
D
4釉里红的颜色无浓淡之分，在绘画进程中，只能依托画笔笔触的把握来区分。
我的答案：
√
5景德镇的陶瓷与其他地址的磁器相较，最大的特点确实是瓷胎厚，色泽以青白釉为主，素有“温如玉，声如謦”的佳誉，也叫“假玉”。
我的答案：
√
葫芦的绘画
1花鸟画中，画线讲求（）的线线关系。
A、女字交叉
B、两两交叉
C、各自独立
D、无专门要求
我的答案：
A
2花鸟画除讲求笔墨的书写性之外，更重要的是它的（）。
A、学术性
B、故事性
C、可观赏性
D、趣味性
我的答案：
D
3绘画中的“笔墨”是指落笔成形、落墨成趣、（）。
A、笔墨关系
B、落笔出意
C、笔墨成章
D、笔墨有神
我的答案：
C
4笔墨的鲜活性突出反映了作者的才气，修养，品性和体貌特点，这是中国画笔墨关系区别于西画的地址。
我的答案：
√
5在用釉里红作画时，成心识的留白仅仅是为了应中国画留白的适应，没有过量的技术处置。
我的答案：
×
秋天荷塘的绘画
1画釉里红时经常使用质地较硬的毛笔，缘故是（）。
A、绘画传统，无特殊缘故
B、软毛笔画釉里红没有硬的毛笔画的成效好
C、釉里红质地较厚，硬的笔能够带的起来
D、用硬毛笔画，釉里红的深浅调剂加倍容易
我的答案：
C
2中国的写意画强调似与不似，其中“不似”说明的是画的（）。
A、书写性
B、具象性
C、意向性
D、内容形态
我的答案：
A
3在陶瓷坯胎上吐唾沫，是为了（）。
A、容易着墨
B、画家个人适应
C、绘画成效
D、产生露珠的成效
我的答案：
D
4绘画中的线条画超级讲求书写性，这就需要作者有专门好的书法基础。
我的答案：
√
5画写意画时，画面语言的统一丰硕对画笔的选择没有特殊要求。
我的答案：
×
秋天荷塘细节的调整和加工
1瓶子烧制进程中，会缩小多少？
A、可不能缩小
B、.05
C、.2
D、.15
我的答案：
D
2中国画中的大写意确实是所谓的“畅快淋漓”，它所要表现的是一种（）。
A、境遇
B、气势
C、技术
D、画面感
我的答案：
B
3题款时一样选用加健羊毫大毛笔，以下选项中除（），都能够反映用该类笔的优势。
A、毛笔吸水性强
B、保证墨有较好的渗透性
C、书写更顺畅
D、字头更秀美
我的答案：
D
4在绘画花鸟画时，活物的绘画大小要考虑到与瓶身的大小比例和烧制后图形缩小百分之十的技术问题。
我的答案：
×
5中国画的八种语言是指“皴擦点染，浓淡干湿”。
我的答案：
√
大福禄图的绘画
1中国话讲求的“造形”与西画讲求的“造型”之间存在不同，以下选项中，除（）之外，都能说明这种不同性。
A、对物象虚实的明白得
B、对意象性的把握
C、对色彩的明白得
D、对自然的客观性反映
我的答案：
D
2以下选项中，（）不属于绘画构图应注意的几种关系中的一种。
A、虚实关系
B、留白关系
C、画面构图的造势问题
D、颜色搭配
我的答案：
D
3以下（）不能作为评判好的绘画作品的标准。
A、用料讲究
B、具象生动
C、构图讲究
D、笔墨到位
我的答案：
B
4中国画里的苔点关系，既起到成绩画面的作用，即积点成线，积点成势；同时对画具有破坏作用，具有装饰的作用，而不代表具体的物象关系。
我的答案：
√
5青花不能分至五色，层层分染。
我的答案：
×
竹子的绘画
1西画中追求的立体感，在中国画中类似于（）。
A、三维立体
B、阴阳关系
C、核心透视
D、明暗关系
我的答案：
B
2中国画不追求三维立体的空间感，而是在色彩上强调一种（），它代表的是一种美德，与中国画中所要突出的人为美学有关。
A、敞亮
B、素雅
C、明暗对照
D、厚重
我的答案：
D
3中国画中的线要求书写性，以下选项中属于这种书写性要求的原那么的是（）。
A、细而不弱
B、对称整齐
C、线条工整
D、粗细均匀
我的答案：
A
4在“吃水”较大的釉中区作画，一样选用羊毫加健的硬毛笔作画，所做之画更有力度，加倍刚劲，富有弹性。
我的答案：
√
5“万绿丛中一点红”，能够用来讲明在陶瓷绘画中釉里红的特殊地位。
我的答案：
√
竹子细节的调整和加工
1“天然去雕饰”能够用来形容中国画中的（）。
A、意境之美
B、雕琢之美
C、技术精湛
D、客观自然之美
我的答案：
A
2以下选项中，除（）之外，都能说明中国画与西画在大的美学规律上是相通的。
A、画面中的点线面关系
B、色彩上的黑白灰关系
C、追求意境
D、大体构图规律
我的答案：
C
3中国画中处处讲求（），说明的是中国人所崇尚的谦虚态度，也是一种美学准那么。
A、对照
B、留空
C、对称
D、和谐
我的答案：
B
4中国画中追求的“美”，是精心布置和雕琢过的美，是通过人为塑造的完美结果。
我的答案：
×
5题款时用墨需要浓淡干湿的自然转变和过渡。
我的答案：
√
葡萄的绘画
1以下（）不属于中国画的透视要求。
A、符合心的要求
B、符合手的要求
C、符合意的要求
D、符合眼的要求
我的答案：
C
2在烧制进程中，釉里红跟青花一碰，会产生（）。
A、流变
B、釉变
C、融合
D、窑变
我的答案：
D
3花鸟画中植物的叶子，颜色搭配是（）。
A、淡的颜色打底，浓的颜色勾叶茎
B、打底和勾叶茎的颜色无特殊要求
C、浓的打底，淡的勾叶茎
D、打底和叶茎用色一致
我的答案：
A
4在绘画进程中，事物的形态不必一步到位，可不断的调整修理。
我的答案：
√
5花鸟画中植物叶茎的绘画一样选用比较干的笔，也叫“渴笔”。
我的答案：
√
葡萄细节的调整和加工
1“疏能走马，密不容针”说的是中国画中（）的要求。
A、画面对照的疏密关系
B、物象关系
C、位置关系
D、大小关系
我的答案：
A
2在陶瓷上画青花，是从（）借鉴过来的。
A、民间画
B、宫庭画
C、中国的文人画
D、水墨画
我的答案：
C
3在利用青花料绘画的时候，第（）次画，能够使青花料专门好的渗透到坯胎中。
A、一
B、二
C、三
D、四
我的答案：
B
4在中国画写生中，对物象的观看讲求精细入微，不能取舍。
我的答案：
×
5中国画之因此气韵生动，要紧依托的是画面的气势，即所造之势。
我的答案：
√
山水画的绘画技法
1“三日一石，五日一水”是用来形容（）画所需要的功夫。
A、花鸟
B、水墨
C、文人
D、山水
我的答案：
D
2山水画的特点有雄浑、（）、博大、精深。
A、重工笔
B、精细
C、沉郁
D、敞亮
我的答案：
C
窗体底端
3积墨在烧制进程中在（）时期所起到的颜色成效最为明显。
窗体顶端
A、釉变
B、窑变
C、流变
D、各个时期
我的答案：
B
4山水画既能够表现出大境遇，也能够表现出小境遇。
我的答案：
×
5陶瓷绘画离不动工艺画法，但不能多用。
我的答案：
√
山水画细节的调整和加工
1在陶瓷上画山水画时，用手指头轻揉颜色较重的地址，也是一种技术，其要紧作用是（）。
A、维持画面干净
B、缓和颜色过重的硬感
C、制造云气朦胧感
D、更好的颜色过渡
我的答案：
C
2题款时，汉字书写应尽可能利用（）。
A、凭个人喜好
B、繁体字
C、简体字
D、篆体
我的答案：
B
3擦画时由于青花料过厚，可能会显现“料刺”现象，以下除（）方式外，都能够对此进行补救。
A、用水染
B、用手指头揉
C、用笔弹
D、用刀片刮
我的答案：
D
4釉里红没有浓淡深浅的转变。
我的答案：
√
5“仁者乐山，智者乐水”是用来形容山水画所能够反映的精神境遇。
我的答案：
√
釉下青花的绘画之经营位置
1国产青花料与入口青花料不同，以下选项中不属于二者的不同的是（）。
A、国产属于氧化钴料，入口不是
B、国产含铁低，入口含铁高
C、产地不同
D、国产含锰量高，入口含锰量低
我的答案：
A
2“窑彩”是用来称号（）的。
A、釉下彩
B、釉中彩
C、釉上彩
D、釉瓶的彩绘装饰
我的答案：
A
3以下不属于国产青花料的是（）。
A、石子青
B、平等青
C、浙料
D、苏料
我的答案：
D
4在生釉上画青花的直接益处是，能够更好地使颜色渗透到坯胎中。
我的答案：
√
5釉下彩是陶瓷的一种要紧装饰手腕，是用色料在已成型晾干的素坯上绘制纹饰，然后罩以白色透明釉或其他浅色釉，多次烧成。
我的答案：
×
枝叶的创作
1由于中国画讲求的是写意，因此写意与写实的对照，第一确实是指绘画不受（）的约束。
A、笔墨
B、物象形态
C、用色
D、空间安排
我的答案：
B
2釉下青花与中国（）相近，遵循的大体美学理论都较为一致。
A、泼墨画
B、写意画
C、山水画
D、水墨画
我的答案：
D
3积墨也叫“跳画”，它专门好的说明了（）颜色关系。
A、淡墨与浓墨之间的跳跃色阶关系
B、淡墨与浓墨的渐进关系
C、淡墨与浓墨利用的偶然关系
D、冷淡与浓墨的复合关系
我的答案：
A
4陶瓷绘画中，一样会选择将某一个局部画完整，才继续完成其它部份。
我的答案：
×
5勾叶给予点叶以筋气骨血，勾画出的结构使物象关系加倍有气韵。
我的答案：
√
花朵的创作
1传统以为，为使青花达到良好的发色成效，尽可能将青花画浓，不宜过淡，以下不属于这种传统青花画法缺点的是（）。
A、画面淡薄
B、笔墨关系缺失
C、发色明显透亮
D、缺乏笔墨关系所表现的艺术性
我的答案：
C
2一样情形下，要画出娇鲜欲滴的花朵时，笔墨关系会产生转变，以下不属于这种转变的是（）。
A、笔尖蘸清水
B、笔根蘸浓墨
C、笔尖蘸淡墨
D、笔肚仍为淡墨
我的答案：
C
3中国画讲求意境，所塑之形是为达意效劳的。
我的答案：
√
4在中国画学习进程中，笔墨是第一要务。
我的答案：
√
5笔墨的关系确实是浓淡干湿。
我的答案：
√
花草山石的细节处置
1太极的八字要义，也可用来讲明绘画中的用笔方式，以下不属于其中要义的是（）。
A、中正安舒
B、松劲
C、急加速
D、圆活
我的答案：
C
2以下选项中不属于墨法的是（）。
A、皴
B、泼
C、积
D、染
我的答案：
B
3以下选项中不属于笔法的是（）。
A、点
B、擦
C、钩
D、破
我的答案：
C
4中国画中有两种结构，一种是笔墨结构，另一种是物象结构。
在一幅画中，二者能够单独利用。
我的答案：
×
5“摇橹过江”的比喻是用来形容中国绘画中的用笔之法，切忌在用笔中显现“急加速”的轻率。
我的答案：
√
动物绘画与整体构图调整
1题款利用的毛笔尽可能利用绘画的毛笔，或大小、粗细和软硬程度一致，目的是为了（）。
A、笔法粗细一致
B、字体大小可控
C、绘画语言的统一
D、墨法一致
我的答案：
C
2中国画中强调造势，因此在绘画进程中要维持势的统一，但也要注意，一个画面只能有（）个大的势。
A、视情形定
B、
C、
D、
我的答案：
C
3所谓“补水”，是指在原有墨的基础上，用淡墨乃至是清水再次染色，要紧目的是为了（）。
A、增加墨的渗透作用
B、使颜色更匀称
C、使画面成效加倍灵透
D、增加墨的浓度
我的答案：
A
4将两个独立的画面之间的空白用线衔接起来的方式，叫做“续接”。
我的答案：
√
5一样而言，小毛笔更易皴擦。
我的答案：
√
镶器的创作原那么及绘画
1画圆形的物象关系时，要注意（）。
A、准确写实
B、圆确实是圆，方确实是方
C、方圆之间的关系，尽可能做到方中有圆，圆中有方。
D、尽情发挥
我的答案：
C
2瓷板的四条屏绘画不仅各自独立，同时更要注重各个面之间的统一关系，这种统一关系不包括（）。
A、绘画题材一致
B、绘画内容必需一样
C、构图中的虚实关系
D、构图中的疏密关系
我的答案：
B
3在釉料中加入必然量的胶水，是为了（）。
A、绘画时笔触更为顺畅
B、增加釉料的附着力
C、烧制进程中产生更好的釉变
D、绘画时方便提色
我的答案：
A
4陶瓷绘画的绘画主题不受陶磁器形所限，画家能够凭个人所好决定绘画题材。
我的答案：
×
5釉料的位置摆放，一样将浓墨放在左侧，淡墨放在右边。
我的答案：
√
画面构图与笔墨修养
1以下不属于中国绘画经常使用的印章形状的是（）。
A、圆形
B、方形
C、长方形
D、椭圆形
我的答案：
D
2中国写意画能够说是厚积薄发的作画类型，因此有时也可称之为（）作画。
A、缓慢
B、即兴
C、精心设计的
D、有打算地
我的答案：
B
3王羲之和王献之称为“二王”。
我的答案：
√
4青花或釉里红这两种釉料超级适合用来表现中国画的笔法和墨法，但在构图方面那么较为欠缺。
我的答案：
×
5“大道至简”也是中国写意绘画追求的境遇之一。
我的答案：
√
镶器各个面的呼应关系
1用指甲轻轻扣掉某个较为完整的画面，产生斑点状的空白，这种技术是为了产生好的（）成效。
A、釉变
B、流变
C、窑变
D、画面
我的答案：
B
2绘画无“闲章”要紧说明的是印章绘画是组成画面完整性的重要组成部份，印章的形状、位置的选择要紧需要遵循画面的（）。
A、完整关系
B、丰硕性
C、画家个人偏好
D、对照关系
我的答案：
D
3“分水”的画法可不能留下（）。
A、具体物象形态
B、颜色
C、笔触
D、痕迹
我的答案：
C
4所谓“分水”，一样选用大的，软的毛笔，使其在绘画进程中尽可能看不到笔触。
我的答案：
√
5线条绘画又是也有装饰性的成效。
我的答案：
√
镶器画面中线与面的关系及整体细节修饰
1画（）的线要紧靠尽情的抒发，不能描。
A、交叉线
B、曲线
C、装饰性
D、直线
我的答案：
C
2画叶茎时，必然要用浓墨，而且要（）。
A、渴笔
B、画直线
C、数量一致
D、用细毛笔
我的答案：
A
3画面的整体性固然重要，但一幅好的中国绘画更在细节方面有专门好的处置，局部的物象绘画也应该（）。
A、自身完整
B、要紧组成大的画面关系的一部份，不需要苛责自身的对照性
C、注意自身小范围的对照关系
D、无所谓整体性可言
我的答案：
C
4经高温烧制后的陶瓷，釉料发生三变以后，在画面上一样可不能留有明显的笔墨，因此笔法不是那么讲究。
我的答案：
×
5印章能够比落款的字体大而不阻碍画面成效。
我的答案：
×
吴昌硕《神仙眉寿》摹仿要点
1以下除（）外，能够说明吴昌硕线条绘画的特点。
A、强调骨法用笔
B、强调气韵生动
C、强调书写性
D、强调整齐
我的答案：
D
2“清末海派四大伙儿”是指任伯年、赵之谦、虚谷和（）。
A、程璋
B、张熊
C、吴昌硕
D、吴湖帆
我的答案：
C
3能够用来讲明摹仿的原那么的是（）。
A、取其神，遗其貌
B、要紧考察大小、虚实、松紧的画面关系
C、考察精神境遇的捕捉和把握
D、要紧考察像与不像
我的答案：
A
4摹仿画能够解决除（）之外的问题。
A、中国画中独到的语言关系
B、笔墨和构图关系
C、语义关系
D、精神内涵
我的答案：
D
5瓷板绘画最终会裁掉周围1.5公分，因此作画时不宜太靠外。
我的答案：
√
6在摹仿前，必需第一对画作进行细致的分析，做到胸有成竹，心中有数。
我的答案：
√
7吴昌硕是晚清民国时期国画家，诗、书、印、画四绝，也是出名的金史学家，早年便师从于任伯年作画，造诣颇深。
我的答案：
√
《神仙眉寿》的细节处置
1利用釉里红时需要将沉淀物一路搅拌均匀方可利用，缘故是（）。
A、为了着色均匀
B、因为釉里红没有浓淡之分，因此搅拌无特殊缘故
C、釉里红中的铜比重较多，容易沉淀，而在烧制进程中釉变达到的还原需要铜的作用。
D、搅拌时上色更深，烧制成效更好
我的答案：
C
2陶瓷画中苔点的作用是（）。
A、为了画面中点线面关系的完整性
B、无特殊意义
C、传统中国画点缀的需要
D、打破线条的通顺，起到装饰的作用
我的答案：
D
3为在烧制进程中颜色能产生更好的成效，在绘画时需要不断的调整，确切的说需要（）。
A、泼墨
B、积染
C、勾画
D、上色
我的答案：
B
4陶瓷绘画中，两种颜料能够混合利用而不阻碍成效。
我的答案：
×
5将中国画摹仿到陶瓷上，需要注意颜料在烧制进程中产生的转变，因此不能完
我的答案：
√
吴昌硕《榴香图》摹仿要点
1吴昌硕用笔追求的是一种苍茫的意象，那么吴昌硕多以（）为主。
A、小篆
B、行草
C、大篆
D、草篆
我的答案：
D
2陶瓷绘画中的“复写”，也叫做（）。
A、罩染
B、积染
C、套染
D、漫染
我的答案：
B
3能够更好的表现绘画中的浓淡干湿，要达到这种成效，需要用的方式中不包括（）。
A、笔尖带浓墨
B、笔肚带淡墨
C、笔根带清水
D、笔尖带淡墨
我的答案：
D
4学习中国画时，应加倍注重技法的学习，而这一技法确实是指“笔墨”，“笔墨”是中国画所载之道。
我的答案：
√
5读画也是一种良好的研究方式。
所谓“读画”，确实是擅长运用美学知识，去分析画作中的笔墨关系，虚实关系、和用笔书法和疏密关系等等。
我的答案：
√
《榴香图》的细节处置
1一幅中国画中一样有（）个画眼。
A、
B、
C、
D、不确信
我的答案：
B
2“留香图”中的石头与以往的石头画法不一样，它所用的是（），以与画面中的线面关系和虚实关系变得完整。
A、漫染
B、点染
C、积染
D、擦染
我的答案：
D
3中国画的“画眼”是指一幅画的（）。
A、亮点
B、点睛之笔
C、视角中心
D、主题
我的答案：
C
4题款是为画面效劳的，它既能够打破画面，也能够成绩画面。
我的答案：
√
5一幅中国画能够有多个画眼。
我的答案：
×
齐白石绘画摹仿：
由中国画到青花
1以下不属于齐白石更名后的名号的是（）。
A、饿叟
B、兰亭
C、老萍
D、借山吟馆主者
我的答案：
B
2“泼墨”是指（）。
A、用大毛笔尽情的书写
B、用毛笔着重涂染
C、用调料盘直接泼彩
D、不断染色
我的答案：
A
3“太似为媚俗，不似为欺世，妙在似与不似之间”。
齐白石的这一说法要紧用来讲明绘画进程中的（）。
A、物象
B、虚实关系
C、写意
D、形态
我的答案：
C
4齐白石的画作继承了吴昌硕、徐青藤、八大山人的绘画风格，是这三家的集大成者。
我的答案：
√
5选择工具不属于陶瓷绘制的步骤之一。
我的答案：
×
图画转换中的要点
1绘画中讲“唯变是从”，主若是强调（）。
A、形态多样性
B、偶然性
C、借鉴出新
D、写意
我的答案：
C
2正确增加釉料厚度的方式是（）。
A、待到前一次釉料干以后继续积染
B、笔尖蘸墨要足
C、可在前一次釉料未干之前继续着色
D、釉料重调利用
我的答案：
A
3“齐而不齐三角觚”，出自谁之口？
A、黄宾虹
B、董其昌
C、黄牧甫
D、李瑞清
我的答案：
A
4在中国画绘画中，线与线之间的交叉遵循三线交叉，成“女”字形。
我的答案：
√
5釉料即能够说有厚薄之分，也能够说有浓淡之分。
我的答案：
×
绘画中的纠误和线条排列
1陶瓷绘画中的“分水”事实上确实是层层积染，使颜色通过水的作用达到（）的成效。
A、区分颜色深浅
B、色泽均匀
C、渗透
D、视觉美感
我的答案：
C
2“细心整理”，主若是要调整一些不合理的画面结构，进行必要的装饰和画面修饰，而不能将原有绘画中的（）改变。
A、空间结构
B、精气神，即气韵生动的笔法
C、构图的关系
D、颜色关系
我的答案：
B
3陶瓷绘画继承了中国画对（）的强调，比如虚与实的对照，聚与散的对照，圆与方的对照等等。
A、对照性
B、和谐性
C、画面关系完整性
D、完美性
我的答案：
A
4中国绘画中线条绘画也能够画成双线并行。
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