浙教版15册美术.docx
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浙教版15册美术
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教学目标:
知识目标：
.以强烈的视觉形式来展示我国传统的人物绘画，使学生率先获得一种视觉上的体验，初步学习欣赏人物画。
能力目标：
.初步了解有关我国古代人物画的知识。
情感目标：
.使学生在潜移默化中获得传统艺术的熏陶，培养学生从小热爱祖国优秀的传统文化的美好情感。
教材分析:
1．《热爱祖国优秀传统艺术》是本套教材的特色栏目之一。
当你打开每册教科书的首页，映入眼帘的就是一幅幅我国传统艺术的精华之作。
这个栏目贯穿整个义务教育阶段。
在经济全球化的背景下，我国的传统艺术日益受到现代社会生活方式，尤其是西方文化的挑战，如何让学生学会正确对待我国传统艺术，如何从小培养学生热爱本国的优秀传统艺术的美好情感，是新世纪赋予每一位艺术教育工作者的任务。
我国的传统文化博大精深，内容涉及相当广泛，就美术领域而言，有绘画、书法、雕塑、建筑、工艺、民间艺术等。
本栏目通过撷取传统艺术中的精品，同时符合学生不同年龄阶段欣赏特点，使学生首先对这些优秀的作品留下深刻的视觉印象，并能初步了解我国传统艺术的种类以及特征。
在教材编写中，选用图片的原则是在兼顾内容的前提下，强调作品的视觉冲击力，把美术是视觉艺术的这一重要特征强化出来。
在整册教科书中，视觉的印象被相当地强化了。
2.本栏目在内容安排上，小学阶段以我国工艺美术作品为主，中学阶段以绘画、雕塑、建筑作品为主。
中学阶段的具体安排是第13册为中国古代花鸟画欣赏，第14册为中国古代山水画欣赏，第15册为中国古代人物画欣赏，第16册为中国古代书法欣赏，第17册为中国古代雕塑欣赏，第18册为中国古代建筑欣赏。
每册选取的内容与小学有一定的区别，不是用多幅作品，而是选择一幅既有代表性又可以较为容易地让学生欣赏接受的作品。
我国的人物画到了唐代以后，除了描绘宗教内容外，还增添了不少描绘现实生活尤其是上层统治阶级生活的作品，像阎立本的《步辇图》、《历代帝王图》、张萱的《捣练图》、周昉的《簪花仕女图》、韩滉的《文苑图》等都是传世名作。
唐代的绘画艺术不仅继承和发扬了我国民族绘画艺术的优良传统，而且融合了两晋、南北朝时期外来艺术的特点，对此后的绘画发展产生了深远的影响。
周眆，生卒年不详。
唐代大历至贞元末年之间（766—804）是他艺术创作的活跃时期。
他以擅长画仕女著称于世。
此幅《簪花仕女图》因所绘贵族妇女头簪鲜花而得名，全画共画了五个盛装的贵族妇女和一个侍女，借助庭院中常见的湖石、玉兰、小狗、白鹤等，约略点明人物所处的环境和季节，重点放在人物的刻画上。
这幅画体现了中国重彩人物画的高超技法，线条精细柔和，用色以浓重的红色为主调，但变化丰富而又柔和，或浓或淡，或偏朱红，或带紫红，而描绘贵族妇女身穿的罗纱的质感，更是精妙至极。
教学设计:
本栏目的内容主要以学生自主学习为主，教师可适当进行引导和启发，也可以通过适当的提问来活跃课堂的气氛，激发学生评述的欲望。
学生可以在课内或课后学习。
教师可以提示学生结合七年级所学的花鸟画、山水画知识来思考中国古代人物画的特点，也可以提出要求，如进行古代人物画与现代人物画的比较等。
设计的魅力
教学目标
知识目标：
.初步了解不同设计风格的工业产品并能进行简单的评价。
能力目标：
.通过对工业产品的欣赏与评述，开拓学生的知识面，培养学生的创新能力和创新精神，形成在设计艺术方面的基本素养。
情感目标：
.使学生得到美的陶冶与享受，不断提高生活质量。
教材分析:
1.编写思路。
本课通过对各种各样不同时代、不同地域、不同风格的工业产品的鉴赏，使学生认识工业设计与人们实际生活的紧密联系。
建议采用讨论评述的方法，组织学生探讨工业设计包含的各类知识元素、设计意念，培养学生对工业产品正确的审美观。
本课旨在引导学生认识设计艺术所运用的基本美术语言及其表达方式，激发学生的探究欲望与学习动力，培养学生的设计能力、创新能力，以此形成在设计艺术方面的基本美术素养。
教材第2页介绍了学生生活中最熟悉的各种各样的椅子，以此为突破口，给学生一个初步的印象，了解有关工业美术设计的一些基本知识点。
第3-5页，主要介绍工业产品设计的发展趋势和国外一些经典作品，通过欣赏与评述，提高、完善学生在设计艺术方面的基本美术素养。
2.重点、难点。
重点：
欣赏教材中的经典设计作品，使学生得到美的享受。
难点：
培养学生的创新能力和创新精神，形成在设计艺术欣赏方面的基本素养。
教学设计:
课前准备
（学生）收集一些有关工业产品的图片资料
（教师）课件
教学过程
1.创设情境，提出问题。
（1）欣赏教材第2页上的范例以及在屏幕上出现的图片，教师提出问题：
①你喜欢哪一张椅子？
为什么？
（提示：
可从风格、造型、色彩、材料等方面加以引导。
）②市面上的椅子能满足大家的审美需要吗？
③怎样才会有时尚而又耐用的产品？
（2）点明本节课学习的内容。
2.分析讨论，激发创意。
（1）师生讨论：
如果让我们设计一张椅子，应该注意哪些问题？
选择什么样的材料？
什么样的造型？
什么样的色彩？
达到什么功能？
如何才能展现自己的个性？
（2）学生互相讨论在生活中可见的工业产品，说说各自印象最深刻的产品设计并谈谈理由。
（通过要求学生分析这些问题，思考解决的方法，让学生了解工业设计的一些基本概念、设计发展趋势以及设计的方法。
）
3.引导欣赏，加强体验。
（1）结合课本的范例，让学生欣赏国外的经典设计作品，分析教材中提出的问题：
为什么这个熨斗被称为“海浪线”呢？
把柄上曲线的设计有什么作用？
壶嘴上的小鸟又是用来干什么的？
瑞士军刀设计的独特之处在哪里？
“路线大师”巴士的外观设计遵循了什么色彩原理？
协和飞机的设计有什么特点？
（2）通过实例来分析设计规律，说明设计离不开人们的创造劳动，在欣赏过程中提高工业美术设计的艺术涵养。
4.表达感受，层层深入。
（1）教师出示图片资料，请学生表达自己的看法。
（2）教师补充分析，让学生进一步掌握综合评价的方法。
5.布置作业，学会评述。
（1）教师出示图片，要求学生利用所学的有关工业设计的知识，结合自己的审美观，进行综合评述。
（2）组织学生互评、自评。
6.提供课题，研究拓展。
收集自己身边的工业产品实物或图片资料，并对它们的设计提出自己的看法。
老师您好
教学目标:
知识目标：
学习贺卡的设计和制作。
能力目标：
加深理解设计与生活的密切关系，并通过运用已学过的平面设计知识进行贺卡设计与制作，培养形象创造思维能力、审美情趣和综合设计能力。
情感目标：
培养学生尊敬老师、热爱学校的美好情感。
教材分析:
1.编写思路。
贺卡设计构思与利用材料进行手工制作是完成本节课教学任务的两个基本环节。
学生们通过了解贺卡的由来、功能、内涵、种类和设计制作的意义，加深理解设计与生活的密切关系，并通过运用已学过的平面设计知识进行贺卡设计与制作，培养形象创造思维能力、审美情趣和综合设计能力。
在版面布置上，教材第6页介绍了以“教师节”为主题的各种各样的贺卡。
这些贺卡有立体的，也有平面的，造型简洁、新颖，主题明确，艺术形象优美，体现出对教师的浓浓情意和强烈的时代气息。
教材第7页主要介绍了贺卡不同的折叠方法以及镂空制作的小窍门，教材第8页介绍了封套的设计，第9页介绍了电子贺卡的制作。
本课用两课时来完成，采用提出问题、解决问题的研究方式来学习。
第一课时，完成贺卡制作。
上课首先让学生围绕教师提供的与课本上的范例进行评论，调动学生的学习积极性，激发学生的好奇心，导入本节课的学习。
第二课时开始让学生自评与互评第一节课完成的贺卡作品，继续引发学生进行深入探究，最终完成作业，达到教学目标。
也可以采用竞赛评奖的方法，评出最佳创意奖、最佳色彩奖、最佳制作奖等，活跃课堂气氛，培养学生的自信心。
2.重点、难点。
重点：
培养学生的设计能力和动手能力。
难点：
设计出主题明确、造型简洁、艺术形象优美、充满朝气与活力的贺卡。
教学设计:
第一课时
课前准备
（学生）铅笔、剪刀、胶水、橡皮、铅画纸等
（教师）优秀贺卡作品（包括电子贺卡）
教学过程
1.创设情境，导入新课。
（1）用实物投影仪呈现课本第6页与第7页上的资料。
屏幕上放映电子贺卡，为学生创设研究的氛围与空间，引导学生欣赏优秀的贺卡作品，调动学生学习的热情。
（2）讨论：
贺卡有什么作用？
有什么文化、情感内涵？
在展示的作品中你最喜欢哪一个？
它有什么特色？
（3）小结：
虽然市场上有许多贺卡，但是自己设计最有意义，不仅可以表达自己的感情，还可以在画面上展示自己的风采。
2.开拓思路，激发创意。
（1）讨论：
①主题是什么?
（提示：
制作一张教师节贺卡。
）
②运用什么图案为主？
（提示：
蜡烛。
）
为什么人们常选择蜡烛作为设计符号或象征物来比喻老师呢？
（提示：
燃烧自己，照亮别人。
）
想一想：
还可以用什么事物来比喻老师呢？
③贺卡的折叠方式除了课本第7页所介绍的以外，还有没有别的？
④你喜欢第7页上介绍的卡片镂空方法吗？
你想用在哪里？
⑤如何搭配色彩，使之既有节日气氛又能充分展示自我？
（2）运用实例，让学生在教师的诱导下，拓宽思路，通过将各种各样的作品进行比较，认识贺卡设计的造型特点和制作方式，在分析问题、解决问题的过程中不断提高创新的能力。
3.布置作业，表现感受。
主题：
制作一张教师节贺卡，可以采用绘画也可采用电脑制作的方式。
要求：
要充分发挥想象力，利用所学的贺卡设计知识，设计出主题明确、造型简洁、形象优美、充满朝气与活力的贺卡，表达出对教师的祝贺与热爱之情。
（1）学生设计小样，在实物投影仪上投放或在屏幕上放映，陈述设计意图。
（2）师生讨论，学生进行小样修改、完善。
（3）学生完成设计制作。
4.学习评价，深入体会。
（1）学生作业互评，师生小结本课的内容。
（2）学会自我评价。
评价的标准有：
①能否热情参与讨论和展示作品的活动，大胆表达自己的想法；②能否运用相关知识，进行有创意的设计，并把自己的情感和审美观体现在设计中；③能否用口头和文字的形式描述自己作品的创意和选择这种贺卡制作方式（包括材料的运用、折叠方法的选择、色彩搭配等）的理由。
第二课时
课前准备
（学生）彩色纸、剪刀、胶水、铅笔、毛笔、颜料、水等
（教师）优秀学生作业
教学过程
1.创设情境，提出问题。
（1）欣赏上一节课的优秀学生作业。
（2）贺卡制作完成之后，应该再设计一个与之相配的信封。
提问：
根据上一节课所设计的贺卡的主题、色彩、风格，应该配什么样的信封比较好？
提出问题，点明本节课学习的任务。
2.引导欣赏，激发创意。
（1）出示优秀的信封套，讨论：
你最喜欢哪一种款式？
为什么？
（提示：
可以从图形、色彩等方面思考。
）还有其他的样式吗？
（2）教师与学生一起总结和整理知识要点，理清学习思路，通过具体实例分析难点问题，为进一步的探究学习打下基础。
3.传授方法，加强体验。
（1）教师指导学生利用各种彩色纸作为信封套的材料，确定好样式，完成信封套的设计小稿。
（2）用实物投影仪把学生的设计小稿放映在屏幕上，师生讨论在作品设计中应注意的问题。
4.布置作业。
（1）要求学生在本节课充分运用所学习的知识，为自己设计的贺卡制作一个相配的信封套。
（2）注意：
尊重自己的喜好，独立思考，大胆、自由地表现自己的创意。
5.展示作品，学习评价。
卡通天地
教学目标:
知识目标：
.通过本课学习，使学生对卡通的概念、种类、表现方式有一个较为全面的了解，增强对美术的热爱、对生活的热爱，学会用艺术的眼光看世界。
能力目标：
.通过对卡通知识的引导学习，使学生的生活经验与艺术经验相结合，提高学生对卡通艺术的鉴赏能力，激发学生的艺术想象力和创造潜能，使他们能运用所学的知识、技能创造出卡通艺术形象，
情感目标：
尝试将卡通形象运用于生活实际中，逐步形成健康的审美情趣与价值观念。
教材分析:
1.编写思路。
卡通现在正成为中小学生最喜欢的艺术门类之一，有些卡通作品甚至被各个年龄层的人们所接受。
各种卡通艺术形象以其鲜艳的色彩、生动可爱的造型成为人们喜欢的对象，并且被大量运用于会标设计、玩具、布艺设计等各种艺术设计中，因此向学生介绍这些知识有助于提高学生对卡通艺术的鉴赏能力，提升自身的审美情趣，同时在知识的学习中形成初步的艺术设计能力，并跟生活中的物品相联系，设计出生活中的卡通形象。
本教材首先从认识卡通形象着手，从学生熟悉的众多的形象导入本课的学习。
建议教师在上课时可以运用视频展示的方式，让学生先感受认知，从情境教学观着手，激发学生的学习兴趣。
本课教材的编排也比较合理，视觉冲击力强。
没有上述教学手段的学校，建议从直接认知的方式着手，让学生说说、认认，熟悉卡通艺术的概念、特征等。
在课程的安排上，可接着讲述卡通的主要表现手法，抓住卡通人物的五官与动态特征进行训练与讲解，提升学生的表现能力。
在掌握卡通人物的五官、神态、动态技法后，进一步加强动物、植物的拟人手法表现，同时用情节性卡通——分格卡通来表现自己身边的故事，与现实生活相结合。
教材的第三部分主要介绍当前卡通的发展趋势，由传统手绘过渡到电脑绘制，让学生尝试制作一下，了解动画片的制作过程。
然后让学生从生活中寻找卡通形象，设计日常生活中常用的物品。
2.重点、难点。
重点：
学习卡通的主要表现手段，包括五官的画法与动物、植物的拟人手法的技法表现以及分格卡通的构成方式。
难点：
掌握卡通人物的五官画法，熟悉电脑动画的制作过程。
教学设计:
第一课时
课前准备
（学生）各种卡通道具、卡通资料等
（教师）课件《卡通世界》、《海底总动员》视频及各种卡通形象等
教学过程
1.情境导入，欣赏评述。
（1）教师出示课件《卡通世界》，首先出现《海底总动员》的电影片段，让学生在欣赏卡通电影的同时，感性认知卡通艺术形象。
（2）结合学生的生活实际，让学生自己说说还见过哪些卡通形象。
（3）引入本课的学习，在欣赏评述中鼓励学生用简短的话语大胆地表述自己的感受，并让学生在描述的同时，运用自己带来的卡通形象进行表演，以加深对卡通艺术的印象。
2.加深理解，强化概念。
（1）出示课件，欣赏其他卡通形象。
（2）教师提问：
刚才我们看了这么多艺术形象，能不能给他们一个统一的名称？
学生回答：
卡通形象。
让学生谈谈他印象最深的卡通形象是什么，说说该形象的特征。
（提示：
教师进行适当引导，用美术语言加以分析、理解。
）
（3）继续提问：
什么是卡通？
学生发言。
（4）课件展示卡通概念，并用各种图例解释艺术手法在卡通中的运用，加强对概念的深入理解。
3.理解分析，明晰种类。
（1）教师提问：
卡通艺术越来越成为现代生活中不可或缺的内容，那么卡通艺术又有哪些种类呢？
学生自己分析归纳。
（2）课件展示以下内容：
卡通图书（卡通连环画）、卡通连续剧、卡通影片。
请学生具体介绍自己喜欢的卡通影视片、卡通连环画，再次激发学生的求知欲望，为下节课的创作做好铺垫。
4.巩固新知，课外拓展。
（1）请学生归纳本课的知识点，回顾本课的内容，加深对卡通艺术的了解。
（2）要求学生课外制作卡通艺术的幻灯片文件，或者制作介绍卡通艺术的海报，也可以撰写文稿，采用粘贴卡通图片的形式在学校画廊里举行一次展览。
第二课时
课前准备
（学生）美术课常规的作画工具
（教师）《狮子王》影视片段、范作、各种夸张的脸部图片等
教学过程
1.作业展示，复习旧知。
（1）学生展示他们的研究报告，可以事先进行比较选择，找一个比较好的小组报告做展示（用电脑幻灯片的形式展示卡通的历史内容等），并随机展示学生收集的卡通形象。
（2）学生再次阐述对卡通艺术的理解，加深对知识点的掌握。
2.情境表演，掌握特征。
（1）教师提问：
这么漂亮的卡通形象是怎样设计出来的？
采用了什么样的表现形式？
学生根据教材回答：
夸张、变形是卡通艺术的主要表现手段。
（2）教师提问：
如何表现这种夸张、变形的艺术形式？
这些形式主要通过什么来传达？
脸——学生得出答案。
接着请一个学生根据故事情节，运用表情来夸张地表现故事中主人公的神态。
（提示：
故事中应包含喜、怒、哀、乐等各种表情。
例如，他刚买了新的自行车，很开心；抽奖中了大彩电，很得意；下楼梯刚到门口不小心摔了一跤，彩电摔坏了，很沮丧；走到自行车停放处，车没了，很生气。
）
（3）请同学根据刚才的表演，画出不同脸部表情的样子。
教师适时引导，课件演示并讲述五官的夸张变形。
向学生出示有各种五官表情的卡通形象，进一步加深印象。
3.深入刻画，激发创意。
（1）请学生说说课本上的卡通形象的主要表现手法，并将自己感兴趣的形象模仿着画下来。
（2）教师提问：
如何表现各个角度的卡通人物形象？
分为哪几种表现形式？
课件展示不同角度人物的变化：
分仰视、俯视、平视三种，并出现正侧面的视图。
（3）教师提问：
人物头像特征描绘出来后，怎样让卡通作品更生动呢？
引出场景夸张。
欣赏图例《精忠报国》，学生情境感知，让他们说一说作品的场景设计，激发学习兴趣。
再请学生说说他们想表现的校园场景或学生自己设计的故事情节，再次激发学生的创意。
4.临摹练习，提升难度。
（1）在刚才临摹的卡通形象上，配上合适的背景，成为一幅完整的卡通作品。
（2）课件展示学生完成的卡通形象及背景，教师巡回指导。
（3）针对部分程度较好的学生，可以提高学习难度，进一步讲解人物的结构与形态，使他们对人物的基本形态有准确的认识，抓住动态线在人物中的主体位置。
5.课外延伸，举办展览。
请学生寻找相关内容的卡通场景图片，与学生作业一同进行展示。
第三课时
课前准备
（学生）美术课常规的作画工具、分组制作好的卡通头像并以不同表情进行设计展示
（教师）《米老鼠与唐老鸭》片段、优秀学生作品、范作、各种夸张的卡通动植物图片等
教学过程
1.作业巡展，巩固旧知。
（1）把上节课的优秀学生作业在课堂内做展示，在上课前布置好展览，并请学生投票选出最优秀的作业。
（2）将学生认为最优秀的作业放到投影仪上展示，让学生评述作品优秀的理由。
在评述中，再次检验学生对上节课知识点的掌握程度，提升学生的审美素质。
2.导入新课，激发兴趣。
（1）出示课件，展示《米老鼠与唐老鸭》的片段，提问：
①影片除了展示唐老鸭与米老鼠的形象以外，还有什么造型出现在屏幕上？
（学生回答：
植物、动物。
）②这些动物、植物有没有共同的艺术表现手段？
（教师引导：
拟人化的表现手段。
）
（2）揭示本节课的内容：
学习如何用拟人化的方式来表现植物、动物。
3.情境理解，方法学习。
（1）学生将做好的动物、植物头像戴在脸上，进行即兴表演。
通过观察各组制作的头像，思考它们的表情是如何表现出来的。
（2）学生陈述，教师同时展示课件，出示相关的图片资料，讲解拟人化的几种表现方式。
图形示范——大象的拟人化表现方式：
先画出基本形，然后找出关键部位，最后进行细致刻画。
（3）请学生尝试着临摹书本上的各种拟人化的卡通形象，教师在一边做巡回指导，最后评出本小组中最优秀的作品。
4.深入刻画，形成体系。
（1）教师提问：
卡通的基本造型完成后，怎样使之成为连环画的形式呢？
引出卡通连环画与动画片的概念，向学生作解释，并用课件展示相关内容：
单页插图式与分框分格式连环画。
（2）用课件图例展示后，请学生自己来谈谈连环画的艺术表现特征：
远景、特写、对话框、情节等，说一说本组准备设计的连环画，并用分组合作形式完成一组分格卡通连环画（可以是临摹的，也可以是自己创作的）。
5.课外拓展，作业展示。
卡通艺术在现实生活中还有很多用途，请大家分组准备生活中与卡通密切相关的用品，并研究卡通艺术的发展状况。
第四课时
课前准备
（学生）美术课常规的作画工具、分组准备的卡通挂件、吉祥物等
（教师）电脑卡通动画片《玩具总动员》、传统动画片的原理示范图、优秀学生作品、范作、卡通形象应用于实际的范例等
教学过程
1.复习旧知，作业展示。
（1）教师向学生展示各个小组制作的卡通连环画，请各组派人介绍各自的内容，评选出最优秀的卡通连环画。
（2）请学生表演、模仿连环画表现的内容。
在表演的同时，复习分格卡通连环画的制作流程，巩固已学到的知识。
2.讲授新知，情境导入。
（1）欣赏《玩具总动员》，提问：
这个动画片同以前的动画片相比，有什么不同？
教师说明：
这是采用了新的电脑技术制作而成的。
接着提问：
传统动画片在制作上同我们刚才看到的有什么区别？
（2）课件展示传统动画片的制作过程，加深学生对传统动画片的理解。
（3）讲述中国最早的动画片的制作原理——小孔成像，将知识点拓展到物理学科领域，激发学生的学习兴趣。
中国古代还有很多动画片的表现形式，请学生说一说。
学生讲述时，可以出示图片或展示准备的实物，例如木偶戏、皮影戏等，拓展学生的知识面。
（4）了解了传统的动画片的制作流程，学习如何用电脑来制作自己喜欢的动画片。
课件展示《大话三国》的Flash动画，激发起学生的兴趣，然后提问：
你们是否想自己来设计完成一个这样的动画呢？
请学生在自己的电脑上找到Flash等相关制作动画的软件。
教师介绍最简单的操作方法，学生设计完成瓢虫的爬行动作。
（5）展示用三维动画软件制作的影片，吸引学生的注意力，提高学生的学习积极性。
3.回归现实，注重实用。
（1）教师提问：
生活中同样有卡通形象存在，同学们有没有发现这些隐藏在各个领域的艺术形象呢？
（提示：
广告、商标、标志、玩具、钟表等）。
（2）请学生展示各自找到的生活中的卡通用品，布置一个小型的卡通饰物展览。
同时评选出优秀的展示小组，同本课的成绩挂钩。
（3）进行课堂实际应用设计。
将生活中经常应用到的物品进行卡通设计，可以是外观设计，也可以是装饰设计，或者为学校艺术节设计卡通吉祥物。
4.课堂展示，评选优秀。
总结学生的随堂作业，评选出优秀作业，为课后学生卡通艺术拍卖会做好筹备工作。
美丽的西湖
教学目标:
知识目标：
了解水彩以及水彩风景画的基础知识。
能力目标：
初步掌握水彩风景画的技法，学习用湿画法、干画法表现自然景物。
情感目标：
感受西湖深厚的文化内涵和秀美的景色，培养学生热爱生活、热爱大自然的美好情感。
教材分析:
1.编写思路。
“上有天堂，下有苏杭”，杭州之胜，在于西湖。
西湖，如同一颗璀璨的明珠，镶嵌在大地上，三面青山一面城，远山含黛，湖光旖旎。
它是大自然和我们人类共同创造的杰作。
许多声名显赫的文人贤士曾用诗一般的心境整治、疏浚西湖，方才造就了今天西湖“长堤数痕、岛浮几点”的基本格局。
“苏堤春晓”、“断桥残雪”、“雷峰夕照”、“三潭印月”，春夏秋冬、阴晴昏晓、雨雪风霜,都呈现出各自特有的美景。
“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，西湖具有平和之美、淡雅之美、恬静之美。
西湖秀丽的湖光山色如同一幅水色交融、淋漓流畅的水彩画，二者在审美意趣上非常相似。
本课整体上的框架就是以西湖深厚的文化内涵和秀美的景观为内容，以水彩画的技巧技法为形式，两者有机结合，既让学生初步地了解了水彩画的基础知识与技能，又培养了他们热爱西湖、热爱大自然的美好情感。
本课内容编排上，先让学生在古人赞誉西湖的诗词佳句和西湖图片的欣赏中感受西湖的美，有了美感后再寻找表现形式，既而转到对水彩画的欣赏。
水彩画有系统、专业的知识与技能，本课尽量避开这一点，从比较容易掌握的水彩风景画切入。
色彩调和等知识、技能、技巧，安排学生在尝试探索中自主获得。
在呈现顺序上较之传统的水彩画教学有了较大转变，如先出示各种各样的小技法，再由学生说说这些技法最适合表现什么。
降低了难度，也增强了学生学习的兴趣。
2.重点、难点。
重点：
感受西湖的美，初步掌握水彩画的技法，体会水彩画的美感。
难点：
掌握水彩画技法中的湿画法、干画法以及对树木、景物的造型与表现。
教学设计:
第一课时
课前准备
（学生）收集关于西湖的传说、诗词等
（教师）音乐、有关西湖的
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