人美版五年级下册美术全册教案.docx
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人美版五年级下册美术全册教案
电子备课封面及教学计划
2018学年第二学期
学校:
-
学科:
美术
班级:
教师:
五年级下册美术教学计划
任课教师:
刘祥来
一、指导思想
以新课程标准为指导,更新教师的教育理论。
积极探索研究新的美术教学模式,提高学生学习美术的兴趣与水平。
理顺美术教学和对优秀生的培养,真正发挥学校美术的作用
二、教材内容分析
(一)教学重点
1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。
2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
(二)教学难点
1.利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2.欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。
3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。
4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。
三、本学期三、教学任务、目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。
在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
四、教学方法
1、充分利用教材资源。
教材中设计了许多的插图,形象、直观,切合教材内容,能很好地帮助学生理解课文内容,在教学中应当充分利用好。
2、合理利用网络资源。
教学中围绕教学内容,合理地设计安排,指导学生在网络上查找资料,帮助学生理解课文,丰富知识,拓展视野。
3、积极调动社会资源。
提示指导学生进行社会调查,有助于对知识的理解。
加强与家长的联系,在家长的指导和帮助下,提高预习能力,巩固知识。
五、具体措施
1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。
同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。
通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
六、周教学进度安排:
周次教学内容
1人民艺术家——齐白石
220世纪的艺术大师——马蒂斯
3色彩的纯度
让色彩动起来
4提袋的设计
5精细的描写
6我的书包
奇思妙想
7多彩的民族传统纹样
自制小相框
8动漫——动起来的漫画
9电脑美术——巧用卡通形象
10花鸟画
(一)
花鸟画
(二)
11山水画
12有特点的人脸
13雕塑之美
14给科学插上艺术的翅膀
昨天、今天和明天
15科学创造新生活
16荷
青阳农民画
17青阳农民画
1.人民艺术家--齐白石
教学目标:
1.通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等,能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受。
2.体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活,才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重点:
通过学习欣赏齐白石的作品,了解他的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点:
运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受。
教学准备:
师生课前收集的相关文字和图片资料。
教学过程
一、组织教学:
检查工具的摆放。
二、设问引入
1.上个世纪,我国涌现出了一大批优秀的艺术家,其中有一位著名的国画大师在1953年被国家文化部授予“人民艺术家”的称号,你知道他是谁吗?
(生答)
2.出示课题,板书:
人民艺术家——齐白石
3.谁能用自己的语言简单地向大家介绍你所了解齐白石?
4.请2~3位同学介绍收集到的关于齐白石的信息。
5.师小结:
小故事——从木匠到人民艺术家。
齐白石1863年生于湖南湘潭,出生贫苦家农家,幼而好学,读过半年私塾,12岁始学木匠,善雕花。
27岁时才正式拜当地文人拜少蕃、胡沁园为师,学习诗文、书画、篆刻。
40岁后,五次出远门游历,助长了技艺。
60岁在陈师曾的支持下,进行“衰年变法”,闭门专攻写意花鸟,借鉴诸家之长,再结合自己的气质修养,形成自己独特的绘画风格,画风、境界有了质的飞跃,成为一位诗书画印全才的艺术家。
三、欣赏感悟畅想
1.欣赏P2右下:
齐白石花鸟鱼虫作品,小组交流:
(1)你最喜欢哪幅?
(2)画家是怀着怎样的心情表现的?
(3)怎样才能表现得这样生动?
生汇报,师小结:
齐白石十分热爱身边的花鸟虫鱼,所以把它们都当作有感情的生命来画。
它笔下的这些花鸟鱼虫是他长期观察和写生的结果,因此生动、亲切而又质朴。
在众多的花鸟鱼虫作品中,白石老人所画的虾、蟹堪称一绝。
接下来让我们看看齐白石最擅长画的虾吧!
2.欣赏P2左上《群虾》,小组交流:
(1)你觉得白石老人的虾画得如何?
(鲜活、有生命力)
(2)他是怎样把虾表现得如此鲜活的?
生汇报,师小结:
白石老人潜心钻研画虾几十年,他画的虾源于生活而高于生活。
最初,齐白石画的虾,长臂和躯干变化不多,长须也大多画成平摆的6条长线。
他自己很不满意。
于是,他在家中案头摆了一只大海碗,碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。
齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。
从此,他画的虾就更加神态多变,活灵活现了。
河虾与对虾的结合,创造了艺术中的“虾”。
3.齐白石笔下的绚丽世界
白石老人一生作品丰富,有但擅长花鸟,还有大量的山水和人物作品。
下面分组欣赏以下几幅画,讨论后汇报:
(1)P3下《荷花蜻蜓》
①荷花和蜻蜓的表现方法有什么不同?
写意与工笔结合。
师简介:
工虫花卉,即兼工带写,乃白石晚年独创,前无古人。
即虫以工笔而花卉用写意的方法。
②这样的画面有什么样的效果?
粗与细、虚与实的强烈对比,豪放与细腻、动静结合,妙夺天工,奇趣盎然。
(2)P3右《蛙声十里出山泉》
①画作是如何表现诗句的?
看着蝌蚪,仿佛随着流水,听到了蛙鸣,使人产生联想。
②说说你看画的感受。
展现了画家丰富的想象力和创造力,笔简意远。
师补充简介:
这是51年老舍持清人查
初白诗句“蛙声十里出山泉”请白石老人作的一幅画。
(3)P3左《竹楼荷塘》
①看到这幅画,你有什么感受?
宁静、朴实、深远,诗一般的意境。
②读一读P3中的这首诗,结合起来理解这幅画。
4.诗书画印的全才
刚才第三组读到的诗也是出自齐白石之手。
他不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人。
欣赏P3书法、诗文、篆刻作品,说说欣赏后的感受。
书法:
气象雄浑、自然纯朴、稚拙而富有情趣
诗文:
清新质朴,感情真挚
篆刻:
布局奇特、雄奇奔放、气势纵横宏大、用刀如笔、下刀肯定、一气呵成。
5.欣赏了齐白石的诗书画印,我想问问大家,他如何能从普通的木匠变成艺术大师?
他一生又为什么会留下大量的作品?
(勤奋刻苦)
小故事:
一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去。
回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来。
白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。
半年后,一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。
从此,这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅。
他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力,于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫,但是并不添加其他内容。
年纪大了以后,只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
6.你知道白石老人最喜欢表现什么吗?
(花鸟虫鱼等生活中最常见的事物)
7.他的作品主要有什么特点?
(画简意深、生动质朴、鲜活而有情趣)
四、运用色彩体验创新
1.作业要求:
选择书中你最喜欢的一幅作品,写写自己独特的观后感(可从意境、表现方法、画面效果、感受等方面入手)或者谈谈你学完本课后的收获。
2.生作业,师巡视指导
五、总结延伸
1.请部分学生读一读自己的观后感或收获。
2.齐白石一生有上万幅作品,如果你感兴趣,可以通过上网等方式查阅了解更多相关知识。
六、教学反思:
《人民艺术家齐白石》是五年级的教学内容,本课将通过学习齐的作品及其人其事,使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点,体验画家的人格魅力,从而提高对中国画的艺术审美能力,陶冶情操,增强学生的民族自尊心和自豪感。
在本课教学中,我采用学生自主学习的方式,将齐白石作品的欣赏环节交给学生来自己主持和介绍。
每一小组重点分析一幅作品,在小组交流讨论后,小组推选一位同学为大家介绍,然后小组其他同学再给予补充,最后教师根据学生的介绍情况,给予适当的补充。
以这种形式上欣赏课,学生的积极性很高,教学效果较好
20世纪的艺术大师——马蒂斯
教学目标:
1.通过欣赏,感受马蒂斯的艺术他色,通过收集资料,了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯,尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。
2.感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸,体会马蒂斯的艺术风格,乐于了解人类多元文化艺术的成就。
教学重点:
了解马蒂斯的艺术特色(如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等),区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。
教学难点:
用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。
教学准备:
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学时间:
一课时
教学过程:
一、组织教学:
检查工具的准备情况。
二、欣赏与比较:
猜猜看:
哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸?
哪一幅是马蒂斯的作品?
为什么这样区分?
说说你的理由。
三、介绍马蒂斯
马蒂斯擅长什么?
他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。
观察与比较:
(课件出示)
1.马蒂斯的画在造型上有什么特点?
(简练)
比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。
2.马蒂斯色彩上注重什么?
比较马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《椅中圣母》。
你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么?
3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别?
欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。
四、通过本课的欣赏,你对马蒂斯印象最深刻的是什么?
五、试一试,用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。
六、课堂小结。
讲评作业
精细的描写
教学目标:
1通过观察,发现平时不注意的细节,能用线条精细的表现物象。
2通过欣赏与表现,感受我国传统的绘画技法,体会线描画的精美、细致,激发对我国传统文化的热爱。
教学重点:
组织线条精细的表现物象的方法。
教学难点:
组织线条的方法,观察与表现的方法。
教学准备:
课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。
教学时间:
一课时
教学过程:
一、组织教学:
检查工具的摆放,检查作业完成情况。
二、欣赏分析:
1.出示门采尔的素描《两个中国香炉》
简单解释素描的含义,区分结构素描与光影素描。
解释素描、速写、线描画的关系。
2.对比:
出示图片:
《葵花》及修改图。
那一幅更精美?
为什么?
回忆:
在用线条作画时,应该注意什么?
3.通过欣赏这些精细地描写,你注意到那些细节?
这些细节用什么样的线条来表现?
为什么用这样的线条呢?
你能给它换另一种形式的线条吗?
4.你认为,用什么样的线条,如何组织,才能更精细的表现物象?
教师示范两种线条的组织形式,请学生再画出几种。
能否对物体的细节使用想象中的线条?
三、安排静物写生
教师指导作画。
学生完成写生。
四、展评与小结:
色彩的对比
教学目标:
1.通过色彩对比练习,复习巩固素色彩搭配知识和色彩搭配的技巧,
提高学生的观察能力和审美能力。
2.学习色彩的象征性,表情性等。
教学重点:
色彩中色相的对比。
教学难点:
色彩之间微妙的变化,以及色彩对比的运用搭配。
教学准备:
图画纸、水笔(钢笔)、铅笔、色卡纸、胶水、圆规,水粉等
教学时间:
一课时
教学过程:
一、组织教学,引出课题
1.检查教具,稳定情绪。
2.引出课题:
色彩对比
3.放影幻灯片,板书课题
二、艺术研究:
1.教师:
我们生活在什么样的世界,生存环境又是怎样的呢?
请学生用形容词还形容一下。
学生:
五颜六色,五彩缤纷,色彩斑斓等
教师:
说明我们的世界充满了色彩,色彩无处不在,色彩是我们的生活更有生机,活力。
2、但如果世界上没有了色彩又会怎样?
(暗淡无光,没有生机,死气沉沉)
伊顿(著名的色彩大师):
色彩就是生命,因为没有色彩的世界在我们看来象死的一般!
3、色彩的来源?
色彩是如何产生的?
(1666年英国牛顿在剑桥大学实验室做了实验:
将一束阳光通过三棱镜形成七色光谱(色彩是光刺激眼睛产生的视知觉)
4、光源有那些:
太阳光,灯光,火光
5.色彩三要素:
色相,纯度,明度
6.色彩对比:
A:
同类色对比:
同一色相的颜色对比
如:
大红、深红、朱红、粉红等
特点:
色相相同,个性差异小,对比效果极弱。
画面比较柔和,不刺眼。
举例:
幻灯片,图片-------学生们的衣服等
B:
邻近色对比:
在色环0---40度的颜色
如:
红---橙橙---黄黄---绿绿---蓝
蓝---紫紫---红
特点:
统一,色彩富于变化、柔和、过渡自然
举例:
幻灯片,图片-------学生们的衣服,生活中的用品等
C:
对比色对比:
在色环上0---180度的颜色对比。
如:
黄--紫红--绿蓝--橙
特点:
对比效果极为强烈,给人强烈的刺激,容易引起人们的注意。
举例:
幻灯片,图片------学生们的衣服,生活中的用品等
红绿灯,警示牌,舞台服等等。
7.对比色对比如何取得协调、搭配?
1)利用面积的不等
2)加中性的灰色(黑加白)
3)加装饰边(金、银、白边)
三、艺术实践:
让学生自主制作一幅几何图形的的画面
要求:
1.规格:
20*20厘米-----运用色彩对比的方式------老师辅导。
四、总结:
回顾本堂课的主要内容(教师强调)
教学反思:
色彩是十分重要的,生活中、艺术中都离不开色彩,色彩又使我们的生活更加丰富多彩、富有生机,因此我们要热爱生活、热爱艺术。
让色彩动起来
教学目标:
1、学习和了解色彩的视觉规律,引导学生感受色彩对比的形式美感,运用色彩的对完成一幅有动感的作业。
2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比,培养学生的审美能力,提高色彩造型能力。
3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。
教学重点:
如何用色彩的对比关系表现动感。
教学难点:
对比色的运用及画面动感的表现。
教学准备:
图画纸或彩色复印纸、水粉工具材料等。
教学时间:
一课时
教学过程:
一、欣赏导入
展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。
提问:
这些作品有什么相同的地方?
出示课题
二、讲授新课
出示课题:
让色彩动起来
1、欣赏课本上法国安德烈德兰的作品《查灵克罗大桥》。
(1)介绍画家
野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗犷。
这幅作品正是画家时断时续的追随野兽派这一时期的代表作。
(2)组织小组探究以下问题:
作品中运用了哪些颜色对比?
给你什么感受?
这幅画表达了作者什么样的情感?
分组讨论小组反馈
2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。
3、提问:
这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的?
我们用对比色作贴画可以怎样利用彩纸?
学生讨论:
如表现风景,可以选择红色的底.
安德烈·德兰(1880年生于沙东,1954年逝于加尔什).他聪明好学,受过严格的教育,甚至打算报考中央高等工艺制造学校.后来,他突然决定献身绘画,与弗拉芒克结为好友.在沙东,他与弗拉芒克共用一间画室.1899年,德兰在卡里耶尔的工作室第一次见到马蒂斯,他与马蒂斯一起作画,并和布拉克、毕加索一样,经常去巴黎拉维尼昂街的“洗衣船”,也是在这个时期,他结识了纪尧姆·阿波利奈尔.1905年夏天,他和马蒂斯在法国南部靠近西班牙边境一带一起画风景。
出自对高更和凡高的推崇,德兰在风景写生中直接使用高纯度的色彩作大笔触的平涂,从而逐渐摆脱了青年们当时都十分热衷的点彩画法。
没有任何新思想和在20世纪初流行的敏感的新潮会使他感到陌生.毫无疑问,是德兰首先发现了黑人艺术,认识到民间想象的浓郁味道和民间艺术的丰富,也是他找到了欣赏古代西耶纳画家和阿维尼翁画派画家的理由.不过,安德烈·德兰首先是野兽派的先驱.如同他的朋友弗拉芒克一样,他当时使用的是分段的色块,快速的曲线和生硬的颜色.不过,他的手法不那么粗野,笔下的曲线更为典雅,色彩也更为和谐.他所采用的主要颜色是绿、兰,以及从玫瑰红到深紫的所有紫色.在他的油画中,人们看不到由于反映强烈本能而疏忽相撞的笔触,看到的是证明深思熟虑的精湛技巧的比例、色彩关系.1906年,他接受画商安布鲁瓦兹的委托,到伦敦画莫奈曾经画过的泰晤士河风景。
德兰使用明亮而鲜艳的纯色去画多雾的泰晤士河,但却使人毫不怀疑:
“这就是伦敦”。
在装饰画方面,德兰也具有非凡的才能,曾经为俄国芭蕾舞团画过舞台设计。
他懂得颜色的全部魅力,但他始终关心着形和结构.他创作过几幅野兽派最杰出的作品:
《威斯明斯特大桥》,《海德公园一角》以及科利乌尔和埃斯塔克风景,《大西洋渡轮上的妇女》。
三、学生作业,教师指导。
学生明确作画方法。
辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,给予指导和帮助。
四、作品展示,评价
1、自评。
2、小组互评。
3、展示作品。
台历、挂历的设计
教学目标:
1、了解台历和挂历设计方面的知识,学习制作方法。
2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。
3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动,增强学生关注生活与设计的意识,培养审美情趣。
教学重点:
了解台历和挂历设计的基本方法。
教学难点:
启发学生结合生活实际,将设计的美观性与实用性相结合。
教学准备:
教具:
课件、电脑、电视机。
学具:
彩纸、各种工具和材料。
教学时间:
一课时
教学过程:
一、欣赏导入。
展示一款挂历,提出问题:
这是什么?
它的作用是什么?
出示课题
二、讲授新课
1、小组探究学习
演示课件或对比观看各种新旧挂历。
2、通过新旧台历、挂历的对比,你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料方面发现有什么不同?
学生观看,以组为单位探究学习,并回答问题。
总之,随着生活的不断进步,台历和挂历的外观设计装饰性越来越强,在功能上也越来越讲究多用性,表达了人们对美好生活的追求。
3、深入研究
以组为单位,把本组学生带来的最有特色的挂历或台历介绍给大家。
小结:
从以上同学们的介绍中。
我们了解到,挂历和台历不仅是记录时间的工具,而且还能美化我们的生活,为我们的生活增添乐趣。
4、提问:
(1)台历和挂历最基本的结构包括哪些?
(2)仔细观察你们带来的日历,看看在日期的设定上有什么不一样?
(3)如果让你们在日历上来注明时间,你们会有哪些创新?
(4)如果我们为2008年奥运会的运动员设计一款台历,那么你认为哪些时间应当强调出来?
三、布置作业
1、根据奥运会运动员的需要,以组为单位,设计一件台历或日历。
2、利用现有的纸材,用自己喜欢的方法,大胆进行创新设计。
3、解决问题:
(1)创作构思
(2)互相启发拓展思路,避免作品千篇一律。
(3)确定制作方案
四、小结
1、自评。
2、小组互评。
3、展示作品。
衣架的联想
教学目标:
1、知识与技能:
根据衣架产生自己的独特联想,并用学过的方法表现创意。
2、过程与方法:
观察、交流与表现,在合作过程去寻找创意和表现的方法。
3、情感态度价值观:
学习用艺术创造的目光对待生活中的每一件普通事物,领略创造的魅力,体验创造的乐趣。
教学重点:
根据衣架的原造型启发联想,激发创造的欲望和热情。
教学难点:
通过合作的方法,运用多种辅助材料表现美观、有趣的创意造型。
教学准备:
教师:
课件、衣架若干、辅助材料若干
学生:
每人1-2个不同衣架,辅助材料、美术工具
教学时间:
一课时
教学过程:
一、欣赏与感受
1、打开课件:
欣赏一组由日常生活中的常见物品创造的艺术品。
2、对话:
看了之后你有什么感想?
——创意能使普通的物品焕发艺术生命的光彩。
3、欣赏毕加索的作品:
《牛头》《猴子》
4、谈话:
仔细观察作品,你发现了什么?
——分析作品。
5、小结:
毕加索这样的艺术大师,也常常被生活中各种形状打动,由此萌发创意,创造了如此生动有趣的作品。
今天,你是否也想来尝试一下呢?
二、观察与想象
1、猜猜是什么?
课件逐步出事衣架、裤架,每一个局部请学生猜猜是什么?
——板书:
衣架
2、简单说说衣架的作用,观察衣架的结构,理解衣架的设计(设计服务与生活)。
3、想象第一步:
出示一个衣架,在投影上演绎各种角度造型,“测试一下你的创意指数”说出你的联想。
4、想象第二步:
两个衣架组合?
教师组合——学生组合——共同联想。
5、想象第三步:
不同衣架组合,各组拿出自己的衣架,小组内活动,每组选出一个最佳创意交流。
6、想象第四步:
添加辅助材料后又有什么新的联想?
看看小组内带了哪些辅助材料?
寻找一下新的创意。
三、创造表现
1、课件展示各种学生作品,说说你喜欢哪一件作品的表现方法?
你还受到了哪些启发?
2、猜猜其中有些作品是怎么做的?
你有什么更好的方法?
3、你准备做什么?
有什么困难?
4、学生创作:
要求:
?
2-3人为一组合作
?
寻找最简单的方法
?
分工合理,合作有效
5、教师参与和辅导
四、展示和评价
1、自评,介绍自己的作品。
2、参观展示,评价他人作品。
3、师评:
被忽视的作品、制作过程中方法特殊的作品、失败作品等
教学反思