王羲之 行书特点.docx

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王羲之行书特点

《行书技法大字帖：

兰亭序》以原帖中范字为编写基础。

王羲之行书具有潇洒流畅、优美俊逸的无穷魅力。

其用笔以中锋为主，间有侧锋，笔画之间牵丝映带，其势贯通，或笔断意连，或提按顿挫，生动自然。

《兰亭序》被世人誉为“天下第一行书”，在我国书法发展史上产生了深远影响。

也是后人学习行书的最佳范本之一。

董其昌《画禅室随笔》说：

“章法为古今第一，其字皆映带而生，或大或小，随手所如，皆入法则。

”

王羲之书法的特点是什么?

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王羲之书法的特点是什么?

羲之书法主要特点是平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，后人评曰：

“飘若游浮云，矫如惊龙”。

王羲之的书法精致、美仑美奂，是极富有美的观赏的。

总之，他把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。

　　王羲之最大的成就在于变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体，开创了妍美流畅的行、草书法先河。

特别是行书《兰亭序》有如行云流水，潇洒飘逸，骨格清秀，点画遒美，疏密相间，布白巧妙，在尺幅之内蕴含着极丰裕的艺术美。

无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。

《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都姿态殊异，圆转自如。

　　王羲之是东晋伟大书法家，他一变汉魏朴质书风，开晋后妍美劲健之体，创楷、行、草之典范，后世莫不宗法。

他行书字帖《兰亭序》是他的的代表作，被书法界誉为“天下第一行书”，千百年来倾倒了无数习书者。

王羲之亦因此被后人尊称为“书圣”。

唐太宗李世民倡导王羲之的书风。

他亲自为《晋书》撰《王羲之传》，搜集、临摹、欣赏王羲之的真迹，《兰亭序》摹制多本，赐给群臣。

在中国书法史上，帝王以九五万乘之尊而力倡一人之书者，仅此而已。

宋代姜夔酷爱《兰亭序》，日日研习，常将所悟所得跋其上。

有一跋云：

“廿余年习《兰亭》皆无入处，今夕灯下观之，颇有所悟。

”历时二十多年才稍知入门，可见释读之难：

一千六百多年来无数书法家都孜孜不倦地释读过，何尝不想深入羲之的堂奥，但最终只能得其一体而已。

因此，《兰亭序》可以说是由杰出的书法智慧所营造成的迷宫。

《兰亭序》艺术特色及临习要领

永和九年（公元353年），会稽内史王羲之余谢安等42人，在山阴兰亭为“祓禊”之会，曲水流觞、饮酒赋诗，结成诗稿为《兰亭集》，并由王羲之乘兴作序。

王羲之执鼠须笔于蚕茧纸上写就《兰亭集序》。

此帖为草稿，28行，324字，记述了当时文人雅集的情景，由于王羲之当时酒后微醺且兴致甚高，是在一种极其愉悦的状态下写就的这篇《兰亭序》，故全文书写自如，用笔精妙，达到王书书法用笔之极致，据说后来屡次书写也不能及。

后世有“天下行书第一”之称。

唐太宗李世民得到《兰亭序》后十分珍爱，死时殉葬昭陵。

唐太宗曾命弘文馆拓书人冯承素、诸葛贞、韩道政、赵模等人双钩廓填，分赐诸王近臣。

现今留传下来的这个摹本卷上有唐中宗“神龙”年号小印，故称“神龙本”。

元郭天锡跋云：

“此定是唐太宗朝供奉搨书人直弘文馆冯承素奉圣旨于《兰亭》真迹上双钩所摹。

”以讹传讹，遂被后人误称“冯承素”摹本。

该本很忠实，连原帖中的墨色的浓淡变化以及涂改钩描之处也一并摹出，最能体现大王侧媚多姿、神情骨秀的艺术特点，平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，后人评曰“飘若游云，矫若惊蛇”。

《兰亭序》还有所谓“定武兰亭”，实乃欧阳询拓临，刻石于学士院，拓赐近臣。

辽时耶律德光破晋后携石北去，其死，石弃杀虎林，宋庆历间发现后置定州，唐在此州置义武军，乃避宋太宗赵光义讳，改成定武，故此石拓本称“定武兰亭”，宋以后士大夫几乎家置一石，多学大王多以此为正宗，元赵孟頫曾在“定武本”后题了十三段跋语，认为“古今言书”者以右军最善，评右军之书多以禊帖为最善，而真迹已亡，其刻石当以“定武本”为最善。

清汪中竟称“不见定武真本，终不与论右军之书也”，将此本的地位抬得很高。

但我们将其与“神龙本”相较，就会发现其中差别不啻天壤，此当是今人托印刷进步之福也。

唐太宗赞叹它“点曳之工，裁成之妙”,黄庭坚称《兰亭序》乃“王右军平生得意书也。

反复观之，略无一字一笔，不可人意。

”《兰亭序》用笔的遒媚劲健，流贯于每一细部。

如：

横画，有露锋横、带锋横、垂头横、下挑横、上挑横、并列横等，随手应变；

竖画，或悬针，或作玉筋，或坠露，或斜竖，或弧竖，或带钩，或曲头，各尽其妙；

点，有斜点、出锋点、曲头点、平点、长点、带钩点、左右点、上下点、两点水、三点水、横三点、带右点等；

撇，有斜撇、直撇、短撇、平撇、长曲撇、弧撇、回锋撇、带钩撇、曲头撇、并列撇等；

挑，或短或长；

折，有横折、竖折、斜折。

捺，有斜捺、平捺、回锋捺、带钩捺、长点捺、隼尾捺等。

钩，则有竖钩、竖弯钩、斜钩、横钩、右弯钩、圆曲钩、横折钩、左平钩、回锋减钩。

无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，极尽用笔使锋之妙。

《兰亭序》凡三百二十四字，或坐、或卧、或行、或走、或舞、或歌，姿态万千。

其变化之丰富，不仅表现在异字异构，而且更突出地表现在相同的字上，二十馀“之”字，无一雷同，且各具风韵。

重字尚有“事”、“为”、“以”、“所”、“欣”、“仰”、“其”、“畅”、“不”、“今”、“揽”、“怀”、“兴”、“后”等，都别出心裁，自成妙构。

董其昌在《画禅室随笔》中写道：

“右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆人法则，所以为神品也。

”

解缙在《春雨杂述》中所说的那样：

“右军之叙兰亭，字既尽美，尤善布置，所谓增一分太长，亏一分太短。

”《兰亭序》的章法，仿佛如天生丽质，翩翩起舞，其舞姿之美是无与伦比的。

南唐张泊云：

“善法书者，各得右军之—体。

若虞世南得其美韵而失其俊迈，欧阳询得其力而失其温秀，褚遂良得其意而失寸、变化，薛稷得其清而失于窘拘。

”而王羲之本人也只写下这一杰构，其后他再度书写《兰亭序》，都不能及原作的神妙绝伦。

沈尹默说“当时逸少本天全”，赞美了《兰亭序》的杰出有其不可重现的机缘，自然就非他人所能企及的了。

宋代姜夔酷爱《兰亭序》，据说藏有《兰亭序》共四本，日日研习，常将所悟所得跋其上。

有一跋云：

“廿余年习《兰亭》皆无人处，今夕灯下观之，颇有所悟。

”历时二十多年才稍知入门，可见释读之雄：

一千六百多年来无数书法家都孜孜不倦地释读过，何尝不想深入羲之的堂奥，但最终只能得其一体而已，《兰亭序》可以说是由杰出的书法智慧所营造成的迷宫。

 具体分析：

（1）   用笔

①变化莫测的用笔姿态。

“神龙本”摹本几与真迹相埒，尤其是用笔，真切地表现大王用笔之精妙、繁复又恰到好处，可称“前无古人，后无来者”。

由于变化过于繁复，学习者只能临习，但只要离开原帖就很难再写出原帖中诸多的变化，帖中二十馀个不同的“之”字，并非是哲学意义上的不同，而是指其在用笔体势、写法上的不同，这其实是很难的，帖中重复的字如“盛”、“畅”等，在体势上都有明显的区别。

这一点我们可从欧阳询、虞世南、褚遂良、赵孟頫等后世大家的临本中得悉，即使他们的临本也简化了《兰亭》的用笔，如赵孟頫的临本。

王羲之在一个字的多中写法上有变化，即使在一个字中，相同方向的笔画他也是力求有所变化，如“世”、“此”、“带”等字的竖画起笔，很难说是王羲之有意为之，但却极其自然。

②出神入化的用笔技巧和遒媚劲健的笔画。

王羲之会通古今、增损古法、创新出新在本篇中表现得极为典型。

用笔方圆兼具、藏露并施，使笔道既具沉着含蓄之态，又不乏灵动俊美之意。

在技巧上，行书最强调使转，我们来看“茂”字，毛笔的锋颖在字中绕了九次以上的圆圈，但提按是如此的妥帖，而学者很难跟上，只好简化，如赵孟頫所临。

而且大王在字中笔尖可以从任何角度方向入笔，也可向任何方向出锋，令人叹为观止。

故有人称，临习《兰亭》上百遍了，但离开原帖仍然难以上手，也就是说在自己书写时很难用上《兰亭》的笔法。

因此，我们建议，学《兰亭》主要是体会大王用笔的精妙和变化多端，这对学者深刻认识、体会毛笔的使转、提按有莫大的好处，若能得到大王的几分意思，再理解、学习其他书家的字就容易多了。

（2）   结体 

《兰亭序》的结体宽绰通达，点画之间虽轻重、粗细各异，但疏密和谐，四面停匀，如“兰”、“禊”、“觞”等字，笔画虽多，却不嫌拥挤。

偏旁的组合，也宽松得宜，笔画也多极意舒展，毫不拘谨，显得字形疏朗雅静，如“峻”、“游”、“怀”、“仰”等字，观其字形犹能感受到作者的宽博旷达，让人想起东晋士人的萧洒风度。

另外，王书的结体有“似欹反正”之妙，即将各结构分的外形因素、位置因素、比例因素，综合变化，表面力求翻侧变化——“似欹”，最终归于平衡——“反正”。

这种方法为《兰亭序》的字注入了生机，是飘逸和雅静的完美结合。

（3）   章法

《兰亭序》的笔姿遒练存真，温柔敦厚，体态悠闲停匀、润畅俊美，笔势潇洒而又含蓄。

行款布局上采取纵有行、横无列的形式，大小参差，错落有致，点化映带，气脉贯通，自然畅达中显现了超逸和儒雅，也也显示出大王书写此书时心境之愉悦、放松。

《兰亭集序》赏析

公元353年，也就是永和九年，王羲之和当东晋的名土谢安诸人，相聚在浙江绍兴一个不起眼的地方——兰亭，一起做修禊的事，修禊是古代的一种习俗，据说，每年农历三月三日，人们如果临水而祭的话，就可以“除凶祥，去宿垢”《晋书·礼志》，文人雅集，自不免诗文唱和，不曾想到的是，就是这样一次不经意的“一觞一咏”，竟然诞生了一篇在中国艺术、文学和哲学史上产生深远意义的名篇——王羲之的《兰亭集序》。

提到《兰亭集序》，人们首先想到书法，这篇被后人誉为“国之瑰宝”的书法艺术杰作，也堪称一代“书圣”王羲之的巅峰之作，作者在宴酣之余，笔走灵蛇，兔起鹘落，一挥而就，篇中十七年“之”字，极尽变化之能事，洋洋洒洒，无一雷同。

据云，他自此以后创作的作品再难其右，可以说，《兰亭集序》之于羲之，犹《广陵散》之于嵆康，无论就个人，还是中国文化而言，都是不可无一，不能有二的旷世佳作，它是作者多年艺术素养厚积薄发和实践创作天才灵感碰撞、交汇、融合的产物。

令人遗憾的是，《兰亭集序》的真迹，经过数百年的辗转，最后落入了唐太宗手中，这位嗜字如命的贞观天子，百年之后把它作为至爱带入地下，现在何处，已遥不可考了。

幸好，我们还有《兰亭集序》文章可读，这篇金石之文在文学上的价值堪与书法比美，二者交相辉映，使后世之人得以诵吟之，呤叹之，怀想之，神往之……

《兰亭集序》不过廖廖数百字，却堪称魏晋玄学散文的集大成者，它的文风澹泊自然，它的文笔清新幽雅，行文如“风行水上，略无沾滞”，又如深潭浅澜，显隐有致，王羲之举重若轻，以萧简之笔发深婉感慨之声，令人读之唏嘘不已，同时也给读者极大的审美享受。

除了文学，我更欣赏文中所展示的风雅文化之美，兰亭之集，既是名士宴游之集，也更是魏晋风度，名士风流的集中展示，透过聚会的盛况，我们可以深深感受到风雅文化的陶冶，文章虽无一字提雅，而又无一句不雅：

雅景、雅人、雅事、雅怀，真可谓“不着一字，而尽得风流”。

但，这一切并不是文章的主旨。

《兰亭集序》最重要的一点，是通过宴游之乐的渲染、铺垫来引发自己对生命本体的思考，通篇迷漫着人生难再，如电如雾，似幻似真，不可预知，不可挽留的无奈和无助的情绪。

纵观历史，古往今来，也不知有多少圣人贤者对人生的终极意义有过这样或那样的求索，但似乎都没有一种完美的答案，唯一的相同，那就是：

人生永远面对变化，永远带着遗憾，这是问题，也是答案，却永远无法解决，王羲之说：

“后之视今，犹今之视昔，悲夫！

”也许，思考的本身就是意义的全部，且让我们细细的赏玩：

“永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修锲事也，群贤毕至，少长咸集”。

起首以疏淡之笔轻轻点题，直言聚会的时间、地点、人物和事由。

“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右”。

好一处风景！

由远及近，由静而动，突出景致的阔、幽、清，俗话说“登山则情满于山，观海则意溢于海”，有美景如斯，“不有雅诗，何申雅怀？

”为下文感慨伏笔。

“引以为流觞曲水，列坐其次，虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情”。

在弯曲的流水上放上