山作文之八大山人的作文.docx
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山作文之八大山人的作文
八大山人的作文
【篇一：
浙江高考作文素材】
1当年乾隆皇帝盛赞赵孟頫赵体之矫健流畅，认为其字“柔中自有镔铁骨”。
郑板桥则不以为然，直言其字谄媚，“宋之降臣，何骨之有？
”字且如此，人亦如是。
那些投降失节的汉奸中，不乏有不同于俗的文章格调。
他们纵有如此之格调，却依旧难觅半点不俗之人品。
这份不称其人的反差，犹如明镜不幸遇嫫母，良砚不幸遇俗人，宝剑不幸遇庸将。
实为格调之不幸也。
《品?
格》
2胡兰成与汪精卫，都是旧中国深负文才之士，前者入张爱玲的青眼。
后者也是留洋海外，为文直洌。
然而在他们叛国之前，并非没有行为与文章中的表现，如同王维的辋川之作，看似清远超然，实则渴慕朝野，其高雅之真假，若与鲁迅的话、倪瞻的画相比便一目了然。
可以说，作品格调趣味与作者人品性格看似的背离，实则虚伪的矫饰，经不起推敲与比较。
（《雨落花蕊，甘苦各现》）
3李绅因为写《悯农》而闻名内外，却不想他后来竟成了一个奢侈无度的豪绅，他的为人也就不能与诗中所云相称。
另一种情况便是难言了，虽有“物不得其平则鸣”之说，但在一定的社会压力下，有时“鸣”却是极为困难的。
李贺诗中雄奇的想象，奇诡的诗风看似另类，却恰恰包含了他怀才不遇之悲愤。
至于晚唐李商隐，其眼中的蜡烛泣泪也是他的胸中之苦闷，只是无法直接诉诸笔端。
（《我手写我心》）
4如果没有海伦?
凯勒那颗不屈与渴望光明的心，又怎么会有“像明天就要死去那样活着”的文字；如果没有魏征那颗忠诚善良的心，又怎么会有《谏太宗十思疏》中朗朗诤言；如果没有周国平那颗深邃而高远的心，又怎么会有如此多的哲思洋溢在他的文字之间。
这样看来，元好问的“心画心声总失真，文章宁复见为人”是不是失之偏颇了呢？
（《文质彬彬，然后君子》）
5作者格调趣味与作家人品背离并非罕见。
艾布拉姆斯于《镜与灯——文学批评原论》中将其斥为“解密过程”，作者、载器、读者、时代四者循环返流，四元素也难以逃脱“横态性欺瞒”。
冷眼旁观，《被禁锢的苦恼》中朱沃什?
切瓦夫执借鹰隼双目，锐意指出集权时代俄罗斯作家沦为“夜莺群像”，文骨分崩离析，人格成为悲剧附庸；纵观中国文脉史，沈括著《梦溪笔谈》，可谓等身煌煌，但却在政坛迷雾中堕落朽垮.（《轻嗅文骨的芬芳》）
6脑瘫诗人余秀华出版新诗集《月光落在左手上》记录描绘了日常生活和心态情绪。
从中，我们可以看到诗人的坚强不懈，对命运不公的负隅顽抗，更有着积极处世的乐观心态！
一个人的作品，往往被倾注作者的情感与血液，往往随着作者灵魂的灵动而跳跃，往往因显出作者人品而有血有肉，有声有色。
（《作品显人品》）
7我们从小读莎士比亚的《威尼斯商人》，读犹太人斤斤计较、人品上的美与良善——但事实上呢？
莎士比亚成名后的岁月一直为钱财奔波。
他敛钱如命，甚至发放高利贷敛资，更因一家人无法如期还清财物而气急败坏、对薄公堂。
这时候我们再看元好问的“文章宁复见为人”，便显得格外讽刺而引人深思了：
高雅的作品并不能看出写就它的笔杆人品如何。
如此，你又怎能像孔夫子一样操琴无数、推演其人为文王；又怎能像孟夫子一样“知其人、论其世”呢？
（《且以作品论英雄》）
益均衡考虑，内心笃定一个原则——决不让合作者吃亏，由此走向双赢，创造了制冷行业神话般的奇迹！
《合作双赢,星月同辉》
9人生“不逾矩”，使污浊的官场多了一份清明。
于谦为官不逾矩，家徒四壁，室如悬磬；海瑞为官不逾矩，身无长物，一文不名；陈家顺为官不逾矩，身居阳室，心怀百姓；段爱萍为官不逾矩，为乡亲们掏心，掏钱，掏命。
他们“不逾矩”，从而成就了他们的人生。
《人生“不逾矩”》
10现在有些人所谓“大写意”画派，恣意泼墨，横涂纵抹，自以为从心所欲，实则违背丹青之则。
君不见《墨葡萄图》之于徐渭，《盛荷》之于李若禅，《水木清华图》之于八大山人，看似随意，实际每一笔都遵从着绘画的法度。
现代某些画家只描摹了名家之形，却丢失了其中的魂。
下笔过浅，形神涣散;下笔过重，缀墨如珠。
正是这些逾越丹青法度的人把持画坛，才使得后进之辈难以向上!
画家们应“不逾矩”，使梗塞的画坛多一抹阳光。
《人生“不逾矩”》
11.1944年的6月6日，阴云密布，海风呼啸，根本不适合登陆。
而6日以后会有好几天的晴天，所以德国判断盟军觉不可能在6日之前登陆，所以抽调了一批部队投入了苏德战场。
可是事实给了法西斯一个响亮的耳光——盟军不顾风高浪急，敢于打破常规，在五个海滩强行登陆，开辟了第二战场。
这大大加速了法西斯的灭亡，也为人类战争史上添上浓墨重彩的一笔。
《拒绝墨守成规》
12六月天，疾风暴雨浇花寒。
韩城外一座木桥边，一位青年男子望眼欲穿。
乌云密布，雷鸣电闪，狂风大作，暴雨倾盆。
不久，山洪爆发，滚滚江水裹挟泥沙席卷而来，淹没了河梁，没过了青年的膝盖。
但是，青年面对猛兽般的洪水，仍然在桥边寸步不离，死死抱着桥柱，终于被活活淹死。
这位青年男子就是春秋鲁国的尾生。
他为了姑娘和
自己发下的铮铮誓言，置生命于度外，守住了诚信，守住了诺言，守住了人性的规则。
《高唱一曲守则的赞歌》
13没有了合作，有可能是打败了所有的对手才发现自己是无助的寡人孤王；没有了合作，有可能挣得死去活来之后的两败俱伤。
正如奥斯特洛夫斯基说的那样：
“共同的事业，共同的奋斗，可以使人们产生忍耐一切的气力。
”《左手竞争，右手合作》
时代之声
14吕友香：
诚信只为良心
1996年，湖北省京山县雁门口镇吕冲村吕友香的丈夫黄从德为本村村民程某担保贷款3000元；1998年，程某远走他乡，音讯全无。
2000年，黄从德作为担保人拿出1000元进行了第一次偿还；2008年，黄从德突发疾病去世，吕友香便接下了替夫还贷的责任；2013年6月28日，61岁花甲之龄的吕友香手拄拐杖，步行10多里的山路，靠自己积攒了5年的一大袋5元、10元零钞还给了债权人。
她常说，哪怕再穷，再困难，也要把这笔钱还上，做人要对得起自己的良心。
15吴波：
一位共和国部长的“五子棋局”
面对房子、票子、车子、“帽子”、儿子，有些人无法绕开权力利益亲情的纠缠，而国家第五任财政部长吴波下出了一盘令人震撼的“五子棋局”。
对于北京万寿路西等甲11号4号楼的两套房子，他主动放弃房改购买，而两次立遗嘱将这两套价值超千万远的房子还给国家。
他用行动诠释：
信仰，不是口号，而是用一生坚守铸就。
16陶华碧：
梦想从来不会离开
1947年出生的陶华碧没有上过一天学，却一心研究技术。
1996年7月，她办起了食品加工厂，专门生产麻辣酱，定名为“老干妈麻辣酱”。
由于“香”，由于“香辣结合”，老干妈的产品已经覆盖除台湾省以外的全国各地，并远销欧盟、美国等20多个国家和地区。
老干妈在国外被译作laoganma，其登上奢侈品折扣网站gilt，并被
誉为全球最顶级的热酱。
售价由原本北美华人超市中的2美元变为了近12美元。
2015年3月两会期间，这位全国人大代表这样回应记者的疑问，“我不赚中国人的钱，我要把老干妈卖到外国去，赚外国人的钱。
”17朱洪生：
一位普通理发师的坚持
在丹阳云阳街道的中草巷，24年里，水电价格一再上涨，周边的理发店不断上调价格，但技艺高超的朱洪生现在只收5元。
24年来的4次涨价几乎都是在老顾客们催促下，才涨的。
朱洪生却有他的坚持：
“该多少是多少，做人要实实在在，不能老想着涨价，也不能多收。
”
18李光耀：
19岁时曾被日军逼下跪
1942年，新加坡落入日本人手中，那一年，李光耀19岁。
一天，他在街上迎面经过一名日本士兵时，日本人弯弯手指，把他叫回，逼他跪下，李光耀被迫下跪。
日本人随后用军靴踹向李光耀。
同年2月，日本人对关押的新加坡年轻人实施大屠杀，把他们带到海边，让他们自掘坟墓，然后从后背射杀他们。
他在即将被装上卡车前一刻，编出个理由回到营房后侥运地躲过了屠杀。
那段经历，让李光耀刻骨铭心。
他说，那一脚不仅是他人生的转折点，也成为国家关键的转折点，因为那一刻，他和他的同胞开始思考，为什么要承受这样的命运。
19朴槿惠：
绝望锻炼了我
22岁时，她的母亲陆英修在光复节庆祝仪式上被“朝鲜间谍”枪击身亡后，随即放弃法国学业回国代替母亲扮演“第一夫人”角色；27岁时父亲被暗杀后，她带着弟弟妹妹回家，成为家长；54岁时，在扫街拉票中遭遇“剃刀袭击”，“刀口再深一厘米就会危及生命”；弟弟6次涉毒，妹妹公开诽谤自己等。
她的自传题目就是“绝望锻炼了我”。
20袁阔成：
品味生活的质量
【篇二：
《墨梅花开》等8篇满分作文】
三、标杆文
晚晴小筑
黛瓦白墙浸润在微醺的霞光中，眼角眉梢都是沉静安宁的韵味。
一座泛着古韵的馆舍，便是木心先生的纪念馆了。
文学馆内整齐铺开的稿纸上——字迹清俊，翩雅优美，像一只只灵蝶，载着先生永不停息的脚步，追寻先生灵魂深处永恒的归宿——艺术之归宿，生命之归宿。
细细数完，先生从文革狱中带出的稿纸只有六十六张。
现在想来，狱中的十八个月中，最残忍的不是潮湿冰冷的牢房，不是如牲畜般的吃食，而是对先生精神的折磨。
这是让人易在精神上彷徨迷失、觉得无家可归的摧残，比身体的折磨更加恐怖，文革狱中崩溃的知识分子不在少数。
所幸的是，先生因着灵魂深处对艺术的追求清醒了过来。
在本该写交代材料的白纸上用诗意的语言勾勒一幅幅美好的图景，用白纸画就的黑白琴键弹奏着心中流淌已久的萧邦与莫扎特。
原本彷徨迷失，无家可归的心灵，在艺术的美感中找到了归宿，寻到了生命价值之所在。
先生在苦难中明白灵魂深处隐藏的归宿，即在艺术中获得生命的美感与满足感，即在追求艺术中实现生命的价值。
乔伊斯说：
“流亡，是我的美学。
”而先生只说：
“美学，是我的流亡。
”于是出狱后的八十年代，先生与陈丹青等人同赴纽约深造。
先生在彼开设美学讲堂，五年讲学，并写下《文学回忆》，后成为散文被美国知名大学收录教材的中国第一人。
“我本该放手，可我从未停止痴缠。
”先生笔耕不辍、从未停止艺术追求的执念，是一种艺术家们对追求永恒归宿的执念，其本质是渴望在艺术中实现短暂生命的永恒价值，寻找灵魂深处的艺术之归宿，生命之归宿。
相比之下，现下许多灵魂彷徨，那些因现实冰冷而觉得无家可归的人，更应该多思考灵魂的归宿在何处，而非漫无目的只知汲汲营世。
凉意顺着领口探入，晚风穿过木制的窗吹开凌乱的思绪，再低头，清俊的字迹也带上了些永恒的意义，肉体不再，其文字却永传后世。
我仰望馆中先生黑白的肖像，心生敬意之时，亦在思考我灵魂的归宿。
[点评]本文以木心先生的经历为线索，紧扣精神家园主题，以木心先生的经历和言说诠释人生归宿，以作者参观木心纪念馆的内心感想作结，给人以启迪。
文章结构精巧，语言灵动，感情真挚。
故判为一类上，70分。
青云谱。
江西南昌。
阳光被百年树龄的苦楮树、罗汉松的枝杈剪碎成金色的花瓣，悄然落在我的脸颊。
我漫步在这八大山人纪念馆中，漫长曲折的双碑长廊如古画轴在我眼前徐徐卷开，指腹轻抚这古老的石碑，我定睛。
是那幅《墨梅图轴》，画面上，一树虬劲的梅树上两三梅花初发，仿若沁在鼻，怡人心神。
旁边是八大山人的题词：
“梅花画里思思肖，和尚如何如采薇。
”
郑思肖，宋代遗民，也是画家，尤以画梅闻名，可八大山人为何“梅花画里思思肖”呢？
我不解。
突然想起了美术书上边角的介绍，郑思肖经历改朝之痛，一生漂泊无定，没有归宿，他画中的梅树“根筋外露，无壤驻留”。
我又看向八大山人的墨梅，竟也如此！
那梅树的根部外露，没有一抔泥土扎根。
忽而想到八大山人，他何尝不是这一株墨梅呢？
身为前朝遗民，饱尝改朝换代之痛，心念旧朝却无处可归，天地之广，江湖之大，却没有他的归宿，一生漂泊，无所定居。
“墨点无多泪点多，山河仍是旧山河。
”我轻念八大山人的诗句，百年前的凄风苦雨似骤然而至，我也凄苦感伤起来。
移开步子，眼帘里印入八大山人的又一幅画，《清梅图轴》，仍是墨梅，只是几笔勾勒了一朵梅花罢了。
我无心观赏，扫了眼一旁的题词，却是意外的欢愉笔调：
“泼茶弄墨此生尽，何处非故乡？
”
我心被濡湿，仿佛看见百年前风雨飘摇的寤歌草堂中于一灯微明下泼茶弄墨的放达身影，一生风雨披沥漂泊无根后，他终是参透了“归宿”这微妙的寓意。
而我也莫名欢喜起来，想来人生在世不免匆匆，我们总想寻一处安身立命之所，给予我们永恒的依靠，可这地理上的归宿却是少之又少，不是所有人都能如梭罗寻得他的瓦尔登湖。
但是，我们的灵魂深处却藏匿着永恒的归宿，如八大山人于泼茶弄墨间获得安定，于不懈的艺术热爱中胎孕新的生命价值，如此，便不问今夕何夕，不问故乡他乡，“何处非故乡”了。
兰波说，生活在别处。
而此刻我手掌抚上心脏的位置，感受它稳健地跳动，竟莫名安定，其实，生活不在别处，不需刻意找寻归宿，它藏匿在你的灵魂深处，等待你归来。
再看那株梅花，竟热烈绽放无一丝羞赧，全然不理会根部没有土壤驻留。
一晃神，仿若看见八大山人背着行囊，神态安然。
吟啸徐行。
金色的阳光在人迹稀寥的街道上铺展，为两旁的香樟树打下斑驳的树影。
蝉鸣也剩下稀疏的几片，回到那灵魂深处的梦园。
午后的闲暇片刻，我在街上百无聊赖地走着，欲释放近来心中的压力和烦躁。
不知不觉来到这家书店，茫然的脚步停下来，轻轻推门而入。
一阵凉意裹挟着书墨的醇香侵袭我的全身，心中的躁念似随着身体热气的消散被抚平了些许。
横纵交错的书架间鲜有读者的身影，思想者居住的地方竟如此无人问津。
走在一排排齐整的书脊前，眼中满是一个个跃动的生命字符。
这里有梁实秋的“雅舍”，也绽放着帕乌斯托夫斯基的金蔷薇，抬头或许还可眺望思特里克兰德仰望过的月亮。
随手抽下一本，是塞林格的《麦田的守望者》。
翻开扉页，便觉那秋日的阳光，绵延的麦浪铺面而来。
我的思绪也不由得飞向了远方：
陡峭的悬崖，金黄的麦田，一群玩捉迷藏笑得阳光般灿烂的孩子，还有一位戴着草帽的庄稼汉在田垄上默默守护……这便是塞林格的归宿，是他永恒的追求。
我怀着虔敬的心读着序言，竭力去感受那麦田的温度。
此刻我的世界里所有的纷纷扰扰都已离去，似乎回到了灵魂的最深处。
“我在这个世界，却不属于这个世界。
”
读到此处，感觉精神被猝然绊倒。
的确，我们时常会迷失在这喧嚣的世界，但最重要的是我们能否找到灵魂的归属，为精神觅一方永恒的栖息地？
心内有些释然。
环顾身边这片有思想者居住的园地，不觉安然宁谧。
忽然，目光瞥见一片黑影，原来是店主。
他毫不在意地屈膝坐在地上，倚着一边的书架，捧一本书悠然地看着。
看他微微发黄的白衬衣，也许也曾为生活而迷茫，但此刻的他，神态安详，如同回到母亲腹中那最初的安静。
尽管我们离不开俗世凡尘，也不得不在人生旅途中艰难跋涉，迷惘彷徨。
但我们也要追求那永恒的归宿，就在灵魂的深处。
走出书房，心变得柔和。
我渴望，当我在尘世行走了若干年之后，依然有这么安静的一隅，安放我疲惫的心灵，让我回到灵魂深处的归宿。
追求灵魂深处的归宿
在五彩的灯箱和闪烁的霓虹中瞥见墨色的店招上遒劲的“松间月”三个行楷大字，便毫不犹豫地推门而入。
一入门，便觉进入了另一个世界。
丝丝凉意裹挟着墨香扑面而来，暖黄的灯光充盈店内，弥散着古典的醇香。
店内人不少，多是簇拥在流行文学的架前，而角落的经典文学却是冷冷清清，思想者的灵魂归宿总是人迹罕至，我想。
走向灯光微暗的一隅，在经典文学的架前驻足，指甲滑过书脊，一个个如繁星般耀眼的名字从我眼前滑过：
卡夫卡、加缪、司汤达、果戈里、泰戈尔……他们长眠于黄土中，却把通向灵魂深处的归宿的钥匙留在了这，但，又有多少人看见呢？
在清一色黑白肃穆的书脊中蓦地被一抹蓝色攥住了眼球。
取下一看是毛姆的《月亮与六便士》，湛蓝的封面像一汪深邃的泉水，沟通着喧嚣的尘世与宁静的灵魂归宿。
封面上干瘦的老人高昂着哲人的头颅，凝眸直视远方。
翻开书页，心也随之沉潜下来。
我仿佛听见思特里克兰德在交易所的叹息，看见他在巴黎街头的迷茫，嗅到他笔尖颜料的芬芳。
即使骨瘦如柴，他握笔的手却仍旧有力，眸子里射出的光芒令人心悸，心脏跳动的，满是找到了灵魂深处的归宿的快乐的节拍！
这个倔强的年轻人，拒绝了世俗给他安排的归宿，执拗地去叩问内心，追寻灵魂的归宿，他知道自己渴望什么，需要什么。
虽然肉身免不了埋于黄土，但灵魂却找到了归宿。
合上书页，店内已人影稀疏，我摩挲着书脊，不禁暗自发问：
追寻灵魂深处的归宿真的那么重要么？
不否认，当我站在人潮涌动的街头，内心的迷惘不安；不否认，当我面对到来的高考，心中局促焦虑。
人生在这快节奏、高压力下迷失了方向，找不到归宿。
退出店门，街道依旧喧嚣，我立在街边，不敢向前迈步，身后的店招“呼”地亮了许多，“松间月”三字正像一盏灯，照亮了我。
顿悟，人生终须一个土馒头，终会变成一抔黄土，只要灵魂有归宿，脚下处处是路，处处坦途。
前进的脚步坚定了许多。
永恒的归宿
天黛色欲雨，两耳饱食秋风，落叶踩在脚下发出半闷半脆的响声，我和爸爸走在上山的阶梯上，早已失去了赏玩的兴致。
身边只有稀稀拉拉的游人，时近傍晚，大家都在焦急地找寻着落脚的地方。
雨就在这时落下来，水汽将路灯包裹成黄色的茧，在伞的起伏中一盏盏亮起，雨滴在橙色的光晕里化成喝醉了酒的蒲公英种子，让我原本急躁的内心又多了一份茫然与不安，我注视着被雨打湿的鞋尖，顿时觉得湖光山色都不如一个温暖的巢穴，“女儿，看！
”顺着爸爸的指尖，绕着蜿蜒的山路，我看到一座小屋，在黄昏黯淡的光线里有如一座灯塔，散发着坚定又祥和的光，“打起精神，我们去那里歇歇脚，”爸爸的鼓励夹杂着呼啸的风声，我望着那座小屋，双脚忽然有了力量，上坡的路宛如静静伏着的鸽背，那并不很近的形成似乎成了指尖可以丈量的距离，我那颗茫然无措的心因种下了小屋的灯光而渐渐笃定起来，雨声渐小，在天地间狂草似的书写化成小楷一字字的抒情。
小屋的门开了，迎接我们的是一个老人，发间早已染上霜雪，皱褶的嘴角带着一丝亲切又不过分客气的微笑，“喝口白水将就吧。
”老人的生活似乎也是清贫简单的，家中木制的桌椅也有了些年头，我从靠墙的书架上取下一本书，一边翻看着一边听爸爸和老人闲谈，问及住在山上的原由，老人顿了一下，随即朗声笑了，“我想这山也许是我最好的归宿咯。
”他揉搓着沧桑的双手娓娓道来，说到中年丧子丧妻，他的表情依旧淡淡的，“那时觉得世上再没地方容得下我了，便带上我年轻时爱读的书搬到这里，时常提醒自己忘掉过去纷繁的烦恼，十几年过去，这里也真的成了我的家了。
”语调轻快，被岁月洗去棱角的眉峰平坦地舒展着，老人的小声暖暖地包围了我的心，那么安定，那么踏实。
记得伍尔芙在《到灯塔去》中写道：
“人生的意义永远没有答案，但我们也要努力过好这没有答案的人生，人生不是安排，而是追求。
”在我茫然无措时，那座小屋成了我想要到达的地方，我明白在我踏出迈向它的第一步时，心灵已经找到了归宿，而是一个既定的目标和航向，有了目标，心灵便同有了家园般不再迷茫；老人亦是如此，离开广厦万间，居住在简陋的小屋里，多少在车水马龙间奔走的人感到迷茫，而他却守着自己最爱的书过着细水长流的小日子，只因他抛却了人世繁杂，觅得了心灵的宁静。
其实那永恒的归宿一直坚定地立在我们的灵魂深处，跟随心灵，你便能找到它。
【篇三：
作文素材】
作文素材
李叔同
鲁迅：
“朴拙圆满，浑若天成。
得李师手书，幸甚！
”
太虚大师为赠偈：
“以教印心，以律严身，内外清净，菩提之因。
”
赵朴初：
“深悲早现茶花女，胜愿终成苦行僧，无尽奇珍供世眼，一轮圆月耀天心。
”
林语堂：
“李叔同是我们时代里最有才华的几位天才之一，也是最奇特的一个人，最遗世而独立的一个人。
”张爱玲：
“不要认为我是个高傲的人，我从来不是的，至少，在弘一法师寺院转围墙外面，我是如此的谦卑。
”夏丏尊：
“综师一生，为翩翩之佳公子，为激昂之志士，为多才之艺人，为严肃之教育者，为戒律精严之头陀，而以倾心西极，吉祥善逝。
”
他是中国新文化运动的前驱，卓越的艺术家、教育家、思想家、革新家，是中国传统文化与佛教文化相结合的优秀代表，是中国近现代佛教史上最杰出的一位高僧，又是国际上声誉甚高的知名人士。
李叔同是“二十文章惊海内”的大师，集诗、词、书、画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。
同时，他在教育、哲学、法学、汉字学、社会学、广告学、出版学、环境与动植物保护、人体断食实验诸方面均有创造性发展。
他把中国古代的书法艺术推向了极致。
作为高僧书法，弘一与历史上的一些僧人艺术家存有差异，如智永和怀素，尽管身披袈裟，但似乎他们的一生并未以坚定的佛教信仰和恳切实际的佛教修行为目的，他们不过是寄身于禅院的艺术家，“狂来轻世界，醉里得真知”，这完全是艺术家的气质与浪漫。
八大山人笔下的白眼八哥形象，讽刺的意味是显而易见的，他的画作实在为一种发泄，是入世的，并未超然。
比之他们，弘一逃禅来得彻底，他皈依自心，超然尘外，要为律宗的即修为佛而献身，是一名纯粹的佛教大家。
他是第一个向中国传播西方音乐的先驱者，所作词的《送别歌》，历经几十年传唱经久不衰，成为经典名曲。
同时，他也是中国第一个开创裸体写生的教师。
卓越的艺术造诣，先后培养出了名画家丰子恺、音乐家刘质平等一些文化名人。
他苦心向佛，过午不食，精研律学，弘扬佛法，普度众生出苦海，被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖。
他为世人留下了咀嚼不尽的精神财富，他的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极归于平淡的典型人物。
弘一法师今宵别梦寒
梁衡
未出家时，我们称他李叔同，出家后则敬称弘一法师，出家前后的肉身属同一种物质，只是精神、灵魂已经异化。
家世浙西望族，生于天津，年轻又有才气的李叔同，那时多么令人歆羡啊。
这一点他自己也深有感受，并不失时机地在这人生舞台上充分表现。
翩翩裘马，进出名场，红氍毹上，舞袖歌弦，什么都要露一手。
演戏，绘画，书法，篆刻，音乐，没有不上手的。
这时的他的确是一位翩翩美少年，丝绒碗帽，正中缀一方白玉，曲襟背心，花缎袍子，底子缎带扎着裤管，眉宇间尽显英俊洒脱之气，一举手一投足，称得上潇洒倜傥，光彩照人。
可是曾几何时，收拾铅华，摒却丝竹，在我脑海中印下的，却是清癯枯瘦，古貌古心，一副古之高僧薪火绵延的零余者形象了。
?
李叔同终于在很突然的情况下断绝尘念出家了。
说是因为缘也罢，宿命也罢，从滚滚红尘中义无反顾地遁入空门，李叔同消失了，弘一诞生了。
我几次听到文人为他这种质变而嗟叹，以为文坛艺苑少了一个大才子，这损失无可弥补，又看到有人为佛门庆幸，说是得一高僧。
我弄不清楚这幸与不幸的标准何在。
再说，人生的转变能用幸与不幸二极如此简单地裁定么？
显然是文人的偏爱和多情所致。
大千世界，行当万千，彼此消长、互为涨落是很正常的。
命数之间并不存在什么衡量的标准，只是过程耳。
李叔同向弘一转化，高深一点说是一种生命向度的选择。
选择是相对于不选择而言的。
选择可以有理有据，也可以无理无据，世事无常，什么都有可能变。
通俗一点说是“换一种活法”，这没有什么不正常。
你想想，在当今
社会巨变的时空里，比李叔同骤变弘一更令人拍案惊奇的事还少么？
只不过在当时，李叔同的转变太突兀和惹眼一些罢了。
对于人生方向的选择，我钦佩的是他对于自我的负责。
生命本来无所谓意义，精神也无所谓高尚鄙俗，总是在追求一个目标的时候方显出它的成色来。
弘一成为人们景仰的高僧不是一蹴而就，而是经过了相当长的修炼过程，其中包含没完没了的闭关治律、禁语、静修、写经，包含几十年清汤寡味的茹素生活，包含那个时代凄风苦雨带来的重创。
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晨钟暮鼓、古诗清梦，彻底地磨洗了一个人的灵魂。
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弘一的伟大在于他的平常。
记得孔夫子曾让弟子广开言路“盍各言尔志”，足见志向各有不同。
不同道不足语怪，问题在于能够不改初衷执著而行。
今日的佛门，已不再是弘一时代的清冷静寂，变得熙熙攘攘起来。
本是清净地，如今游客如织，门票上扬，新时代的思维培养了与之相适应的佛门弟子和佛家行为，这已毋庸赘言。
尽管如此，假使我们身边的某一位亲人或好友突然出家当了和尚，恐怕在很长一段时日里，要成为嘴边的话题反复提及。
无论怎么看，出家总是与常人常情相悖的事，是不是有什么毛病呀！
而选择其他行当，大抵不会如此令人不解，这真是一条非常之路。
严复当年就坦白地
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