专题六青春意识和爱情赞歌.docx
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专题六青春意识和爱情赞歌
专题六青春意识和爱情赞歌
教学要求：
1.了解作者生平作品及创作特点。
2.体味作品所蕴含的艺术魅力。
教学重点：
1.什么是爱情，爱情的本质是什么？
2•文学世界中所体现出的爱情观。
教学难点:
1.体味文学作品中所蕴含的爱情悲剧美（《长恨歌》、《伤逝》）
2•体味文学作品中所蕴含的爱情忧伤美（《无題》二首）
教学课时：
6课时。
教学方法：
讲授、讨论。
一、什么是爱情
爱情，是人生的大事之一，与我们每一个人都结下了不解之缘。
天底下的男人和女人，谁也逃脱不了爱情这罗网，都将成为爱情的“俘虏”。
然而，什么是爱情？
爱情的本质是什么？
要对这个问题作出科学的回答，找到一个完满的答案，却不是一件容易的事情。
因此，有人认为：
爱情是一个神祕的X,是一个难以求解的方程式，是一个“斯芬克斯之谜”。
对什么是爱情的问题，不少文人、学者都曾探寻过它的奥秘。
莎士比亚曾经说过：
"爱情是一个谜，各人对它所做的答案都不尽相同。
”泰戈尔也认为：
"爱情是个无穷无尽的奥祕，就连它自己也说不明白。
”英国的大诗人布莱克写过一首《爱情的秘密》的抒情诗，给人以无穷的回味，但还是未能回答什么是爱情的问题。
我国著名美学家朱光潜先生解释这首诗说：
"爱情美在无言，爱情只能靠灵悟，终非语言所能道破。
”不少评论家在评论《红楼梦》、《西厢记.》、《牡丹亭》的爱情描写时，也常常用"只可意味，不可言传”的辞句，都强调了爱情美感的神秘性。
那么，爱情的奥秘是不是就根本无法揭开呢？
什么是爱情的问题是不是根本就无法作出科学的回答呢？
尽管古今中外的学者对“什么是爱情”的看法众说纷纭，莫衷一是，但归纳起来，除马克思主义的正确观点外，大体上不外乎"唯精神论”和"唯性欲论”两类观点。
古希腊的学者大多持“唯精神论”的观点，其中以柏竝图的学说最具典型性。
柏拉图认为，人身上有两种生殖力：
身体的生殖力和心灵的生殖力。
身体的生殖力，即肉体上延续后代，但肉体上的两性之爱，不是真正意义上的爱情，只有心灵上的生殖力，才是真正的爱情。
爱情是心灵上的一种“狂迷”，是一种人神相通的带有神秘色彩的精神状态。
爱情的产生不需要肉体的结合，而只要灵魂的融合。
这就是人们所说的清心寡欲的"柏拉图式的爱情”。
"唯精神论”的爱情所强调的是没有肉体接触的灵魂的融合，否认精神同肉体、意识同物质的联系，追求'‘纯粹”的精神上的依恋和享受，将爱者的情感完全溶化在对所爱的人的关怀之中。
'‘唯性欲论”则与“唯精神论”相反，他们通常把爱情看作是纯粹的性本能，认为人类爱情产生的唯一源泉是性欲，爱情的唯一目的是为了性欲的满足。
法国资产阶级启蒙思想家、著名的"自然主义”大师卢梭是一个"唯性欲论”者。
卢梭曾经做过敖荡不羁的华伦夫人的情夫，后又与一个完全不识字的旅馆女仆德莱丝•勒华色尔同居多年，生了五个孩子，卢梭根本不负作父亲的责任，将他们全部送到了孤儿院或寄养在别人家里。
这种自然主义的性爱观在当时成为时尚，将人类的性爱完全等同于动物纯生理的性欲的满足。
总之，上述两种观点都是片面的、不能成立的。
'‘唯精神论”过份夸大了精神因素的作用，而忽视了性欲一一这一人的自然生物本能的本源作用。
有些人从神学或封建的道德观念出发（如中国宋元理学的'‘存天理、灭人欲”），把人的性欲看成是一切罪恶的根源，甚至认为“女人是祸水”，因而给爱情披上了一件神学或封建伦理的外衣，把爱从人间推向了天国或推向了'‘天理”，其目的在于宣扬禁欲主义和维护封建统治。
'‘唯性欲论”者将社会的人等同于自然的人，忽视了社会因素和精神因素的作用，片面夸大了人的生物本能的作用，将性欲看成是男女结合唯一的动因，用性欲来掩盖恋人、夫妻之间的纯真情感和道徳义务，从而将至真、至善、至美的爱情关系变成了赤裸裸的性欲关系，使人退化到了动物的水平。
那么，到底什么是爱情呢？
爱情的本质究竟是什么呢？
作为辩证唯物主义者，我们认为：
爱情是性爱与情爱的统一，是心灵（灵）与肉体（肉）的统一，是理性与非理性的统一。
对人来说，爱情的产生，既有它的自然属性，又有它的社会属性。
毋庸置疑，性欲是爱情产生的自然前提和生物基础。
爱情是男女两性之间互相倾慕而渴望结为生活伴侣的一种强烈情感,它与父母子女之爱、兄弟姐妹之爱、朋友同志之爱是完全不同的。
它是男女两性之间基于性生理、性本能所引起的一种特殊的情感。
爱情是男女两人之间建立在生理、心理和伦理道德基础之上的至真、至善、至美的情感。
它是以异性间的相互吸引、相互倾慕为基础引发心灵上的共鸣而发展起来的一种相对稳定而持久、深切而欢乐、热烈而纯真、亲密而和谐的情感及其体验。
人类的爱情，体现了人性美的特点，是人的本质力量的感性显现，是心灵的一面镜子，是精神文明的标尺，它使相爱的男女双方情投意合，心心相印，命运与共，同甘共苦，相依相伴地度过美好的一生，并在相濡以沫中获得一种喜悦、惬意、醉和满足的感受。
二、文学世界中的爱情
一）文学世界中为我们演绎的爱情
《王娇鸾百年长恨》（《警世通言》）与《长恨歌》比较
概述《王娇鸾百年长很》的主要容。
那么，从审美角度看，“百年长恨”的悲剧又是怎样造成的？
不妨分析一下：
在这个恋爱恋剧中，男女双方都在欣赏、追求对方的美，可是王娇鸾对异性的审美只停留在外表上，以为外表美这个人也就美，而没有将审美过程由表及里地层层推向深入，就是说没有从更深的审美层次上把握对方的心灵，这就难免上当受骗了。
由此也可以看出，虽然外形审美在恋爱中、对于爱情而言有着重要意义，毕竟有很大的局限性，如果将对方的外形没看得高于一切、等于一切，把由这种美引起的愉悦、爱慕当作爱情本身，很可能“一失足成千古恨”。
即王娇鸾将性爱等同于情爱。
至于周廷章，他对异性的审美虽然也是只停留在外表上，但与王娇鸾不同，他不是犯了将外美等同于美的错误，而是根本无视心的美。
从而造下了玩弄、亵渎美（包括外美和美）的罪过。
工娇鸾由外形审美而动情，目标是获得对方的心灵，但出于将外形等同于心因而犯了认识（理智）上的错误，周廷章由外形审美而动情，目的却是占有对方的肉体，由于他将渔色与肉欲联系起来，因而背弃了爱情。
即性爱与情爱是相分离的。
痴心等待的王娇鸾得知实情后，悲愤交加，乃制绝命诗及《长恨歌》，其中有句云：
"当时只道春回准，今日方知鱼是空！
''二十一岁即自缢身亡，以年轻的生命对负心人作了血泪的控诉！
《长恨歌》是白居易的最著名的感伤诗之一，因它描写了唐玄宗与爱妃玉环的故事，千百年来，人们吟咏不绝，并凭据它所提供的情节改编为说唱、杂剧、传奇、电影、电视等等。
从诗歌中的一些诗句来看：
“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
”
“家有女初长成，养在深闺人未识。
……遂令天下父母心，不重生男重生女。
”
'‘骊宫高处入靑云，仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。
渔阳筆鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
”长诗的首句''汉皇重色思倾国”，是笼罩全篇的纲。
从此句我们可知，、二人的爱情并不纯粹，性爱是他们爱情的基石，而玉环也是以色邀宠。
白枫在《〈长恨歌〉的思想性》一文中明确地说：
隆基是人主、至尊，玉环是臣妾，是受皇帝支配的女人，两者处于不同的社会地位。
对是''重色”，不是"重情”；对是''趋势”，也谈不上爱情。
玉环入宫五年以，被隆基赶出宫闱两次，就在玉环最受恩宠的时期，隆基又"推恩分爱”于妃姐妹號国夫人等。
玉环在马嵬坡惨死，隆基不能救也不曾救，以"祸水''之罪赐妃自缢。
''缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。
渔阳輦鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
”从前面的重色、专宠到动乱，很容易使人得出玄宗溺于女色，不顾国家大事，招致安史之乱的结论。
"九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。
……君王掩面救不得，回看血泪相和流。
"
"黄埃散漫风莆索，云栈萦纤登剑阁。
……行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。
”
“天旋日转回龙驭，到此踌躇不能去。
……悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。
”从诗歌这一部分的容，表现的是动乱中的死别、沉痛的悲伤和怀念。
全诗用最大的篇幅、最多的笔墨、最深的情感，写他们的分离与怀念。
而且他们的怀念之情是双方互动的，不仅有玄宗对贵妇的思念，也有即使成仙之后的贵妃对在人间的玄宗的思念。
从这些诗句中我们感受到了爱情美，在白居易的笔下，以性爱为基础的爱情已经悄然升华，变成对男女之间真挚的爱情的歌颂。
、二人贵妃的身份已经淡褪，政治人物对社会带来的巨大影响已经烟消云散，弥漫在诗歌间的只有深情的歌颂与深深的叹息。
白居易到底想通过《长恨歌》来表达一种什么样的思想，学界仍在苦苦地探索着。
当然，这个问题不必得出答案，也没有唯一的答案。
这种探索的过程正是《长恨歌》得以长存的生命力。
思考题：
主题的探讨。
这首长歌的作者想要表达什么样的思想，众说纷纭。
自50年代中期以后，讨论不断，即在今日，仍有人在苦苦地较索。
1.讽喻说
2.爱情说
3.双重主题说
4•作者寄托说或自伤说
5.感伤说
参考：
（1）讽谕说
认为：
作者白居易通过对唐明皇和贵妃爱情悲剧的描写，对他们的荒淫生活作了讽刺和暴露。
持此说的理由是：
1、是统治者阶级中的最高层人物，不可能有真正的爱情。
他们引用了恩格斯在《家庭•私有制和国家的起源》中的论述：
''现代意义上的爱情关系，在古代只是官方社会以外才有。
”
'‘当事人双方的相互爱慕应当高于其他一切而成为婚烟基础的事情，在统治阶级的实践中是自古以来都没有的。
”白枫在《〈长恨歌〉的思想性》一文中明确地说：
隆基是人主、至尊，玉环是臣妾，是受皇帝支配的女人，两者处于不同的社会地位。
对是“重色”，不是''重情”；对是''趋势”，也谈不上爱情。
白文举例证明自己的观点：
玉环入宫五年以，被隆基赶出宫闱两次，就在玉环最受恩宠的时期，隆基又“推恩分爱”于妃姐妹號国夫人等。
玉环在马嵬坡惨死，隆基不能救也不曾救，以“祸水”之罪赐妃自缢。
2长诗的首句'‘汉皇重色思倾国”，是笼罩全篇的纲，明确标出讽刺的对象和容，点出此诗创作的主旨。
3从白居易一贯的政治观点看，他对隆基和玉环的荒淫误国是谴责的。
白居易在写《长恨歌》的前几个月，在准备应制举考试拟的刺问中曾明确指出：
“群之作为，为教兴废之本。
”"若一肆其心，而事有以阶于乱。
”怀有这样的政治观点，对以荒淫误国导致祸乱的隆基和以色感君的玉环不可能抱同情态度。
4白居易的《长恨歌》与鸿的《长恨歌传》是有机的整体，而《长恨歌传》云：
“乐天因为《长恨歌》，意者不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来者也。
”这句话明确地表述了《长恨歌》的创作指导思想。
5白居易其他一些作品对贵妃持批判的态度，把她看作祸国之罪人。
作为元和四年的《胡旋
女》写道：
天宝季年时欲变，臣妾人人学圆转。
中有在真外禄山，二人最道能胡旋。
裂花园中册作妃,金鸡障下养作儿。
禄山胡旋迷君眼，兵过黄河疑未反。
贵妃胡族惑君心，死弃马嵬念更深。
从此地轴天维转，五十年来制不禁。
《古塚狐》中说：
……女为狐媚害即深，日长月久溺人心。
何况褒妲之色善蛊惑，能丧人家覆人国。
又《夫人》云：
伤心不独汉董帝，自古及今皆若斯……又不见泰陵一掬泪，马嵬路上念妃。
纵今妍姿艳质化为土，此恨长在无销期。
生亦惑，死亦惑，尤物惑人忘不得。
对贵妃是这样的态度，如何会去同情、歌颂她？
6再从白居易创作《长恨歌》的背景来看，白居易作此诗之目的是劝谏宪宗不要重蹈玄宗的覆辙。
宪宗即位之初，有志改革弊政，朝改出现一线希望，但他骄奢淫佚，宫中多宠。
为了能放肆淫乐，他竟然久久不立皇后。
对讽谕说的论证，许多学者提出了不同意见：
①我们应该承认，封建统治者夫妇之间也会产生爱情，完全抹杀是无视客观存在。
唐玄宗在粉黛三千中独爱妃一人，妃死后又那么追念，应该说是一种爱情的体现。
②《长恨歌传》末尾的评论是鸿的推测之语，不能代表白居易的本间。
事实上《传》与《歌》在形象与主题表现上，存在着很大的分歧。
③《夫人》虽然指出玄宗对妃之死引为长恨，但诗的末尾说：
''人非木石皆有情，不如不遇倾城色。
”不是严厉谴责玄宗沉湎于女色，而是肯定这种感情的合理性。
只是用“不如不遇”来表示惋惜。
④白居易写这首诗时，现实主义的创作方法还没有成为他的写诗方法，直至凶和三年，他才有意识地以诗为谏，我们不能将他后来的创作方法套用到他以前的作品上，以此来说明他创作《长恨歌》的目的是诗谏。
⑤历史可以帮助人们了解诗歌所写之事，诗也可以帮助我们去了解历史，但诗与历史之间毕竟有距离，我们可以将历史上的比照艺术上的，但却不能说艺术上的即是历史上，从而得出讽谕的结论。
⑥白居易把《长恨歌》归于感伤诗。
他指出：
“事物牵于外，情理动于，随感遇而形于叹咏者……谓之感伤诗。
”（《与元九书》）可见，他本人并没有将《长恨歌》划入到“讽谕诗”中。
（2）爱情说
该说认为，长诗通过对悲剧的描写，歌颂了他们真挚和专一的爱情。
其理由主要有六点：
1从长诗的结构来看，贯穿全诗容的是的爱情。
诗的前半部是对妃生前与明皇相爱的描写，后半部是表现妃死后对爱情的坚贞和追求。
从诗歌整体容上考察，表现的是爱情的欢乐、动乱中的死别、沉痛的悲伤和怀念以及对婚烟重现的憧憬。
全诗用最大的篇幅、最多的笔墨、最深的情感，写他们的结合、分离与怀念。
2长诗为了突出爱情，使读者感受到爱情的美质，有意识地剔除了那些历史现实材料中荒淫的、爱而不纯的东西，选择和集中了那些最能表现真诚和专一的爱情情节，如妃曾为寿王妃，为玄宗看中，先转为女道士，后再入宫，诗歌却把她描绘成养在深闺人未识的天生丽质的少女；妃曾与安禄山有暖昧关系，因忌妒两次被遣出宫，玄宗在专宠妃的同时又私召梅妃。
诗歌对这些材料也都弃而不用。
3诗的前半部分的有些容，虽然含有讽刺或谴责的意思，但这仅是为了交待爱情悲剧发生时的的情形，以显示悲剧结局的必然性。
所以，这种讽刺或谴责的含意，表现得不显著，客观效果很微弱，它们并没有掩盖全诗的主要倾向，即对遭遇的同情和对他们爱情的歌颂。
4白居易对历史人物唐玄宗与贵妃是赞美、同情大于批评。
他在元和二年四月应才识兼茂明于体用科对策时曾说：
"太宗以神武之姿，拨天下之乱。
玄宗以圣文之德，致天下之肥。
当二宗之时，利无不兴，弊无不革，远无不服，近无不和。
”显然，对玄宗是歌倾的、肯定的。
当然，他对玄宗后期的改治也有批评，但不是主要的。
白居易的许多诗歌如《上阳白发人》等表现了对妇女不幸命运的同情，他不可能对妃这样的女人持一种厌恶的态度。
5白居易生活的中唐时代，民间喜于谈论玄宗贵妃的故爭，“白头宫女在，闲坐说玄宗"（元稹《行宫》）“昼夜无车马，漫挂红纱满树头。
见说平时灯影里，玄宗潜伴太真游。
”（元稹《灯影》）而民间对于的爱情悲剧是同情的。
白居易写作《长恨歌》的地点在周至，而马嵬就在附近，当地肯定流传着有关的爱情传说，那么，白居易也一定受到民间传说倾向的彩响。
6由《唐书》中的《玄宗本纪》、《妃传》，唐处诲的《明皇杂录补遗》、五代王仁裕《开元天宝遗事》等史书、笔记来看，的爱情是有基础的。
玉不仅“姿质丰艳”而且“善歌舞，通音律”，而玄宗也“素晓音律”，可见有着共同的爱好。
不同意"爱情”说者，对于上述论证提出了批评，他们说，把的恋爱及其爱情同它的社会联系和影响割裂开来，把安史之乱的责任和爱情生活之间的关系割裂开来，是不符合事实的作法。
美化帝妃之间的爱情生活，实际上是一种用超阶级的人性论的观点来分析这一现象，把最高统治者的爱情与人民大众的爱情等同了起来。
（3）双重主题说
所谓“双重主题”说，意为《长恨歌》对爱情悲剧的描写，既有讽剌批判，又有同情歌倾。
此说的理由是：
1《长恨歌》的容侧重于两个方面：
一方面写玄宗溺于女色，不顾国家大事，招致安史之乱；另一方面写贵妃惨死，玄宗思念，妃成仙。
诗歌对爱情及其悲剧赋予了很大的同情，同时对酿成悲剧的原因作了严肃的批判。
诗歌将同情与批判集中在玄宗一人身上。
2对爱情既同情又批判的矛盾态度是由帝妃的爱情特点所决定的。
其特点有两个，既政治性与残酷性。
客观上，妃爱玄宗不是岀于干政的动机，玄宗过爱妃，也不是把妇女当作玩物。
然则，溺于情爱之中，必然会荒废改事，并且由于为了博得妃子的欢心，必然会给予姻亲氏很高的政治地位和很多的物质利益，从而产生了一个干预朝政的具有待权的氏集团，加速了政治的危机。
白居易既歌颂他们爱情的热烈、真挚，也批判他们的爱情所带来的误国害民的后果。
二）显示爱情观的屏幕
爱情观是人们对爱情的本质、容、形式等最根本最一般的看法。
不同的时代，不同的阶级，以及不同层次的人，对爱情都有不同的看法，各自形成自己的爱情观。
下面我们来看一首大家耳熟能详的诗：
《致橡树》
我如果爱你一一
绝不像攀援的凌霄花，
借你的高枝炫耀自己：
我如果爱你——
绝不学痴情的鸟儿，
为绿荫重复单调的歌曲；
也不止像泉源，
常年送来清凉的欺籍；
也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。
甚至日光。
甚至春雨。
不，这些都还不够！
我必须是你近旁的一株木棉，
做为树的形象和你站在一起。
根，紧握在地下，
叶，相触在云里。
每一阵风过，
我们都互相致意，
但没有人
听懂我们的言语。
你有你的铜枝铁干，
像刀，像剑，
也像戟，
我有我红硕的花朵，
像沉重的叹息，
又像英勇的火炬，
我们分担寒潮、风雷、霹雾；
我们共享雾霭流岚、虹霓，
仿佛永远分离，
却又终身相依，
这才是伟大的爱情，
坚贞就在这里：
不仅爱你伟岸的身躯，
也爱你坚持的位置，脚下的土地。
思考題：
请同学们谈谈这首现代新诗中所反映出诗人怎样的爱情观?
爱情是文学永恒的主题，也是思想解放的突破口和文学发育的生长点。
"五四”主将鲁迅确实不擅长于爱情題材，但《伤逝》是一个例外。
小说虽也以当时风行的青年男女的爱情生活为题材，却是鲁迅在跨越了痛心于"婚姻不自由”而抨击封建主义的阶段，勇敢地面对新的现实和人生，进行新的题材选择和创作构思阶段的成功之作。
《伤逝》主题的探刻性在于它不仅揭示出这是一个社会悲剧，还从多方面揭示出这是一个可悲可叹的爱情观的悲剧。
鲁迅的著名小说《伤逝》写了这样一个故事：
子君和涓生是一对为"五四”风浪吹醒的青年，在盛行"父母之命、媒妁之言”的封建社会中，他们勇敢地自由恋爱了。
尤其是外表苍白虚弱的姑娘子君，喊出了在当时可称石破天惊的声音：
“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”。
她和涓生从''谈打破旧习惯，谈男女平等，谈伊I、生，谈雪莱”开始，到毅然同居，建立了一个''满怀希望的小小的家庭”。
似乎，他们的爱情胜利了。
但不到一年，这个家庭就象沙漠中的海市蜃楼般地幻灭了，曾经冲出封建家庭的子君又回到了自己的封建家庭，在"烈日一般的严威和旁人赛过冰箱的冷服中”含泪死去了，连一块墓碑也没有留下。
为什么会造成这个撼人心魄的悲剧呢？
自然有来自旧社会的种种压迫：
家庭的阻拦，朋友的绝交，邻居的歧视，失业的威逼，这些都代表着整个旧势力对新生爱情的绞杀。
然而，从小说中看来，造成悲剧的直接因素是子君的出走，而子君的出走又是由于爱情的破裂。
这不由使人产生了一个疑问，为什么他们相恋时纯真火热的爱情会如此脆弱呢？
子君和涓生都曾是爱情至上主义者。
尤其在子君眼中：
爱，便是“人生的第一要义”。
因此，在他们热恋的日日夜夜里，她既没有考虑怎样发展婚后的爱情，更没有考虑个人幸福和社会解放的关系，她的启蒙教师是资产阶级主义者泰戈尔、易卜生、雪莱。
她的奋斗目标只是为了建立一个小家庭。
可见子君和涓生的爱情是建立在资产阶级个性解放、个性自由的基础之上的。
辛亥革命以前，鲁迅也曾介绍并赞美过这些资产阶级主义诗人，但他在《V坟〉题记》中，提到这些人时却说，“先前是怎样的使我激昂啊！
民国告成以后，我便将他们忘却了……”鲁迅所以将他们忘却，是从辛亥革命失败的教训中痛感到，西方资产阶级思想是不可能作为解放人民的思想武器，来解决中国革命和青年的前途问题的。
而子君只是凭借着它去进行反封建斗争，所以就必然具有极大的局限性。
就她那句响亮的口号“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”来说，也是如此。
试想一下：
在各种封建关系经纬密织的旧社会，“我”——每个人又怎么可能是个“天马行空、独往独来”的自己呢？
恩格斯说过：
''结婚的充分自由，只有在消灭了资本主义生产和它所造成的财产关系，从而把今日对选择配偶还有巨大影响的一切派生的经济考虑消除以后，才能普遍实现。
”（《家庭、私有制和国家的起源》）换句话说，恋爱自由和社会解放是密不可分的，年轻的恋人们只有在社会解放的斗争中才能获得爱情的真正自由。
然而，子君和涓生却幼稚地认为，只要有了他们之间的爱，就可以凭借着个人的奋斗飞入理想的天国。
这只能是一场飘渺的幻梦。
尽管他们暂时逃脱了专制家庭的小笼子，却逃不服黑暗势力的大铁笼，最后又终于被黑暗势力逼进了原先的小笼子。
"只是为了爱，盲目的爱”，子君''将别的人生的要义全盘疏忽了”，尤其忘了家庭必须有很实际的经济基础。
果然，当涓生为封建势力猝不及防地解雇时，她也不禁''变色了”。
此外，由于他们的奋斗目标只是为了建立一个"满怀希望的小小的家庭”，因此家庭的建立，“幸福”的到来，也就成了爱情的终结和不幸的开始。
当新婚的喜悅刚逝去不久，超群脱俗的子君就渐渐成了腐庸碌碌的家庭奴隶，终日埋头在"吃了筹钱，筹来吃饭”的家务之中，甚至象“小官太太”一样地养起了叭儿狗，将先前所知道的全部忘掉了。
涓生的'‘路也铸定了……是由家到局，又由局到家”。
鲁迅尖锐地指出：
"爱情必须对时更新，生长，创造”，而他们的爱情却“：
疑固”了。
遗憾的是子君还时时依靠“往事的温习”和"虚伪的温存”来填补爱情的空白。
然而，生活却一直在回忆以外发展着。
当爱情失去了前进的生命力时，婚姻就成了它的坟墓。
子君涓生爱情的裂缝最早是出现在一些琐肩的小事上：
先是为杀油鸡产生''抗争”，接着是为放还小狗而“不和”。
最后，在涓生失业后的''个人奋斗”一一失败之际，涓生竞自私地认为子君是造成悲剧的原因，于是，爱情破裂了。
原来是"至上”的爱情竟然为一些最"至下”的琐事所毀，可见失去了社会动力的爱情生活是多么空虚和脆弱！
俄国文学批评家别林斯基说：
“如果我们生活的全部目的仅仅在于我们个人的幸福，而我们个人的幸福又仅仅在于一个爱情，那么生活就会变成一片遍布荒莹枯冢和破碎心灵的真正阴暗的荒原，变成一座可怕的地狱……”正如一句谚语所说：
“有爱情的生活是幸福的，为爱情的生活是危险的。
”思考題：
请谈谈《伤逝》中子君是怎样的一种爱情观？
三）爱情的美
1.爱情的悲剧美
爱情是一种苦味的蜜，总是苦多甜少。
有位大哲学家说：
''爱情总是悲剧多，古今中外都是如此。
”法国一位社会学家经过实际调查后说：
人世间为爱情流的眼泪最多，自杀者也以爱情祸端的占的最多。
无怪乎恩格斯要说：
“痛苦中最高尚、最强烈和最个人的，乃是爱情的痛苦。
”也许，爱神生性就是忧郁的，是个地道的悲观主义者，所以她总是制造爱情的悲剧。
鲁迅认为，所谓悲剧，就是把美好的东西毁灭给人看。
作为美学畴的悲剧与日常生活中的悲惨、悲哀、悲伤不同，人的悲惨遭遇并非都可以构成艺术悲剧，艺术悲剧的存在也不在于渲染人生中的悲惨和不幸；不具有真善美价值涵的人物的悲惨境遇称不上什么悲剧，只有人生中、人性中真善美的价值被毁灭才能够成悲剧。
悲剧美是美学的主要畴之一。
它是在戏剧性的矛盾冲突和悲剧性的艺术表现中对美的肯定，使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵震撼,并以其深刻的艺术感染力，给人以激励和启示，引发人们深层次的审美感受。
曾迅的卓越与深邃在于他并不把恋爱结婚看作爱情的完成，也不以为结婚后就能从此过上幸福生活，诚如小说中所说：
"爱情必须时时更新，生长，创造”。
设若不能更新、生长，又会怎样呢？
在鲁迅看来，这是涓生面临的最大问题。
而在涓生看来，爱情的不能更新，是子君沉入到了腐俗之中，饲养油鸡、阿随，与官太太暗中争斗，为吃饭而川流
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