读拼贴城市》的思考.docx

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读拼贴城市》的思考

读《拼贴城市》后的思考

《拼贴城市》（COLLAGECITY[美]柯林·罗弗瑞德·科特）,本书作者在不太长的篇幅的文章中，旁征博引，而且涉及范围很广，从经典哲学、社会学、政治学，到现代艺术、现代文学、城市建筑史等。

书中展现了一个宏大的人文领域场景，由此论及现代建筑与城市。

本书主要内容分以下五部分：

一、“乌托邦：

衰落并消亡？

”

本章分析了两种乌托邦形态在城市发展中的历史过程，第一种“经典乌托邦”，第二种是启蒙运动之后的行为派乌托邦。

“经典乌托邦”理念中的城市，从根本上来说有希伯来式的启示录和柏拉图式的宇宙观组合而成。

“经典乌托邦”在很大程度上表现出一种沉思的目标，而不包含可操作的内容。

它是一种对美好社会的向往，它在建筑学中的推论，理想城市的想法成为一种上层社会把玩的工具。

启蒙运动明确调整了乌托邦的内容，它对于形式几乎没有施加什么影响（图1）。

图1

随着思想启蒙的发展，作为启蒙运动的一个代表性人物，圣西门的思想是崇拜普遍规律的事物，谴责现存的权威。

“美好的时代不是在我们的后面，而不是在我们的前面，并且它可以通过完美的社会规律来认识。

”作为圣西门的一句名言，显然是对经典乌托邦思想的一种颠覆。

他对社会管理是一种“通过物的管理来取代人的管理”的思想，他的思想显然有一种幸福社会的论调。

在一个理性的社会里，必须要有进步艺术与进步社会之间的融合。

随着后来奥古斯都·孔德、傅里叶对乌托邦思想的演进，在整个19世纪中，他们虽然以一种启蒙运动的传统方式来进行研究，但这种传统开始衰落。

19世纪中叶，实证主义乌托邦开始走入历史舞台，他们“完全超越人类意愿的科学实证”的原则来建立一个政治秩序。

19-20世纪的城市思想在德国的“历史”和法国的“科学”之间摆动，但它们之间的冲撞给现代建筑思想奠定了基础，乌托邦的衰落和消亡正预示着现代建筑时代的到来。

现代建筑不是一蹴而就的，它的产生有着特殊的历史脉络和背景，我们回过头来看乌托邦式的城市思想，或许有些盲目，或许有些机械和简单，但我们无法否认它对建筑历史的发展起到无法替代和革命性的作用。

二、太平盛世之后

20世纪40年代后期，现代建筑学开始创立，现代城市景象开始在世界上出现。

20世纪的城市模型开始产生不同的方向。

一方面，光辉城市可以看作是一种极度错误的方向；另一方面，通过将柯布西耶的城市看作一种精心的和完美的，由技术和科学所启发而来的未来城市模型。

这两方面，一方面是公然历史倒退，偏好城市城镇景观；另一方面是明显前瞻性的，是对科学的幻想。

城镇景观（Townscape）是一种对英国村落、意大利山城和北非卡斯巴的向往的情绪。

它暗示了一种对无序的热爱和个人修养，对理性的反感，对多元化的热忱，对特定风格的喜好以及对一般性的怀疑

（图2）。

图2

城镇景观在实践中，缺乏对偶发事件的预测，而是趋于一种无计划的效果，吸引了眼睛而不是思想，趋向构建一种感性社会。

对未来城市的构想中还有一种极度强调科技元素（Sciencefiction）的思想，它是以巨型建筑、轻型快速交通、适应性插入式建筑、斯德哥尔摩烫伊式的城市网络、杜塞尔多夫线型城市、建筑与交通流动系统和管道的融合为特征。

它表现出对进步和超级理性的偏好，对时代精神的崇拜。

这种思想虽然对未来细致关注，但其本质上是消极的，可以说它拥有一种旧式思维模式（建筑完美存在的理性决定论）下的现代建筑外表，它少了一些严谨，多了一些诗意的内容。

随着新城市主义的发展，传统城镇主义和科技至上逐渐衰落，出现了阿基格兰姆和Team-10。

阿基格兰姆在城市实践中的大量的构想，宣告建筑的死亡，体现他对生活刻不容缓的感受，终结所以压迫的愿望。

他的城市形象表现为一种空洞的理想。

Team-10有着松散的组织和多元思想的特点，它认为传统的现代建筑原则和风格几乎是无意义的。

它没有严密的理论体系，它对雅典宪章和其相关的CIAM的宣言不屑一顾。

它要用重叠性的建筑和项目来取代独立的建筑和项目，要用“人类关联”来取代功能组织。

尽管这些设想有一定的时代性，但毫无实践成果，Team-10由此在房屋系统和类似的村落之间，在增长的想象和强化的城镇景观论之间不断地调整。

这些对建筑和城市的思考，虽然有其固有的局限性，但他们的争论和碰撞，带来现代建筑思想的产生，他们中的先进思想和方法在现代建筑中得以发展，他们的局限性在建筑和城市发展中得到逐渐修正。

三、实体的危机：

机理的困境

首先从奥斯曼和阿姆斯特丹的城市机理出发，它们都用圆形的广场和多叉路口来表达17世纪法国丛林式美学。

它们两者通过将主要干道集中在重要的地方，形成了一个可发展和填充的三角地带。

在阿姆斯特丹一个真正的尝试是用来提供更加宽裕的剧场，两条宽大的林荫道，它们缺乏巴黎原型的粗俗、狂妄自大和自信。

这些林荫道是可以任意处置，他们是消极避世的。

到1930年为止，街道的分离和高度组织的公共空间已经在世界上各大城市中显现，这是由新的和理性化的住宅形式和交通行为的新法规带来的。

这些是现代建筑城市的基础，但也围绕着基本层面的问题产生了争论。

新城可以进一步以体育或科学，民主或平等，历史和传统的丧失，私家轿车和公共交通，技术和社会等形式加以评判。

“一座房屋就像一个肥皂泡。

如果气是在内部均匀分布的，这个泡就是完美的、和谐的。

外部是内部的一个结果”（蒂奥·凡·杜斯伯格），勒·柯布西耶的思想由此得到启发，是功能和形式关系的朴素描述。

在现代建筑中，对于实体的自豪和希望，可以击溃所以可能出现的评论。

但现代建筑对实体的迷恋是现实所关心的，因为现代建筑的城市变成了一堆明显杂乱的实体，与它想取代的传统城市面临同样的困难。

现代建筑思想认为“理性的房屋不得不成为一个实体”，“建筑作为带有浮夸气息的人造物，在某种程度上损害了一种最终的精神解放”。

虽然在1933年CIAM在雅典会议上就已经提出了关于新城市的基本原则，但40年代中期由于国家和实体都没有消失，这些基本原则也没成为指导思想。

在1947年“城市中心”（HeartoftheCity）的CIAM会议上，对于“城市核心”的考虑，其自身就已经表明了一种无风险的博弈，而且很可能是一种认识的开端。

对比圣·迪耶城市中心和哈罗新城，“城市核心”理论可以理解为城镇景观策略对CIAM城市设想的一种渗透。

在哈罗新城人们所得到的是“真正的”和实质上的市场；每个建筑的独立形象被降低，建筑本身聚集在一起，表现出一种随机性的限定性围合。

但如果将哈罗新城广场自身看作一种真实的存在，一种时光变迁的产物，它的外表则是虚幻的，将历史的和现代的混合在一起，空间则是对中世纪空间的模仿。

总体上来看，人们遵循的只不过是一种舞台场景，也就是说，用来稀释人群密度、缓解拥挤环境的广场空间，很快不能满足城市发展。

哈罗新城广场实际上成为一种郊区花园的异质体，本质上不具有现代城市的气质。

在哈罗新城和圣·迪耶两个案例中，其目标是产生一种重要的城市客厅空间。

哈罗新城广场所提供的比圣·迪耶的更加接近它们的构想。

传统城市格局与现代建筑城市相反，一个是在无序的空间中的一堆实体，而另一个则是无序实体中的一堆空间。

传统城市在其漫长的历史中积累了许多优点：

实体和连续网格，广场和街道是城市公共空间的主要载体，形成一种可识别的城市机理，丰富的图底关系。

作为一种随机组织起来的连续建筑的场景，它没有受到来自自我完美或功能表现方面的巨大压力，而且由于公共立面的稳定作用，它可以灵活按照当地要求或当时所需来表现。

随着城市的发展，传统城市逐步消失，但现代城市的雏形仍无法建立起来。

一方面公共空间开始极度萎缩，私人空间也还没有得到显著加强。

在这一时期，人们开始对现代建筑的未来做了许多探索。

勒·柯布西耶和佩雷的思想极具代表性，佩雷主张遵循时下的肌理，而勒·柯布西耶却很少这样。

在柯布的城市主义设想中，大多是对一个重构的社会思想，而不是针对地方性特殊的细节。

他要建立一个标志，他更关注在旧世界的灰烬中诞生的新世界。

总之，与其希望或等待实体的衰退，不如大度地容许而且让实体在一个普遍的肌理或网络中消融。

无论实体还是空间的限定，其本身都不能反映价值观念。

四、冲突城市及“拼贴”的理念

对于建筑师来说，总是力图用建筑的语言表达一种美好的社会秩序。

不论是在任何时期，不管是宗教建筑、宫殿建筑、商业机构还是私人住宅，这些建筑形态都是基于人们对美好城市的解读产生的。

在城市发展的历程中，始终存在着“花园城市”的思想，它直接感性的表达了人们历史延续性的习惯性品味。

本质上花园的思想是对现代城市的批判，但从另一个侧面来看它也是现代城市的疗伤药。

直到现在，从整体设计向整体管理和整体绘制的理论延伸过程中，存在着一种趋势，它们都以某种方式直接面对与人们难以捉摸的偏见之间更加强烈的关联。

而且这些态度从总体上看，是用场所代替空间，用行为代替工艺，用流动性代替固定的意义，以及自我选择的强化。

当许多事情以这种简化的态度来完成，分化了无法驾驭的整体化，但在这个过程中，必然存在一些关于任何完全普遍规则则最终可行性的问题。

可洛特·列维-斯特劳斯认为“在我们中间仍然存在着一种行为，从技术层面来讲，它使我们很好地理解什么样的科学是我们倾向称作‘首要的’，而不是从思维层面而认为的‘原始的’。

这就是通常在法语中所称的‘拼贴’”。

由此提出“拼贴”的说法。

拼贴一词原指一些不相干的运动，在书者的年代“拼贴匠”指类似工匠的使用各种方式来进行工作的人。

在城市理论中，它是一种认识，偏向于实用性。

“工程师制造属于他们时代的工具……我们的工程师是健康活跃和有作为的，在他们的工作中是平衡的、愉悦的……我们的工程师制造建筑，因为他们采用了一种来自于自然法则的数学计算。

”“艺术家既有点是科学家，有一点是‘拼贴匠’”，“可以认为工程师向公众提问，而‘拼贴匠’则是与从人类奋斗中遗存下来的一堆剩余物之间的对话”，科学就爱通过结构创造事件，而“拼贴匠”用事件来创造结构。

现代建筑师和城市规划师用“拼贴匠”来称呼更为贴切。

现代建筑师的各种思潮，直接引发形式主义、即兴式、城镇景观拼杂、波普主义等等表现形式。

“拼贴匠”的野性思维和工程师的理性思维的冲突，形象地描述了有点是“拼贴匠”又有点科学家的建筑师。

曼哈顿区是现代城市的典型，到处展开的网格同时消亡了的地方性细节，充斥着活跃的地产商的思维，连续性的水滨、中央公园、下曼哈顿、维斯特村、百老汇等形成了一种浮华的表象。

正是当代建筑师“拼贴匠”和工程师角色相互作用产生的景象。

现代城市设计工作肯定是通过大量隐喻、类型学思维、模糊性的灌输来是城市安全；而且面临着普遍泛滥的科学主义和明显的自由放任，这些行为有可能能够通过真正的“由设计而生存”。

五、拼贴城市和时间的再占有

意向性冲突的城市，无论它在实践中是如何可行的，显然也只是一种标志，而且是一种反映了一系列关于历史过程和社会变革的态度的政治标志。

在柏林的马克思-恩格斯广场、芝加哥的艾森豪威尔大道、巴黎的勒克莱克元帅林荫大道、伦敦的布鲁奈尔大学，都是炫耀性的，是属于一种拿破仑美术馆的模式。

米克奴斯、卡纳尔维拉角、洛杉矶、勒·柯布西耶、东京内阁、构成主义者的房间和西非艺术馆，它们以自己的方式表达了另一种纪念性的姿态。

我们很难判定那种纪念性建筑更具有压倒性。

现代建筑的传统以高度传统的艺术方式（统一、持续、系统）来看待城市与社会；但另一种，而且显然更加艺术化的过程方法，从未被认为或者需要与基本原则有如此实质性的结合。

现代性的另一种突出的传统一直都在产生着一种讽刺的、间接的、而且多重含义的品质。

由毕加索的名画人们始终不得不去辨别拼贴方法中表现出来的组合问题。

拼贴与建筑师的结合，拼贴作为技术和拼贴作为思想状态，“‘拼贴’周期性大的流行在手工艺消亡之时就开始兴起……‘拼贴’进入思想领域的转变”（列维-斯特劳斯）。

如果20世纪建筑师已经转变态度，将自己看作是一个“拼贴匠”，从这个意义上，人们也必须将他的冷漠与20世纪的主要发现联系起来。

拼贴看似缺乏真实性，表现出一种道德原则上的衰退。