柯布和赖特比较.docx
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柯布和赖特比较
罗宾别墅是赖特为弗雷德理克.罗宾设计的别墅。
被认为是莱特PrairieStyle建筑风格的最佳代表作之一。
该别墅建于1909-1910年，耗时仅一年多，建设速度十分惊人。
从平面上看，这个别墅是由两个错开的叠放在一起的长方形组成的，相接一面是长方形的长边。
小点一个长方形位于后部，在一层布置有车库和入口；仆人的房间、厨房和客房布置在二层。
大的那个长方形位于前部，是该建筑的主体，平面主要是围绕楼梯和烟囱而布置的，半地下室布置有孩子的房间、活动室；一层是起居室和主卧房。
这个别墅还是第一个使用钢结构的别墅建筑，这是为了支撑悬挑出墙20英尺的屋顶（四面都是如此）而特别设计的，这个结构使得它能够更好的挡风遮雨。
它还是用了174扇艺术玻璃窗和门，在主体结构的一层楼装有一长排的这种玻璃窗，这使室内外能够很好融合在一起，而且采光性能好。
该别墅建成以后，和其对面的学院派的哥特式风格的建筑相对，两种风格不同的建筑对峙着，非常有趣。
简介：
流水别墅是赖特为卡夫曼家族设计的别墅.在瀑布之上,赖特实现了“方山之宅”（houseonthemesa）的梦想,悬的楼板锚固在后面的和自然山石中.主要的一层几乎是一个完整的大房间,通过空间处理而形成相互流通的各种从属空间,并且有小梯与下面的水池联系.正面在窗台与天棚之间,是一金属窗框的大玻璃,虚实对比十分强烈。
整个构思是大胆的，成为无与比的世界最著名的现代建筑。
从流水别墅的外观。
我们可以读出那些水平伸展的地坪，要桥，便道，车道，阳台及棚架，沿着各自的伸展轴向，越过谷而向周围凸伸，这些水平的推力，以一种诡异的空间秩序紧紧地集结在一起，巨大的露台扭转回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩石突然下落一般，无从预料整个建筑看起来象是从地里生长出来的，但是它更象是盘旋在大地之上。
这是一幢包含最高层次的建筑，也就是说，建筑已超越了它本身，而深深地印在人们意识之中以其具象创造出了一个不可磨灭的新体验。
流水别墅这个建筑具有活生生的，初始的原型的，超越时间的质地，为了越过建筑史的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，座落花流水于宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山谷，超凡脱俗，建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间使落水山庄更为完美，在这儿自然和人悠然共存呈现了天人和一的最高境界。
流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟大艺术品的沉稳，坚定的效果。
这种从容镇静的气氛。
连辣潜其间，力与反力相互集结之气势，在整个建筑内外及其布局与陈设之间。
不同凡响的室内使人犹如进入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如经常出现在赖特作品的特色一样，必然先通一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后进入反方向上的主楼梯透过那些粗犷而透孔的石壁，右手边是直交通的空间，而左手便可进入起居的二层踏步，赖特对自然光线的巧妙掌握，使内部空间仿佛充满了盎然生机，光线流动于起居的东，南，西三侧，最明亮的部分光线从天窗泻下，一直通往建筑物下方溪流崖隘的楼梯，东西，北侧几呈围合状的室，则相形之下较为暗，岩石陈的地板上。
隐约出现它们的倒影，流布在起居室空间之中。
从北侧及山崖是反射进来的光线和反射在楼梯的光线显得朦胧柔美。
在心理上，这个起居室空间的气氛，随着光线的明度变化，而显现多样的风采。
在材料的使用上，流水别墅也是非常具有象征性的，所有的支柱，都是粗犷的岩石。
石的水平性与支柱的直性，产生一种明的对抗，所有混凝土的水平构件，看来有如贯穿空间，飞腾跃起赋予了建筑最高的动感与张力，例外的是地坪使用使用的岩石，似乎出奇的沉重，尤以悬挑的阳台为最。
然而当你站在人工石面阳台上，而为自然石面的壁支柱所包围时对于内部空间或许会有更深一层的体会。
因为室内空间透过巨大的水平阳台而延伸，衔接了巨大的室外空间——崖隘。
赖特对于国际形式主义空谈机能主义的态度，浓缩地表现在由起居室通到下方溪流的楼梯。
这个著名的楼梯，关联着建筑与大地，是内、外部空间不可缺少的媒介，且总会使人们禁不住地一再流连其间。
流水别墅可以说是一种以正反相对的力量在做妙的均衡中组构而成的建筑。
也可以说是水平或倾斜穿杆或近几年推移的空间手法，交错融合的稀世之作。
流水别墅的空间陈设的选择、家具样式设计与布置都独具匠心。
同时卡夫曼家人对这幢无价产业付出了爱和关切。
他们以伟大的艺术品、家具、勤快的维护工作以及他们私人的物品来陪衬它。
建筑永远是建筑师的作品，但却无法供给有关私人的物品。
显然而卡夫曼却能够办到，并能够珍惜赖特的一切努力。
Domus介绍了建筑师PouyaKhazaeliParsa在伊朗里海边设计的一座融合波斯伊斯兰和西方现代主义风格的房子。
这篇文章以CorbuinIran为题，Corbu指的就是LeCorbusier，即柯布西耶在伊朗。
PouyaKhazaeliParsa在设计的时候，受到柯布西耶“Poemoftherightangle”的影响，“Poemoftherightangle”是柯布西耶写的一本书，可以简译成“直角的诗韵”，PouyaKhazaeliParsa在艰难的空间变化上寻求答案，解决功能需求而削除对简洁的追求。
让住在里面的人能够享受到里海的神秘，围墙构成的盒子被挖去一块，形成一层的开放的平台，并且连接到屋顶花园，在那里，可以海滨的无线风光。
它并没有给你惊奇，或者说这会让你感到一般，刺激我们视觉的是那些奇形的高楼大厦，高楼大厦天生受人注目，如果说排除这个因素，这些设计是否另有发光点呢？
这也是我们这里选材的一个考虑点，无论是建筑还是产品还是其他设计，剥掉外衣，去掉黑色背景，去掉高光倒影，去掉效果图或照片中人为夸张的成分……再来看看它是否一个好的设计。
伏伊别墅是现代主义建筑的经典作品之一，位于巴黎近郊的普瓦西（Poissy），由现
经典别墅设计案例
代建筑大师勒·柯布西耶于1928年设计，1930年建成，使用钢筋混凝土结构。
这幢白房子表面看来平淡无奇，简单的柏拉图形体和平整的白色粉刷的外墙，简单到几乎没有任何多余装饰的程度，“唯一的可以称为装饰部件的是横向长窗，这是为了能最大限度地让光线射入。
”
萨伏伊别墅是勒·柯布西耶纯粹主义的杰作，是一个完美的功能主义作品，甚至是勒·柯布西耶的作品中最能体现其建筑观点的作品之一。
别墅在设计之初，柯布西耶原本的意图是用这种简约的、工业化的方法去建造大量低造价的平民住宅，没想到老百姓还没来得及接受，却让有亿万家产的年轻的萨伏伊女士相中，于是成就了一件伟大的作品，它所表现出的现代建筑原则影响了半个多世纪的建筑走向。
巴黎人很喜欢这幢“从不同角度看都会获得不同印象”的房子，一位法国商人T·Pormee说：
“我从未见过其它的建筑,能够像它一样用如此简单的形体给人巨大的震撼和无穷的回味。
”
编辑本段设计美学
萨伏伊别墅
在1926年出版的《建筑五要素》中，柯布西耶曾提出了新建筑的“五要素”，它们是：
1、底层的独立支柱；2、屋顶花园；3、自由平面；4、自由立面；5、横向长窗。
萨伏伊别墅正是勒·柯布西耶提出的这“五要素”的具体体现，甚至可以说是最为恰当的范例，对建立和宣传现代主义建筑风格影响很大。
萨伏伊别墅深刻地体现了现代主义建筑所提倡新的建筑美学原则。
表现手法和建造手段的相统一，建筑形体和内部功能的配合，建筑形象合乎逻辑性，构图上灵活均衡而非对称，处理手法简洁，体型纯净，在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果等，这些建筑设计理念启发和影响着无数建筑师。
即便是到了今天，现代主义的建筑仍为诸多人士所青睐。
因为它代表了进步、自然和纯粹，体现了建筑的最本质的特点。
作为柯布西耶建筑设计生涯中最为杰出的建筑作品，以后他大部分作品的设计都是以此为基点的。
这个建筑表面上看起来平淡无奇，没有什么太多的装饰，完全不同于早期中世纪时期的建筑给人的那种印象。
它的外部装饰采用白色粉刷，唯一的可以称为装饰部件的是那个长条形排窗，建筑表面平整，形体也比较简单；然而从不同的方向看过去，都可以得到完全不同的印象，这使建筑外观显得甚为多变。
这种不同不是刻意设计出来的，而是其实内部功能空间的外部体现。
在这座建筑里面，我们可以看到现代主义建筑精神的体现，包括简单的外部装饰和对使用功能的重视。
编辑本段布局结构和体系
萨伏伊别墅
萨伏伊别墅是一个完美的功能美学作品，其基地是位于普瓦西的一片的开阔地带，中心略微隆起。
地段为12英亩，宅基为矩形，长约21.5米，宽为19米，共三层。
底层（柱托的架空层）三面透空，由支柱架起，内有门厅，车库和仆人用房，是由弧形玻璃窗所包围的开敞结构。
二层有起居室、卧室、厨房、餐室、屋顶花园和一个半开敞的休息空间。
三层为主卧室和屋顶花园，各层之间以螺旋形的楼梯和折形的坡道相联，建筑室内外都没有装饰线脚，用了一些曲线形墙体以增加变化。
萨伏伊别墅在设计上与以往的欧洲住宅大异其趣。
轮廓简单，像一个白色的方盒子被细柱支起。
水平长窗平阔舒展，外墙光洁，无任何装饰，但光影变化丰富。
别墅虽然外形简单，但内部空间复杂，如同一个内部精巧镂空的几何体，又好像一架复杂的机器。
该建筑采用了钢筋混泥土框架结构，平面和空间布局自由，空间相互穿插，内外彼此贯通，它外观轻巧，空间通透，装修简洁，与造型沉重、空间封闭、装修繁琐的古典豪宅形成了强烈对比。
编辑本段设计特点
萨伏伊别墅
该建筑在设计上主要有如下特点：
①模数化设计—这是柯布西耶研究数学、建筑和人体比例的成果。
现在这种设计方法广为应用；
②简单的装饰风格—相对于之前人们常常使用的繁琐复杂的装饰方式而言的，其装饰可以说是非常的简单；
③纯粹的用色—建筑的外部装饰完全采用白色，这是一个代表新鲜的、纯粹的、简单和健康的颜色；（勒·柯布西耶曾在自己的一本书中这样写道）
④开放式的室内空间设计；
⑤专门对家具进行设计和制作；
⑥动态的、非传统的空间组织形式—尤其使用螺旋形的楼梯和坡道来组织空间；
⑦屋顶花园的设计—使用绘画和雕塑的表现技巧设计的屋顶花园；
⑧车库的设计—特殊的组织交通流线的方法，使得车库和建筑完美的结合，使汽车易于停放而又使车流和人流交错；
⑨雕塑化的设计—这是勒·柯布西耶常用的设计手法，这使他的作品常常体现出一种雕塑感。
编辑本段设计解读
萨伏伊别墅
萨伏伊别墅的底层架空，使上部被托起的生活空间远离了车流噪音和街市喧哗——这一想法来自于柯布西耶根据年轻时参观修道院获得的宁静生活体验而形成的关于理想生活的原型（这段经历深深地影响了柯布西耶日后包括萨伏伊别墅和马塞公寓在内的多个建筑的创作）——“漂浮”的结构改变了传统的花园环绕的生活方式，同时也使柯布西耶找到了理想生活范本的物质载体。
柯布西耶在早期的多个别墅设计都使用了屋顶花园概念——他认为屋顶花园是补偿自然的一种方法，“意图是恢复被房屋占去的地面”。
柯布西耶还强调利用墙体或隔断灵活地分割空间，他认为住户应该可以按自身需要划分自己的居住空间——自由平面的提出——承重结构与分隔结构完全分离，能够极大程度地实现了空间划分的灵活性和适应性。
而自由立面的提出，使得建筑立面设计摆脱了新古典主义构图原则的束缚，使得建筑立面和内部功能的配合更加合乎逻辑，也让T·Pormee所言之“从不同角度看都会获得不同印象”得以实现——这样的印象并不是刻意和矫揉造作的，而是别墅内部状况的外部呈现。
横向长窗则是为了让房间获得充足的光线和室外景观。
在《论建筑学与城市主义现状》中，柯布西耶坦然承认了萨伏伊别墅的“逼迫性古典主义”倾向——“住户来到这里，是因为这里的粗犷的田野景色与农村生活相互呼应”，他们可以从jardinsuspendu或者条形窗的四个朝向居高临下地观察到整个区域，他们的家庭生活被安插在一个维吉尔式的梦境之中。
”
萨伏伊别墅的几何构图同样是有古典意味的。
如果我们将它与帕拉迪奥的罗汤达别墅进行比较，可以看到：
矩形（近似正方形）平面、底层的U型布局和位于建筑南北向中轴线上的坡道可以视为对罗汤达别墅的集中化、中心性和双轴线的隐喻。
道格拉斯·格拉夫曾用图解法来分析萨伏伊别墅与文艺复兴时期别墅之关联——把萨伏伊别墅平面从入口南北向切开，以坡道中线为边界将平面的西部分开，将分开的各个部分都向各自的方向推，把U形平面还原——萨伏伊别墅的几何构图可以通过变形还原的方式变为文艺复兴时期别墅的几何构图。
不仅如此，萨伏伊别墅中建筑与环境的关系同样可以视为传统花园与建筑在空间中的咬合。
然而，古典构图的对称性和中心性在萨伏伊别墅中动态的楼梯和坡道所化解，并随着人的运动扩散到屋顶花园与粗犷的田野景色所形成的“维吉尔式的梦境之中”。
萨伏伊别墅
如果对萨伏伊别墅和帕提农神庙的立面进行比较读解，我们同样可以发现前者有着古典意味的隐喻：
坚实的基座、保持着黄金比例的中部和开放的顶部；底层的支柱与建筑的透视关系可以看作帕提农神庙的视觉变形。
然而在萨伏伊别墅里，古典主义的三段式已经结合了具有现代性的简约。
斐迪亚斯采用了自然的形式表现其特质，而柯布西耶则用对机械化产品的歌颂来表现他所在年代的时代特征。
帕提农神庙和萨伏伊别墅的共同之处正是在于比例和秩序之美。
“建筑师通过使一些形式有序化，实现了一种秩序……他以他创造的协调，在我们心里唤起深刻的共鸣，他给了我们衡量一个被认为跟世界的秩序相一致的秩序的标准，他决定了我们思想和心灵的各种运动；这时我们感觉到了美。
”
勒·柯布西耶还写到：
“当我们在1920年创办《新精神》杂志时，我们就给予居住以基本的重要性。
我称之为一个“居住的机器”，因而要求从其中获得一个完美清晰的解答。
这一意义深远的纲要恢复了人在建筑学中的中心地位。
我从未对这一表达感到遗憾，无论是在巴黎还是在美国——在美国，机器就是国王。
字典告诉我们“机器（machine）”这个单词源于拉丁文和希腊文，原意是“技能（artifice）”和“装置（device）”，“一个建造以用于产生某种特定结果的工具”。
“装置”这个词把问题表述得很清楚，就是指控制日益危险的状况并从中创造出充分且必要的生活构架。
经由艺术这一媒介，并致力于人类的幸福，我们就有力量通过提升我们的生活而使其充满光明。
”同时，勒·柯布西耶也阐述了他对居住空间的看法：
“在你的卧房、客厅和厨房需要空白的墙面，嵌入式家具取代价格昂贵的家具……需要隐蔽或散射光源，需要一个真空吸尘器，只需买一些实用的家具而不是装饰性的。
如果你想看看什么是低级的品味，去那些富人家里走走即可。
墙上挂上一些纯粹的绘画作品，但要佳作。
”
萨伏伊别墅
柯布西耶的这一看法在其紧接着的萨伏伊别墅设计中全部得以实现。
萨伏伊别墅几乎没有任何多余的装饰——仅用了白色的粉刷墙面，柯布西耶说白色是新鲜、纯粹、简单和健康的颜色；开敞、明亮的室内也没有多余的装饰物，只有Thonet的弯木椅和廉价的、在任何地方都尽可能使用的嵌入式家具。
柯布西耶使用动态的、开放的、非传统的空间句法，尤其是螺旋形的楼梯和折形的坡道来组织空间——在这里，空间成为了建筑的主角。
动态的室内外空间，在传统空间的三维度上增添了人在其中连续位移而产生的时间因素（第四维度），使建筑空间呈现出更多的变化。
吉迪翁（SigfriedGiedion）将萨伏伊别墅作为“空间——时间”营造的典范，指出其中蕴涵的丰富的空间效果、视点转变以及对时间性的反映。
使用廉价的材料，抛弃多余的装饰，纯粹用建筑自身的元素来塑造丰富的空间，这不仅是顺应了当时社会贫困的经济状况，也是早期现代主义建筑重视功能和空间、反对附加装饰的设计思想的反映。
然而纯粹的萨伏伊别墅深刻地体现了现代建筑所提倡新的美学原则——建筑形体和内部功能的结合，建筑形象的逻辑，构图的法则，比例和秩序之美……萨伏伊别墅和它的设计思想至今仍激励和影响着无数的建筑师，成为他们设计的源泉，因为它体现了建筑的最本质的特点——一种富有生命力的创造。
简单，简洁，心中的理想别墅
编辑本段建筑美学
萨伏伊别墅
萨伏伊别墅深刻地体现了现代主义建筑所提倡新的建筑美学原则。
表现手法和建造手段的相统一，建筑形体和内部功能的配合，建筑形象合乎逻辑性，构图上灵活均衡而非对称，处理手法简洁，体型纯净，在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果等，这些建筑设计理念启发和影响着无数建筑师。
即便是到了今天，现代主义的建筑仍为诸多人士所青睐。
因为它代表了进步、自然和纯粹，体现了建筑的最本质的特点。
在1926年出版的《建筑五要素》中，柯布西耶曾提出了新建筑的“五要素”，它们是：
1、底层的独立支柱；2、屋顶花园；3、自由平面；4、自由立面；5、横向长窗。
萨伏伊别墅正是勒·柯布西耶提出的这“五要素”的具体体现，甚至可以说是最为恰当的范例，对建立和宣传现代主义建筑风格影响很大。
萨伏伊别墅深刻地体现了现代主义建筑所提倡新的建筑美学原则。
表现手法和建造手段的相统一，建筑形体和内部功能的配合，建筑形象合乎逻辑性，构图上灵活均衡而非对称，处理手法简洁，体型纯净，在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果等，这些建筑设计理念启发和影响着无数建筑师。
即便是到了今天，现代主义的建筑仍为诸多人士所青睐。
因为它代表了进步、自然和纯粹，体现了建筑的最本质的特点。
编辑本段建筑评价
歌德说建筑是凝固的音乐，而萨伏伊别墅内则更像一个音乐小品。
其室内与室外、空间与实体、构想与细部、理性与感性等等都以一个完美的整体展现在我们面前，给人以强烈的感染力，这一切靠的不是豪华的材料或附加的装饰，而是设计师强烈的人文精神、深厚的艺术修养和旺盛的创造活力，从中可以深切感到现代建筑设计思想，是表现为一种诗意而富有生命力的创造。
著名建筑师崔恺用这样诗意的语言来描述它：
“那一天小雨，当我们推开院门穿过绿篱，亭亭玉立的白色小楼便静静地展现在我们的面前了。
绕过架空的门廊，走进宜人的门厅，循坡道而上，在屋室中徘徊，空间在流动，视线在流动；别致的楼梯，多变的隔断，浴室的躺衣，厨房的壁柜，室外的条案，室内的家具，以及白色、黑色、蓝色、绿色，一切都是那么质朴、简单，一切又都是那么新颖别致，独具匠心，不要说70年前，就是放在21世纪的今天，也毫不落伍和逊色，这才是大师。
”
作为柯布西耶建筑设计生涯中最为杰出的建筑作品，以后他大部分作品的设计都是以此为基点的。
这个建筑表面上看起来平淡无奇，没有什么太多的装饰，完全不同于早期中世纪时期的建筑给人的那种印象。
它的外部装饰采用白色粉刷，唯一的可以称为装饰部件的是那个长条形排窗，建筑表面平整，形体也比较简单；然而从不同的方向看过去，都可以得到完全不同的印象，这使建筑外观显得甚为多变。
这种不同不是刻意设计出来的，而是其实内部功能空间的外部体现。
在这座建筑里面，我们可以看到现代主义建筑精神的体现，包括简单的外部装饰和对使用功能的重视。
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