第三章北宋前期词坛.docx

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第三章北宋前期词坛

第三章北宋前期词坛

从北宋建国（960）到仁宗朝（1023-1063）的一百年，一般被看做是北宋文学的前期。

这一时期的词坛具有承前启后、革故鼎新的特点。

新型的宋代社会充满着浓郁的享乐风气，这为词体的勃兴准备了优越的发展环境。

虽然在词作内容与词体风格上，主要还是继承五代晚唐那种花间尊前的柔情传统，但在继承中也有新变，那就是羁旅行役、人生喟叹、登临怀古等新的歌词题材出现。

即便是在一些写作男情女爱、伤春悲秋的传统题材里，也常常会注入词人的主体情感。

某些歌词中又出现理性观照，在一定程度上表现出议论说理之风。

对词体功能的认识上，由“敢陈薄伎，聊佐清欢”（欧阳修《采桑子·西湖念语》）的写作态度，逐渐向“诗词一体”的方向过渡。

这些变化，都为词坛巨擘苏轼的到来做了充分准备。

就北宋词发展而言，可分为前后两个阶段：

前期，以二晏、欧柳为代表。

除柳永外，多秉承唐五代词之余緖，填词以小令为主，内容多男女艳情，词境开拓不大。

但是，词的写作技巧却较唐五代有较大扩展。

柳永的慢词创作，更是词体由唐五代入宋的一个飞跃。

后期，以苏、周为代表，以词的诗化为突出特征。

苏轼“以诗为词”冲破了“词为艳科”的旧观念和音律束缚，使词在思想内容、创作题材和表现手法上都有了新的开拓，从而成长为一种独立的抒情诗体。

北宋词的诗化，一是指创作题材、思想内容的社会化，二十指词的表现手法的诗化。

苏轼后，秦观、贺铸、周邦彦也都不同程度的表现出诗化倾向，主要表现在用词的雅化和词人的主观色彩更为浓厚。

第一节宋初词苑

一、相对沉寂的宋初词坛

建宋之初，在政局不稳的大环境下，国力急需奠基，承载歌词发展的良性环境尚未具备。

加之最高统治者视小词为前代的祸国之因,中书、台谏对士大夫、社会风尚的加强监督、儒学的重建、词为艳科的传统观念等因素的综合作用，所以相对于晚唐五代词人与词作的繁荣，宋初词坛有“顿衰于前日”的状况。

从北宋建国的建隆元年（960）到真宗景德元年（1004）与辽国订立“澶渊之盟”的四十年间，有作品传世的词人不过十余人，词作仅存三十余首。

据现存文献来看，掀开两宋词坛帷幕的人物是王禹偁。

他主要以诗文名世，词作仅存一首，但却当仁不让地酿就了新的词坛风气。

点绛唇

雨恨云愁，江南依旧称佳丽。

水村渔市。

一缕孤烟细。

天际征鸿，遥认行如缀。

平生事。

此时凝睇。

谁会凭栏意。

该词为宋初最早出现的小令之一，大致作于李煜死后的第6年（984）。

王禹偁时任长洲知县，词中不仅描写江南水乡的秀丽，同时也借天边归鸿抒发自己虽有抱负而世无知音的感慨，格调沉郁，意境含蓄，取景开阔自然，风格清新旷远，已非五代佳人檀郎、花间尊前的秾丽面目，预示着北宋词的新风尚。

王弈清《历代词话》卷四称赞此词“清丽可爱”，并指出王禹偁“岂止以诗擅名”。

至真宗、仁宗时，令词得到更为充分地发展。

如潘阆的《酒泉子》（十首）：

酒泉子其四

长忆西湖，尽日凭阑楼上望。

三三两两钓鱼舟，岛屿正清秋。

笛声依约芦花里。

白鸟成行忽惊起。

别来闲整钓鱼竿。

思入水云寒。

《酒泉子》十首选景大都富有典型性，皆为回忆杭州西湖的旖旎风光。

情调上以闲雅为主，笔法白描，句式淡炼，大有山水画意。

王奕清《古今词话》云：

“潘逍遥狂逸不羁，往往有出尘之语。

”苏轼曾将之书于屏风之上。

寇准也留下了四首词作，均为伤时惜别之作，风格清丽缠绵。

江南春

波渺渺，柳依依。

孤村芳草远，斜日杏花飞。

江南春尽离肠断，蘋满汀洲人未归。

“波渺渺”，水悠悠，含有佳人望穿秋水的深情。

“柳依依”，使人触目伤怀，想起当年长亭惜别之时。

“孤村”句说明主人公心情之孤寂，“斜阳”句则包含有“无可奈何花落去”的凄凉和感伤。

这和寇准政治家的形象有一定的距离，所以南宋胡仔在《苕溪渔隐丛话·后集》卷二十评此词云：

“观此语意，疑若优柔无断者；至其端委庙堂，决澶渊之策，其气锐然，奋仁者之勇，全与此诗意不相类。

盖人之难知也如此！

”又如：

踏莎行·春暮

春色将阑，莺声渐老，红英落尽青梅小。

画堂人静雨蒙蒙，屏山半掩余香袅。

密约沉沉，离情杳杳，菱花尘满慵将照。

倚楼无语欲销魂，长空暗淡连芳草。

林逋爱梅，曾留下“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”（《山园小梅》）的著名诗句，但亦填词，其为人传诵者如下：

相思令

吴山青。

越山青。

两岸青山相送迎。

争忍离别情。

君泪盈。

妾泪盈。

罗带同心结未成。

江头潮已平。

此词采用民歌中常见的复沓形式，以回旋往复、一唱三叹的节奏和清新优美的语言，托为一个女子声口，抒写了她因爱情生活受到破坏，被迫与心上人江边诀别的悲怀。

上述士大夫之词的共同特点是：

①接受西蜀与南唐词风的影响，以清丽淡雅的辞句来写景抒情；②作者大都只是偶尔弄笔，虽时有佳作，却未造成整体声势。

③体制上多为小令之作，结构上一般“前段布景，后半说情”。

宋初四十年的身后，正是作为“一代之文学”的宋词的崛起。

第二节晏殊和欧阳修

一、晏殊

晏殊（991-1055），字同叔，抚州临川（今江西抚州）人。

少有才名，以神童荐于朝。

历任翰林学士、礼部侍郎、御史中丞等。

仁宗庆历中，官至加同中书门下平章事，兼枢密使。

卒谥元献。

史载晏殊“文章赡丽，应用不穷，尤工诗，闲雅有情思”（《宋史》本传）。

惜其诗文集今已不传，而有《珠玉词》存词一百三十余首，遂以词人名家。

和柳永不同，晏殊所擅长的是小令；和柳永的秦楼楚馆、羁旅行役不同，晏殊表现的是士大夫的诗酒生活和雍容闲雅。

晏殊词是作者近半个世纪富贵生活的象征，其作多小令，风格以延续南唐词风为主。

其词集以“珠玉”题名，正突出了晏殊词珠圆玉润的特色和丰腴富贵之气。

他一生显达，“未尝一日不燕饮”“每有嘉客必留”“亦必以歌乐相佐，谈笑杂出”（叶梦得《避暑录话》卷上）的豪奢生活，常陶醉于“萧娘劝我金卮，殷勤更唱新词”的酒色生活，故他的词多歌舞升平、男欢女爱之作，表现了闲雅的生活情趣，其中既有“无可奈何花落去”的迟暮落寞之感和“时光只解催人老”“一向年光有限身”的人生变幻的莫名惆怅，但也能理性节制，写的澄明温润。

如：

踏莎行

小径红稀，芳郊绿遍。

高台树色阴阴见。

春风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面。

翠叶藏莺，珠帘隔燕。

炉香静逐游丝转。

一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。

清平乐

红笺小字，说尽平生意。

鸿雁云鱼水，惆怅此情难寄。

斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。

人面不知何处，绿波依旧东流。

山亭柳·赠歌者

家住西秦，赌博艺随身。

花柳上，斗尖新。

偶学念奴声

调，有时高遏行云。

蜀锦缠头无数，不负辛勤。

数年来往咸京道，残杯冷炙漫销魂。

衷肠事，托何人？

若有知音见采，不辞遍唱阳春。

一曲当筵落泪，重掩罗巾。

景物清丽雅致，温润秀洁；笔法清圆婉转，从容不迫，一切皆和他的富贵身份相协调着。

生活的美好与闲适，不免使人产生岁月流逝的哀愁。

片刻的时光、有限的生命，只有这一点，是“太平宰相”晏殊所不满意的。

美好的年华能延续下去吗？

富贵的生活怎样才能不流走呢？

这是《珠玉词》中最常有的慨叹。

和卓有修养的士大夫心态相对称的是，他不会径直喊出“人生非金石，岂能长寿考”（《古诗十九首》）这样的句子，他会将这种生命哀愁表现的含蓄淡然，难以言传。

例如“一向年光有限身，等闲离别易销魂”（《浣溪沙》），所以，丰厚的文艺修养、浓重的人生感概，使他的词发展成“情中有思”的个人风格，即词中渗透着理性沉思的特质，这是对人的生命在较深层次上的探寻。

名作《浣溪沙》最能代表这种特色：

浣溪沙

    一曲新词酒一杯。

去年天气旧亭台。

夕阳西下几时回。

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

小园香径独徘徊。

蝶恋花

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离

恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望见天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！

晏殊词中描写的都是他特别钟爱的夕阳和落花、今日和去年，这些景致虽然司空见惯，但其中流逝的却是我们留不住的时光，词作表达的是时间永恒而人生有限这样深广的意义，但却在闲雅的景物和淡雅闲适的情调中，表现得悠悠含蓄。

刘攽《中山诗话》云：

晏元献尤喜江南冯延巳歌词，其所自作，亦不减延巳。

也就是说他的词风酷似五代词人冯延巳。

的确，晏殊词得花间遗韵和南唐俊逸。

同时，他又以“情中有思”的个人风格，将小令的创作推向了更加圆熟的境地，于是，他被称为“北宋倚声家初祖”（冯煦《蒿庵论词》）。

二、欧阳修的词艺

作为晏殊门生的欧阳修，他以诗文创作为一代文坛领袖，他的词却是标准的“以其馀力游戏”（李之仪《跋吴思道小词》），欧阳修在《西湖念语》中陈述自己作词的出发点是：

“因翻旧阕之辞，写以新声之调，敢陈薄伎，聊佐清欢”，“词乃小技”这种创作观念，在欧阳修身上有着突出的表现。

刘熙载曾曰：

“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深”这是指欧词的情感比晏词要深刻真挚。

欧阳修现存词作有二百三十余首。

和晏殊一样，形式上多为小令，内容也以婉约含蓄见长。

但欧词中却不少香艳之作，这一点令后世尊欧者尽力掩饰。

南宋罗泌在《近体乐府跋》中云：

“其甚浅近者，前辈多为刘辉伪作，故削之。

”曾慥《乐府雅词引》亦云：

“欧公一代儒宗，风流自命，词章幼眇，世所矜式。

当时小人或作艳曲，谬为公词，今悉删除。

”实际上这些词，学界已经公认为是欧阳修的作品。

欧阳修词作的主要内容是男女恋情、闲情逸趣之类的，但却摒弃了“花间集”铺金缀玉和浓腻的脂粉气，把词引向清丽明媚一格。

踏莎行

候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。

离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

　寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。

平芜尽处是春山，行人更在春山外。

这首词是欧阳修的代表作。

上片从行人着眼，以春水喻愁；下片从闺中人着眼，以春山喻远。

通过离愁不断如春水的生动比喻和行人更在春山外的深情设想，构成清丽意境，深婉含蓄。

而他的《蝶恋花》更是有名：

庭院深深深几许？

杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕

鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮。

门

掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？

游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。

闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。

手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。

柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；

桃李明年能再发，明年闺中知有谁？

三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！

明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。

一年三百六十日，风刀霜剑严相逼；

明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。

花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人，

独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。

杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；

青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。

怪奴底事倍伤神？

半为怜春半恼春。

怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。

昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？

花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞；

愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。

天尽头，何处有香丘②？

未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流③。

质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。

尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？

侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？

试看春残花渐落，便是红颜老死时；

一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！

[1]

桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙。

桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。

酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。

酒醉酒醒日复日，花开花落年复年。

但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前。

车尘马足富者趣，酒盏花枝贫者缘。

若将富贵比贫贱，一在平地一在天。

若将花酒比车马，他得驱驰我得闲。

别人笑我忒疯癫，我笑他人看不穿。

不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。

该词写闺怨，刻画细腻。

特别是末二句，融情入景。

毛先舒云：

“因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也；花竟不语，此一层意也；不但不语，且又乱落、飞过秋千，此一层意也。

人愈伤心，花愈恼人，语愈浅而意愈人，又绝无刻画费力之迹，谓非层深而浑成耶？

”李清照亦言：

“欧阳公作《蝶恋花》，有‘庭院深深深几许’之句，予酷爱之。

”、、

以词而论，欧阳修的作品虽以明媚柔婉为其艺术风格的主导