现代室内设计的简约之美.docx

现代室内设计的简约之美.docx

《现代室内设计的简约之美.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《现代室内设计的简约之美.docx（6页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

现代室内设计的简约之美

现代室内设计的简约之美

室内设计作为建筑设计的延续和深化,其设计风格与整体的建筑风格,应该是有机的整体,或者说室内设计风格,是整体建筑风格不可疏离的组成部分.在室内设计已被发展成为一门相对独立学科的今天,建筑的室内和室外在设计风格上仍然应该是一个和谐统一的整体.而无论是建筑设计还是室内设计都归属于大的造型艺术范围之内,它们和绘画、雕塑、工艺美术等总是相互渗透、相互影响共同发展的.

当代室内设计中追求简约之美的倾向,是以简洁清新、明快大方的设计艺术风格体现的.在一件设计作品中当内容被精简到最低限度时,当物体的所有组成部分,所有细节以及所有的连接都被刻意的压缩或简化时,而物体本身依然具备整体的完美感受,这种特性便是去掉非本质元素的结果.简约室内设计,实际是现代建筑设计风格的延续,体现了一种“工业美学”审美观念.

1　简约室内设计风格的渊源流变西方始于文艺复兴的对“美的艺术”的追求,一度使装饰走向了极端,最终造就出一批,为装饰而装饰的室内环境.西方十八世纪的法式洛可可风格,便是这类室内装饰的奢靡之作.这种装饰与中国清式宫廷艺术一脉相承,被称作“中华小品”,也表现了它的封建文化属性.然而自人类告别了农业和手工业文明进入工业文明之后,人们的审美观念亦从表面繁琐复杂的细部中解脱出来.与此同时,几乎各个门类的艺术都经历了从真实摹仿自然形象到忽略表面的形似而探索对象内在精神本质的变革.而抽象与简洁就成为它们最主要的特征.讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法.体现简约精神的设计是20世纪初随着现代主义的兴起而发展起来的,这种设计意念的特点在于摒弃了繁琐的装饰细节,注重空间和形体自身的整体造型、结构和大面积的色彩组合,外在形式表现简洁、视觉形象个性突出,利用有限的信息传达耐人寻味的意念,可以于纷繁之中保持清晰的脉络,给人留下深刻整体的印象,是一种高度提纯的设计艺术风格.而这种风格亦因其高度突显现代审美特征,适合现代人的审美需求而广受欢迎.在整整一个世纪的里程中,这种艺术风格在美术、建筑、音乐、舞蹈等多种艺门类中都得到了广泛而深入的实践和发展.它深刻地影响了人们的审美观念和生活方式.虽然在20世纪中叶之

是人们对现代文化精神的认同.这也是简约之风主导着当今时代设计风格的主要原因.

3　东西方简约观念之沿革

在20世纪初现代建筑运动兴起之时,对现代建筑运动影响最深的当属现代抽象艺术.现代建筑运动的先驱柯布西耶、格罗皮乌斯、密斯·凡德罗等现代建筑艺术大师,他们在抽象艺术领域都有很高的造诣,柯布西耶本人就是一位立体派画家,格罗皮乌斯则把抽象艺术引入包豪斯教学体系之中.著名的现代艺术大师、抽象派画家康定斯基、保罗·克利等都曾经在包豪斯执教.他们的艺术观念和思想对现代建筑和设计产生了深远的影响.当代建筑和室内设计中最具有简约色彩的当属极少主义,而极少主义设计思想的形成和发展又是受到极少主义艺术的影响.极少主义又称ABC艺术或硬边艺术,是20世纪60年代以美国为中心而发展起来的一个美术流派.它是对50年代末以波洛克、德·库宁为代表的抽象表现主义的一种反叛,它反对那种追求个人表现的过分的夸张行为.极少主义绘画始于抽象表现主义之后的“宁静风格”,它按照杜尚的“减少、减少,再减少”的原则对画面进行处理,造型语言简练,空间被压缩到最低限度的平面,努力追求画面单纯平涂的色块,这种表现手法显然是受到杜尚和蒙德里安等人的影响.极少主义绘画的主要代表人物有马克·罗斯科、克利福得·斯蒂尔、巴奈特·纽曼等.这些人的画面常常采用没有笔触的大面积的平涂色彩来产生一种宁静的效果.但同时这些作品又具有让人沉思的力量.极少主义艺术对许多领域的渗透影响了20世纪后半叶和现在的设计,对人们的审美感受也有着潜移默化的作用.在中国传统造型艺术中简约主义虽然不是主流,但是对于我们来说并不陌生.两千多年前的老子对空间的利用,以及虚与实、有与无的概念就从哲学的高度作过如下精彩的论述:

“埏埴以为器,当其无,有器之用.凿户牖以为室,当其无,有室之用.故有之以为利,无之以为用.”（《老子》十一章）体现简约之美的艺术作品亦古已有之,且历代均有艺术成就极高的代表画家.我们比较熟悉的,如:

宋代的梁楷、清代的八大山人、现代的齐白石等,他们的作品均达到了“增一分则太多,减一分则太少”的高度概括、高度精炼的炉火纯青的艺术境界,发展出中华民族传统文化中以简代繁、以虚当实的审美层次,而苏轼的“绚烂之极,复归平淡”的至理名言则成为了这种艺术现象最精确的注脚.

4　简约主义的审美内涵和现实意义

自工业革命以来,顺应时代和技术要求的“简约”已成为一种文化上的显著进步,并逐渐上升为一种艺术原则.另一方面,我们的审美注意力也越来越少去寻找表面上的华美.转而去寻找一种洁净的、直截了当的美,这是因为单纯比之虚构出来的多样要来得更加诚实,更加亲切.在建筑和室内设计中简约主义的设计思想实际上具有一种全新的开拓意识,它不再强调使用传统建筑中的符号和各种繁琐的装饰.而注重自身形体的构成形态,注重光和色彩的应用,追求各种几何形体对比和协调的关系,以及由此而体现出来的简约的美感.简约主义的核心是“恰如其分”,即:

在考虑功能的合理性的前提下,强调构图上的完美和精炼,而把其它影响因素放在其次来体现现代感,并在精炼和使用功能上寻找一个平衡点,把构成和功能同时演绎得不可或缺.简约并不等于给人感受的单一,鲁道夫·阿恩海姆曾经说过:

“由艺术概念的统一所导致的简化性,决不是与复杂性相对立的性质,只有当它掌握了世界的无限丰富性,而不是逃向贫乏孤立时,才能显示出简化性的真正优点.”[1]简约主义强调的是“恰如其分”.这种恰如其分不是简单的折衷,而是在不影响功能的前提下运用·719·第6期陈方达:

现代室内设计的简约之美精到的手法和巧妙的构思达到一种视觉或心灵上的强烈冲击力,它的表象就是构图上的完美、语汇上的精炼和超越时空的现代感.任何与达到这个目的无关的构件、饰物、陈设、线脚等统统被省略,但光与色彩这两个非具象元素却在简约主义的室内设计手法中大受青睐,并在空间中充当主角.“那种集五花八门的形式和色彩于一身,故意造成表现多元化的建筑形象不会持久,在这里细部也无任何意义.相反,如果减少多余的装饰,简化建筑形体,使之更统一,那么就需要精确处理细部.在建筑话语中,减少含混的因素,而通过适当的技术和艺术的处理,可使建筑重新拥有明晰性乃至持久性.”[2]当然,用最前卫和最精炼的手法来表达空间时不可避免会产生一些非传统的视觉上的矛盾,往往于功能无大碍却有可能为人们提供一种新的生活方式,这恰恰也是简约主义所追求的.简约主义既不是简单和无所内涵,也不是人们用来追赶时尚和附庸风雅的一种方式,它是科学和严谨的,同时也是多义和深奥的,只有恰如其分才可体现简约之美.当今社会建筑设计和室内设计均出现多种风格、多种流派并存的局面,在整体上呈现出多元化的倾向.空间的整体造型设计始终受到普遍的重视.而各种不同的设计风格与形式均有其存在的价值和意义,并且,它们都有特定的接受群体.在未来的社会,可以预见的是,科技的创新与经济的发展必将以更快的速度向前发展,人们的生活方式仍然会不断的发生变化,生活的节奏亦有可能进一步的加快.而简约也依然是一种重要的时代风格.笔者亦可由此推断,简约之美将是人们对室内环境设计的长期选择.