录音作品威廉退尔制作报告.docx

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录音作品威廉退尔制作报告

录音作品柴科夫斯基第五交响曲第四乐章制作报告

●作品阐述：

悲壮的英风豪气---柴科夫斯基第五交响曲

“我觉得这部交响曲是不成功的，其中有一种令人厌恶的、过于华丽的、多余的东西，还有一些矫揉造作。

”这是柴科夫斯基在他的第五交响曲首演之后，一八八二年十二月二日写给梅克夫人信中的一段话。

其实，在构思、创作，直到首演，柴科夫斯基对这部作品的具体态度一直是摇摆不定的，他深深感到自己的作品使其“痛苦不堪”、“沮丧”甚至于“可悲”。

但是，随着第五交响曲在国内外（特别是在德国汉堡的演出）获得的一系列成功，亦即评论界对其的作品由冷淡、批评到反映热烈，还有柴科夫斯基自己对这部作品内心世界的感悟逐渐由一种迷茫变得理清了头绪，自己从而开始客观地去理解作品。

于是，柴科夫斯基对其的态度便发生了根本上的变化，在他给亲友的信件中他这样写到：

“第五交响曲壮美极了！

我以前对其的印象一点也不好，现在，我喜欢上它了。

”后人对于这一小段插曲纷纷表示了不理解，心存疑虑，我们这样认为：

象第五交响曲这样一部有感染力、情感坦率、充满创意的优秀作品会竟然会流落到连作者都不喜欢的尴尬境地！

本录音为次不叫想去的第四乐章，是“庄严的行版”，这是一个充满了矛盾重重的乐章；首先，音乐在一个喧哗、欢庆般的、以一种极其热烈但又不失沉着、稳重的速度徐徐推出，并渐渐如波涛汹涌般的气势奔腾而来，旋律层层迭迭转入；又层层迭迭翻出，结构调整非常细密，在经历了长期的悲伤与痛苦之后，满怀着美好的憧憬而来，这样的意境，本身就具有了一种极其强烈的艺术冲击力。

我们隐约地发现：

在情感欢愉的背后，一种沉重的失落感，那种对时运不济的悲观主义与无可奈何的情绪依旧在情感的旋涡中不断沉浮，从美好的梦幻跌落在无情的现实中。

但是！

坚强的命运力量是不可摧击的，在“万众一心、阔步前进”的气势强烈推动下，弦乐器以一系列快速密集的音型奋勇向前。

然而，在定音鼓的强烈滚奏下，音乐却突然停止，“自由休止”，让人突然感到音乐已经结束了一般。

但是也只是在那一瞬间，音乐立刻重新奏响，宏伟庄严的声势一泄千里，在铜管乐器吹奏出的嘹亮号角中，弦乐奏出了命运的主题：

完完全全的胜利！

盛大的凯旋是一种无坚不摧与战而不胜的伟大力量，伟大精神！

干净利落、如金石相击、铮铮有声，整部作品在豪放、壮观中结束了。

柴科夫斯基第五交响曲的内容是极其矛盾的，似乎柴科夫斯基他有一种永不停息的愿望与追求，但是在这儿又有一种约束他的力量。

虽然作品在昂扬奋进的壮丽精神的鼓舞下“胜利”结束了，但是，却掩盖不了其“矛盾”“无所适从”的具体本质，在解决这样的问题的时候，柴科夫斯基似乎还有“难言之隐”，因而“束手无策”。

可以这样说，从第五交响曲开始，柴科夫斯基的交响曲的创作正式进入了“悲剧”与“矛盾加剧”的主观主义世界。

任何人要想进入柴科夫斯基的交响曲世界，其必由之路只能是听认真的听，反复的听；经常的听，跟着的是音乐而不是跟着他人的评论，而“听”要随着自己的感受。

听着，听着，你就会听出什么是真正的柴科夫斯基，什么是真正的柴科夫斯基的交响曲了。

●外围条件：

音乐会：

未来音乐家音乐会　

演奏乐队：

上海歌剧院乐团

录音地点：

贺绿汀音乐厅

设备提供：

数字媒体艺术学院

协作人：

本人参与的活动：

话筒摆位、线路连接、后期混缩

●录音概况：

录音制式：

主辅传声器录音法

主：

Deccatree

使用设备：

RolandR44多轨录音机*2

主话筒：

schopes*3

点话筒：

小棒*5

XLR*8、话筒架、插线板等

话筒摆位：

录音方案设计思路：

本场音乐会的主话筒采用的是DeccaTree录音制式，它起源于50年代，那个时候是古典音乐和模拟录音的黄金时期，立体声录音还刚刚处于萌芽阶段。

Decca公司的录音师威尔金森，正是靠着DeccaTree营造出了著名的Decca之音，因形状类似圣诞树而得名。

DeccaTree录制出的音响效果，具有开阔而深远的音场空间感、透明度一流的秀美音色，如临现场的精确定位，以及华丽自然、辉煌而不刺耳的音域平衡度。

这些特质也就成为本场音乐会选用它的理由。

我们在指挥的稍后方，架设一支高约三公尺的T型麦克风架，然后在每一末端各挂一独立的schopes麦克风。

两边麦克风之间的距离大约为0.3米，角度约为180度。

中间的麦克风垂直于两边麦克风的两点之间的沿线，靠前,与两只左右两边的麦克风形成等边三角形。

此外，主话筒DeccaTree拾音制式，这是在立体声拾音中就常被使用的一种制式，使利用时间差来进行声像定位的。

在立体声中，用三只全指向性的传声器，以边长相同的正三角形来构成，不仅加强了定位，还加大了声像的深度。

在点话筒的摆位上，由于本作品为第四乐章——终曲，庄严的行板转活泼的快板，回旋奏鸣曲形式。

序奏为E大调，4/4拍子，实际上是全曲“中心旋律”的大调形式，开始是弦乐合奏（片段4），接着在弦乐器以三连音装饰之下，管乐合奏庄严地呈现。

此乐章庄严、雄壮，仿佛在高唱“战胜悲哀”的凯歌一般，又以人类的力量最终战胜了命运而告终。

从音乐情绪上来说是较为低沉厚重的，所以笔者在设计的过程中着重了对低音乐器——大提琴，倍大提琴及定音鼓声音的收录，以便于在后期制作调整的过程中利用低音乐器的点话筒所收录的声音，将声场做宽，使听感厚实。

此处说明：

选段中无“镲”乐器的演奏，但整场音乐会中的其他乐器曾使用了这件乐器，在收录过程中话筒位置摆放定位后未作调整，图中是将当时情况如实呈现。

由于铜管乐器的穿透力较强，所以仅使用了一支点话筒放置于木管乐器组前面，附带收录铜管乐器的声音，在现场调试的过程中发现，主话筒中收录了大量小提琴组的声音，也因话筒数量有限，所以未设计添加小提琴组的点话筒。

●后期混缩概况

混音截图：

一、编辑界面

二、声像摆位

三、包络线总览

四、混音界面（插入式效果器一览）

五、混音界面（发送式效果器一览）

六、降噪处理

七、小提琴EQ处理

八、主话筒混响器

七、母带处理