13海内普通话朗诵四九复制.docx
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13海内普通话朗诵四九复制
【13】海内普通话朗诵四(九)
我们说构成表现思想感情的语言因素是靠声音来实现的!
思想感情不是用声音喊出来的,而是用训练有素的声音来震撼人的心灵的!
在朗诵和实践中达到这一目的就要对朗诵的技术技巧进行学习和掌握!
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首先我们来了解什么是朗诵?
朗诵和朗读的区别!
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我们如何来正确的认识朗诵?
朗诵是什么?
朗诵和朗读的区别!
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1.从情感表达上看,朗诵比朗读更富于情感的表达;
2.从调域层级上与节奏上看,朗诵所跨越的音域比朗读更宽节奏的变化更大;
3.从艺术性来看,朗诵是一种塑造音声形象的艺术,而朗读只是作为一般的的交际工具或学习手段被使用着;
4.从沟通效果上看,朗诵注重于情感的表达与抒发,而朗读偏重于信息沟通;
5.从驾驭难度上看,朗诵在音域、音质及技巧方面有较高的要求,而朗读一般不做这方面的要求;
6.朗诵是用说诵形式演唱的歌,是夸张了的朗读,是情感与情绪的最直接了当的抒发,是一中说的艺术。
7.朗诵就是在自然的条件下发自于内心的火热的冲动(激情)
8.朗诵就是聚集情绪爆发激情;
9.朗诵就是恰当的富于表情地、绘声绘色地、抑扬顿挫地、清楚地把普通话的文字文本转变为音语音声形式。
10.朗诵就是用艺术的语言表现的语言艺术!
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11.朗诵是独立艺术!
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是语言艺术的最高境界!
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如何正确理解和认识生活语言和艺术语言
1.生活语言是自己说的话——舞台上说的是人物的话
2.生活语言的随意性——舞台语言的制约性
3.生活中是自然形态的语言——舞台上是艺术加工的语言
舞台语言既是一中艺术语言,艺术上应有它的要求和标准。
朗诵语言应该做到;既真实,又有艺术夸张;既自然,又要有所修饰;既有内心感受,又要有鲜明体现;既使人感到如同生活般的亲切,又是一种引人入胜的艺术享受。
朗诵语言的基本功及语音的生理与物理基础
1.我们要求声音要;纯、清、远、美、纯;既纯正不带方音朗诵时语音纯正。
清;清晰可辩、吐词清晰语意清楚明白富于艺术感染力。
远;声音响亮圆润、达远持久、能扩的很远。
美;要求音乐的旋律美、节奏美、语言的音律美。
声调美!
语气语调变化美!
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要克服和改变个人的语言、声音方面的一切不符合朗诵语言要求的习惯,才能使自己的吐词、发声、用气、语言表现能力和朗诵艺术创作的客观规律日趋吻合
根据朗诵基本功的要求我们的训练从语音、声音入手。
朗诵演员必须掌握正确的呼吸发声方法和纯正的语音发声技能,也就是要进行气(呼吸)、声(发声)、字(吐字)的基本训练。
我们学习呼吸发声和吐词的目的是为了在朗诵中说好每一句话!
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因此不能孤立的去练习呼吸和发声,或是单纯的去正音,而是应该使这三者紧密结合,进行综合性的训练。
2.语音是指;只有能传达一定意义的声音才是语音。
3.发音器官的生理作用;人在发音过程中,呼吸器官(肺、气管、隔肌、胸廓、腹肌)起声音动力的作用我们称它是声音的发动机。
喉头声带则起声源的作用。
那么口腔、咽腔、鼻腔以及胸腔、头腔等器官,则起到扩大共鸣,使声音响亮和变化音色的作用。
那么唇、齿舌、牙、颚在语言的发音过程中,起着重要的作用,可以称之为吐字器官。
4语言的物理作用;我们所说的物理作用即声音是由音色音高音量音长四个要素构成的。
(1)音色——声音的个性特色
(2)音高——声音的高低(3)音量——声音的强弱(4)音长——声音的长短。
(最后我们分别进行阐述)
斯坦尼斯拉夫斯基说:
语言即音乐,在舞台上讲话这是一个困难并不亚于歌唱的艺术!
但是我们要切记用概念的语言(要用情感)善于用自己的思想感情去感染听众。
没有视象就不能表达自己的理解:
当我们与别人进行语言交流的时候开头是由内心视觉看到我们要说的,然后再说我们见到的!
没有内心视象就不能产生语言,语言是内心视觉产生的结果,内心视觉也是无声的语言!
内心视觉是朗诵者表达内心世界的依据是接受外界
刺激的反映!
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一、意境:
主观与客观的精神世界!
也就是情景交融!
二、意识;意识是属于精神方面的,是人的大脑对客观世界作出的准确反映。
它也属于人的一种感觉反映,也属思维!
一切都在意识当中
三、情绪:
感受每个人都有而是有所差异!
在我们从事某种活动时、产生的心情心境,由内心体验所得到的一种内心感受!
他是感情的一种聚集,也属于一种思想和精神方面的!
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四、感觉;人的大脑对客观事物表面个别特性的直觉反映。
感觉属于认识的感性阶段。
是认识的开始。
是对一切事物辨别认识的源泉!
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五、思维;诗讲形象思维!
朗诵也讲形象思维!
思维它属于认识的理性阶段,它指人在社会实践的基础上对丰富的感情认识加以分析和综合,从而能动的反映客观现实的本质过程。
六、激情;它是在自然的条件下发自内心的火热冲动!
激情是在感觉认识、思维、情绪的基础上产生的!
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七、规定情境;是作者在作品当中所给我们的一切条件(作品中几秒钟每个字都有它)规定情境是假设的开始,它是假设中自然产生的产生动作!
推进了动作!
规定情境的变化会引起内心独白、潜台词语调的不同变化。
我们在朗诵中不可以表演情绪!
但要确立态度!
把握基调!
表演情绪就是表演结果!
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朗诵是用声音表达感情的!
思维与语言互相依存,思维产生语言!
语言完成思维!
在朗诵中每时每刻都产生思维形象!
接下来我们首先谈谈什么是重音!
朗诵中重音的运用!
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舞台语言朗诵的基本表现手段它包括重音、停顿、语调。
我们先讲重音!
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一;重音
什么是重音:
重音是指一句话中重要的、应该强调的词。
强调的方法是多种多样的,不应单纯理解为重读。
斯坦尼斯拉夫斯基说:
“重音——这就像是食指,指出一个句子或一个语节中最重要的字眼!
被打上重音的那个字包含着潜台词的灵魂、内在实质和主要因素!
,从思想逻辑上看,一个句子里只有一个主要的逻辑重音。
它决定着这个句子的主要意思,是最应该强调的词。
二;重音的作用
重音服从于语言行动,它是交流思想的重要手段之一。
在生活中不存在重音放得不对和念的不对的问题。
在朗诵中放错了重音或是重音念的不对,立刻就暴露了朗诵演员对台词理解不准确或是感受不恰当的问题。
在朗诵中正确使用重音,准确地表达自己的行动愿望,就能激发自己的情绪,拨动观众的心弦,增加信念和真实感,完成我们和观众的思想交流,使观众很正确地领会到人物的思想意图。
三;如何确定重音
重音是有生命的,它反映出角色的要求、愿望、内在感受。
要从人物关系上找,从对方的反映上找,从所描述问题的症结上找,从矛盾的关键上找,综合确定重音的各种因素!
任何一句话都不是孤立存在的,都有来龙去脉,都要承上启下,因此不能孤立地分析每一个句子。
必须联系上下文,戏前戏后;根据作品的内容、主题思想、情节发展、人物行动的变化来仔细研究每一句话的意图和作用是什么!
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只有表达自己的态度和愿望必不可少的那个词才打上重音!
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(1)对比观念的词念重音。
如:
这本书是我的,不是你的。
(一般情况下,人称代词不读重音。
)
(2)比喻句子中的比喻词念重音。
如:
河水像镜子一样发亮。
看,一排排的照片,多像你讲的报春花呀!
(3)两个或两个以上的语句相连,第一句话被强调的概念在以后又出现时不再强调,重音落在新的概念上。
(4)在叠用词一个词比一个词加强的时候,在每个词上都放上重音,并依次加强。
如:
他没有遗产,他没有嗣息,他没有坟墓,他也没有留下骨灰。
他似乎什么也没有给我们留下,但是他永远活在我们心里。
(5)在列举事物的时候,每个词都要重读。
如:
我出门要坐汽车,应酬要穿些好衣服,我要玩,我要花钱,要花很多很多的钱,你难道听不明白?
(6)表示肯定的句子中,肯定词一般是重音。
如:
我们必须好好工作
四;重音强调的方式
(1)用语言表达一个词的时候,首先要把这个词所反应的概念弄准确。
从朗诵的角度来看,要把每个词的形、音、义弄准确。
形——指词的视觉形象。
音——指词的听觉形象。
义——就是词的内在含义。
(2)运用各种声音技巧强调重音重音是比较而来的,重视、强调的方法不仅仅是增加强度和力量,有的时候反而用轻而柔的声音来突出重音。
也有时候用变换音色的方式,用停顿(即在要强调的重音词前有一个明显的心里停顿)、调整音长、拉长或缩短语言的结构、加强字头的力度来突出重音。
在朗诵当中我们会经常看到见到这类的态度感情或是请求援助、或是希望谅解、规劝开导、倾吐真情、严厉责备、冷嘲热讽、旁敲侧击、肯定的、否定的、叙述的、抒情的等等我们朗诵演员要用不同的声音色彩把它谱出语调,让人听懂你的意思,听出言外之意,弦外之音,感觉到角色的内心活动。
重音就是构成语调的一个重要成分。
我们朗诵演员要根据作者提供的台词,活跃自己的想象,产生出鲜明的视象,具体的想法
这样就会找到感人的千变万化的重音色彩来!
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1,重音有时是一个词,有时是一个词组。
2,重音的确定不是机械和死板的。
3,重音的逻辑习惯及主次。
以上所谈的是从每个重音的角度来强调的方式如果从作品的全局来看,并不一定每一个重音都要强调,需要强调的重音也要分出层次,不能以同等的程度强调。
在文学、戏剧作品中,每一句话都有明确的思想,当然也就有逻辑重音。
但是我们在朗诵的时候,并不是每句话的重音都去强调,只有在语意比较深刻,或语句有夸张、比喻的地方,或有潜台词(表面词句与内在含义有矛盾)的地方,其重音才需要强调。
因此,们在拿到一篇文学作品,不必把每句话的重音都找出来并加以强调。
那样朗诵出来会使人感到节奏单一、意思不清、重点不突出,违反了人们生活语言的逻辑和习惯,使听众听了不舒服。
即使是需要强调的重音,也要分清主次,着力强调最主要的重音。
而次要重音需要和主要重音起配合、呼应作用,给予一定的陪衬烘托,轻轻地、把那些不需要的词带过去。
我们应该根据台词的思想逻辑、感情起伏、愿望的强烈程度配合全套的重音:
强的、次强的、中等的、弱的。
并搭配好重音与其它词之间的有机关系,而且要找到重音的性质——刚、柔、浓、尊敬、轻蔑
愤恨、爱慕、夸张、诱惑————并把重音与停顿和语调结合起来,才能使我们的朗诵生动活泼!
才能更好的传情达意!
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重音的一般位置
重音的位置
1,并列性重音
2,对比性重音
3,呼应性重音
4,递进性重音
5,转折性重音
6,强调性重音
7,比喻性重音
8,拟声性重音
9,肯定性重音
10,反义性重音
语句重音的表达方法
一;强中加强法
二;低中见高法
三;快中显慢法
四;实中转虚法
五;连中有停法
语调的曲折性是通过声音的高低、强弱、长短、音色综合表现的。
在语句的整体趋向、态势中语句重音的位置和表达,居于语势中心的地位。
重音是语句的落脚目的的落脚点,又是语气色彩和分量的集中点。
重音处于句中词语序列的哪个位置上,声音形式如何,对全句
的影响极大。
语势便理所当然地为重音所控纵。
我们了解了“重音”同样我们还要了解“停顿”和“语调”
接下来我们就共同的来交流朗诵中的停顿!
停连关系!
和停连的一般处理!
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一、什么叫停顿
说话时声音的间歇叫停顿。
在生活中人们的说话顿歇是自然的、无意识形成的。
由于人们的思维活动、情感起伏、自然呼吸状态的需要,自然而然有各种不同的停顿。
书面语言用标点符号来标出停顿。
但是标点符号包括不了生活语言的全部停顿,更包括不了千变万化的停顿给有声语言带来的丰富的表现力。
因此,舞台及朗诵语言的停顿,必须是演员在深刻理解体验作品的内容的基础上根据作品和角色的需要,有意识地精心推敲设计处理形成的。
二、逻辑停顿和心里停顿(心里停顿也称为感情停顿)
1,逻辑停顿
我们说话时,由于语言逻辑的要求,中间会有很多停顿。
在两个停顿之间的一段话,我们叫它做语节。
它在意义上完整的,在语调上是统一的,要读的很连贯。
这种两个语节之间的停顿叫逻辑停顿。
逻辑停顿帮助我们把语节和整个句子组织起来,,阐明它的意义,使我们说的话文理通顺,清楚易懂。
逻辑停顿运用不当,就会改变语句的意思,或是打乱语句的逻辑。
例如下面两个句子由于停顿不同,意思就完全相反:
(1)妈妈说我不对。
(我错了)
妈妈说我|不对。
(妈妈说错了)
妈妈说:
“我不对!
“(妈妈错了)
2,心理停顿
心理停顿来自说话者的心理状态,受愿望、心情、感情的支配。
它不能破坏逻辑停顿的作用,而且要加强它的作用。
但心理停顿在特殊的情况下又可以不受逻辑的规定,在逻辑和文法上不能停顿的地方停顿。
3,逻辑停顿和心理停顿的关系
逻辑停顿的时间比较固定,一般比较短。
如果不适当的延长,就会被观众误认为是忘词。
演员在说台词或朗诵时不仅是要把词念的文理通顺,意思明白,还应有艺术的感染力。
因此在朗诵或说台词时必须把逻辑停顿转化为心理停顿。
在声音停顿时,你的思维活动和心理活动不能停顿,而要更强烈的活动着。
在停顿时要有思想的发展、过渡、转折、交代等等不同的活动,要表达出潜台词和贯串行动来。
也就是说在停顿中与对象的交流不能间断,而是更积极。
因为停顿的瞬间是使对象产生思考和联想,引起对象回味或共鸣的重要时刻。
特别是在情节的重大转折时人物感情激动的高峰时,在要作出重大的判断和决定时,都必须利用心理停顿的艺术手段。
我们朗诵演员应该学会在这些时刻运用心里停顿,才能增强语言的表现力,达到“此时无声胜有声“的艺术境界。
三、标点符号的作用
语言逻辑基本功的首要任务是明确概念、划分语节,严格地按照作品的标点符号分清句逗,正确理解语言的思维逻辑,使自己的思维活动起来再说出句子。
不论句子长短,要念出统一的语调,表达一定的语气,正确处理语句的停顿。
在这里我们从朗诵的角度,分析一下几种主要的标点符号与停顿的几种关系。
句号、逗号、分号、冒号、感叹号、破折号、删节号、引号等都各有其独特的可以说明其本身特点的停顿和声态要求。
1;逗号(,)的作用是促使人听下去,因为你一个意思没有说完你还在想下去,别人也就迫切的听下去,所以只要你想得多就可以停得长。
不必着急,你只要真正在思想,你就不会匆忙,谁也不会来打断你,它能使别人忍耐地等待着你继续说下去。
2;冒号(:
):
引起注意,提醒对方去听下边的话。
3;问好(?
):
是询问的声态,促使别人考虑问题,回答问题。
要给别人思考的时间。
4;分号(;):
当我们要表示比逗号稍长的停顿,论述事物的几个方面,而又不是想用句号打断思路的时候,就用分号。
5;感叹号(!
):
有所感,叹出来,用感叹号。
其呼吸的声态能促使对方的同感。
6;句号(。
):
是思想单位的结束,需要一个较明显的停顿。
停顿的长短和语调的升降要根据句子和句子的关系来决定。
段落中的句号、段末的句号、全篇结束的句号都有不同的要求。
四、停顿与气息的关系
一般来说,气口可以安在断句之处(即语节之间)。
但决不是每一断句之处都需换气,要根据语句的内容、语意、感情的状态来决定如何换气。
气口安排的恰当,念的人念着舒服,听的人听得也不别扭。
气口找的好,也易于掌握节奏。
催,催得上去;缓,缓得额下来。
感情就能通过声音的高低和节奏的快慢自然地传达出来。
所谓“气口”,就是换气的地方和形式。
换气的方式多种多样有缓气、取气、偷气、就气、大换气、到抽一口气————这种气息的锻炼与运用在语音技巧训练中得到不断提高。
我们要注意的问题是:
停
顿才能换气,但是停顿不一定都要换气,有时只做声音的顿歇,气息不动。
换气与停顿的变化可能出现三种情况,三种情况会产生不同的效果,能够表达不同的思想情绪。
第一种:
停顿同时换气。
一般情况来讲,停顿和换气是统一的。
我只相信,
即使把它交给火,
也不会垂下辛勤的双臂。
但,||千山默哀。
万水波息
在“但”后面的这个停顿较长,而且要大换一口气,这里的换气,似乎成为正式的语言而存在,要让观众感觉到。
因为这个“但”字是个转折,前边是说不相信总理的死,“但”字后面说明由于天地和人间都在悲痛的哀悼,自己也不得不相信这一悲痛的消息。
第二种:
换气而不停顿。
一般用在语句是连续不断地向前推进,逐渐要形成思想的高潮时运用。
如;
车轮呀,莫在转动,||
马达呀,快快停息,||
敬爱的周总理,||
难道你再也不能回到我们中间;
其中“转动”、“停息”、“周总理”之后都需要换气,但这三个地方的停顿要非常短促,几乎使人感觉没有才好,这样可使语句造成向前推进的动势,读起来有紧迫感,为达到这一段的高潮作好准备。
第三种:
停顿而不换气。
一般要用在思想要延续发展,情绪正在积累的地方。
五、我们应该注意的问题
1,当我们遇到一些长句子时,为了能恰当地断句,以便使我们既能不破坏语句的完整,又能更好地运用气息,同时还可以考虑到重音相配合更好起到强调作用,我们必须在长句子中划分出来多一些的语节。
但是要注意,语节一般都是在词组的基础上划分的,如果破坏了词组的结构,会使句子的思想混乱。
2,诗歌和散文在划分语节时略有不同。
如梯形诗,它的形式特点本身就是在语节的基础上构成的。
而古体诗中五言诗大体分成“二三”两节读。
七言诗分为“二二三”或“四三”两种语节来读。
停顿与连接
语句的间歇称为停顿停顿可用来强调重音
停顿并不是内心空白似断非断、通贯连筋
瞬间的停顿看似无声却能表现特殊的神韵
于停顿中听到潜台词用断连技巧读解作品
断连断连,有断有连”,语句的停顿又可以分成语法逻辑
停顿和心理感觉停顿两种。
前者由语意要求和语法结构所形成;后者则为表现复杂深刻的情感色彩及心理变化而设计。
两种停顿不可截然分开,同时又都不得违背真实生活中的语言基本规律,停顿得是否恰到好处,以是否符合人物内在的思想感情为准。
相声演员常用停顿法抖落包袱,著名节目主持人赵忠祥说:
“停顿类似墨留白。
那空隙、那留白是语言的无声部分,是感情表达后的一个不可缺少的回味部分,令听者回味,有一个接受上一句信息的回旋,并追寻下一句言语的去向,使受众感到连绵不断的意境。
”那么按语法结构来停顿,靠什么掌握它的分寸呢?
靠标点符号。
标点符号是现代书面语言中不可缺少的组成部分。
是文字里面的有机部分,每一个标点符号都有它存在的作用,大小不等的各种断连都是角标点符号来表示的。
与断连节奏有关联的15种标点符号是:
逗号、句号、分号、冒号、顿号、问号、感叹号、引号、括号、破折号、省略号、着重号、连接号、间隔号、专名号。
点号的作用是点断,表示说话时的停顿和语气。
句末点号包括句号、问号和叹号,停顿稍长、语气明显。
句中点号包括逗号、顿号、分号和冒号,停顿稍短。
标号有8种它们是引号、括号、破折号、省略号、着重号、连接号、间隔号、专名号,主要用来标明专用词、短语句和某种停顿与连接及语气的变化。
例如:
标号——
(1)念引号里面的话常常要根据不同的人物来改变语调以分清角色(小说、散文、寓言、剧本)念完引号的话稍加停顿。
②念括号里的内容因基本为注解性,或补充性的,所以读的时候语气要跳进跳出,以示区别,括号后面的头一个字要稍重些。
③破折号常引出后面解释说明,破折号也可以给后面带来长久的沉默(停顿)或语塞,或思考拖音。
④省略号因表现惊骇、悲戚的语塞或思绪深远或病人微弱的叮咛,产生语句的断续现象而使用。
⑤着重号、连接号、间隔号与专名号。
着重号是强调该词汇的重要,因此要读重些清楚些。
语法和修辞的学习是只能帮助阅读和写作,不能替代阅读和写作的。
⑥连接号起着把文字中的“和、与、及”的连接作用或“至、到”的作用。
“中国一美国太空技术研讨会”“万斯一欧文计划”
“结构一功能一文化相结合”生产总值增长5%~l0%女生身高l60公分~170公分男生在1.70m~1.80m
⑦间隔号用于少数民族和外国人名内部结构的分界或书名与篇、章、卷之间的分界,读时也有间隔停顿感。
⑧专名号把专用名称连在一起画条线,长短不固定,为的是念起来不会错乱。
说完标号再说点号就容易了。
因为点号里面的逗号、顿号、分号、冒号都是小小的停顿,这种句中点号不可能停顿太长;而句末点号里的问号与叹号是明显的语气符号,反而是我们最常用的句号应该多讲一讲。
因为有句号的地方停顿要略长些。
我们有些人无论在写文章或念报纸时,常常读不成句子或找不到停顿位置,好像通篇都是逗号的感觉。
句子不论长短,凡能独立表达一个相对完整的意思的,就是一个句子。
而陈述句和祈使句末尾的停顿就要用句号。
比如:
我认识张艺谋。
.
我是电影学院上大学的时候,认识了一位特有才华的同学,他的名字叫张艺谋。
“你给我占着座,别走开。
”
呆会儿我们一起去观摩美国片《拯救大兵瑞恩》吧。
一般地来说句子不宜太长,太长的句子会给人造成拖沓、压抑的感觉。
但是句子中间也不宜太多的停顿,如果逗号太多,会把句子分割太碎显得零乱。
标点符号还有几种,因与节奏的断连关系不大,就不详细介绍了,如像隐讳号(X)、虚缺号(口)、分隔号(/)、象声号(~)、示亡号(口)、标示号(★)、缩写号(’)及书名号(《》)等。
总之:
看着标点定语调读准字词与符号
标点符号十五种掌握停顿作参考
没有停顿说不成句,停顿得好坏直接影响能否准确地表达
语意。
语句之间的间歇不但是划清段落层次的手段,也同时是突出重点词语和换气的茬口。
停顿技巧掌握得好,就能使文章产生乐感;若掌握不好,会使听众不知所云,而感到莫名其妙。
停顿除语法逻辑停顿还有心理感觉停顿。
语法逻辑停顿里除去标点停顿以外,还有词语之间的停顿。
语法逻辑停顿
(1)标点停顿
顿号最短逗号次短分号和冒号比较短
句号问号叹号较长破折号省略号更长
连接号引括号稍长书名号着重号也长
念的时候逗号上场,句号收停,若句逗不清,则逻辑不清。
【2)词语停顿
朗读散文或小说句子长了易出错
词语之间加停顿标点之外设间隔
间隔设在主语后稍加停顿把气托
托气之后偷换气表达语意更透彻散文《老师一我的太阳》第一、四段,看看在标点之外,是
如何完成词语停顿的:
我/出生在吕梁山上的一个小村庄,//母亲在我很小的时l燹/便扔下这个家走了。
//二年级后,/父亲就不再让我读书。
//
那条羊肠小路/布满了您用拐杖杵出来的坑。
/一天天由浅变深,/一天一天由少变多,//第十七天下起了雨,雷电交加,//我想老师/您一定不会来了。
//
这里的“小路”与‘‘布满’’之间、“老师”与“您”之间即为词语停顿。
.心理感觉停顿
(1)强调停顿
停顿由心理状态决定强调文章的某一内容用停顿技巧制造悬念如同拖音所起的作用或在叙事前慢条斯理使听者急于探个究竟或在结语时刻意停顿使听众印象加深加重还以《老师——我的太阳》为例,看看如何用停顿强调时间和加深印象的:
您只是淡淡的一笑,/第二天/您又来了,//第三天,/第四天……//开始/您还和父亲说我上学的事,/后来/就什么都不说了,/只是在油灯下给我补课。
//
这个时候,/老师您/笑了。
//笑得那么美,/那么甜/那么灿烂//这笑容伴随着我小学毕业,/中学毕业,直到今天。
(2)感情停顿
感情停顿取决于感受是朗诵者心韵的流露
完全融人作品的心境用停顿描绘韵律节奏
心理停顿犹如重强音紧紧把文章的主题扣
心理停顿好比是电流把听众的心燃烧击透以微型小说《军礼》为例:
“快,给我找军需处长!
”//警卫员哇的一声哭了出来:
//“报告军长,/他/就是刚任命的军需处长。
//棉衣不够了....…//每人发的御寒辣椒//他都没舍得吃一口…...”//
人们不知道这位军需处长的名字,//可是/永远也忘不了/他留给我们的/那只鲜红的/辣椒。
//
这两段有六处感情停顿,警卫员哽咽着报告是因为感情激动难以控制;朗诵者最后说不成长句子,也是因为难以抑制的悲痛情绪。
停顿得当,能创造巨大的冲击力和穿透力。
停连的一般处理
1、区分性停连
2、呼应性停连
3、并列性停连
4、分合性停连
5、强调性停连
6、判断性停连
7、转换性停连
8、生理性停连
9、回味性停连
10、灵活性停连
我们讲了重音、停顿那么我们还要了解