初中美术文明之光教学设计学情分析教材分析课后反思.docx

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初中美术文明之光教学设计学情分析教材分析课后反思

《文明之光》教学设计

【教学目标】

能够联系时代及社会生活认识彩陶。

能够从时代、造型、纹饰、质地、工艺等方面描述彩陶的特点。

能够运用比较、归纳等方法分析彩陶,并运用相关美术知识和历史知识。

【教学重点】彩陶纹样从写实到抽象的演变。

（“人面鱼纹”和“鱼纹图形的变化”为彩陶纹样的重点。

）

【教学难点】理解具象纹样与抽象纹样之间的关系。

把握纹样蕴含的生活意义。

【教学准备】彩陶实物、多媒体课件、文字资料。

【教学过程】

一、提出问题，播放视频，导入课题

提出问题：

下面这段视频介绍了什么内容？

介绍了哪两种制作方法？

播放大汶口彩陶文化的视频，学生带问题观看。

学生回答问题。

教师板书：

彩陶文化手工制作轮制

教师总结：

讲台前老师摆放了一组彩陶，它们器形优美，图案丰富。

中国的彩陶历史悠久，考古发现中国最早的彩陶出现于距今一万年前的新石器时代。

人类从远古走来，在大自然的风风雨雨中历练成长，我们的先民在数千年不绝的窑火中，烧造了这些粗朴的陶器，迎来了人类文明的曙光。

教师板书课题：

文明之光

二、学习目标

三、了解彩陶知识

1.什么是彩陶？

彩陶即彩色陶器，它利用赤铁矿粉和氧化锰做颜料，使用类似毛笔的工具在陶坯表面上彩绘各种图案，入窑经900℃-1050℃火烧后，在橙红的底色上呈现黑、红、白等颜色的图案，其彩绘不易脱落。

教师总结：

彩陶的出现是中国新石器时代的主要特征之一，它加强了早期人类定居的稳定性，丰富了人民的日常生活.

2.中国境内彩陶的主要文化类型：

a.我国境内广泛存在着彩陶文化，中国的彩陶最早于1912年在河南渑池县仰韶村发现的，称仰韶文化，又由于时间跨度与分布地域的不同，又分为半坡类型和庙底沟类型。

半坡类型最早发现于陕西西安半坡，庙底沟类型发现于河南陕县庙底沟。

仰韶文化出土的陶器很多，它的制陶工艺相当成熟，器物规整精美，多为红陶，其装饰以彩绘为主，反映了当时人民生活的内容。

b.另一个分布较广的是马家窑文化（出土于甘肃临洮的马家窑），马家窑文化的制陶工艺已经开始使用慢轮修坯，利用转轮绘制同心圆纹、平行线等纹饰，表现出娴熟的绘画技巧，制陶业非常发达，继承了庙底沟类型爽朗的风格，表现更为精细。

c.值得一提的还有龙山文化，因首次发现于历城龙山镇而得名，是以黑陶为显著特征的文化遗存。

龙山文化的陶器在制法上都普遍使用轮制技术，器壁厚薄均匀，龙山文化的陶器以黑陶著称，它的黑陶细泥薄胎，漆黑乌亮，薄如蛋壳，称“蛋壳黑陶”，代表这一类型的陶器的杰出成就，反映了当时高度发展的制陶业的水平。

d.还有刚才我们视频中提到的文化类型，这种文化类型离我们非常近，就是大汶口文化。

主要分布在泰安大汶口、宁阳、曲阜、安丘等地，以大汶口墓群最具代表性。

制陶工艺多数为手工制作，晚期出现轮制。

典型器物有鬹，白陶；下面是三角纹彩陶，红色陶衣，彩绘黑白兼用。

3.彩陶常见的器形：

各个文化遗址都出土了大量的陶器，这些陶器的造型优美，器形都满足于生活需要，不同的器具有着不同的功用，常用作饮食器、盛贮器和汲水器等，常见的器形有碗、盆、钵、罐、瓶等。

教师板书：

器形

4.陶器的纹饰：

陶器的造型多样，其彩绘及装饰图案具有浓厚的生活气息与独特的艺术风格。

纹饰大体有动物纹、植物纹、人面鱼纹、人物纹、几何形图案等。

教师板书：

纹饰

四、作品欣赏

这些陶器造型多样，图案优美，充分体现了原始人的精神价值和审美趣味。

我们的先民创造了无数的彩陶作品，下面我们就来欣赏几个彩陶的代表作品：

（1）舞蹈纹盆新石器时代马家窑文化

想象舞蹈纹盆中这组人物的装扮，说说他们的舞蹈具有什么意义。

彩陶的纹饰图案反映了原始人的生产生活，现代人跳舞是为了娱乐，推测一下他们跳舞是为了什么呢？

同桌讨论，交流回答。

狩猎舞；

跳图腾舞；

礼仪舞；

祈求丰收等

它的另一个奇妙之处还在于：

当往盆中倒入清水，晃动，随着水的荡漾，人就会翩翩起舞，充满动感。

下面这个陶器更神奇

（2）旋纹尖底瓶新石器时代马家窑文化

尝试根据彩陶器物的造型和纹样装饰推断其用途,想象原始人的生活情景.

同桌讨论，交流回答。

从造型上看：

小口、细颈、长圆腹、尖底、腹部有对称的双耳

从纹样上看：

旋转的线条流畅，动感强烈

它的用途是汲水器，它的每一部分的设计都有科学道理……

它是利用重心来调节平衡的器物，它的工作原理：

汲水时，将绳子穿过瓶子的双耳，将空瓶放入水中，因为这个瓶子口部重，它在水中自动下沉，水灌进瓶中，瓶底重量增加，瓶会自动抬起，注满水后，由于重心转移，瓶口朝上竖起并保持平衡，再用绳将瓶吊出水面，从而实现取满水而滴水不漏。

反映了当时半坡居民科学知识的萌芽，对物体的力学原理和平衡原理已经有了初步认识，体现了仰韶人的智慧。

（3）船形网纹壶新石器时代仰韶文化（半坡类型）

从造型上看：

从纹样上看：

同桌讨论，交流回答。

这件陶壶的出土，帮助我们了解原始人的生活，它印证了当时已经用船作交通工具，学者认为当时原始人已具有划船撒网捕鱼的能力。

半坡遗址还出土有鱼叉、鱼钩、网坠等渔具，说明捕鱼在当时的经济生活中占有较重要的地位。

（4）人面鱼纹彩陶盆新石器时代仰韶文化（半坡类型）

思考·练习：

仔细观察，说一说人面鱼纹是由哪几种图形构成的？

同桌讨论，交流回答。

师总结：

据考证，这件彩陶盆是儿童瓮棺的棺盖。

仰韶文化流行一种瓮棺葬的习俗，把夭折的儿童置于陶瓮中，以瓮为棺，以盆为盖，埋在房屋附近。

人面鱼纹彩陶盆类似内容的彩陶盆在遗址中出土了很多件，人面与鱼合体而成，像是进行某种宗教活动的化妆形象，具有巫师的身份特征。

也有人认为人面与鱼纹共存构成人鱼合体，寓意鱼已经被充分神化，作为图腾来加以崇拜。

原始彩陶中，鱼的图案很多，它的发展经历了一个变化：

（出示课件，精讲重点，突破难点）

展示具象的鱼图案（“鱼纹彩陶盆”），→在考虑均衡与对称的前提下，依据鱼的形状特征进行简化（“变体鱼纹圈底彩陶盆”），→最后简化成抽象的三角形（“几何纹盆”）（还可以简化成曲线的几何图案），完成了由具象纹样到抽象纹样的演变。

教师板书：

具象纹样→抽象纹样

五、尝试分析：

欣赏下面的新石器时代的彩陶纹饰，查找相关资料，简单的谈一谈它们变化的特点。

出示课前老师收集的资料，请同学们借鉴分析一下：

（1）以蛙纹图案的变化为例

（2）以鸟纹图案的变化为例

学生讨论，交流回答，教师指导学生进行口头表达。

六、达标练习

学生做练习，集体纠正答案。

七、总结：

今天这节课和大家一起学习了彩陶知识，欣赏了彩陶的代表作品，理解了彩陶纹样由具象到抽象的演变，同学们掌握的的很好，观看下面一组图片，你有哪些感受？

学生谈感受，教师总结，情感升华：

这些是博物馆内存放的真品，他们埋藏地下数千年，历尽岁月的侵蚀变得形体破碎，图案模糊，是那么的不起眼。

这些平淡无奇的器具之所以成为艺术品，之所以会被奉为经典，是因为它们凝聚了那个时代，那个地方，那一群人的思想和技术，让我们透过漫长的时间和遥远的距离，窥见不一样的文化传统和文明的进程。

这些古代工艺品，记录了我们祖先的生产生活，也体现了他们的精神价值和审美趣味。

彩陶是我们先人创造的艺术，历经沧桑，流传至今，作为中学生的我们，都有传承这一艺术的责任和义务，我们要把彩陶艺术发扬光大！

八、课后延伸：

走进大汶口博物馆，感受彩陶文化。

走进太阳部落，学习制陶过程，体验制作乐趣。

板书设计：

文明之光

彩陶文化手工制作轮制

器形纹饰

具象纹样→抽象纹样

《文明之光》课程标准分析

2011年版《美术课程标准》指出：

“欣赏﹒评述”学习领域,第四学段（7～9年级）的目标是欣赏不同时代和文化的美术作品，了解重要的美术家及流派。

通过描述、分析、比较与讨论等方式，认识美术的不同门类及表现形式，尊重人类文化遗产，对美术作品和美术现象进行简短评述，表达感受和见解。

根据课标要求，我制定了如下学习目标：

能够联系时代及社会生活认识彩陶。

能够从时代、造型、纹饰、质地、工艺等方面描述彩陶的特点。

能够运用比较、归纳等方法分析彩陶,并运用相关美术知识和历史知识。

“欣赏﹒评述领域是指学生通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析，逐步形成审美趣味和美术欣赏能力的学习领域。

”学生通过对彩陶作品进行观察、描述和分析，逐步形成审美趣味和美术欣赏能力。

欣赏过程中，学生获得审美愉悦，还认知彩陶作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景，以及先民的思想、情感和创造性的劳动，并用语言等方式表达自己的感受与认识。

新课标指出：

“欣赏﹒评述学习领域的教学应注重学生的积极参与，努力激发学生的主体意识，以多样的教学方式，引导学生掌握最基本的美术欣赏方法，学会通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息，不断提高学生的欣赏和评述能力。

”就此，课前我发动学生通过网络等渠道收集彩陶的基本知识，阅读有关资料，激发学生的学习主动性，课堂上让学生发表自己对彩陶作品的认识，强调自己的感受。

新课标强调“教师要充分利用地方的文化资源，引导学生了解美术作品与当地地理、历史、经济、民俗的联系，使欣赏与评述活动更贴近学生的生活。

”这堂课我充分利用家乡的文化资源，以一段大汶口彩陶文化的视频为导课，教学过程中我又介绍了大汶口彩陶文化，再将课堂延伸到课外，“走进大汶口博物馆，感受彩陶文化。

或者走进太阳部落，学习制陶过程，体验制作乐趣。

”引导学生了解彩陶作品与当地地理、历史、经济、民俗的联系，使欣赏与评述活动更贴近学生的生活。

《文明之光》教材分析

《文明之光》是湘版美术教材八年级下册第一课，属于“欣赏﹒评述”学习领域。

教材分为彩陶、青铜器、瓷器三个部分，以器物介绍为主。

本课时只选择学习彩陶部分。

人类从远古走来，在大自然的风风雨雨中历练成长，我们的先民在数千年不绝的窑火中，烧造了粗朴的彩陶、发明了晶莹光洁的瓷器；而熊熊的炉火也曾铸造出庄严的青铜器，迎来了人类文明的曙光。

这是课题《文明之光》的用意，也是贯穿欣赏活动始终的主题。

丰富多彩的文物记录着人类初期的生产生活的点点滴滴，凝聚着我们祖先的聪明才智，传达着原始人的思想情感。

彩陶部分以欣赏丰富的彩陶文化为导入，并介绍了不同时期彩陶纹样的演变，注重纹样与器形的协调，纹样图形写实与抽象的演变等。

陶器部分的欣赏从器形、纹饰两个方面展开。

陶器的器形满足生活需要，罐、瓶、盆等不同器具有着不同功用，联系对当时社会生活情境的想象进行推测，能够丰富学生的知识。

彩陶纹样有具象和抽象之分，两者之间又有着密切的联系。

纹样是本课中的主要学习内容，要点在于把握纹样蕴含的生活意义，纹样与器形的协调关系，，纹样的演变以及纹样给人的视觉感受。

编者选编本课的目的，是通过对美术作品的欣赏，引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力;培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。

本课的教学重点：

彩陶纹样从写实到抽象的演变。

（“人面鱼纹”和“鱼纹图形的变化”为彩陶纹样的重点。

）

本课的教学难点:

理解具象纹样与抽象纹样之间的关系。

把握纹样蕴含的生活意义。

具象的彩陶图案多表现自然现象、动植物、人物和杂物等，与原始人类的生活息息相关。

抽象图案多以几何图形和符号为内容，其中许多由具象图案演变而来。

教学中，先展示具象的鱼图案（“鱼纹彩陶盆”），在考虑均衡与对称的前提下，依据鱼的形状特征进行简化（“变体鱼纹圈底彩陶盆”），最后简化成抽象的三角形（“几何纹盆”）（还可以简化成曲线的几何图案），完成了由具象纹样到抽象纹样的演变。

本课内容安排2课时完成，本课时只选择彩陶部分开展教学，运用相关美术知识和历史知识将比较、归纳等方法运用于欣赏活动中,以了解中国古代工艺美术、学习欣赏方法为目的，发展学生的分析能力和收集、归纳整理等学习能力。

在此基础上，青铜器、瓷器的内容通过自学或其他活动形式用一课时完成，充分发挥学生的主动性，调动学生自主学习的积极性。

《文明之光》学生学习情况分析

八年级的学生独立意识日益增强，思维的独立性和批判性逐渐突出，对探求事物的认识倾向表现出极大的兴趣。

基于年龄特点，在知识学习方面应注意到选择适合学生生活经验的传达方式，深入浅出，回避生硬、冷僻的知识术语。

初中学生思维发展的特点是由具体形象思维向抽象逻辑思维过渡。

本班不少同学已经养成好的学习习惯，有高效的学习方法，在学习上自觉主动，在第一眼看到美术作品时，就表现出极大的兴趣,课外通过查资料、运用网络来完成对作品的初步了解，上课时和同学、老师交流、讨论，积极参与对美术作品的分析和评价，在教师的引导下，运用美术术语，用完整的句子对作品进行描述；但也有不少同学或是学习方法不当，或是学习习惯较差，没有自学意识，课前做不到查资料、运用网络，上课时才打开课本，看到美术作品时，会一脸茫然，缺乏和同学、老师交流，被动接受知识，对作品的认识只停留在感性认识这个层面。

本课将针对以上情况，结合学生的年龄特征，在教学中，应运用生动直观的形象展开教学，完成由具体形象思维向抽象逻辑思维过渡。

注重尊重学生的理解方式，鼓励大胆表述独立的见解。

《文明之光》评测练习

一、填空

1.中国的彩陶出现于时代.

2.我国境内广泛存在着彩陶文化，主要文化类型有文化、文化、龙山文化、大汶口文化等

3.陶器造型优美，器形都满足于生活需要，常见的器形有碗、、钵、、等。

不同的器具有着不同的功用，常用作饮食器、盛贮器和汲水器等

4.陶器的彩绘及装饰图案具有浓厚的生活气息与独特的艺术风格。

纹饰有以动物、植物、人物为主的纹样和以几何形图案为主的纹样

二、欣赏评述：

欣赏新石器时代的彩陶纹饰，查找相关资料，简单的谈一谈它们变化的特点

《文明之光》 学习效果分析

本课达标练习共设计了4个填空题和一个欣赏评述题，主要侧重了学生基本知识、表达能力，有效落实了三维目标。

基本知识主要从彩陶的出现时代、主要文化类型、器形、纹饰来认识；表达能力通过欣赏评述彩陶纹饰变化的特点来达成。

从学生答题的情况来看，总体较好，大部分学生能够做到全对，有部分学生在评述题出现问题。

下面将进行分析：

第一大题4个填空题，全班64名学生参与答题，全对，学生掌握的比较好，但是有个别同学书写不认真。

第二大题欣赏评述题，43名同学能运用美术术语，用完整的句子对纹饰变化的特点进行表达，有自己的看法，自己的感受；16名同学对纹饰变化的特点只停留在感性认识这个层面，没有进入到理性分析的层面；5名同学对纹饰变化的特点表达有点模糊，究其原因主要是没有认真听讲。

从整体看，本次检测目标达成度还算是不错的。

针对出现的问题，在以后的教学中我将采取以下措施：

1.和个别学生谈话，引导学生规范书写。

2.指导学生课前收集资料，上课时和同学、老师交流、讨论他们对作品的看法，积极参与对美术作品的分析和评价，唤醒学生的主体意识，为他们对作品的表达提供更多的机会。

同时，表达时，应当有意识地锻炼学生在经过两到三分钟的准备之后，再进行表述。

3.有计划地按不同年龄段，让学生接触一些美术语言。

《文明之光》教学反思

《文明之光》是湘版美术教材八年级下册第一课，属于“欣赏﹒评述”学习领域。

教材分为彩陶、青铜器、瓷器三个部分，以器物介绍为主,本课时只选择学习彩陶部分。

目的是通过对美术作品的欣赏，引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力;培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。

本课时在教学设计上，我个人觉得以下几个方面做得还不错：

1.本节课教师、学生的准备工作都做得比较充足，课上起来比较顺手，学生知识掌握的比较好。

2.教给学生美术欣赏的基本方法。

教学中，我教给学生按观看作品—查阅资料—自学或小组讨论—表达的欣赏方法。

教给学生“多角度”欣赏作品，

简介彩陶的文化类型时，是从文化的角度；

介绍彩陶的器形和纹饰时，是从作品的美术语言的角度；

介绍彩陶的图案演变时，是从美术史的角度；

欣赏旋纹尖底瓶、船形网纹壶时，我指导学生尝试根据彩陶器物的造型和纹样装饰推断其用途,想象原始人的生活情景，是从历史研究的角度。

3.在教学中唤醒学生的主体意识。

教学中，我引导每个学生体验美术作品，强调自己的感受，出现了许多不同的看法和结论。

我站在学生的立场考虑他们在欣赏活动中可能遇到的困难，设计了几个学习活动：

课前我发动学生通过网络等渠道收集彩陶的基本知识，阅读有关资料，激发学生的学习主动性；课堂上让学生发表自己对彩陶作品的认识，强调自己的感受；课后提出两个倡议活动，供学生选择，使欣赏与评述活动贴近学生的生活，让课堂成为以学生的学为主的课堂。

4.在本节课中充分利用好地方文化资源。

这堂课我充分利用家乡的文化资源，课前播放一段大汶口彩陶文化的视频，教学过程中我又介绍了大汶口彩陶文化，再将课堂延伸到课外，提出倡议，走进自己的家乡，了解我们身边的彩陶文化。

5.培养学生的语言表达能力。

在课堂中，我始终尊重学生自己的感受，让学生自己查阅资料形成自己的感受，谈自己的体会。

在指导学生欣赏的过程当中，我能尽量多的提供一些美术语言，一旦学生找到了一个好的词汇、好的短句，就强化他们的感受。

我引导每个学生体验美术作品，强调自己的感受，出现了许多不同的看法和结论。

5.形成审美趣味和美术欣赏能力。

在课堂中，我引导学生通过对彩陶作品进行观察、描述和分析，了解彩陶作品为什么美，美在哪里，培养他们形成审美趣味和美术欣赏能力。

存在的问题：

1、本节课细节方面还存在不足，部分同学课前做不到查资料，上课时才打开课本，看到美术作品时，一脸茫然，缺乏和同学、老师交流，被动接受知识，对作品的认识只停留在感性认识这个层面，部分同学表述不流利，回答问题的声音较小，表达时美术术语用的较少。

还需激励学生课前收集资料，上课时多交流对作品的看法，以在以后的教学中，让学生学习一些美术语言，表达时，适当让学生在经过短时间的的准备之后，再进行表述。

2、在达标练习环节，学生回答完问题之后，教师的制作的幻灯片忘了投答案，这是我的疏忽。

以后一定改正。

通过这节课自己收获很多，在以后的美术教学之路中我要不断地反思，总结，取长补短，不断提高。