大专音乐赏析推荐word版 12页.docx

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大专音乐赏析

篇一：

三年制学前教育大专音乐课程改革研究

[摘要]面对三年制学前教育大专层次的学生音乐课程课时的大量减少，怎样最大化提高学生的音乐素养和音乐技能，这就需要对原有的学前教育专业的音乐课程设置、课程结构、教学内容与教学方法等进行一系列改革，确保三年制学前教育大专的学生在学制短，课时少的情况下音乐素质与音乐技能不下滑，培养出高素质的幼教人才。

中国论文网

[关键词]三年制学前教育大专音乐课程改革

随着我国师范教育改革的深入发展，一部分中等师范和职业幼师相继被升格为高职高专学校，使我国幼儿教师的学历层次得到提升。

长沙师范专科学校从201X年被升格为大专学校后，201X年首次招收三年制高中毕业起点的大专学生，生源发生了很大的改变，由原来招初中毕业起点的学生，变为招初中和高中毕业起点的学生，学制有五年制与三年制之分，初中起点五年制学生的学制较长，音乐课程学习的时间为四年，总课时达到544课时，设有音乐理论与音乐技能两类课程，音乐理论课有音乐基础理论、儿歌创编、音乐欣赏三门，音乐技能课有视唱练耳、声乐、钢琴、幼儿歌曲弹唱和幼儿歌曲配弹五门，音乐基础和音乐技能的学习比较专业和系统。

而三年制大专的学生学制较短，音乐课程学习时间只有两年多，总课时只有265课时，总课时为五年制的一半，面对课时大量的减少，怎样最大化提高学生的音乐素养和音乐技能，这就需要对原有的学前教育专业的音乐课程设置、课程结构、教学内容与教学方法等进行一系列改革，根据学前教育特点，科学、合理地整合教学内容，推进音乐理论与音乐技能的相互渗透，理论与实践相结合，促进学习效益提高。

确保三年制学前教育大专的学生在学制短，课时少的情况下音乐素质与音乐技能不下滑，培养出高素质的幼教人才。

一、确定三年制学前教育专业的人才培养目标

学前教育专科学校大多是近几年升格的，招收三年制高中起点的学生的时间不长，在应用型与研究性相结合的理念和人才培养模式上，尚处于学习和试验阶段，通过探索与实践逐步完善。

确定三年制学前教育专业的人才培养目标，首先，要考虑促进学生德、智、体、美全面发展，培养德才兼备、勇于创新、全面发展的人。

其次，要与用人单位的需求相统一，与教育教学规律相统一，与专业自身发展要求相统一，坚持人才培养标准与鼓励学生个性发展相结合，坚持知识与能力相结合，坚持层次定位与职业定位相结合，重视理论与实际的密切联系。

我校在三年制学前教育大专人才培养目标上提出：

“培养适应市场需求，适应社会发展和学前教育发展需要，德、智、体、美全面发展，具有一定学前教育理论素养、较强学前教育实践技能和一定的学前教育研究能力，在幼儿园领域教学方面突出特长，能胜任各类学前教育机构教育教学与管理工作的高素质幼儿园一线教师。

”使三年制大专在学前教育理论与研究能力上比五年制大专的学生更具优势，形成这一层次学生的特点。

二、优化音乐课程体系与结构

目前，我国高职、高专教育倡导“能力本位”的模式，以培养学生技术和职业岗位应用能力为主，具体体现为培养“基础理论知识适度、技术应用能力强、知识面较宽、素质高”的专门人才。

要达到此目的，课程体系与结构的优化是核心。

201X年我校首次招收三年制学前教育大专生，音乐课程的设置基本沿袭三年制中专的课程设置，201X年率先对三年制学前教育专业的人才培养方法进行了大的修改，对音乐教学内容体系进行调整，提出以音乐理论为基础，以技能训练为中心，以职业需求为主线的具有学前教育专业特色的音乐课程体系。

将原有的八门音乐必修课程合理地进行整合，将《声乐与视唱练耳》、《钢琴与音乐基础》，整合为两门综合课程，必修课由八门减少到两门，解决了音乐课程门类繁多，相互之间孤立及课程之间重复内容较多的问题。

增强音乐课程的综合性、实用性与灵活性，重视学生音乐技能的培养；通过音乐课程改革，加强了音乐理论与音乐技

能的内在联系，使音乐理论服务于技能训练，提高了音乐理论的实用性和可操作性；在教学内容上增加了大量的幼儿题材作品，提高学生幼儿歌曲演唱、配弹与弹唱的能力，实现课程内容的幼教化；通过增加音乐方向课与选修课，丰富学生的音乐知识，提高其音乐素质；通过加强艺术实践环节，提高学生的音乐技能和音乐表现能力。

三、更新教学内容与教学方法

要提高教学质量，教学改革势在必行，更新教学内容、创新教学方法是教学改革的核心。

课程教材改革在更深的层次上决定着教学整体改革的效果，从真正意义上提高音乐课程的教学质量，达到提高学生的音乐素质和音乐技能的目的，使我们的毕业生好用，适用。

通过广泛的社会调查，根据三年制大专学制特点和学生特点，201X年研究与编写一套三年制学前教育专业的《声乐综合》、《钢琴综合》校本教材，从内容上，《声乐综合》包涵声乐基础理论、发声练习、歌曲、歌曲赏析、幼儿歌曲演唱与视唱练耳。

《钢琴综合》包涵钢琴弹奏基理础知识、练习曲、乐曲、乐曲赏析、幼儿歌曲配弹与音乐基础理论。

保留了一些经典曲目，加入了近几年创作的优秀曲目和儿童题材的曲目，以适应当前三年制学前教育大专音乐课程教学及专业的需要。

201X年由我校组织编写一套全国高、中专学前教师教育教材，由上海音乐学院出版社发行，其中包括三年制大专《声乐基础》、《钢琴基础》教材。

教学内容改革通过教学方法的更新得以落实，教学方法直接关系教学质量与教学效果，更新教学方法是音乐课程改革深入发展的需要。

1、加强基础理论教学，提高学生的音乐素养

由于课程门类与课时的减少及强化技能的指导思想，教学中削弱了音乐基础理论的教学，音乐基础知识的缺乏，又直接影响音乐技能的学习，学生学习的后劲不足，技能教学一直被音准节奏所困扰，学生感到苦恼，老师教的艰难。

要提高音乐课程的教学质量，必须重视音乐理论知识的教学，以培养学生的能力和提高音乐素质为主线，，从音乐学科的特点出发，摸索一套行之有效的教学方法，如：

借助现代化的教学手段，运用多媒体辅助教学，既可以节省授课时间，又可以增加信息量，达到课堂教学的最大化。

同时，充分发挥高招学生理解能力和自学能力强的优势，多布置一些课后自学内容，增加课后练习，加强课后辅导，适当增加音乐理论方面的选修课，如《幼儿歌曲赏析与创编》、《中国音乐史》、《音乐欣赏》、《合唱艺术》、《奥尔夫节奏音乐活动》等，从多方面入手来弥补课时不足，学生基础差，学习不扎实的缺陷，提高学生的音乐素养。

2、提倡自主性学习，培养学生的创新能力

自主性学习是相对于传统的接受式学习而言的一种现代化学习方式，自主性学习的教学模式是学生在学习目标的要求和教师的指导下，根据自身认识结构和需要，积极、主动、创造性地完成具体学习任务的一种教学方式。

传统的音乐课程强调的教学方法是讲练结合，学生的学和练大都在教师的统一指挥之下进行，这种学习方式严重影响和压抑了学生学习的主动性和能动性，忽视了学生身心发展的独特性和独立性。

基于这些，改变学生的学习方式就成为当前音乐教学改革的重点。

对此我校在教学中提出了这方面的要求，倡导以弘扬主体性、能动性、独立性的自主性学习方式，以促进学生的自主性学习。

音乐课程的教学应该贯穿能力本位的思想，目的不在于给学生灌输了多少知识，而在于侧重学生能力的培养，增加学生的参与意识。

在学习上赋予学生更多的自主学习权利，留给学生足够的自主学习时间，为学生提供各种自主学习资源。

在教学上，充分地调动学生学习的积极性和自觉性，培养学生的研究能力与创新能力。

3、重视实践性教学，丰富学生音乐表现能力

音乐学科是一门既注重理论与技巧训练，同时又强调感性认识和实践运用的学科，艺术实践是音乐教学的一个重要的环节，是教学内容中的重要内容。

只有将音乐课程的教学与实践有机地结合，才能切实有效地提高学生对演唱、演奏技巧灵活运用的能力。

音乐课程实践性教学是学生进行艺术实践活动的基础，也是学生发展创新的必经阶段。

通过课堂实践教学、

课后辅导、课外活动、音乐技能汇报与不同的音乐赛事等多种形式，指导学生将音乐技能较好地运用于演唱、演奏及表演的实践中，掌握正确的演唱、演奏方法，帮助学生积累舞台实践经验，拓展学生的音乐视野，提高他们对音乐的鉴赏能力和表现能力，达到辅助课堂教学，提高教学质量的目的。

如：

每学期增加了两次阶段性技能汇报，每学年增加年级教学汇报，鼓励学生参加每年的社会声乐、钢琴考级和学校组织的各类音乐技能比赛活动，为学生提供实践平台。

几年来，为了提高三年制学前教育大专生的音乐素养和技能技巧，坚持不断改革，不断创新，在课程改革、课程设置和课程结构等方面作了大胆的尝试，取得了一定的成效，与五年制的学生相比，声乐技能水平基本持平，钢琴技能水平稍弱一些，但差距不大，音乐理论方面薄弱一些，学习的能力强一些，基本达到预期效果。

但还有一些不够成熟的地方需要逐步完善，进一步优化现有的音乐课程结构和体系，更新教学内容与方法，提高教学效果，培养高质量的幼教人才，以达到教学改革目的。

参考文献

[1]段白羽《高职高专院校学前教育专业音乐课程改革的实验与研究》《教书育人》201X年第18期；

[2]张会艳：

《高师学前教育专业音乐课程的改革与发展》《沈阳师范大学学报》；

[3]崔万秋等《开设综合艺术课程，培养艺术综合教育创新人才》《科教文汇》中旬刊201X年第8期；

[4]闫昱《学前教育专业音乐学科课程整合的探索与研究》《赤峰学院学报》201X年12月25日；

[6]封亚玲、陈胤《大专学前教育专业音乐课程的设置与研究》《大家》201X年第24期；

6、周东恩《高职高专学前教育专业音乐技能课程教学改革初探》《辽宁高职学报》201X年第10期；

（此文系201X年湖南省普通高等学校教学改革研究课题《三年制大专学前教育专业音乐课程改革与创新研究》）

责任编辑：

李佳烜

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原文地址：

篇二：

音乐鉴赏试题F

《音乐鉴赏》试题B卷

10、在具体听赏过程中,则要强调___________________________________________________________________________________________________________表象等。

培养这种能力应注意到：

____________________________________________________________________________________________________________________________________________________的能力。

二、简答题：

40分

一、填空题：

（20分）

1、中华民族有着丰富的艺术创造和健康的审美鉴赏理论,特别强调

__________________________________________________高尚的作品。

2、音乐美至少可以归结为3个主要的特点,即____________________________

__________________________________________________________________。

3、所谓情感性特点,是指__________________________________________________________________________________________________________。

4、旋律即______________________________________________________________________________________________________构成。

5、节拍本身就具有__________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________表达不平静的心情。

6、和声是___________________________________________________________组织形态。

和声美,不仅______________________________________________________________________________________________________结构功能。

7、__________________________________________________________称为曲线。

曲式是________________________________________________________________________________的制约。

8、存在3种音乐鉴赏的类型：

________________________________________________________________________________________________________________。

9、第二类_______________________________________________________。

1、中世纪的音乐风格特点是什么？

2、巴洛克时期的音乐审美特征是什么？

201X级学前大专班《音乐鉴赏》第3学期期考开卷试题B卷-1-

三、综合题40分请分析下面这首儿童歌曲（附后）

3、维也纳古典乐派的音乐风格特征是什么？

音乐风格特点是什么？

4、印象主义的音乐特征是什么？

（1）中心思想：

（2）此曲为_____________声音阶;_______________调式;音域为________________度,曲式结构是几段体_______________________________________________;曲式结构图如何标记____________________________________________________;每段采用了什么调式____________________________________

201X级学前大专班《音乐鉴赏》第3学期期考开卷试题B卷-2-

201X级学前大专班《音乐鉴赏》第3学期期考开卷试题B卷-3-（3）用此歌曲设计一篇幼儿园音乐欣赏活动教案

篇三：

《音乐鉴赏》试题I

《音乐鉴赏》试题（A卷）

10、一般说来，一个民族有一个民族的音乐文化，不同的的音乐文化，因而可以说，音乐文化是一种，许许多多各具音乐文化。

二、简答题（40分）

1、秦汉魏晋南北朝时期的音乐审美特征是什么？

音乐风格特点是什么？

一、填空题（20分）

1、古希腊的音乐实践，导致了分别从各自的理论出发探讨音乐的问题，今天我们所探讨的基本问题多是从那时开始的。

2、亨德尔和巴赫是3、巴赫的音乐还具有的艺术特点。

4、浪漫主义音乐是5、浪漫主义音乐家重视并不断从中吸取滋养，使他们的创作具有了一定的。

6、民族乐派的作曲家们都有着强烈的和，因此除借鉴西欧古典、浪漫乐派的创作成果外，更强调采用和作为创作的题材。

7、印象主义音乐是8、从整体上来看，由于汉民族音乐是体系的，因此，在汉民族音乐的各类体裁中都9、中国少数民族音乐采用了多种音乐体系，即：

2、宋元时期的音乐审美特征是什么？

音乐风格特点是什么？

3、20世纪前半叶时期的音乐审美特征是什么？

音乐风格特点是什么？

4、西方浪漫主义时期的音乐审美特征是什么？

音乐风格特点是什么？

三、综合题（40分）（

请分析下面这首儿童歌曲（附后）

（1）中心思想：

（2）此曲为_____________声音阶;_______________调式;音域为________________

度

曲

式

结

构

是

几

段

体

曲式

结

构

图

如

何

标

记

_________________________________

___________________;每段采用了什么调式____________________________________

（3）用此歌曲设计一篇幼儿园音乐欣赏活动教案

篇四：

高等专科院校音乐试题答案

影视艺术中声音的3要素：

人声，音响和音乐

一、音乐在故事片中的作用：

1.描绘性功能2.刻画人物内心活动功能3.表达作者主观态度的功能4.造成背景气氛性功能5.剧作功能6.其他（暗示特定空间，时间的手段，加强影片的完整性和统一性）二、在专题片中的作用：

1.渲染画面情绪与烘托画面气质2.深化主题

3.有助于形成画面节奏（强调节奏；改变节奏）4.有助于画面的组接，提示画面的段落5.适合视听心理，提高传播效果三、在电视栏目的作用：

1.形象片2.电视栏目音乐（新闻、科教、文艺或综艺、体育、服务、谈话及特色类）

世界最富盛名的十大歌剧：

《费加罗的婚礼》（莫扎特），《魔笛》（莫扎特），《塞维利亚的理发师》（罗西尼），《弄臣》（威尔第），《茶花女》（威尔第），《卡门》（比才），《奥赛罗》（威尔第），《艺术家的生涯》（普契尼），《托斯卡》（普契尼），《蝴蝶夫人》（普契尼）

论述题：

《二泉映月》作者简介：

华彦钧（1893—1950），又名阿炳，民间音乐家，江苏无锡人。

中年因双目失明而流落街头，成为一个纯粹以卖艺度生的民间艺人，人们习惯叫他“瞎子阿炳”创作背景：

这首曲子开始并无标题，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,卖艺时并未演奏此曲，阿炳曾把它称做“自来腔”，他的邻居们都叫它《依心曲》，后来在杨荫浏、曹安和录音时联想到无锡著名景点“二泉”而命名为《二泉映月》音乐主题：

由上、下两个乐句组成。

上乐句带有倾诉性、令人深思，下乐句的旋律则富于起伏变化，恰如海潮般的感情在奔腾。

主题贯穿全曲，把阿炳由沉思而忧伤，由忧伤而悲愤，由悲愤而怒号，由怒号而憧憬的种种复杂感情表达的淋漓酣畅。

情感表达：

深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志。

是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人种种复杂的感情流露。

第一章基础乐理

1.音的性质指音的高低、强弱、长短及音色，在音乐表现中都非常重要，其中音的高低和长短最为重要。

2.音色，亦称音质或音品，指声音的特色，是由发音体的材料性质、结构形状、发声方式及其泛音的多少等不同方面来决定。

3.由于物体振动状态的规律不同，音被分为乐音和噪音两类。

4.七个基本音级：

CDEFGAB（1234567/doremifasollasi）

5."?

"表示“升”，"?

"表示“降”，"?

?

"表示“重降”。

6.音区分为高音区、中音区和低音区三种。

7.简谱也叫数字谱：

1234567五线谱又叫正谱，五线谱有“五线”和“四间”。

8.音程度数：

二度【否】音程名称：

小二度（音数为1/2），大二度（音数为1）；音程度数：

三度【是】音程名称：

小三度（音数为3/2）,大三度（音数为2）

9.三个或三个以上的音按照三度关系排列起来的组合叫做和弦。

10.大三和弦属协和和弦（do-mi-sol）；小三和弦也属协和和弦（re-fa-la）

11.所有的七和弦都是不协和和弦（出现了不协和的七度音程）

12.Grave（庄板），Largo（广板），Lento（慢板），Vivace（活板），Presto（急板），Solo（独奏），S.（女高音），T.（男高音），A.（女低音），B.（男低音）

13.所有的"f"都是强，和"p"有关的都是弱。

14.反复记号：

段落反复记号，D.C.记号，D.S.记号，反复跳跃记号。

15.延长记号⊙（画上半部分），换气记号V，连音记号（连音线），跳音记号?

或▼

第二章人声与乐器

1.人声分为童声和成人声音，成人声音分为男声和女声，再分为高中低三种。

2.女高音由音色、音域和演唱技巧的差别，又分为抒情、花腔和戏剧三类；男高音按音色的特点可分为抒情和戏剧两类。

3.齐唱：

两个或两个以上的演唱者一起演唱同一旋律单声部的歌曲；合唱：

两个或两个以上不同声部结合在一起，而每个声部有许多人演唱；重唱：

两个或两个以上不同声部结合在一起，而每声部只有一人或两人演唱。

4.名词解释：

（声乐曲体裁）

民歌，是人民群众在阶级斗争、生产斗争的实践中，经过长期而广泛的口头传唱所形成和发展起来的一种艺术形式。

民歌具有形象鲜明，感情淳朴，以及表达人民群众的思想、感情、意志和愿望的特点。

歌剧，是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等艺术形式综合在一起，并以歌唱形式为主的音乐戏剧体裁。

5.西洋管弦乐器大致分为弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器四组（不包括所有）

6.木管乐器（长短笛，单、双簧管，英国管，大管）；铜管乐器（圆、小、大、长号）

7.西洋乐器中的锣是中国人的骄傲，是交响乐队中唯一的中国乐器。

8.中国民族乐器分为弹拨乐器、吹管乐器、拉弦乐器和打击乐器四大类（不包括所有）

9.弹拨乐器（古琴，琵琶《十面埋伏》，柳琴，三弦，阮，月琴，筝）；拉弦乐器（二胡《良宵》《二泉映月》，高、中、低、板、京胡）

10.重奏：

由几件乐器组合在一起，并各自担任一个声部的演奏形式；齐奏：

由同一类乐器担任一个声部的演奏形式；合奏：

由同一类乐器或不同类乐器组合在一起，奏出多声部乐曲的形式。

11.名词解释：

（常见的西方乐器体裁和常见的中国民族乐器体裁）

小步舞曲（Menuet），是一种源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。

它的速度中速，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。

卡农（Canon），原意为“规律”，是指同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断的模仿，即严格的模仿对位。

夜曲（Nocturne），原指18世纪所流行的西洋贵族社会中的器乐套曲，风格明快典雅，常在夜间露天演奏，与“小夜曲”类似。

小夜曲（Serenade），原指傍晚或夜间在情人的窗下歌唱的爱情歌曲体裁，所以曲调常是亲切抒情的。

无言歌（SongwithoutWords），又名无词歌，旋律犹如歌曲，用音型伴奏，但却无歌词，不提供歌唱之用，是抒情歌曲般的器乐小品。

它们由门德尔松首创。

摇篮曲（Lullahy），又称催眠曲，它原是母亲抚慰小儿入睡的歌曲，通常都很简短。

其旋律轻柔甜美，伴奏的节奏型常带摇篮的动荡感。

圆舞曲（Waltz），又称华尔兹，起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞蹈。

圆舞曲分快、慢步两种，舞时两人成对旋转。

现在流行的圆舞曲大多为维也纳式，速度为小快板，其特点为节奏明快，旋律流畅，伴奏中每小节常用一个和弦，第一拍重音较突出。

著名的圆舞曲有《蓝色多瑙河》《邀舞》

交响曲（Symphony），源于希腊语“一齐响”，是大型器乐曲体裁，也称为交响乐，是音乐中最大的管弦乐套曲。

江南丝竹，是流行于江苏南部、浙江西部、上海地区的丝竹音乐的统称。

乐队主要由“丝”（二胡、中胡、琵琶、三弦、扬琴、秦琴等）、“竹”（笛、箫，笙）以及其他（如板、板鼓、碰铃等）乐器组成。

广东音乐，是以广东民间曲调和某些粤剧音乐、牌子曲为基础，20世纪初发源于广州及珠江三角洲一带的音乐。

第三章中外名著赏析

1.中国十大古曲：

《高山流水》【春秋战国时期“（俞）伯牙鼓琴遇知音（钟子期）”】，《广陵散》，《平沙落雁》，《梅花三弄》，《十面埋伏》，《春江花月夜》【改编自传统琵琶曲“夕阳箫鼓”，又名“夕阳箫歌”。

乐曲共分十段，第七，九段