人教版七年级下册音乐全册教案Word格式文档下载.docx
《人教版七年级下册音乐全册教案Word格式文档下载.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《人教版七年级下册音乐全册教案Word格式文档下载.docx（67页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
（一）学生齐唱歌曲，教师伴奏。
（二）小结：
今天，我们一起愉快地学习了《渴望春天》这首歌曲，学到了许多音乐知识，认识到了热爱春天、热爱美好事物的重要性；
我们要从小认真学习，健康、活泼的成长为社会的有用之材。
四、结束课业
在歌曲《渴望春天》音乐中学生走出教室。
教学反思：
春节序曲
1、认知目标：
在对比、欣赏、聆听和实践体验中了解乐曲的基本结构，认识作曲家李焕之。
2、能力目标：
通过交流、体验活动、表演、师生评价等方式来完成对音乐作品的理解，激活学生的欣赏热情。
3、情感、态度、价值感目标：
在欣赏《春节序曲》中
感受音乐作品欢乐、热烈的情绪，使学生产生学习音乐的兴趣，进而培养学生具有乐观向上、热爱生活、热爱民族传统文化的健康心态。
教学重点、难点：
在听赏《春节序曲》过程中，感受音乐欢乐、热烈的情绪。
教学方法：
聆听欣赏法、比较法、情景创设法、实践体验法等。
教学准备：
自制课件、打击乐器、扇子、竖笛等道具。
一、情景导入：
1、播放歌曲《好日子》，提问：
“这首歌曲的名字是什么？
”
这首歌曲的喜庆气氛，让我们联想到什么节日呢？
对了，是春节。
今天我们就要一起来欣赏一首中国民族管弦乐曲《春节序曲》。
2、春节是我们中华民族的传统佳节，你知道春节有哪些习俗吗？
请你说说看。
请学生举
手来说说自己知道的，然后
教师进行补充，用幻灯片出示图片。
（设计意图：
通过对学生熟悉的歌曲《好日子》和感兴趣的春节习俗来导入新授，创造喜庆气氛，调动学生学习积极性。
）
二、名曲欣赏：
1
、作品简介：
《春节序曲》是我国著名作曲家、音乐理论家李焕之的一首脍炙人口的作品，这首乐曲采用我国民间的秧歌音调、节奏、及陕北民歌为素材创作的管弦乐曲。
乐曲的特点为旋律明快，优美富有民族风格，节奏鲜明热烈，生动地体现了我国人民在传统节日里热闹欢腾，喜气洋洋，敲锣打鼓、载歌载舞的情绪。
请一个学生来为大家朗读，让大家对这个作品有一个初步的印象。
通过这一环节，让学生对音乐作品有第一印象，为一下步的全曲欣赏做好铺垫；
让学生朗读，是为了提供更多展示的机会，积极参与课堂活动。
2、欣赏全曲：
下面我们一起来完整聆听这首乐曲，在听的过程中，请大家带着三个问题：
（播放《春节序曲》）
①乐曲演奏中运用了什么乐器?
答：
锣鼓、唢呐、双簧管、长笛、大提琴、小号、英国管、小提琴等。
②歌曲分为几个部分？
（即歌曲的结构）
乐曲结构是带再现的复三部曲式，引子+A+B+A。
③音乐把你带进了一个怎样的情景之中？
锣鼓喧天、载歌载舞的过节的喜庆气氛。
第一遍全曲欣赏，让学生能完整的去感受乐曲，再通过问题的设计，让学生能主动地、
更层次地去分析乐曲。
3、分段欣赏：
引子：
音乐的情绪、速度、节奏等如何表现的？
A第一部分：
（共2个主题）
请学生比较两个主题有什么区别？
在这段音乐中你仿佛看到了什么场景？
你能用优美的语言加以描绘一下这场面吗？
1）第一主题锣鼓喧天的感受，你能用老师提供的打击乐器（铃鼓），对照书上的乐谱强拍标记，击打出强拍，表现一下过节的喜庆气氛吗？
老师示范，并邀请学生一起来感受。
2）第二主题出现了载歌载舞的场面。
通过与第一主题的对比欣赏，让学生感受到节奏的变化，人们那种难以抑制的喜悦和激动心情。
B第二部分：
第二部分的音乐在旋律设计上出现哪些音乐要素的变化？
（提示：
节奏、速度、节拍、情绪等要素加以理解。
C第三部分：
请学生感受其音乐特点——体会到是第一部分的缩短再现。
4、认识音乐家——简单介绍李焕之。
通过对乐曲的分段欣赏，尤其是对打击乐器铃鼓，扇子等道具的使用，身体力行地感受乐曲带来的喜庆的节日气氛和载歌载舞的场面。
也希望通过老师的示范，让学生更自然地融入到教学活动中去。
开放式的提问让学生在轻松、大胆中去感受音乐。
培养学生丰富的想象力，在体验式学习中感受喜庆气氛。
三、
拓展活动：
我的才能我展示
通过这一环节的才能展示，给学生提供一个自我展示的平台，锻炼同学们相互间的合作、交流。
教师恰当的表扬，提升学生的自信心。
四、课堂小结：
全曲复听，自由参加小组活动。
根据自己的喜好，在第一部分用打击乐器表现，第二部分用扇子、秧歌基本舞步来表现，感受音乐带来的节日喜庆，并区别出不同的主题表现。
（设计意图：
尊重学生个性发展。
全体学生参与，从而达到面向全体学生的目标。
五、教学反思：
本节课充分运用多种教学法，听、动、表演、创编等为主，要求各个器官的协调配合，以及更换教学法，愉悦了身心，达到了预期效果。
在教学过程中，启发学生的想象和联想，如欣赏第一遍音乐后，让学生自由谈感受、说想象；
重视学生的创编活动，通过让他们创编节奏、律动，培养学生的创造性思维；
加强学生对音乐作品理解能力的培
养，如在欣赏音乐的过程中通过比较法来加深对音乐要素的理解。
春游
1、通过歌唱春游和欣赏春野，感受春天的美好景象，体验不同音乐体裁所描绘的春景。
2、能用明朗、愉悦的情绪，纯美的歌声演唱《春游》，感受歌曲所描绘的春的诗情画意。
教学重难点：
通过欣赏班得瑞乐队演奏的作品，了解当代音乐这种音乐体裁的表现方式，拓展音乐文化视野。
一、导入。
1、师：
“同学们现在是什么季节？
2、师：
“我们常说一年之计在于春，春是四季之首，是充满希望的季节，是新的开始，是一个如诗如画的季节。
古往今来，多少文人墨客都用自己的智慧抒发了对“春”的赞美，诗歌、散文中到处都留有春的足迹。
你知到哪些诗词是描写春天的吗？
3、师：
“同学们说的很好，在这阳春三月，春暖花开的季节，你最想干什么？
4、师：
“（老师最想做的是迎着和煦的春风，看杨柳依依，去踏青春游，）那今天就让我们循着花香，伴着歌声一起去踏青春游，感受扑面而来的春的气息吧”！
二、学习歌曲《春游》。
1、欣赏课件。
师：
“春天美不美？
从画面中你看到了什么？
感受到什么？
同学们说的很好，就像歌曲中唱到的游春人在画中行，万花飞舞春人下。
2、学习歌曲。
“刚才我们听到的歌曲，他是清朝的一位艺术全才李叔同作词作曲的学堂乐歌《春游》，歌曲旋律优美动听，让我们再来静心聆听这首歌，感受歌中有画、画中有歌的美景。
3、播放音乐。
“真好听，你们想不想学唱这首歌？
5、学习歌曲。
（分句学唱、师领唱、接唱、分析力度记号、升音4，随音乐完整演唱）
6、师：
“看着美景，听着优美动听的音乐你们想不想动一动？
那就让我们随着音乐翩翩起舞吧。
三、小结。
同学们，今天我们我们学习了歌曲《春游》，深深感受到了春天大自然的美丽。
请你们课后继续搜集一些表现春的音乐作品，下节课们一起来交流。
春之声
1、听赏乐曲《春之声》，能用简短的语言描述自己对音乐的理解。
2、了解圆舞曲的特点，感受音乐形象，体验春天给人们带来的美。
3、能够积极参与欣赏活动，感受并表现对音乐的理解，表达对春天的热爱。
教学设想：
1、在对《春之声》内容设计时，主要根据学生已有的认识水平重点培养他们分析、理解音乐作品的能力。
2、在听赏过程中，主要是引导学生通过相互间的交流来共同分析、理解作品。
教学重点：
理解乐曲。
教学难点：
感受乐曲主题回旋式的特点，用肢体感受、表现乐曲。
一、找春天，听春天的声音
1、导语：
师：
课前我请大家在校园中找春天，你找到了吗？
请你说一说，春天在哪里？
生：
……
你们说的春天都很美。
大家还记得《春晓》这首诗吗？
让我们带着各自对春天不同的感受来朗诵这首诗吧！
春眠不觉晓，
处处闻啼鸟。
夜来风雨声，
花落知多少？
在这首诗里你听到了春天里的哪些声音？
生：
鸟叫……
好！
那么我们现在来听一听奥地利著名音乐家约翰·
施特劳斯创作的《春之声》，请你在这首乐曲中找一找春天的声音。
2、初听全曲
（1）以小组为单位将他们听到的春天的声音写在小黑板上。
（2）各自说一说自己听完音乐后想象到的春天的景象。
3、分析乐曲
了解圆舞曲。
（背景音乐）
有谁能说一说什么是圆舞曲？
圆舞曲都是三拍子吗？
（讲解圆舞曲）
圆舞曲又名华尔兹，是一种三拍子的舞曲，它起源于奥地利的一种民间舞蹈，逐渐流行于维也纳的舞会上，19世纪风行欧洲。
有快步和慢步两种。
二、跳春天的舞蹈
1、学习“华尔兹”基本动作
（1）教师示范，学生学习。
（2）学生跟着音乐练习。
（3）邀请自己的好朋友进行表演。
2、认识奥地利著名音乐家约翰·
施特劳斯（课件演示）
提到圆舞曲，你们知道谁是“圆舞曲之父”吗？
你原来对这位著名音乐家了解吗？
如果你收集了相关的资料，就请你当小老师，给大家介绍一下约翰·
施特劳斯吧！
（1）学生讲。
（2）教师补充。
约翰·
施特劳斯（1825-1899）奥地利作曲家，其父被称为老约翰·
施特劳斯，而他则被称为小约翰·
施特劳斯。
老约翰·
施特劳斯也是位作曲家,曾写过150余首圆舞曲，被誉为“圆舞曲之父”。
小约翰·
施特劳斯于1883年创作了这首圆舞曲，后被填词成为声乐曲。
尽管作曲家本人在创作这首乐曲时已经年近六旬，但从音乐中我们依然能感受到无比的青春活力。
其创作以《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《艺术家的生活》、《春之声》等一百二十余首维也纳圆舞曲著称，被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。
他的圆舞曲独具特色，旋律酣畅，柔美动听，节奏自由，生机盎然，是每年维也纳新年音乐会的主要曲目。
（3）跟唱歌曲。
你们能哼唱出这首乐曲的主旋律吗？
我们一起来跟着音乐唱一唱吧！
（出示主旋律）
师生一起哼唱主旋律，感受乐曲意境。
三、小结
这节课我们一起欣赏了这首《春之声》，感受到了春的气息，乐曲生动地描绘了大地回春、冰雪消融、一派生机的景象，宛如一幅色彩浓烈的油画，永远留住了大自然的春色。
让我们听着这首优美的乐曲，到外面去感受春天吧。
春天来了
教学内容：
1、欣赏高胡、古筝三重奏《春天来了》
2、补充欣赏《采茶舞曲》女子十二乐坊《茉莉花》
1、欣赏《春天来了》，能对音乐主题进行聆听与分析、能够理解音乐要素在表达音乐结构形象中的作用。
2、通过欣赏使学生感受民歌与民族器乐曲的关联，激发学生热爱民歌与民族器乐曲的情感。
1、欣赏《春天来了》，对音乐主题进行聆听与分析，能理解音乐所表达的意境。
2、通过欣赏，让学生理解民歌与民族器乐曲的相互关联。
一、导入：
1、诗朗诵《春晓》同时幻灯片播放“春天的图片”。
让学生感受春的气息。
教师提问：
我们欣赏了这么多美丽的画面，同学们，透过图片你们感受到了什么？
（学生回答，然后老师点评）
教师：
春季是一个美好的季节，春天不仅仅是春暖花开，万物成长，春天更代表着什么？
（生机、希望）所以，春天是世界上每一个角落的人都期盼的季节。
今天，就让我们来一起感受春天吧。
2、揭示课题《春天来了》
诗人吟诵春天，画家描绘春天，音乐家歌唱春天，让我们感受音乐家是如何表现春天的。
（学生倾听福建民歌《采茶扑蝶》感受音乐情绪。
学生回答，教师补充。
二、欣赏古筝、高胡三重奏《春天来了》
（一）作品简介：
雷雨声作曲，取材于福建民歌《采茶扑蝶》，乐曲通过富于舞蹈性的旋律，生动地表现了山泉淙淙，鸟语花香的明媚春光。
（二）作者简介：
雷雨声：
国家一级作曲，教授，主要作品有：
高胡、筝三重奏《春天来了》，歌曲《迎宾曲》、《光荣啊，中国共青团》等。
他的作品具有浓郁的民族风格。
（三）歌曲分析
1、乐器介绍。
2、听辨乐器。
3、通过实践,独立总结。
（四）分段欣赏
1、感受主题音乐，听辨演奏乐器
2、欣赏《春天来了》引子部分
①设问：
你能听出由哪两种乐器演奏的？
这段音乐表现了春天怎样的情景？
②学生探讨与教师归纳：
高胡、古筝。
高胡奏出的旋律高昂明亮，犹如春风吹过大地，驱走了冰雪寒冬；
古筝的琶音衬托好象万物苏醒，充满了生机。
3、聆听《春天来了》A段（主部）
①聆听思考：
此段音乐的节奏、速度、情绪如何？
你认为音乐描绘了春天怎样的意境？
②教师归纳：
速度：
快；
节奏：
紧凑；
情绪：
轻快、活泼。
轻快活泼的旋律描绘了一片春意盎然的景象，仿佛置身于鸟语花香的春天景色中。
③欣赏并哼唱主题
④探讨与交流：
福建名歌《采茶扑蝶》与民乐三重奏《春天来了》主部A的关联。
4、聆听B段（中部）
B段音乐与A段有何区别？
（速度、节奏、情绪）
选材《采茶扑蝶》《小河淌水》
②欣赏云南民歌《小河淌水》
③探讨与交流：
云南名歌《小河淌水》与民乐三重奏《春天来了》中部B的关联。
5、完整欣赏高胡、古筝三重奏《春天来了》
民歌是民族器乐曲创作的源泉，用民族乐器来演绎经典的民歌，使民歌散发出迷人的芳香，使我们感悟到民歌与民族器乐曲的独特魅力，让我们在以后的生活中多关注民歌，热爱中国的民族音乐。
新疆之春
教学目标
1、能认真聆听小提琴独奏《新疆之春》，感受
音乐的情绪与意境，并能将乐曲的几个乐段用不同的图形或动作表现出来。
2、针对新疆音乐的风格进行学习，学习三拍子的载歌载舞的特点。
3、对小提琴的演奏方法有一个大致的了解。
4、培养学生乐观积极向上的态度。
教学重点
1、正确理解小提琴独奏曲《新疆之春》的情绪，并能认识小提琴的音色。
2、感受、体验音乐，参与音乐实践活动。
3、三拍子的学习以及三段式的了解。
教学方法
小组学习。
电子琴、录音机、磁带等。
教学过程
一、组织上课
师生互相问好。
二、整体感知
1、感性欣赏《新疆之春》：
让学生看着画面，聆听音乐，感受完整的音乐形象和音乐风格。
2、作品简介：
《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，作曲家马耀先、李中汉，采用新疆维吾尔族音乐素材，1956年创作的一首具有新疆音乐风格的乐曲，乐曲的感情乐观豪爽，曲调优美、流畅、朗朗上口，深受人民群众的喜爱。
3、分段欣赏：
将乐曲分成三段式，进行每一段的欣赏和讲解。
1）听第一段：
A从节奏和旋律方面谈谈自己的感受。
B模唱该乐段给你印象最深的一句。
2）听第二段：
A模唱该乐段的主题节奏。
B体会该乐段出现的小提琴演奏技巧。
3）听第三段：
让学生知道乐曲中的结束句。
4、完整欣赏：
1）注意乐曲的整体结构。
2）体会乐曲的主题特征和演奏技巧。
3）对三段式有一个大致的了解。
5、总结：
1）新疆音乐风格：
旋律、节奏……
2）乐曲背景：
作者、创作环境……
3）小提琴演奏技巧：
双音、拨弦……
春天是一年中最重要的季节，是一年中最美丽的季节。
今天我们歌唱了祖国美丽的春天，感受了新疆的美丽春天。
让我们珍惜这美好的春天，为创造祖国更美的春天努力吧。
教学反思
第二单元飞翔的翅膀教学设计
小鸟小鸟
学习歌曲《小鸟小鸟》。
1、处理好歌曲《小鸟，小鸟》的感情。
2、唱一唱《春风与布谷鸟》。
教学重难：
处
理歌曲的情绪，唱《小鸟小鸟》。
录音机，磁带。
一、师生问好
二、呼吸练习
深呼吸
，均匀吐气。
三、视唱《小鸟小鸟》
1、识谱练习，学生自己试着唱歌曲的旋律。
2、学生跟琴试着唱歌谱。
3、分组进行练习，发挥组长的作用，提高学生视唱的能力。
4、学生加歌词，用正确的发生方法进行演唱。
5、老师用优美的琴声带领学生唱歌
。
四、二声部学习，歌曲处理
1、全班唱歌曲主旋律，用正确的发声方法，口腔自然打开。
2、第一声部的同学复习旋律，要求口腔要圆润，并用上自然的声音。
3、第二声部的同学跟老师的琴声哼唱旋律。
老师弹唱二声部旋律，学生听与第一声部的区别。
老师可以反复两次，请学生比较二声部的音比第一声部高还是低，教师做适当的引导。
4、学生演唱第二声部，老师用琴纠正学生的音准。
5、两个声部的配合，控制好自己声部的音量，并仔细聆听另外声部的旋律，以求和谐。
6、歌曲的情绪的处理，体现小鸟高兴的心情。
注意力度的分配及表现、休止符的停顿。
五、教师小结
六、作业布置
百鸟朝凤
欣赏《百鸟朝凤》。
1、认识唢呐，体验唢呐的音乐表现力。
2、欣赏《百鸟朝凤》能主动感受、体验、模仿动作，养成良好的聆听音乐的习惯。
3、培养爱护鸟类的观念和积极乐观的生活态度。
欣赏《百鸟朝凤》，认识唢呐，感受其音乐表现力。
在感受理解音乐的基础上，用自己
的方式，有独创性的表现音乐。
教学用具：
唢呐、多媒体、课件等。
教学时间：
一课时。
一、组织教学
1、师生问好。
2、发声练习。
3、复习歌曲《小鸟小鸟》。
二、导言：
1、请同学们听这是什么声音？
（小鸟叫）对，是小鸟在婉转的唱歌。
2、老师再请同学们玩一个填字游戏。
古诗中缺少哪一个字？
（鸟）让我们有感情的读一遍古诗。
同学们，你们能猜出来今天我们的课跟什么有关吗？
（鸟）今天我们就来欣赏一首民间乐曲《百鸟朝凤》。
三、新授课程：
大家都知道凤凰被誉为“百鸟之王”在我国人民心中是象征吉祥、幸福的神鸟。
老师先给同学们看一个有趣的《百鸟朝凤》的故事，哪位同学来讲一下？
学生讲故事（放幻灯片）
虽然这只是一个民间故事，但我们能够感受到百鸟朝凤时的热闹气氛。
今天我们欣赏的乐曲就仿佛能看到百鸟争鸣的景象。
1、请同学们欣赏《百鸟朝凤》的片段，大家猜一猜这首乐曲是由什么乐器演奏的？
2、教师介绍唢呐。
唢呐不仅能惟妙惟肖的模仿鸟叫，还能模仿个别小动物的叫声及人的声音等等。
唢呐的音色是这样的丰富，今天这节课我们就重点来欣赏唢呐独奏《百鸟朝凤》。
唢呐会用它独具魅力的音色把我们带到鸟的王国里畅游。
我们一起来欣赏《百鸟朝凤》，边听边思考两个问题。
（1）你认为这首乐
曲的情绪是怎样的？
（2）你能听出唢呐模仿了哪几种鸟是鸣叫声？
乐曲用欢快的旋律，生动的表现了大自然中百鸟争鸣的热闹场景。
3、教师介绍乐曲的背景。
这首乐曲可不像小沈阳说的那样，“周边的国家他都没去过”。
可见这首民间乐曲具有很大的影响力。
4、下面我们就来逐段的欣赏乐曲《百鸟朝凤》。
欣赏引子部分、第一乐段、第二乐段，边欣赏边即兴的做动作。
四、拓展延伸：
为了让同学们拓宽音乐视野，老师最后给大家播放一段任同祥创作的另一首唢呐独奏《庆丰收》
五、小结：
同学们，每首乐曲呈现的方式可能不同，但有一点是相同的，音乐都是表达人类真实感情的，以后我们还会学习更多的音乐作品。
六、布置作业：
1、背唱歌曲《小鸟小鸟》。
2、预习下一课内容。
天鹅
1、通过欣赏《天鹅》，提高学生欣赏音乐的水平，培养学生的感受力、想象力和表现力。
2、启发学生运用音乐的基本要素，感受乐曲的内容与意境。
3、认识大提琴，把握它的音色特征。
欣赏《天鹅》，培养学生的感受力与想象力，并运用音乐要素感受乐曲的内容与意境。
教学法：
欣赏法、讨论法、情感体验法。
看天鹅图片导入，师问：
同学们会用什么词语来形容天鹅？
二、新课教学
1、欣赏《天鹅湖》中的《四小天鹅》曲。
思考问题1：
《四小天鹅》的旋律有什么特征，表达什么内容？
（音乐轻松活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。
思考问题2：
《四小天鹅》所要表达的音乐情绪是什么？
（欢乐、活泼生动。
2、不同的作曲家,由于不同的创作背景、不同的内心世界、不同的审美经验、不同的表达方式等，描绘相同的事物时会有不同的精彩,并各具魅力。
请欣赏圣桑的《天鹅》，感受音乐的情绪，并思考问题：
《天鹅》表达什么样的情绪？
旋律有什么特点？
（忧伤的情绪，而且旋律比较悠长、抒情，时而强时而弱，富有歌唱性。
请学生用“线条”画出《天鹅》的旋律走向。
3、介绍作者——圣桑。
圣桑从小喜爱音乐，对声音极其敏感。
爱听时钟报时的滴答声和水开时茶壶的“歌唱”，他五岁开始作曲，十一岁就以钢琴家的姿态登台演出，1848年，进入巴黎音乐学院学习。
1853年开始在教堂任管风琴手，其中有四年在尼德梅耶尔音乐学校教钢琴。
1877年辞去教堂职务，专事作曲，并常以钢琴家、指挥家的身份出国演出。
其作品数量超过170部，较优秀的有歌剧《桑孙与达利拉》、《第三交响曲》、交响诗《骷髅之舞》、《第二、四、五钢琴协奏曲》、《第三小提琴协奏曲》、《大提琴协奏曲》以及小提琴与乐队的《引子与回旋随想曲》等。
4、介绍大提
琴的结构及音色特点。
大提琴的音色悠扬，琴弦的音色含情，旋律动人。
特别人性和自然，能较好地反映人的情感。
大提琴的四根琴弦，具有四种特点。
第一根琴弦a弦，发音华丽，富于歌唱性；
第二根弦d弦，音色朦胧；
第三、第四根弦，G弦C弦音色低沉响亮。
因此，大提琴是近代管弦乐队不可少的次中音和低音乐器。
5、再次聆听《天鹅》。
思考：
钢琴伴奏部分有什么特征
升级会员 