近体诗的章法二.docx

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近体诗的章法二

近体诗的章法

（二）

一，关于诗体：

律诗律诗，律，格律。

就是说区别于古风等类的诗了。

那么格律包

括哪些呢？

格——格式，包括：

平仄，粘对替，字数，对仗押韵起承转合

律——韵律，声律，音律1.老干体

举个例子：

又名“政协体”和“人大体”，是当代诗词创作中风格独特、影响深远的一种诗词体式。

“老干体”是个新词汇,顾名思义，这类诗词如同政协、人大的退休和没退休的老干部的做人和讲话风格一样观点陈腐、套话连篇、毫无生气，但其创作队伍却不限于这些老干部，许多年轻的诗词爱好者也擅长而钟情此类。

因此，不仅地方小报有之，一些专业诗词刊物也有之，网络诗词也不乏正宗“老干体”，俨然成为当今诗词创作的一大流派，堪称社会主流。

举个例子：

新中国的老干体鼻祖郭沫若，　　　

郭老词一首：

《满江红·庆祝九大开幕》　　

雄伟庄严，像沧海波涛汹涌。

太阳出，光芒四射，欢呼雷动。

万寿无疆声浪滚，三年文革凯歌纵。

开幕词句句如洪钟，千钧重。

大工贼，黄粱梦；帝修反，休放纵！

听谆谆教导，天衣无缝。

改地换天争胜利，除熊驱虎英雄颂。

庆神州一片东方红，献忠勇！

老干体也具备律诗的一切特征，起承转合全部到位。

律诗800多年来,没有什么新调。

老干体句子是口号型的，但这种口号不是借用、化用、引用别人的口号，是创作的口号。

既然老干体具备律诗的一切特征，起承转合全部到位。

那为什么还要叫老干体呢？

这是因为其创作的内容．近似于老干部的发言内容而因此得名。

喊口号容易，创作口号就没那么容易。

老干体只是律诗中的一种体系。

‘老干体’是个新词汇，但“老干体”诗词却不是新近的产物，也可以说源远流长、历史悠久以及文化灿烂。

特点是：

气势宏大，内容贫乏，歌功颂德与忧国忧民共存。

语言直白象说话作报告，且钟爱新词、口号、直抒胸臆。

内容始终反映当代党政大事且以歌功颂德为主．

老干体的内容是严肃的；打油是诙谐的。

内容始终反映当代党政大事且以歌功颂德为主。

所以老干体不是打油诗．

《庆祝十大在京召开》　　

十大春雷响碧霄，震惊中外看春潮。

发言热烈如泉涌，策马腾飞逐浪高。

建树五年累硕果，浓香万里绽新苗。

小康社会期全面，再创辉煌赶比超！

这首诗就很有代表性。

其实，“老干体”并不是不讲究修辞，反而是大用修辞，主要特色是怎么俗就怎么来，如上面的“春雷”、“春潮”、“硕果”、“新苗”等都是群众喜闻乐见的。

老干体的主要特点是：

一、从不讲究格律到讲究格律

二、继续保持关注时事的优良传统

三、紧扣时代主旋律，立意上千篇一律

四、语言乏味、套话连篇

五、观点陈腐，思想僵化

六、气势宏大，内容干瘪

七、歌功颂德与忧国忧民共存

八、摆脱时事诗的束缚

2.伪诗

伪诗也有律诗的一切特征。

魏晋诗、以及唐朝杜牧的作品中，伪诗相对较多些，唐伯虎等才子为青楼楚馆写的那些诗，就属于伪诗。

杜牧在扬州流连青楼写的那些东西，也属于伪诗。

完全符合律诗的所有特征，但诗的内容非言正、非言志，这样的诗就是伪诗。

伪诗和老干体，都符合律诗的全部格律，除了内容以外。

任何一首诗，只要不言正不言志的，符合格律和起承转合的就算伪诗。

因此诗言正就是指写诗不可以离了正道，内容更不可媚俗、不可妄言、不可胡语……不可挑拨是非、不可蛊惑人心……等等。

3.玄诗

玄诗，也就是算命诗，也讲究起承转合，也有章法，但远离了“诗言志、诗言正”，这类算命的诗，就是玄诗．

4.象诗

象诗，同样具备律诗的所有格律特征，区别在于：

内容空洞．写了一大堆，但完全脱离实际的东东，无病呻吟就是象诗的特征。

5.四不象诗

四不象诗：

也有律诗的基本格律特征，讲究起承转合和章法，它的区别也是在内容上。

它的内容有些乱，有的时候甚至是东拉西扯的，但是平仄，押韵等格律却是正确的．没有明确的主题，也就是主题不明显。

起句、承句中，堆积在一起，读来分不清主题是什么。

颈联也转了，但转句令人读得晕头转向，东拉西扯、主题不明确，是四不象诗的特征。

但它基本的起承转合、压韵、平仄、粘、对、对仗这些东西都不缺，也完全符合律诗的规矩。

如果起承转合不讲，连被评为“伪诗”的资格都没有，如果没有起承转合、章法这些基本东东，连被称为“四不象”也没资格，伪诗，仅次于诗。

象诗-老干体-伪诗-玄诗这四类，都有具体的内容，都符合格律的所有特征。

6.打油诗

也具备格律的基本特征。

打油诗与其他诗的区别在于：

非常白话、内容诙谐，但绝对符合起承转合等律诗的格律特征，打油诗是旧体诗的一种．

传说是张打油创的，他惯用俗语，内容和词句通俗诙谐，不拘于平仄韵律。

打油诗最早起源于唐代民间，以后瓜瓞绵绵不断发展，表现出活跃的生命力。

这类诗一般通俗易懂诙谐幽默，有时暗含讥讽，风趣逗人。

瓞（dié）：

小瓜；绵绵：

延续不断的样子。

如同一根连绵不断的藤上结了许多大大小小的瓜一样。

引用为祝颂子孙昌盛。

用在些处的意思是应该说明诗的发展，就象子子孙孙万代不绝一样吧．我们就用张打油那个著名的咏雪来看看：

《咏雪》

江上一笼统，井上黑窟窿。

黄狗身上白，白狗身上肿。

张打油的打油诗，在当时一鸣惊人。

此诗描写雪景，由全貌而及特写，由颜色而及神态。

通篇写雪，不着一“雪”字，而雪的形神跃然。

此诗用四个词来描写雪，遣词用字十分贴切、生动、传神，咏雪，用语俚俗，本色拙朴，风致别然。

格调诙谐幽默，轻松悦人，广为传播，无不叫绝。

张打油由此而开创了一个崭新的打油诗体，名垂千古。

打油诗到了现代，更成为许多人的拿手好戏和取乐讽刺的工具，而且在内容和题材上发生了重大变化。

开始反映现实生活，表现人民的思想、要求和愿望，具有鲜明的时代特点，但打油诗的艺术风格没有改变。

任何社会、任何时代，只要有可笑可恨之事，就会有幽默风趣、冷嘲热讽的打油诗应运而生。

打油诗是典型的俗文学，打油诗的魅力在于它的趣味性、知识性和故事性，还有就是通俗性。

打油诗绝对符合起承转合等律诗的格律特征。

顺便说一下古风，古风也是一种文学载体，不是古体诗。

古风只有三类：

“歌”、“行”、“吟”，例如：

《长歌行》，《短歌行》，《白雪歌送武判官归京》，《茅屋为秋风所破歌》等。

二、关于诗味

如果问大家为什么喜欢诗？

很多人都会回答：

因为诗美。

那么诗到

底美在哪里呢？

1是语言美，2是意境美，3是音律美

这些综合起来就成了我们要说的诗味。

语言美

一首作品，是作者自己对主题的解读，是一种创作的体验，并把内

心的感受，包含在这体验中。

人生百态，酸甜苦辣，风花雪月，油

盐酱醋等等，寻常物事，无一不可入诗。

袁枚有诗云：

'夕阳芳草寻常物，

解用都为绝妙词'，说的就是这意思。

诗味，具体用一个字来说诗味要达到的程度，那就是：

美！

中国因

为有诗，因此美学观念和主张，远远早于西方数百年，差不多近千

年的时间。

经常看到一些朋友发的诗，你说他那个不是诗吧，可是他对仗工整

，起承转合到位，立意清晰，脉络分明，可就是怎么读怎么不舒服

，怎么也感觉不到美。

这根源问题在哪里，就在于遣词造句，同样的一个意思一句话，

有人表达出来就很美，有人表达出来让人感觉味同嚼蜡。

我们既然写诗了，

就要让它美起来。

这样不但读者读了舒服，就是你自己看了也赏心悦目啊。

那怎么才能让我们写出来的句子美起来呢？

第一得先有诗心，

诗心形而于外的就是诗眼，只有我们有了那颗诗心，那双诗眼，写出

来的句子才能有诗味。

何谓诗心？

汉典里的解释是：

作诗之心，诗人之心。

应该是先有作诗之心，

然后才能有诗人之心。

具体到实际里就是我们平时的所看，所感，所想，

都要想着用怎么用诗句去表达出来，用一双诗眼去看这个大千世界，

那么诗味就有了一个储蓄的所在，一个发散的基点。

诗美在哪里：

李白仰天大笑，高声吟诵：

“我辈岂是蓬蒿人！

”他那种前所未有的自信，让我为他的豪情壮志而赞叹。

　　“天生我材必有用，千金散尽还复来！

”多么意气风发的一句诗啊！

纵然官场受挫，却仍然对自己有朝一日能有所作为坚信不疑，这种洒脱不羁的美在诗仙李白的笔下被表现得淋漓尽致。

　　豪放，是一种酣畅淋漓的醉人的美。

　　“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。

”被放逐的屈原把酒临风，临江而立，仍心系祖国，希望自己的未酬壮志有朝一日能得以实现。

这种无法实现的美，虽遥不可及，却令人心驰神往。

　　随着一箭射出，苏轼踌躇满志，高声吟咏：

“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

”此时的苏东坡，两鬓微白，但壮志未止，报效朝廷的心愿，仍然萦绕在心头。

这是一种坚毅的美，让我肃然起敬。

　　理想，是一种震慑人心的恒久的美。

　　“帘卷西风，人比黄花瘦。

”我们看到了李清照，痛失丈夫的她，已再无“生当作人杰，死亦为鬼雄”的豪迈之气了，取而代之的，只有脸上的愁绪，以及终日的忧伤之情。

尽管如此，她的词仍有着独特的美感，值得人们细品。

　　接着，我们再看李后主，他高吟“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。

”这一句，字字书写着他对痛失江山的恨意，惆怅之笔让人不由地为这位君主叹息。

　　哀愁，是一种撩人心波的别样的美。

　　诗词之花，沁人心脾，散发出醉人的芬芳，令人沉醉其中。

　　我们轻轻地合上手中的书卷，但见在阳光的照射下，一旁的茶杯上端的热气仍在升腾，而此时，我的心仍穿梭于诗词之间……你说，诗词美吧？

诗词的美体现在句子的凝炼，体现在思想的深度上。

意境之美，哲思之美，自然之美，声音之美，语言之美等等。

数不胜数的美在诗词中可以体现出来。

意境之美。

“众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，唯有敬亭山。

”李白便以简洁但意味深长的诗句来体现他的那种意境。

王国维在《人间词话》当中用了三句诗词来表达三种意境，第一种境界为“无言独上西楼，望尽天涯路。

”第二种境界为“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

”第三种为“众里寻她千XX，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。

”三种境界，三句诗词，这是多么简练的概括。

仅仅用了三句便将创业时的无人理解，创业中的劳苦，创业成功的喜悦写了出来。

而且不仅仅于此，其实不论是在创业，还是做学问，还是其他的，都可以用这来形容。

这难道不是一种美吗？

哲思之美。

李商隐的诗能够很好的体现这一点，特别的他的《无题》系列，在艺术上，在思想上都有很高的成就。

“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

”而在《登乐游原》中更是一句千古绝唱，“夕阳无限好，只是近黄昏。

”此种艺术哲思，虽经千年而不变色，人们总能够从中得到共鸣。

苏轼也说“不识庐山真面目，只缘身在此山中。

”毛泽东不仅是杰出的军事家，政治家。

他更是个伟大诗人，，“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。

”“人生易老天难老，岁岁重阳，今又重阳，战地黄花分外香。

”经历了长期的军事斗争，写出来的诗词也分外的有气势，有分量。

“往事越千年，魏武挥鞭，东临碣石有遗篇。

萧瑟秋风今又是，换了人间。

”散发着一种历史的厚重感和沧桑感。

自然之美。

借景抒情，是一种常用的诗词表现手法，。

“雾失楼台，月迷津渡。

”“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

”李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

”充满了恢宏的气势。

王维的“大漠孤烟直，长河落圆”。

寥寥数语，一幅动人景象就此铺开。

而唐代张若虚的《春江花月夜》这首长诗在写景上堪称完美，以至于有人称之为“孤篇盖全唐”。

他将音乐美，景物美，还有意境美融合在一起。

发古之幽思，写景中加入了历史的厚感和美感。

“春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明。

”“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月，江月何年初照人。

”由景入情，浅浅说去，节节相生，句句翻新。

至“人生代代无穷已，江月年年只相似”处，达到了顶峰。