70年代的硬摇滚群英.docx
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70年代的硬摇滚群英
提及重金属在70年代的诞生与发展，几乎所有人都首先会想到三个伟大的名字——BLACKSABBATH、LEDZEPPELIN、DEEPPURPLE，的确，这三支伟大的乐队以各自的方式从不同的角度创建并扩展了重金属这种音乐流派，同时也使自己成为了重金属发展历史中的第一代领军人物。
然而，我们不得不承认，在70年代，尤其是70年代的中、前期，作为新生事物的金属乐尚处于起步阶段，并没有形成一个完整的体系，与当时的硬摇滚音乐有着千丝万缕的联系。
事实上，在整个70年代，重金属与硬摇滚这两种流派之间并无明显的界限，往往统称为HardRock/HeavyMetal，这一点在LEDZEPPELIN身上表现的尤为明显。
因此，对于重金属爱好者而言，了解70年代的硬摇滚音乐也是很有必要的。
鉴于对BLACKSABBATH、LEDZEPPELIN、DEEPPURPLE这三巨头的介绍文章已有不少，因此本文不再涉及这三支乐队;此外，对于那些大家可能早已熟悉的乐队，也就不多作介绍了。
AEROSMITH
目前仍然活跃于重金属乐坛的这几个老家伙早在1973年就发行了自己的作品，乐队的招牌人物是长着一张大嘴的主唱SteveTyler和吉他手JoePerry，70年代末尽管由于各种乱七八糟的问题使乐队消声匿迹了若干年，不过87年乐队凭借专辑PermanentVacation神奇般的又回到了流行金属的第一线并活跃至今。
AC/DC
这支来自澳大利亚的重金属乐队凭借简单而强劲的乐曲、主唱的公鸭嗓子、鸭舌帽和学生短裤、吉他手Young在舞台上怎么看怎么不协调的“梦幻舞步”而在乐坛上独树一帜。
没错，他们的音乐确实很简单、形象确实有点傻，不过就是这样一支乐队，尽管经历了主唱去世这样的巨大挫折，三十年来却一直拥有数目庞大的歌迷，也从来没有其他乐队能够成功的模仿AC/DC。
FOGHAT
虽然乐队成员都是英国人，但乐队成立后的第一件事情就是离开自己的家乡英格兰转而迁往美国，乐队的风格也属于比较典型的美式硬摇滚。
乐队在70年代中期以每年一张的速度发行了若干张专辑，虽然没能使得乐队大红大紫，但好歹都成了金唱片。
进入70年代末，由于受到Punk和Disco的冲击，FOGHAT一蹶不振，最终于1983年解散。
BLUEOYSTECULT
乐队的核心人物SandyPearlman和RichardMeltzer都曾就读于美国长岛的StonyBrook大学，或许正是由于大学生涯的影响，使得BLUEOYSTECULT的音乐始终具有学院派的特点。
此外，由于两人都喜欢恐怖小说大师StephenKing的作品，因此科幻以及恐怖题材一直是BOC音乐的主题。
乐队在70年代中期发行了一系列优秀作品，其中象SecretTreaties（1974）、AgentsofFortune（1976）、Spectres（1977）等都是重金属佳作，而70年代末期乐队与BLACKSABBATH一起进行的“BlackAndBlue”大型巡演也名噪一时。
经过近20年的沉寂之后，乐队在1998年以专辑HeavenForbid宣告自己的复出，在2001年又发行了新专辑CurseOfTheHiddenMirror。
MOTTTHEHOOPLE
MOTTTHEHOOPLE是一支颇有性格的乐队——虽然乐队成员都是异性恋，但他们最成功的单曲AlltheYoungDudes却是一首不折不扣的同性恋颂歌，这或许与当时和乐队关系密切的DavidBowie有关。
不过，对于在乐队即将分崩离析之际帮了乐队一把的DavidBowie，乐队的态度也是很“各色”——尽管是Bowie资助他们录制乐队的新专辑，但他们仍然毫不犹豫的拒绝了Bowie提出的将SuffragetteCity放入新专辑的请求。
乐队的核心人物是主唱IanHunter，由他创作的针砭时弊的歌词、带有重金属特征的音乐风格以及注重视觉效果的舞台表现构成了MOTTTHEHOOPLE独特的风格。
这支乐队对日后的重金属以及朋克乐的发展都有很大的影响，大名鼎鼎的THECLASH就是乐队的忠实乐迷。
不过，乐队自身的命运就有些悲剧色彩了——由于始终不能获得比较好的商业成绩，乐队在70年代中期就解散了，吉他手MickRalphs后来去了另一支硬摇滚乐队BADCOMPANY。
FREE
这是一支活跃于七十年代初的短命的英国硬摇滚乐队。
凭借1970年和1972年的两张专辑FireAndWater以及FreeAtLast名噪一时，不过很快由于内部矛盾以及毒品问题而解体，有着一副好嗓子的主唱PaulRodgers带着鼓手SimonKirke一起组建了日后大获成功的硬摇滚乐队BADCOMPANY。
BADCOMPANY
乐队成员分别来自KINGCRIMSON、MOTTTHEHOOPLE和FREE，这是一支带有较重BLUES风格的乐队，主唱PaulRodgers粗旷的演唱以及乐队的朴实形象使其受到蓝领阶层的欢迎。
该乐队于70年代中期发行的前三张专辑BadCompany、StraightShooter和RunWiththePack是乐队最成功的作品，其中Can'tGetEnoughofYourLove成为单曲排行榜冠军。
顺便提一句，BADCOMPANY也是加盟LEDZEPPELIN创办的厂牌SwanSong的第一支乐队，可能也是唯一的一支大牌乐队。
MOUNTAIN
这是一支虽然昙花一现但却相当重要的美国硬摇滚乐队，乐队的发起人是吉他手LeslieWest，他富于激情的吉他演奏是乐队的标志。
七十年代初发行的专辑MountainClimbing和NantucketSleighride代表了乐队的成就，其中的单曲MississippiQueen是硬摇滚历史上的不朽杰作。
可惜的是，乐队很快就在1972年的现场专辑MountainLive之后解散了。
乐队的主要成员之一FelixPappalardi在1983年被他的妻子开枪谋杀。
SIRLORDBALTIMORE
这支乐队大概是本文介绍的所有乐队中名气最小的一支，在乐队短短两年的历史上，虽然在商业上取得的成绩几乎等于零，但他们潜在的影响却在他们解体后陆陆续续的持续了许多年。
他们唯一的两张专辑，1970年的SirLordBaltimore（巴尔的摩公爵）和1971年的KingdomCome在其发表多年之后才逐渐赢得自己的地位——受他们影响最大的乐队KISS时常会提到SIRLORDBALTIMORE，而作家/评论家ChuckEddy在自己的著作StairwayToHell中也把乐队的两张专辑都列为重金属历史上最伟大的唱片。
1994年，Polygram唱片公司将这张专辑和SIRLORDBALTIMORE的第二张专辑合在一起发行了一张名为SirLordBaltimore的纪念CD，偶尔出现于几块一张的扎眼CD中。
TEDNUGENT
TedNugent，一位美国硬摇滚历史上活生生的传奇人物，这位似乎有着无穷无尽的精力的大胡子吉他手可能是70年代美国最活跃的摇滚明星了——他在整个70年代几乎每年都要疯狂巡演至300场以上，而看过他现场演出的观众数超过三千万!
在1975年离开迷幻风格的乐队TheAMBOYDUKES之后，TedNugent以个人身份和大唱片公司Epic签定了一纸合同，从此他开始向全美国乃至全世界展示他强力的音乐风格。
TedNugent充满野性的吉他演奏方式至今也没有谁能够比拟，他从来就是为了乐趣而演奏，因此也比任何人都更接近摇滚乐的本质。
KISS
脸谱、烟火、狂热、GlamRock......当然还有货真价实的重金属音乐，所有这些组合在一起，这就是KIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIISS!
URIAHHEEP
来自英国的UriahHeep凭借其学院派前卫硬摇滚风格使自己成为了70年代早期最受欢迎的硬摇滚乐队之一。
乐队于60年代末由主唱DavidByron和吉他手MickBox组建，在随后的20年中，有将近30位（!
）乐手先后加入过该乐队。
70年代中前期是乐队的鼎盛时期，当时乐队创立的富于幻想色彩的前卫硬摇滚音乐独树一帜，幻境般的音乐编排和大量失真键盘的运用始终是他们无可超越的地方。
可惜随着1977年主唱DavidByron的离队，乐队也似乎失去了往昔的灵性，尽管乐队仍然顽强的坚持了十年，但再无经典专辑问世。
STATUSQUO
这支乐队是英伦硬摇滚乐坛的常青树，这支乐队近期最引人注目的动态就是他们与曼联队员合唱的ComeOnYourReds这首歌了。
在乐队长达30年的音乐历程中，几乎一直保持着良好的势头，即便是在80年代初官司缠身、核心人物之间矛盾重重的情况下，也没有让这些音乐之外的消极因素影响到自己的音乐创作。
另外，乐队始终能够把握住自己音乐中能够吸引歌迷的根本因素，从而“制造”出一张又一张的畅销专辑——其中最骄人的战绩莫过于该乐队在1973至1980年间所发行的10张专辑都进入了英国排行榜的前5位!
而且到90年代中期为止，乐队在英国排行榜的上榜单曲已达到50首，这个记录也是空前的!
美中不足的是，虽然乐队在英国威风八面，但在美国就......
ALICECOOPER
这个名字不仅属于一支乐队，更属于一个原名VincentFurnier的人。
被摇滚怪杰FrankZappa发掘出的ALICECOOPER比Zappa更加的怪异，关于他/他们的光怪陆离的行为罄竹难书，不过这些行为都具备一个共同的特点，那就是让思想正统/正常的人们倒吸凉气之后接着倒吸凉气。
自1971年的专辑LoveItToDeath开始，ALICECOOPER在整个七十年代都在制造音乐的同时不停地制造噱头。
RogerWaters曾这样评价：
“没有人吉他演奏水准会超过EricClapton;同样，没有人在舞台上的表演水准会超过ALICECOOPER。
”尽管ALICECOOPER至今仍然活跃在乐坛上，但毫无疑问，70年代的ALICECOOPER才是最有魅力的。
NAZARETH
可能是苏格兰至今为止最成功的硬摇滚/重金属乐队。
成军于1968年的NAZARETH最有名也是最出色的作品是1975年的专辑HairOfTheDog，这张专辑结合了重型节奏和苏格兰民谣，在主唱高亢而具有撕裂性的嗓音演绎下非常独特，其中包括了为乐队首次获得排行榜冠军的单曲LoveHurts和经典的重金属歌曲HairOfTheDog（大家其实都听过这首歌，在GUNS'NROSES的那张翻唱专辑中就有这首歌）。
尽管乐队在80年代陷入低潮，但随着乐队加盟SPV后的首张专辑Boogaloo的发行，似乎又出现了东山再起的迹象。
BUDGIE
很多人知道BUDGIE这个名字是因为它是第一批英国新浪潮重金属（NWOBHM，NewWaveOfBritishHeavyMetal）的代表乐队，实际上这支乐队早在1971年就发行了正式专辑。
BLACKSABBATH式的重型riff和嗓音酷似GeddyLee（RUSH）的主唱是BUDGIE最鲜明的特点。
在整个七十年代，乐队发行的几乎每一张专辑都是值得重金属乐迷收藏的（当然，某些非“限量XX张”不收的兄弟不在此列）。
随着80年代NWOBHM浪潮的逐渐逝去，BUDGIE也退出了金属乐的舞台。
TRAPEZE
来自英国的一支三人乐队，曾在70年代早期的重金属运动中产生过一定影响，也是最早转型成硬式摇滚的乐队之一。
与乐队的发展相比，乐队成员后来的成就更引人注目——贝司手/主唱GlennHughes加入了DEEPPURPLE、鼓手DaveHolland加入了JUDASPRIEST，而吉他手MelGalley则加入了WHITESNAKE以及BLACKSABBATH。
乐队比较出色的作品包括Medusa和YouAreTheMusic...We'reJustTheBand。
RUSH
来自加拿大，这支由GeddyLee、AlexLifeson和NeilPeart三人组成的乐队是世界上最优秀的前卫硬摇滚乐队之一，而三人近三十年来牢不可破的合作关系也令人羡慕不已。
当RUSH在1974年发行首张专辑时乐队还被认为是LEDZEPPELIN的模仿者，但两年之后的概念专辑2112则展现了一个全新的RUSH，这张专辑中运用的多元化的音乐手法以及三位成员的高超技艺确保了专辑成为前卫摇滚史上的不朽杰作。
随着时间的推移，RUSH在前卫摇滚的把握上显得更加炉火纯青，他们的每一张专辑都属佳作。
此外，RUSH可能也是最早来到中国的摇滚乐队之一，1987年的专辑HoldYourFire中的TaiShan一曲就源自80年代中期乐队来中国登上泰山后的感受，这是一首富于东方韵味的优美曲目，建议大家有时间听听。
APRILWINE
与RUSH同样来自加拿大的APRILWINE比RUSH更早出道——早在1971年他们的首张专辑就得以出版发行了。
与RUSH在世界范围内的知名度相比，APRILWINE更注重在本国的发展，乐队成立后不久就已经拥有了加拿大国内的冠军单曲，而1976年的专辑TheWholeWorld'sGoin'Crazy则成为在加拿大的第一张白金唱片，随后为这张专辑展开的巡演更是创下了收入超百万美元的惊人成绩，乐队也以此为契机进军国外市场。
乐队在美国的表现可以用不温不火来形容，偶尔有曲目能进入排行榜的前40名，但多数时候的成绩比较一般，发行的几张专辑也差强人意。
在这种状态下乐队过了几年平稳的生活，直到1984年解散。
进入90年代后乐队重出江湖，但一直没有什么出色的作品，或许他们已经跟不上硬摇滚的发展潮流了。
STEPPENWOLF
这支乐队曾经在60年代末和70年代初的美国辉煌一时，现在早已****了，不过他们留下的两首名曲，“BornToBeWild”和“MagicCarpetRide”足以使他们在摇滚世界成为不朽的传奇。
他们的乐风格超越了简单的失真节奏，而是一种融合了大量布鲁斯和灵歌的硬摇滚，而且音乐中透露出一种对政治的敏感。
这是一支只能共患难不能同富贵的乐队，在乐队最辉煌的时候，乐队很快就因种种原因而过早的解散了;几年之后乐队重组后，虽然影响力大不如前，但乐队却非常稳定，自1980年至今，乐队依然存在，并为忠实的歌迷带去他们的硬摇滚。
SCORPIONS
80年代的SCORPIONS搞的是流行金属没错，可70年代的SCORPIONS的音乐风格是很硬朗的。
自第二张专辑FlytotheRainbow开始，乐队一直保持纯粹的重金属风格，这种风格在Virginkiller专辑中得到了最充分的体现，而从1979年的专辑Lovedrive开始，乐队才开始转向流行金属领域。
此外，七十年代的SCORPIONS还为硬摇滚音乐培养了两位吉他高手——MichaelSchenker加入了U.F.O.，而UliJonRoth则开始个人发展。
顺便提一句，SCORPIONS的首张专辑LonesomeCrow既不是流行金属也不是硬摇滚，具体风格么...可能应该算是迷幻吧...
U.F.O.
来自英国的一支硬摇滚乐队，来自SCORPIONS的天才吉他手MichaelSchenker的加盟使得乐队如虎添翼，1974年的专辑Phenomenon是一张高水准的硬摇滚专辑，同时也使得乐队顺利进军美国。
此后的几张专辑如ForceIt、NoHeavyPetting、LightOut等都广受好评。
但是，1978年MichaelSchenker的因故退出给了乐队致命一击，在勉强发行了几张专辑后乐队于1983年解散。
尽管在90年代U.F.O.重出江湖发行了新专辑WalkonWater，尽管水平不错，但此时的乐坛早已时过境迁，这张专辑并没有获得成功，乐队也再次解散，从而结束了他们近30年的音乐历程。
BOSTON
从某种意义上讲，BOSTON是一支属于录音室天才TomScholz的个人乐队。
这位老兄不仅拥有麻省理工学院的硕士学位（!
），而且在音乐上也颇有天赋——原本不会弹吉他的他在加入一支不知名的乐队后不仅迅速成为了吉他高手，而且顺便成为了一名出色的音乐制作人，捎带脚还把这支原本很平庸的无名乐队变成了著名的硬摇滚乐队BOSTON。
BOSTON的首张专辑即大获成功——这张乐队的同名专辑在发行之后即以迅雷不及掩耳盗铃之势窜升至排行榜首位，成为当时销量增长最快的处女作（最终销量高达650万张），这一记录直至1986年才被WhitneyHouston所改写。
而值得一提的是，这张专辑是乐队在Scholz家中搭建的一个简陋的12轨录音棚里制作完成的，而Scholz高超的技术和精益求精的态度保证了这张专辑的质量（牛人啊!
）。
不过，也正是由于Scholz这种完美主义倾向，导致了乐队的解体——在录制第三张专辑ThirdStage的过程中，Scholz对每个细节上的苛刻要求使得录制进度一拖再拖，结果直到八年之后（!
）专辑才得以正式发行，当时早已是HairMetal的天下，专辑制作的再好也是乏人问津。
不过好在TomScholz并不单靠BOSTON过活，他还是一名成功的发明家和企业家。
1981年，他创建了以开发高技术音乐设备为目标的ScholzResearch&Design公司（简称SR&D），公司最有名的产品就是广受好评的Rockman，也就是与头戴式耳机一起使用的小型吉他功放。
由于Rockman价格低廉，应用范围广，因此得到了广泛的使用，这可能才是TomScholz对摇滚乐最大的贡献吧。
GOLDENEARING
既不是英国乐队也不是美国乐队，而是来自风车之国的荷兰。
这是一支老资格的乐队，早在1965年就正式出版了自己的专辑，只不过由于当时乐队的活动范围只局限于荷兰，而使乐队并没有在全球产生很大的影响。
随着70年代乐队向英美乐坛的进军，GOLDENEARING的名气也越来越大。
不过，与同时期其它硬摇滚乐队相比，GOLDENEARING的音乐还是显得有些过于柔和了。
HUMBLEPIE
英国的HUMBLEPIE最为知名之处或许是这支乐队培养了PeterFrampton这位吉他大师，不过具有讽刺意味的是，正是PeterFrampton的离队才促使乐队风格向硬摇滚的最终转变——在Frampton离队后，乐队在1972年发行的专辑Smokin'标志着乐队成为了一支真正意义上的硬摇滚乐队。
不过此后的几张专辑都没能获得成功，几经周折之后，乐队也在81年宣告解散。
GRANDFUNKRAILROAD
与BOSTON的“八年磨一剑”截然不同，来自美国密歇根州的GRANDFUNKRAILROAD最火爆的时期也是出专辑最频繁的时期——1970年竟然先后发行了四张专辑!
虽然当时媒体认为其音乐简单粗糙，但乐队凭借自己对音乐的狂热与作为职业乐手的敬业精神，在疯狂发行专辑的同时进行大量的巡演，从而逐渐赢得了乐迷的心——乐队从1969到1972年中发行的八张（!
）专辑中有五张成为了白金唱片，余下的三张也都成了金唱片!
不过乐队的这种状态并没有保持多久（这种疯狂的状态想保持久也难呐），很快乐队就开始走下坡路，把名字改为GRANDFUNK也无济于事（后来又把名字改回来了，当然更是无济于事，封建迷信害死人啊），随着乐队主唱MarkFarner的离队，乐队也于1983年正式宣告解散，主唱MarkFarner后来成为了一名福音歌手。
BACHMAN-TURNEROVERDRIVE
简称BTO，是70年代加拿大/美国著名的硬摇滚乐队，主力成员是三兄弟RandyBachman、RobbieBachman和TimBachman，至于乐队名字里面的“TURNER”，指的是另一位乐队成员贝司手C.F.Turner。
乐队最成功的作品是70年代中前期的专辑Bachman-TurnerOverdriveII和TheFragile，其风格属于标准的美式硬摇滚，即以布鲁斯为基础，注重吉他表现的重型摇滚。
这种风格主要表现的是美国蓝领阶级的那种粗犷与热情，这也就是他们被称为HighwayRock（公路摇滚，指适合一边开车一边听的音乐）的原因。
随着1977年核心成员吉他手RandyBachman的离队，乐队没过多久也宣告解散，尽管后来乐队仍然保持一定的活动，但再无新作品问世。
ZZTOP
来自美国德克萨斯的三人组合，以他们特有的根源于BLUES的南方硬摇滚风格、德州式的幽默以及三位成员都拥有的超凡脱俗的大胡子著称于世。
凭借1973年的专辑TresHombres引起了广泛关注，专辑中标志性的吉他riff成为了ZZTOP音乐的象征，乐队也不失时机的进行了长达一年半的巡演。
尽管在七十年代中后期乐队曾经消失匿迹了一段时间，但随着1979年专辑Deguello的发行，ZZTOP又重新成为了硬摇滚乐坛的风云人物。
与大多数70年代硬摇滚乐队不同，ZZTOP在两个方面绝对令人钦佩——第一是乐队在坚持自身南方硬摇滚风格的同时，能够大胆吸收新鲜元素，保持与乐坛的同步，比如Afterburner专辑中对电子合成器的大胆使用就颇受好评;另一个方面，乐队的阵容三十年来从未发生变化，这一点实在难能可贵，或许也正是因为这些原因，ZZTOP直至今日仍保持着旺盛的生命力，2003年乐队发行了最新专辑Mescalero。
LYNYRDSKYNYRD
与ZZTOP一样，有着一个奇怪名字的LYNYRDSKYNYRD也是美国南方硬摇滚流派的代表乐队之一。
凭借1973年的首张专辑PronouncedLeh-NerdSkin-Nerd（“Leh-NerdSkin-Nerd”就是乐队这个怪名字的发音），乐队获得了巨大的成功，这张专辑也成为了硬摇滚历史上的经典专辑之一。
随后几年中，乐队发行的一系列专辑如SecondHelping等同样获得了广泛的好评。
乐队对BLUES元素以及硬摇滚音乐完美的结合形成了LYNYRDSKYNYRD特有的质朴、粗旷而富有韵味的风格，这其中乐队核心RonnieVanZant功不可没。
令人惋惜的是，他在1977年因飞机事故去世，同时丧生的还有乐队的其他两名成员。
VanZant的去世给了乐队巨大的打击，此后乐队也陷入了停滞状态。
1988年，人们惊喜的发现LYNYRDSKYNYRD重出江湖，现场专辑SouthernBytheGraceofGod:
LynyrdSkynyrdTributeTour,Vol.1的发行让人们重新记起了十年无音信的LYNYRDSKYNYRD，自此乐队也开始了新的历程，目前乐队最新的专辑是2002年的ViciousCycle。
CHEAPTRICK
这是一支崛起于70年代中后期的乐队，但在乐队成立时，乐队的灵魂人物RickNielsen已在乐坛摸爬滚打了七八年（从60年代末他就开始组建乐队并发行专辑了），他丰富的经验确保了乐队能够找到硬摇滚与流行乐的契合点。
CHEAPTRICK的音乐可以说没什么独特的风格，但却能巧妙的将TheBEATLES式的旋律、TheWHO式的力度、硬摇滚特有的强力和弦以及火爆的舞台表演结合在一起，这使得他们取得了商业上的成功，尤其是日本，哪怕在欧美卖得再差的CHEAPTRICK专辑到了日本至少也是金唱片的销量，大概这才是他们真正引以为傲的地方吧。
这支乐队不仅对八、九十
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