日本漫画问鼎世界引人深思.docx
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日本漫画问鼎世界引人深思
日本漫画问鼎世界引人深思
主页>动漫文化 / 一葱拍死你 / 发布于2015年6月19日(星期五)20时28分 / 点击:
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导读:
近日,日本人气漫画《海贼王》被吉尼斯世界纪录评定机构认定为“由单一作者创作的累计发行量最大的漫画作品”。
宫崎骏,高木直子等人气漫画家已经成为了绘本和漫画产业的领军人物,然而中国,仅能看到几米等少数人的成功身影。
近年出产的一些动画片确实刷新了人们对于中国制造的期待,比如《魁拔》系列等等,然而作品分散,产业链松散脱节,竞争力低下,创新性不高等根本原因没有解决,国产作品就很难摆脱生存困境。
相比于那些风靡世界的日本动漫,如《火影忍者》、《名侦探柯南》、《灌篮高手》等等,国产动漫的真正崛起还很长的路要走……
绘本漫画市场的火热与困境
所谓绘本,顾名思义就是“画出来的书”,即指一类以绘画为主,兼附有少量文字的书籍。
现在市面上的绘本图书以低幼儿童阅读为主,内容涉及文学、教育、科普等。
而漫画则就是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画,常采用夸张、比喻、象征等手法来讽刺、批评或歌颂,也有纯为娱乐的作品,娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造两种。
绘本因为有助于培养孩子的沟通力、想象力等早在上世纪30年代便风靡欧美,上世纪50年代流行于日韩。
绘本在中国传播的10余年间,从乏人问津到占领城市家庭,迅速跑进黄金期。
据《中国绘本阅读地图》编委会成员王旭平介绍,目前,全国仅民营实体绘本馆就有1600余家。
而在一些大中城市里,家长对绘本的追逐甚至达到了“夸张”的程度。
有些家庭会提前囤积绘本,甚至还有一些妈妈自称“剁手帮”——再买就剁手,但看到好绘本仍会忍不住给孩子买。
然而尴尬的是,面对国内绘本漫画市场的火热,国产作品却乏善可陈。
教育部官方微信“微言教育”曾转发了由新阅读研究所推出的“中国幼儿基础阅读书目”。
书目精选了适合0-7岁幼儿阅读的各类经典图书共100本,分为基础阅读图书和推荐阅读图书两类。
但推荐书目以国外绘本、童书居多:
100册推荐书中,包括台湾、香港地区在内,中国童书只有36本。
而在0-3岁年龄段《基础书目表》的10本书中,中国童书只有两本。
这从一个侧面折射出国产童书、绘本缺少精品、创作乏力的窘境。
国产进入瓶颈期,日产成为香饽饽
童书出版人三川玲女士曾总结说:
“如果把欧美、日韩的绘本创作比作成年人的话,中国的创作水平还仅仅是幼儿期。
”
日本的儿童绘本却受到中国读者的广泛青睐,安野光雅、村上勉、佐野洋子……日本绘本夹杂在美、法、英等国进口的原版书和翻译著作之中,装帧和画风令人倍感亲切。
就销量来说,中国最大的网上书店“当当网”的绘本类图书中,销量前10名中有7种是日本作品;实体店也是如此,宁波老约翰绘本馆书库中躺着的近9000册儿童绘本中,国产绘本数量不足两成。
看热闹的外行人容易把绘本视为简单的一张图配几行字的看图说话。
而在懂门道的内行人看来,绘本是由一连串图画演绎的儿童剧。
故事是怎么流动的,视角是如何转换的,是俯视、特写还是留白?
这些均有讲究。
如此高的标准,要求作者、绘者、编辑都要有相应的专业素养,而这需要长期训练。
中国制造进入瓶颈期原因有很多,河北教育出版社的姜红表示:
国际上优秀的绘本大师基本上都是儿童心理专家,了解孩子的世界,能“蹲下身子”以孩子的眼光看世界,这首先是国内的创作者所不具备的。
“说教味太浓,缺乏想象力与独创性,没有从儿童的视角出发”是不少家长的普遍反映。
“孩子很喜欢日本的绘本。
中国读物又太爱说教。
可能是因为文化相近,日本的绘本孩子很容易读进去。
”也有很多母亲也纷纷称赞日本的绘本“画风非常细致”、“虽然简洁,但却能培养人的想象力”等。
国产绘本制作成本过高,风险过大也成为其发展缓慢的另一大原因。
短短的一个绘画精美绘本从挑选脚本到绘者试稿、绘者匹配,再到最终出版,周期短则半年,长则两三年。
这样“艰难”的创作状态面对不成熟的国内市场条件,是难以在原创作者身上实现的。
相比之下,引进国外绘本周期短、风险小,往往成为出版社的首选。
相比之下,近年来欢日本漫画、动漫、电子游戏的中国孩子越来越多,对日本的次文化感到亲近的一代人又成为父母,也是日本绘本在中国人气渐涨的原因之一。
在日资游戏公司的子公司供职的20多岁女性就说:
“吉卜力工作室的宫崎骏作品对我形成热爱和平和自然的世界观产生了影响。
”
画笔背后的故事国产漫画家生存现状
漫画家属于这样的一群人:
在极度困难的情况下仍然执着于自己的梦想,直白一点说就是:
漫画不赚钱。
走红日本动漫界的中国女子夏达在还未出名前有时候一碗泡面竟然可以持续吃上好几天。
当红漫画家朱斌对于漫画家生存现状有过这样的描述:
“仅仅能靠稿费过生活”。
而在漫画产业发达的日本,漫画家是人人羡慕的职业,人们愿意为漫画这项艺术买单。
面对反差,我们不禁要问,是什么导致中国漫画家如此悲壮?
有关专家指出,产业链的不完善是中国动漫发展的最大瓶颈。
事实上,漫画的衍生创作才是缓解作家收入压力的有效途径,但我国动漫产业链疏松、脱节、商业化水平非常低。
虽然最近网络上出现了不少根据国漫改变的漫画作品,仅仅是凤毛麟角,多数国漫作家并没有机会进行其他衍生品的创作和开发。
由于中国漫画竞争力较弱,作品较为分散,又没有平台愿意对漫画资源进行整合,加之为了自己眼前的利益而利用作家的现象泛滥,漫画作家只能接受低廉的稿费。
这种恶性循环造成了动漫作家在夹缝中艰难生存的局面。
中国漫画应当“走出自己的特色之路”
漫画家熊亮的作品《京剧猫长坂坡》获得了中国漫画作品大奖和最佳漫画形象奖两项大奖。
而他的绘本新作《梅雨怪》、《金刚师》更是从绘画到故事都充满着浓浓的中国韵味。
在回答记者“如何看待日本漫画和中国漫画”这个问题时,他说:
“我认为我们中国的绘本漫画有别于日韩,走出自己的特色之路。
”
中国漫画是多种艺术门类的综合体,它既不同于传统绘画艺术,却又深受中国传统文学、戏曲的影响。
除了应用国际通用的绘制材料和绘制技法之外,中国漫画还很多结合了中国绘画独有的传统水墨技法。
其与中国传统绘画是一脉相承的,重视以形写神、传神写意和线条勾勒。
它强调刻画人物的精神状态,在写实的基础上运用夸张手法,去捕捉人物精神,传神地描绘。
在中国传统绘画和民间年画里,诗与画的契合往往使画面表现意境深远、韵味绵长。
而诗画配合也是中国漫画独特的艺术表现方式,这种表现形式打破了画面形象的局限,使表达的含义更深更广,感染力更强。
中国漫画亦善于从源远流长的中国历代文学中挖掘素材,引用格言、寓言、成语故事和戏曲内的人物角色、故事情节等,创造通俗易懂的共鸣感,借用典故和民俗来表现当前事物和现象,很容易为读者所接受。
就算是文化水平较低的读者,也能够领会其中的意义和幽默。
在风格上,中国漫画既体现了中国民族的风俗爱好和欣赏习惯,以及大众的生活特点,尤其顾及了人民群众的思想感情;亦爱从构思阶段就采用中国人民熟悉的比喻、习语、谚语等民间艺术,力求通俗生动,言简意赅。
因此,构成中国漫画更鲜明的民族特色。
熊亮曾说:
“我侧重于传统和本土性,因为文化记忆同样也是我们儿时的回忆,就像城市的历史同样与个人命运息息相关一样。
”
《喜洋洋与灰太狼》丰盈了中国孩子们的欢愉时光,《月亮忘记了》触动了一代读者柔软的心房,《秦时明月》激励了少年壮志英雄的梦想。
路在前方,坚持就好……
( 资料来源《中国家长青睐日本儿童绘本日媒:
能培养想象力》参考消息《熊亮:
中国的绘本要有自己的特色》新华网《国产绘本在国内绘本市场的能量有多大?
》动漫报《画笔背后的悲哀:
国内漫画家生存调查》中国动漫产业网 )
其实最重要一点,什么时候国内的大部分家长和领导者能意识到一个问题,就是“动画不仅仅是针对那些低龄化儿童而独有的产物”
,国内的动画瓶颈才能真正的松开,绝大多数领导者和家长都认为动画是给小孩子看的,他们愿意为电影买单,因为他们的思想中,电影才是青年和大人世界的东西,这种双重标准不解开,国内动画的路还是一样难走!
#10 御坂那兔
1
#83 我从不吐槽 发表于 2015-06-1922:
39:
31[引用][举报]
等你有了小孩做了家长,这个问题就解决了,哦,不好意思,我忘了acer是没机会做家长的,抱歉哈。
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我认为不是制度,而是一种根深蒂固的意识,绝大多数的家长和领导者认为,动画只是低龄化的东西,登不得大雅之堂,我们可以看到很多人愿意为电影买单,却没有人愿意为动画而掏腰包,哆啦A梦在中国的成功,很多都是我们这一代的支持,相比之下,我们的上一代和领导者却没有这种观念,我们应该让他们知道,其实动画和电影的区别仅仅是“现实和虚拟”,“二次元对应三次元”,如今那些叫座的美国大片,其实严格来说内涵几乎为零,我们去看只是为了那碉堡的特效镜头,如“环太平洋”“复仇者联盟”,动画作品里,我们不仅仅有令人热血沸腾的战斗,也有让人泪流满面的感人场景,动画和电影,其实仅仅是表现手法的不同,而没有年龄的鸿沟,我们今后要让那些人扔掉“动画仅仅是给幼稚儿童看的这种旧观念”,让动画和电影有平等的待遇,这才是国内动画打破瓶颈最重要的一点,国产电影破亿,破十亿的作品有很多很多,如果大家给予动画和电影同等对待,那国产动画破亿,破十亿将不再是梦,到时,国内的动画产业还会因为资金缺乏而发愁吗?
#24 御坂那兔
1
没用,我至今依然被同辈人说“你怎么还看卡通片啊”,然而我已经失去了和他们争辩的热血,TM的那时我在看移动城堡啊
#29 帝殛
2
我记得有个北大讲座,讲的是黑塔利亚,里面有个观点叫:
以边缘化为中心,意思就是二次元粉虽然是小众,但是只要内部不自卑,敢于表现,是可以引领大众的,如今国内跟风党大有人在,二次元粉如果能吸引大众的目光,引领一股风潮,动画翻身是可以预见的
#36 御坂那兔
3
隔壁已经完美的诠释了
#37 Mytieon
4
是翻身向上还是翻身向更下主要看二次元粉的整体素质,然而...
#40 东方给排水
5
同意 要看这些粉是怎么翻身的 不指望他们能消费国内的 能少喷点就是最好的了
#44 四发混乱箭
6
史上最强弟子,兼一就说过武术的传承正是由模仿开始的中国动漫,注意我说的是动漫而不是动画片,跟日本相比来说,日本正是我们的师傅。
首先应该做的就是模仿,先模仿师傅走的路,模仿师傅的画风,模仿师傅的制作流程和制作技术连模仿我们都尚且做不好,或者说有些做的很好。
。
比如说特摄片。
我觉得中国到是模仿的挺到位的了。
。
然而除了特摄片以外基本都是一塌糊涂我们模仿日本动漫正是婴儿学步。
但是总是有些逗比还没学会走就想跑,连爬都没爬好,就要跑出中国特色出来你越要搞中国特色,中国动漫就越不可能发展,这样的行为跟大跃进没什么区别
#51 看那一朵朵的菊花
7
曾经日本动画其实是照着中国的步子走的,然而.....当时漫画动画动漫什么词都没有,仅有的是——美术片。
不知道什么时候开始,美术片变成了动画片,又不知道从什么时候开始,动画片的意思等同于幼儿教育片,如果今天的中国动画能回归到当年美术片的高度,中国动画又何惧迪士尼京阿尼呢.......
#57 一只永远五月病中的鵺
8
当时的中国动画是依赖于郑抚政策性的支持,80年代以后郑抚放开,结果上美等传统企业收到资本市场冲击几乎崩溃,从00到10这段时间质量的不断下滑恰恰是中国动画逐渐自主化再重新开始发展的过程至于像美术片那样的作品,在如今的商业时代是要冒着巨大的风险的,整个日本敢于使劲砸钱做动画电影的除了吉卜力恐怕即没有也很难出第二个了
#65 拔剑の艺术
9
#82 一只永远五月病中的鵺 发表于 2015-06-1922:
39:
00[引用][举报]
我看好最近的大圣归来,当年的宝莲灯也是相当好看啊,其实中国动画盈利差,本身就是营销目标不对啊,大部分目标都是指向有小孩子的成年人,而这部分成年人却在小孩子上了小学初中后就开始不支持孩子看动画片这些东西了吧,更何况给孩子买这些东西....最近又有什么打着18禁动画的名号的一万年以后....为什么中国人老爱走极端呢....还是觉得把,最好还是能做出全家上下都能一起看的东西。
顺便说一句,光癫河蟹你妹,大圣归来里一句“我去”都要被剪掉,干脆回归默片时代算了
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我看好最近的大圣归来,当年的宝莲灯也是相当好看啊,其实中国动画盈利差,本身就是营销目标不对啊,大部分目标都是指向有小孩子的成年人,而这部分成年人却在小孩子上了小学初中后就开始不支持孩子看动画片这些东西了吧,更何况给孩子买这些东西....最近又有什么打着18禁动画的名号的一万年以后....为什么中国人老爱走极端呢....还是觉得把,最好还是能做出全家上下都能一起看的东西。
顺便说一句,光癫河蟹你妹,大圣归来里一句“我去”都要被剪掉,干脆回归默片时代算了
#77 一只永远五月病中的鵺
1
#81 拔剑の艺术 发表于 2015-06-1922:
36:
36[引用][举报]
走极端的确是产业早期发展一个难以避免的过程,尺度与深度的平衡点需要时间的积淀至于光腚的合邪,只能等待整个社会观念的逐步解放了。
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不花钱还乱喷,相当于进了店光试用不买货,不买就算了,还挑三拣四的,挑三拣四就算了,还爆粗。
#49 东方给排水
1
不过我身边的二次元粉丝很多都是逗比,是真的逗比,不是夸奖,他们看待问题很幼稚,觉得全世界皆可萌的那种,还有就是玩周边玩疯的那种
#50 种花家江南兔
2
国家大真是什么人都有
#70 猪是就念着倒
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#80 btboyhappy 发表于 2015-06-1922:
35:
26[引用][举报]
我觉得等我们这些人起来后就好了,老一代的思想真的是难以撼动,哪个国家都是老一辈趋向保守排外,渐渐失去灵活度
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#79 真炎爆发 发表于 2015-06-1922:
35:
23[引用][举报]
说白了就是酸。
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现在说这个真的太早了。
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日本当初也是靠子供向起家的,直到一二年之后才开始有真正意义上成熟的高年龄层次作品,更何况这还是建立在当时日本国内外环境基本稳定的基础之上
#30 拔剑の艺术
1
我感觉不早,因为当时不仅仅是日本,在世界范围内,动画也是属于子供向的作品,但是如今的日本,国内,乃至世界并不是当年那种低龄化的环境,我们也不再需要从当年那个子供向起点来起步
#34 御坂那兔
2
为什么总要把动画行业水平不行的锅甩给题材呢?
行业水平上去了啥题材都行,行业水平不够啥题材都不行。
孩之宝的MyLittlePony系列,从八十年代就开始播。
不血腥不暴力不色情,而且就是“动物园”动画,受众面窄吗?
口碑不好吗?
同样的还有海绵宝宝,1999年开播,国内都引进过,题材显然过关,不是好动画吗?
行业整体水平高啥题材都能出好作品,行业水平不行即使题材放开又如何?
#38 东方给排水
3
#78 拔剑の艺术 发表于 2015-06-1922:
32:
24[引用][举报]
对于LS的说法,个人认为题材和水平是相辅相成的,单独拿一个八九十年代动画产业已经较为成熟年代的子供动画格列开来说事并不合适@御坂那兔至于你的看法,我觉得一个产业的发展不仅仅要看世界趋势,跟郭嘉自己的实际情况也有很大关系,况且美国受众年龄较高的英雄题材在日本刚开始起步子供动画的时候就已经有了一段时间的发展(具体开始时间是大萧条之后二战之前),同60年代的日本一样,尽管经济文化交流使得海外优秀作品开始进入国内,本地的思想观念并没有做好接纳的准备,相反作品中一些与传统观念有冲突的思想还会招致主流的轻视乃至打压,因此内地的相关产业还有很长一段路要走
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#77 一只永远五月病中的鵺 发表于 2015-06-1922:
31:
56[引用][举报]
我看好最近的大圣归来,当年的宝莲灯也是相当好看啊,其实中国动画盈利差,本身就是营销目标不对啊,大部分目标都是指向有小孩子的成年人,而这部分成年人却在小孩子上了小学初中后就开始不支持孩子看动画片这些东西了吧,更何况给孩子买这些东西....最近又有什么打着18禁动画的名号的一万年以后....为什么中国人老爱走极端呢....还是觉得把,最好还是能做出全家上下都能一起看的东西。
顺便说一句,光癫河蟹你妹,大圣归来里一句“我去”都要被剪掉,干脆回归默片时代算了
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#76 男孩子可不可爱 发表于 2015-06-1922:
29:
49[引用][举报]
在中国完善版权稿费制度最少要50年!
这不是什么钱不钱对问题,而是消费观念以及文化水准的问题。
现在绝大数国人都认为,看盗版电影、电视剧、漫画和小说正常的。
多数人认为看个电影还去电影院?
看个小说还要花钱?
有那钱我还不如买点吃的。
这种观念占绝大数,你认为,国内有多少创作人有创作激情?
热爱艺术?
那是放屁,饭都吃不饱,哪来的热爱艺术?
然而,却有一批人,看着盗版的作品认为理所当然的同时却在骂作者的不是
看标题 就知道是中国砖家 比来比起有什么意思,中国是中国 日本是日本。
日本产漫画,韩国产快餐式的电视剧和偶像,中国产吊丝 搬砖工,这叫国家特色
我们要将我们的碉丝搬砖工出口到世界各地
#73 镜见百姬
1
#75 唤雷者杨永信 发表于 2015-06-1922:
28:
22[引用][举报]
我们要出口网瘾治疗术!
#74 VEGAN 发表于 2015-06-1922:
28:
21[引用][举报]
日本AV也问鼎全世界呢,是不是也要学?
什么事情都要争个世界一流烦不烦啊
#73 镜见百姬 发表于 2015-06-1922:
27:
11[引用][举报]
看标题 就知道是中国砖家 比来比起有什么意思,中国是中国 日本是日本。
日本产漫画,韩国产快餐式的电视剧和偶像,中国产吊丝 搬砖工,这叫国家特色
我们要将我们的碉丝搬砖工出口到世界各地
看动画都能看出一堆精日和二次元生物还怨别人敌视动画,简直逗
#58 英国短毛猫[引用][举报]
1
#72 下限组 发表于 2015-06-1922:
27:
03[引用][举报]
看动画看出哔 明显和动画无关 根本是人有问题
很多日本动画三观都还是蛮正的 但一些人偏偏能看成哔只能从他的畸形现实生活中去找答案 而不是纠结于动画 就好比一些废宅 到底是动画把他们变成废宅 还是他们本身就有社交障碍和交际障碍才废的怎么有的人就不会看动画看成家里蹲 有的人就看动画看的连个朋友都没有
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#71 Nekoiyuzeriha 发表于 2015-06-1922:
21:
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然而有的人就是见不得人家好,于是就开启脑洞模式