音乐说课稿13.docx
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音乐说课稿13
音乐说课稿
关于音乐说课稿模板集锦5篇
音乐说课稿篇1
各位老师，大家好：
很高兴能和大家一起交流学习。
音乐，是心灵的语言，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史文化的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。
今天我以《银屏之歌》一课和大家共同探讨现代教学思想及教学策略。
首先是教材分析：
一、说教材
1、教材分析
《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材，使学生能够结合熟悉的电视剧，学会分析音乐在影视剧中的作用，感受音乐的魅力，提高学生欣赏音乐的能力。
2、教学目标:
由于电影、电视、多媒体的普及.学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉，但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：
⑴知识与技能：
了解什么是影视音乐，影视音乐的作用；分析音乐在影视作品中的作用。
⑵过程与方法：
①对比分析，获得知识。
②活动实践，得出结论。
⑶情感态度与价值观：
通过对这四首歌曲的欣赏和歌唱、人物模仿等音乐活动，引导学生感受音乐与影像结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。
3、教学重难点
引导学生从音乐要素、歌词等方面分析各个作品的风格，从而了解影视音乐作用。
理解影视音乐的作用是教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用是教学难点。
下面，我说说教法和学法。
我主要采用以下两种教学方法。
二、说教法
1、对比分析，获得知识
听《枉凝眉》和《水浒传》，这个环节主要是以比较法教学，从学生的角度出发，通过不同的音乐形式，激发学生的探究欲望，并给予学生交流的平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐电视剧中的作用。
2、活动实践，得出结论。
在课堂上留给学生一段自主活动的时间和展示个性空间，使学生在实践活动中体验影视音乐的作用。
古人云：
“授之以鱼，不如授之以渔。
”教学既在重视知识的传授，更要注重学法指导。
我接着和大家说一说学法。
三、说学法
新课标强调，学生是学习的主体，本节课我紧紧围绕教学目标，通过师生合作、生生合作、自主体验、自主探究的学习方式，让学生在宽松、自由的氛围中学习和创造，从而培养学生的音乐学习能力。
就象植物的生长需要阳光、水份及特定的环境一样，学生能力的培养也需要教师在每一个教学流程中给予关注。
具体的教学程序安排是这样的：
要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：
1、听唱感知，整体把握：
音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的
前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。
2、对比分析，获得知识：
这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。
3、亲身体验，验证结论：
将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。
四、说教学过程
1、激趣铺垫导入新课
上课伊始，我先让学生听几首脍炙人口的影视歌曲，通过视、听、唱当前流行的影视歌曲，将学生生活中已有的音乐带进课堂，激起学生的好奇心和学习兴趣，同时可以调动学生的情绪，创设一个宽松融洽的课堂气氛，让学生愉快兴奋地开始音乐课。
2、积极参与教授新课
①我播放《枉凝眉》与《好汉歌》，接着提问歌曲出自哪些你熟悉的电视剧？
歌曲的名字叫什么？
欣赏《枉凝眉》，回答歌曲的情绪是怎么样的？
听《好汉歌》分析其音乐情绪？
出示“武松打虎”图，请学生们想象这样一个场景：
在武松与老虎打斗的时候，配乐用《枉凝眉》会用什么效果？
学生会回答感觉怪怪的。
对比两首主题歌的音乐风格，说说它们各自塑造了怎样的人物形象和个性？
围绕这个问题展开讨论影视音乐在影视作品中的作用。
②“梁山好汉”老师请不动都跑到山上去了，老师今天请来了两位爱到处逛得，大家猜猜是谁啊？
”。
我播放“猪八戒背媳妇”和“孙悟空”音乐片段，学生马上就能回答出“猪八戒”和“孙悟空”这两个角色，并请学生来表演这两个角色，提问这个两个角色出自哪部电视剧，导出《敢问路在何方》，跟着录音演唱，唱后思考三个问题：
歌曲的情绪？
歌曲中描绘出唐僧师徒四人怎么样的画面？
这首歌曲在电视剧中起到了什么作用？
③以上大家一起欣赏了主题曲与插曲，有揭示影片主题的，有表现人物性格的，那么请大家总结一下影视音乐都有哪几种类型呢？
可分为主题曲、插曲、叙事性音乐、节奏气氛音乐等。
④“大家都说得很好，为了奖励大家，老师请两位同学给我们带来一段表演：
配乐诗朗诵。
”请学生朗诵《三国演义》中《滚滚长江东逝水》的歌词，从而引出这首歌，边听边思考：
歌曲的内容？
歌曲的音乐风格？
歌曲在电视剧中的作用？
这个环节主要是让学生学会从歌词和音乐中，去感受和分析影视歌曲在在影视作品中的作用。
⑤出示教科书上的人物肖像，根据你了解的人物性格，为人物设计音乐肖像。
从音乐风格、速度、力度等方面设计。
这个环节从人物性格特征展示了音乐在影视中的作用。
最后课堂小结：
“这节课我们欣赏了，由我国四大名著改编的电视剧中的音乐，也了解音乐在影视作品中的作用，有刻画人物性格特征、塑造人物形象、渲染气氛、抒发感情、揭示影片主题思想、加强节奏、说明时间和环境等等。
当然音乐在影视作品中还有许多重要的作用，我们今后再来了解和学习。
总的来说，任何的影视作品都离不开音乐，它能使影视作品更加逼真、感人，给观众留下深刻的印象，希望同学们平时多听、多记，多体会你们身边的影视音乐。
总之，本节课中，我通过不断地引导、启发，帮助学生在初步感知――对比发现――全身参与这样一个循序渐进的过程中，完成教学任务，培养学生音乐综合素质。
以上就是我对《银屏之歌》这一课时的说课，不足之处，请大家多多指教！
谢谢大家。
音乐说课稿篇2
各位老师：
下午好！
今天我给大家说课的内容是欣赏综合课《音乐作品的民族风格》。
本课我选用的教材是人民音乐出版社出版的高中音乐欣赏教材第二单元第二课。
本单元共三课时，主要是让学生通过各种不同体裁歌曲的欣赏，了解音乐作品的时代风格，民族风格和个人风格；《音乐作品的民族风格》是本单元的第二课，将主要欣赏学习蒙古族民歌《赞歌》和哈萨克民歌《玛依拉》。
《赞歌》是典型的蒙古族音乐风格的代表，是一首长、短调相结合的歌曲，曲调豪放，优美深情，刚柔并进的演唱更增添了歌曲的感染力；哈萨克民歌《玛依拉》热情奔放，富于草原风味。
本课的教学目标是通过听赏两首各具特色的民歌，使学生了解蒙古族和xx族民歌的音乐特点，认识到在同一国家不同民族的音乐特色和音乐风貌，从而增进学生热爱少数民族音乐的情感。
本课的重、难点是通过欣赏不同民族的音乐，使学生能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨两个不同民族的民歌。
由于少数民族的民歌分布广泛，知识面涉及较广，歌曲的风格又各不相同。
所以我采用了视听教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体的优点来帮助学生感知音乐，从而分辨不同民族的民歌特点，通过直观的图象来了解少数民族的风土人情。
本课的教学过程我是这样思考的：
它由复习前课乐理知识，听赏歌曲，创作活动这三个部分组成。
首先我采用提问的方式开课：
“同学们，我国是一个由56个民族组成的大家庭，那你们对这个大家庭了解多少呢？
先让学生讲讲对少数民族的认识和看法。
引起学生对少数民族的兴趣（点题），问题和学生的经验相结合，学生很快就进入了现实生活中去，从而引起他们倾听的愿望。
接着我将采用多媒体影像播放一组少数民族风情的介绍片段，让学生了解少数民族的风情。
接着进入第二环节：
首先我让学生欣赏《赞歌》和《玛依拉》两首歌曲的旋律片段，提问：
这两首歌曲各属哪个民族?
两首不同的风格民歌片段，引发学生了解各民族音乐全貌的兴趣。
然后我用课件展示出中国的版图，把学生“带入”蒙古，去了解蒙古族人民的吃、穿、住、行等风俗习惯，这样能给学生一种身临其境的感觉，使抽象的东西变得形象具体化。
接着我将让学生欣赏具有典型蒙古风格特点的歌曲《赞歌》，欣赏完后由学生谈谈自己听后的感受，这样能让学生在听赏和分析的过程中了解蒙古族的音乐，最后与他们一起总结出蒙古族歌曲的音乐特点，旋律自然流畅，宽广。
在一段长时间内的视觉图象后，为了让学生能松弛一下，我将运用音乐律动法，让学生感受蒙古风格的舞蹈，教他们随音乐的节奏做一些简单的压手腕、骑马、跺肩的动作，来调节课堂气氛，使课堂活跃起来。
接着欣赏一段新疆的舞蹈片段，欣赏后让学生分组讨论，提问：
这是哪个民族的舞蹈？
新疆在中国版图的位置？
学生根据自己课前收集的资料，分别讲讲自己眼中的新疆，同时我会让他们欣赏哈萨克民歌《玛依拉》，在听时，我会提示他们注意听哪一句给你感觉最特别？
为了让学生更加准确的抓住新疆民族音乐的特点，我会让他们再复听一次跟旋律哼唱，最后我运用表格对比的形式，和学生一起总结出新疆民歌的音乐特点，热情、奔放、自豪。
然后把蒙古族民歌与新疆民歌的旋律和节奏等特点作比较，这样能引导学生更加直观的区分出不同民族音乐来源与不同民族的社会生活和音乐文化。
最后是第三个环节创作活动。
在这一环节中，我将播放两首不同民族，不同风格的歌曲，让学生说说是哪个民族的歌曲，其音乐特点有哪些？
有了前面两个民族音乐的分析过程，学生能更加熟练的抓住不同民族的音乐特点。
然后我再让他们根据不同民族的特点进行表演创作，如：
舞蹈、绘画、服装展示等等。
这样能充分发挥学生的想象力和创造力，能真正的融入到民族文化中去，学生在一起创作，发挥集体精神，并进行互评。
学生在轻松快乐自由的氛围中了解到音乐离不开人民和以人为主体的社会生活。
不同地区、不同民族也有着各具特色的音乐文化，都具本民族的风格特色，从而成为该民族的重要标志。
这堂课，我重在学生学习方式的改变，以学生的自主探究学习为中心，将学生的体验和活动穿插其中，充分调动学生的学习积极性，学习方式的改变可以使学生的学习变得丰富多彩，课堂也变得格外生动、有活力。
这一课在教学上有两个特点：
一个特点是在课堂里巧妙的将欣赏民族音乐，探索民族音乐，表现民族音乐融合在学生的活动中，并引导学生一步一步发现不同民族的特点，整个过程连贯而自然。
另一个特点是教学控制，通过熟悉的音乐进行组与组之间的比赛加上有效的控制，使课堂真正做到活而不乱。
音乐说课稿篇3
（1）认知目标：
学唱歌曲《童年的小竹笛》，体会二拍子歌曲活泼、跳跃的音乐情绪。
（2）技能目标：
以竖笛为辅助教学工具，帮助学生视唱、歌唱，用甜美清脆的歌声表现童年的幸福生活。
（3）情感目标：
从学生已有的生活积累和情感体验出发，通过童谣、歌曲的学习，学生能够理解和体会歌曲所表现的意境和情趣，回忆并感受朋友之间纯真友情的可贵。
2、根据音乐新大纲指出，学歌不是目的，要把音乐知识、情感、审美渗透到音乐中去，因此我确立了本课重难点
教学重点：
能够运用活泼而有弹性的声音来演唱歌曲。
教学难点：
学习、感受歌曲中不同的休止节拍
3、教具准备：
为了更好的达到教学目的，我准备的教具有电子琴、竖笛、歌谱
4、按照流程说策略
（一）师生竖笛问好，齐吹《剪羊毛》
（二）谈话、练声进行歌曲铺垫
1、师：
剪羊毛是一件非常有趣的劳动，你们回想一下，在你们现在或以前的童年生活中，还有哪些令你难忘好玩儿的事呢？
（生答）
2、师：
我记得小时候最喜欢和小伙伴儿们一起猜谜语了，我们不妨来玩一玩猜谜吧。
（师出谜语学生猜）
3、师：
除了猜谜，我们城里的孩子还喜欢传唱儿歌童谣，一起做游戏，一起讲故事，一起唱歌，一起跳舞，多么幸福美好的童年生活啊！
而乡下的孩子他们的童年是怎样的呢？
（师介绍滚铁环、跳橡皮筋、抓螃蟹、捉知了等等，有时还替父母打猪草，放牛羊，多么无忧无虑的童年啊，听，一位放牛的孩子手里拿着乐器吹起了动听的小曲儿（播放《小放牛》）请学生听后说说乐曲是用什么乐器吹奏的？
（出示图画，简单介绍乐器“笛子”，音色：
清脆、高昂）
下面我们就把竖笛当作竹笛吹一吹玩一玩吧
4、吹一吹，唱一唱（采取歌曲中的难点小节进行吹奏练声）
（三）导入课题
1、师：
画上的牧童一副悠闲自得的样子让我想起一首古诗《牧童》.牧童唱的什么歌？
我们一起来听一听。
（播放录音，学生听后说说歌曲的情绪，速度）
2、揭题《童年的小竹笛》（出示歌谱）
（四）歌曲新授
1、曲谱学习
A、视唱曲谱，注意休止符的停顿并说说休止的作用
B、师完整吹奏乐曲，说说乐曲在节奏上有什么特点。
C、请学生用竖笛练习吹奏歌曲第一部分，
D、集体吹奏，个别吹奏，师生合练
E、全体跟随伴奏带完整吹奏一遍
2、歌词学习
A、学生分组自学歌曲，一部分吹一部分唱歌词
B、请会唱的唱一唱
C、师弹琴，全体一起演唱
D、听原唱，学生小声跟唱
E、生两人一组跟随伴奏音乐边拍手边演唱
F、师生对唱、分男女生演唱，一部分吹奏一部分演唱
G、玩游戏请个别同学吹奏或演唱歌曲
（五）师唱歌曲《童年》，小结下课
五、说预期教学效果
本课我让学生在玩中学，学中玩，借助图片、实物、游戏激发学生的学习兴趣。
这节课学生能感受歌曲欢快跳跃的情感，但不知能否用歌声表达，我分析可能有两点：
一、对声音的观察能力不强，因此要培养学生听的习惯。
二、学生缺乏歌唱技巧，它们不知道跳跃的声音怎么去表现，我想用模仿的方法把每一个字都唱得短一些就可以了。
三、不知课的内容安排是否过多，环节是否清晰落实，从而达到教学目的等等，所有的预想有待在课堂上解决落实，并请同仁提出宝贵的建议和意见。
音乐说课稿篇4
教学目标
1，感受我国京剧音乐的艺术魅力，增强对民族音乐文化的热爱，从戏曲塑造的人物形象历史故事中汲取精神营养。
2，通过学唱京歌《唱脸谱》的引入，了解京剧的起源，脸谱等音乐文化知识。
3，赏析传统京剧《猛志在胸催解缆》，能够辨析京剧的行当，唱腔等，根据学生嗓音情况学唱片断。
4，结合所学的京剧知识请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。
教材分析
中国的戏曲文化博大精深，源远流长，有着深厚的文化底蕴，表现出鲜明的民族特性，是世界独一无二的音乐艺术宝库。
京剧是我国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一，迄今已有200多年的历史。
以京歌《唱脸谱》作为导入，巧妙地把京剧音乐与通俗音乐演唱风格融为一体，意在让学生从陌生到理解，逐步接受感受和热爱祖国的京剧文化，京剧藏戏《猛志在胸催解缆》是根据历史故事文成公主为原型而创作的'，在了解京剧的脸谱行当唱腔的同时，京剧中鲜活的历史人物也唱出了拥有灿烂文化传统的民族自豪感，结合京剧音乐的唱腔乐器伴奏，请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。
（例周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》等）
教学重点学唱京歌《唱脸谱》，了解京剧的起源京剧的脸谱行当腔等知识。
教学难点根据学生的嗓音条件学唱京剧藏戏《猛志在胸催解缆》片断。
教学过程
1，老师清唱一段《唱脸谱》请同学听听这唱的是什么音乐同学们立即能答出是京剧（课件展示今天的课题内容京剧在音乐中的传承与发扬）
2，请同学完整的欣赏《唱脸谱》并寻找里面的京剧元素。
3，京剧的起源历史（展示课件）
4，学唱京歌《唱脸谱》，仔细体会曲中唱到的脸谱人物及刻画的性格形象。
（播放视频《唱脸谱》）
5，辨析《唱脸谱》中所表现的历史人物形象及刻画的性格形象
6，在演唱《唱脸谱》中，导入京剧的花脸唱腔正是脸谱所刻画的个性形象
7，京剧的四大唱腔生旦净丑，引入京剧藏戏《猛志在胸催解缆》播放视频，辨别是那种唱腔
8，结合所学的唱腔再来分乐段唱腔演唱《唱脸谱》（展示课件曲谱）
9，让学生在现代的流行音乐中找寻有京剧音乐元素的作品，老师展示周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》
10，在京剧音乐与通俗音乐结合的京歌《唱脸谱》演唱中，让同学们在音乐中用新的眼光审视京剧音乐，懂得在全球化的潮流中维护文化生态多样性的重要。
（播放视频《唱脸谱》）
音乐说课稿篇5
本课执教的内容是三年级新教材第一单元第一课《春天的歌》。
本单元的主题为“春天”，单元内容有：
欣赏：
《春之声圆舞曲》、《新春乐》;唱《春天的歌》、《顽皮的杜鹃》;知识点设定了：
认识女高音、呼吸记号、顿音记号。
那么，在本课中我选择性地安排了教学内容是：
主要是学唱歌曲《春天的歌》、并初步认识呼吸记号、弱起节奏。
整堂课的设计可以说是在区级音乐课题“技与趣关联的研究”的引领下，来设计安排的。
一、“主题式”导入激发兴趣
新《音乐课程标准》提出了音乐教学应“以兴趣爱好为动力”的理念，我认为在音乐课堂中，“激趣”的目的只有一个，就是为了提高教学的效率，所以“激趣”应紧紧围绕教学内容、服从于教学目标。
所以在本课激趣导入环节，我围绕“找春天”这一主题，从视觉、听觉多种感官渠道进行;又从欣赏、绘画、肢体等不同的动觉切入口来激发学生兴趣，紧抓住春天的“美”，让学生得到愉悦享受，并且提升他们的综合艺术审美能力。
二、融知识技能于审美活动之中，由显性变为隐性
现在二期课改强调提出淡化知识技能，但不是说有意去回避歌中的知识点，而是要求教师在教学中要花工夫进行“知识点”教授方法的研究，教师的方法一定要贴近学生、合适恰当，学生就会学的有兴趣，掌握的也会很快，最高境界就是做到教师寓音乐中有意识地进行“知识技能”的教学，而学生是在无意间得到理解和记忆。
说到这我就要谈谈本节课中重难点解决的问题了。
我在备课过程中根据学生的情况设定两个歌曲的重难点，一个是弱起，还有一个是呼吸记号。
今天这两个难点的解决我都试图把它融在音乐中，让学生在反复感受中去体会。
比如弱起的解决：
你用成人的乐理讲解去告诉他，那肯定是难懂的。
在备课中我们反复推敲，认为只有让学生先聆听音乐，从三拍子的强弱规律入手，找准强弱弱的感觉，再用直观的歌曲中典型节奏型出示，让他自己去探究弱起节奏中强弱位置的细微变化，才能帮助他建立由感性到理性的认识。
再说说“呼吸记号”的解决。
这个难点我们也是反复试教修改。
从最初我是直接出示“呼吸加号”，作为学唱过程中的一个小环节，稍带讲解后马上学唱，到今天呈现给大家的这样一个有坡度的教学过程：
先从理性上认识“呼吸加号”，然后让学生自己去唱去体会，再到教师引领――标示第一个呼吸记号让他去唱，去感受老师的用意，最后学生准确找到呼吸记号的位置，可以说是整个学习的氛围和学生的这种求知状态是大有改善的。
最关键的就是它和音乐紧密结合，在感受中去领悟。
还有一个技能的训练就是对学生歌唱技能提高的解决。
作为一堂新授课，最终检验的就是学生会唱了吗?
学生唱好了吗?
前面铺设了这么多环节就是帮助学生学会歌曲，而学会后怎样唱好，这又是一个难点的解决。
说实话我本人最不擅长的就是学生歌唱的训练，在试教学唱歌曲环节中，我在每一遍唱之前都生硬地提出要求：
速度快一些、位置高一些、要注意连起来等等，结果每一遍都在原地踏步，没有长进，后来听试教的老师们就给我建议，应该牢牢抓住“春天的美”，用学生感兴趣的、充满童趣、充满美感的话语，比如：
春姑娘加快了脚步，春天离我们越来越近了，来告诉学生这一遍演唱速度要加快。
等等，去激发他们的歌唱感觉，提升歌唱技能。
三、教学反思
通过这次备课、试教、展示这样子一个学习的过程，给我最深的思考就是：
我认为在课堂教学中教师要注重教学环节的实效性。
这个问题分几点来讲：
1、教师基本素养。
教师要能随时关注学生课堂反应，及时调整教学策略，这就对教师本身的课堂驾御能力、音乐素养提出了较高的要求。
2、教学内容安排密度上要合适。
现在每个教师都有自己的特长，或者说在设计一节课的时候设定了很多闪光点，不舍得取舍，就把教学过程安排的满满当当，这样一来，每个环节都只能走过场，做不透，就影响了教学的最终效果也就影响了实效性。
3、又要回到“技与趣的关联”上来了，教师在教学中纯粹是为了兴趣而兴趣，还是在激趣时注意适时、适量和面向全体学生，真正吸引了全体学生的注意力，让每个学生都参与、让学生在轻松愉悦中掌握音乐知识与技能，提升每一个教学环节的效果和作用。
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