设计原理09235大纲考点复习《设计概论》Word文件下载.docx
《设计原理09235大纲考点复习《设计概论》Word文件下载.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《设计原理09235大纲考点复习《设计概论》Word文件下载.docx（29页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
现代设计的涵义和形态。
本章难点：
现代设计的特点。
二、考核知识点及要求
（一）设计
领会：
广义的设计是一种人类对秩序和规律的渴望和冲动。
（二）现代设计
1.领会：
现代设计的一般涵义和核心内容、现代设计的特点。
现代设计一般含义：
指的是把一种计划，设想，规划，问题解决的方法，通过视觉的方式传递出来的活动过程。
核心内容：
计划于构思的形成，视觉的传达方式，传达后的具体应用
特点：
不同于工艺美术，设计是工业发展的产物，服务现代生活
不同于艺术，艺术史个人化的产物，设计为大众服务
不同于工程设计，工程解决物质之间的关系，设计落点与人与物的关系
2.简单应用：
现代设计的基本形态。
总体情况分为：
现代环境设计（城市规划，建筑，室内，环境）
现代产品设计（工业设计）
视觉传达设计（广告，包装，书籍装帧，标志）
染织服装设计
非物质设计
第2章 设计元素
本章是讲设计元素。
通过本章的学习，理解和掌握线条、空间、明度、色彩、肌理、材料等设计元素的类型、特征、组合方式和在设计中的作用等；
线条的类型和特性；
线条在设计中的作用；
二维平面幻想空间的营造方法；
肌理的类型和功能。
空间的营造和构成方法。
（一）线条、空间
“动线”，空间构成中，影响人的感受知觉与运动的，把空间有机统一起来的动态的主线
“主轴线”，形成整体造型并主导整个空间形态的造型线路
“序列”：
空间构成的一种组织形式，为展现或突出空间总体态势与空间的主题而安排的空间组合的先后次序。
传达情绪和感觉
定义形状
（表达结构，间隔，塑造风格）
三维立体空间的类型；
方体，锥形，柱形，球形，三角形，环形弧形
创造空间的方法：
3.综合应用：
类型性质分：
实际，隐藏，精神的线
方向分：
水平，垂直，斜线
形式分：
直线，曲线
特性，包含意义的一种形式
方向附带象征性
以具体形态表达情绪
可以作为交流符号与方式
二维平面幻想空间的营造方法。
重叠，大小，垂直定位，透视，错视空间
（二）明度、色彩
1.识记：
明度，从最暗的深色到最亮的浅色之间的明暗层次
三大面，亮面，暗面，中间面
三大调，明调，暗调，中间调
艾维斯色相环，
孟塞尔色彩理论（孟塞尔颜色系统）美国艺术家A.Munsell。
2.领会：
色彩性质，色相，界定一种颜色时的标准称谓，由光的波长决定，
明度，一种颜色的相对亮度或暗度，取决于对象的照明程度与反射系数
（明度色标）
纯度，也叫饱和度，是一种颜色的明度或晦暗程度，即色相的单纯程度
色彩关系。
（邻近色，互补色，中性色）
延伸阅读（非教材内容）：
色彩关系是对色彩冷暖，纯度，明度色相的把握，通过比较确定物象各种不同的色彩之间的相互关系，色彩关系确定之后才能表现出光源色、环境色及固有色所构成的色调。
因为色彩的视觉规律本身，决定了准确的色彩变化不是局部、孤立地找出来的，而是在一个环境关系中通过整体比较而获得的。
（三）肌理、材料
1.领会：
材料的特质。
可塑性，柔韧性，灵活性，坚硬度
肌理、又称质感或质地，是物质表面所呈现的色彩，光泽，纹理，粗细，厚薄，透明度等多种外在特指的综合表现，是物质的一种可视，可触的特性
肌理的类型，自然肌理，人工肌理（触觉肌理，人工肌理）
肌理的功能。
生理功能，心理功能细化举例
第3章 设计原则
本章是讲设计原则。
通过本章的学习，对设计基本原则有深刻的认识，掌握统一性、多样性、平衡、节奏、比例、尺度等设计基本原则，理解和掌握这些原则的作用原理、作用效果和具体类型。
如何达到设计的统一；
平衡的类型；
节奏的类型。
节奏类型。
（一）统一与多样
1.简单应用：
如何达到设计的统一和三种一般方法。
将设计元素按一定原则与结构组合起来，构成协调的整体。
重复，连续，呼应
2.领会：
多样性的精髓。
通过对粗糙与光滑，浅色与深色，庞大与微小等元素的线条对比，空间对比，色彩对比，肌理对比于材料对比，使画面更加丰富，达到多样性
3.简单应用：
结合统一性与多样性的原则或方法。
对立与过渡
首先保留不稳定的感觉，然后通过色彩渐变的逐渐混合以及间隔性的肌理变化实现过渡
（二）平衡与节奏
1.综合应用：
平衡的类型结构平衡（水平平衡垂直平衡放射平衡）
视觉平衡
实例。
水平（袋鼠，桥对称标识）地平线
垂直（桅杆，旗杆，高层建筑）数
放射（拱形，穹顶）太阳
视觉
2.简单应用：
度量节奏流动节奏回旋节奏高潮节奏
（三）比例与尺度
1.简单应用：
几种经典比例。
黄金分割螺旋形斐波那契级数
用实例说明设计中尺度的运用。
第4章 设计思维与方法
本章是讲设计的思维和方法。
通过本章的学习，掌握设计思维的特征和类型；
掌握设计四种基本方法；
掌握和运用头脑风暴法。
创造性思维如何催生设计创意；
头脑风暴法。
创造性思维如何催生设计创意。
（一）设计思维
创造性思维的特征，是科学思维与艺术思维的结合，是一种创造性思维（独特，多向，综合）
设计思维的类型，程序性设计思维，（系统论，功能主义，组合）
典范性设计思维，
叙事性设计思维兴趣---->
了解---->
认知
设计思维中的科学思维和艺术思维，
科学思维：
连锁递进的先行的逻辑思维，对事物间接的抽象的认识，逻辑的概括，并用抽象媒介思维。
艺术思维：
包含灵感在内的形象的思维，非连续发散的思维，典型化的具象的概括，并用形象思维。
以及它们的作用方式。
形象（想象与联想）与抽象发散与聚合逆向与顺向横向与纵向
（二）设计方法
设计的基本方法。
功能论方法把产品的功能问题放在设计活动的首要位置，着重提高产品适用性
艺术论方法即对设计形式的诸要素如形态，色彩。
肌理等进行处理以实现综合效果
2.综合应用：
集体讨论，自由表达，思想碰撞，相互启发
第5章 设计程序
本章是讲设计程序。
通过本章的学习，掌握设计过程的环节和一般程序，理解灵感的触发和集体智慧的重要性。
设计的过程；
团队设计。
灵感的触发。
（一）设计过程
灵感和灵感的触发。
灵感：
日常的明锐观察形成的印象进入无意识，在意想不到的时候，之前积淀的印象形成新的整体，产生新的关系，赋予新的形式，这种现象就要灵感
灵感触发包括界定创新分析制作反思整合等多个阶段
调动集体智慧（关键词：
领导教育目标策略交互作用奖励快乐）
3.综合应用：
设计的过程。
（二）一般设计程序
设计一般程序。
明确目标情报资料收集与分析设计构思与视觉化生产销售与反馈
设计“三部曲”。
问题概念化概念视觉化（数字技术表现）设计商品化
第6章 设计师
本章是讲设计师。
通过本章的学习，了解现代设计师的产生过程；
掌握设计师的诸多类型；
掌握设计师的能力和素质，理解和应用设计师的形态创造和表现能力，设计分析能力，创意能力等；
掌握设计师的社会责任，理解人性化设计和绿色设计的内涵和重要性。
设计师的能力和素质。
对设计师的能力和素质的掌握和应用。
（一）设计师的产生和类型
著名现代设计师。
托马斯齐彭代尔威廉莫里斯沃尔特提格亨利德雷夫斯
（独立设计师诞生）流线型火车头人机工程
雷蒙德罗维彼得贝伦斯厄尔YrioKokkapuro（成功的商业设计师）（最早企业设计师）（专业汽车设计师）人性化设计
设计师的类型独立设计师企业设计师总设计师
主管设计师设计师助理设计师
（二）设计师的能力和素质
设计师的社会责任。
人性化设计绿色设计
2.综合应用：
形态创造和表现能力（手工与数字媒体表现）
设计分析能力素描速写
创意能力
协作能力
审美能力
经济意识
设计理论修养
第7章 设计的技术特征
本章是讲设计的技术特征。
通过本章的学习，了解现代设计与科学技术的关系，掌握科技进步，特别是新材料和计算机的发明对现代设计的巨大影响；
理解人机工程学的内涵；
掌握设计的人机工程学尺度。
人类科技进步对现代设计的影响；
设计的人机工程学尺度。
现代设计与科学技术的关系。
二、考核知识点及考核要求
（一）设计与技术
简单应用：
人类科技进步对现代设计的影响。
科学技术对社会和人类生活的影响和贡献是通过产品的设计和生产实现的
新技术利用新的能源和动力，机器时代的到来，设计开始深刻变革
机器大生产导致设计与制造的分工与标准化
各样的机器和工具塑造了人们的生活形态
新材料的运用给设计带来重大影响
表现和传达的发展拓展了视觉传播领域
信息技术引发了设计领域的变革
（二）设计与人机工程学
人机工程学的内涵。
使设计更加宜人化，符合人的生理和心理需要，主要研究人-机-环境系统。
使人在使用与操作时省力，简便准确，安全又舒适
人体尺度
感知系统
运动系统
环境因素
第8章 设计的艺术特征
本章是讲设计的艺术特征。
通过本章的学习，了解设计与艺术的历史发展关系；
理解设计的艺术特征；
掌握和运用设计的艺术创造、抽象、造型、装饰、解构等艺术手法；
掌握和运用现代设计与装饰的历史发展关系。
设计的艺术手法；
现代设计与装饰的历史发展关系。
设计的艺术特征；
设计的艺术手法。
（一）设计与艺术
设计的艺术特征。
设计本身就是一种特殊的艺术
古今中外，一直在设计中追求艺术的实现
科技发展促进了新的艺术形式融入到设计中
在具体的设计类型中，艺术特征也很明显
（二）设计的艺术手法
综合应用：
艺术创造艺术抽象（提炼，变化）艺术造型（构图，形态）艺术装饰（感染力特效）艺术解构（分解重构）
、
工艺美术运动威廉莫里斯装饰以实用与审美结合
新艺术运动从自然汲取题材素养
装饰艺术运动
现代设计运动从功能与结构出发实现实用与审美统一包豪斯
后现代折衷主义
第9章 设计的经济特征
本章是讲设计的经济特征。
通过本章的学习，理解设计产品的经济价值；
掌握设计与生产和消费的关系；
了解设计作为经济发展战略的作用；
掌握设计企业管理和设计师管理的方式和特征；
了解设计项目管理；
掌握设计管理营销策略。
设计与消费的关系；
设计师管理。
（一）设计经济学
设计与生产的关系。
设计本身是一种生产活动
设计为生产服务
设计通过生产实现
生产肯定与重视设计
简述设计产品的实用价值和附加价值，并举例说明如何创造附加价值。
实用价值：
满足主体的实际使用需要
附加价值：
审美价值精神价值文化价值持有价值荣誉价值
例子：
LV企业CI
设计与消费的关系。
设计是消费对象
设计为消费服务设计不能盲目必须关注市场
设计引导消费
设计创造消费
（二）设计的管理与营销
简述和评价设计企业管理的垂直式结构和矩阵式结构，简述三种设计管理营销策略。
举例说明设计师管理中的两个重要方面。
设计师的培养与选拔
良好的工作氛围
第10章 设计的文化特征
一、自学和考试基本要求（设计关注的核心生活方式文化情感---阿瑟普罗斯）
本章是讲设计的文化特征。
通过本章的学习，了解设计与文化的关系；
掌握设计对人们生活的影响，和改变人们生活的方式；
了解设计的传统；
掌握设计的时代风格和民族风格。
设计对人们生活的影响。
设计文化。
（一）设计与文化
领会：
简述人类文化的三大部分。
器物文化行为文化观念文化
（二）设计与生活方式
简述设计对人们生活的影响；
？
举例说明设计改变人们生活的三种方式。
新科技设计发明新产品
新设计改良产品
通过设计提高附加值
（三）设计的传统和风格
设计的时代风格；
某一时代的科技水平与审美观念审美意识的集中反映
设计的民族风格。
一个名族的文化传统审美心理审美习惯的在设计上体现
论述现代设计的四个重要特征。
技术艺术经济文化
第11章 工业产品设计
本章是讲工业产品设计。
通过本章的学习，了解工业设计；
理解产品设计；
掌握产品设计的基本要素和要求；
结合实例理解产品设计的程序和过程。
产品设计的基本要素和要求。
产品设计的基本要求。
（一）工业设计与产品设计
简述产品设计。
工业产品的造型设计对工业产品的材料结构和加工方法的功能性，合理性，审美性进行统筹，从美学科学，经济以及工程技术方面对茶品进行综合设计
（二）产品设计的基本要素和要求
简述产品设计的基本要素；
需求功能造型技术条件
简述产品设计的基本要求。
功能性要求
审美性要求
经济性要求
创造性要求
适应性要求（使用环境）
（三）产品设计的程序
举例说明产品设计的程序；
调研
调查与研究项目交付方式竞争分析与战略计划技术要求和媒体讨论结果：
计划
探索
概念创意视觉形象创造，人机工程人机界面，工程设计模型，材料与生产方法
音效浏览导航计划需求战略，内容与技术架构结果：
概念创意与方案比较选择
定位
三维表现，模型或样机，3D，CAD，用户测试
实施
确定生产要求报价供应商报价视觉音效合成，项目发展与用户测试结果生产
准备生产
测验设备文件
生产
流水线，最终解决方案，实施，进入市场
举例说明产品设计的过程。
构想到草图草图定稿理念表达效果图模型测量电脑模拟
第12章 环境艺术设计
本章是讲环境艺术设计。
通过本章的学习，掌握人类城市规划设计中的三种实验；
掌握建筑设计的过程；
理解室内设计的主要内容和重要性；
理解景观和景观设计；
掌握景观设计的种类。
人类城市规划设计中的三种实验；
建筑设计的过程。
（一）城市规划设计
简单应用：
简述人类城市规划设计中的三种实验。
去中心化城市复兴文脉复兴
城市复兴之丹佛拉里默广场
（二）建筑设计
简述建筑设计的过程。
条件分析
基地功能形式经济技术
设计构思
立意构思（基地环境，建筑性质，功能与技术，提防文化与传统）方案比较
确定方案
考虑：
功能合理性，竖向空间变化结构可行性场地指标建筑形体
方案深化
（三）室内设计
简述室内设计（不同于室内装饰）的四个主要内容；
空间设计装修设计陈设设计物理环境设计
为什么室内设计成为设计领域中最重要的一部分。
人生大部分时间的处所
对人的身心影响大
可以反映和满足个性需要
（四）景观设计
名词解释：
景观；
景观设计。
景观：
指土地及土地上的空间与物体构成的综合整体
景观设计：
举例说明景观设计的种类。
建筑景观雕塑景观绿化景观水景观
第13章 视觉传达设计
本章是讲视觉传达设计。
通过本章的学习，理解字体设计；
理解汉字和拉丁文字印刷字体的形式特点；
掌握字体设计在招贴广告设计中的应用；
理解广告的三大类别；
了解书籍装帧设计；
理解企业的CI、CIS、MI、BI和VI；
掌握企业VIS视觉识别系统的基础系统和应用系统。
字体设计在招贴广告设计中的应用；
企业VIS视觉识别系统的基础系统和应用系统。
理解企业的MI、BI和VI.
（一）字体设计
名词解释字体设计；
指对文字形体按视觉设计规律加以整体的精心安排，包括字形提炼，情调确立，构图想象及表现形式的一系列思维创造的过程。
简述四种汉字印刷字体的形式特点；
宋体字体方正横细直粗客观大气雅致
仿宋体粗细均匀挺拔秀丽
楷体字形端正比划平直结构紧凑通俗读物
黑体比划粗细相等粗犷醒目简洁明快有力
长美黑体融合黑体宋体特征厚重饱满庄重醒目新颖大方适合标题
隶书比划讲究势法结构匀称字体扁方整体美观典雅浑厚优美艺术与装饰
简述四种拉丁文字印刷字体的形式特点。
罗马字高度与字宽宥比例关系笔画粗细有变字段有衬线衬脚
哥特笔画粗重结构紧凑肌理感强
斜字手写体变体优美的书写感
加强字脚埃及体改变罗马提衬脚更厚重粗壮有力
无衬线没有衬线没有粗细变化
装饰附加在字体上的艺术效果字体本身创造性弱
简述字体设计在招贴广告设计中的应用。
标题字体醒目易于辨识
广告语突出重点讲究个性
正文印刷字体结合图形
（二）广告设计
简述广告的三大类别。
平面电波网络
（三）书籍装帧设计
书籍装帧设计；
平面设计的一部分内在精神与整体视觉感受结合
（四）CI设计
l.识记：
CI的提出；
美国企业界20世纪50年代如IBM
CIS的组成子系统。
统一的规划的标准化的企业形象设计系统
子系统如下
MI；
BI；
VI.
简述企业VIS视觉识别系统的基础系统和应用系统。
基础：
名称标志标准字体标准色标准图案应用：
事物环境服装载具广告媒介陈列包装礼品
第14章 染织服装设计
本章是讲染织服装设计。
通过本章的学习，了解印染和制造工艺；
掌握染织图案造型的基本形式；
了解染织图案造型的美感因素；
掌握服装设计的特性和要考虑的因素、条件；
掌握服装设计师应具备的知识和能力。
染织图案造型的基本形式；
服装设计要考虑的因素和条件。
理解印染和制造工艺。
（一）染织设计
织物；
相互垂直排列在一个平面并且按照一定顺序相互连接的两组纱所组成之物。
印花；
将有色物质加工到织物上
大提花织物。
在提花机上织造的大花纹组织
简述染织图案造型的基本形式。
写实纯形装饰组合
（二）服装设计
简述服装设计要考虑的因素和条件；
对象时间场合目的经济
简述服装设计的特性；
以人体为中心设计综合性强关系到地域文化艺术与实用的结合
简述服装设计师应具备的知识和能力。
人体基本知识服装色彩服装材料服装工艺服装理论创造能力
第15章 非物质设计
本章是讲非物质设计。
通过本章的学习，掌握非物质社会对设计的影响；
掌握非物质设计的特征；
理解人机界面设计和计算机人机界面设计的发展变化；
掌握网页和在线媒体设计的原则；
了解网页和在线媒体设计的内容和过程；
了解电子网络游戏设计。
非物质设计的特征。
人机界面设计。
（一）非物质社会对设计的影响
简述非物质社会对设计的影响。
内容数字化艺术化不确定性
过程与形式虚拟化及跨地域性
理念人性化服务个性化
（二）非物质设计的特征
简述非物质设计的特征。
服务化情感化互动化共享化
（三）非物质设计的类型
人机界面设计；
处理和优化人机显示控制及它们之间关系的设计
（功能性情感性环境性）
计算机人机界面设计的发展变化。
早期计算机图形学窗口系统发展使计算机人机界面超越最初命令符号的控制
20世纪70年代鼠标与图形界面完善可视性加强
从满足基本功能到提供多元化及个性化
范围广泛（移动媒介，多媒体应用程序，网页）
工具多平面（psaicdw）3D（maya3dmax）交互（flash，authorware,dw,vrml）
扩展知识：
VRML----熟悉WWW的人都知道，受HTML的限制，网页只能是平面的结构，就算Javascript能够为网页增色不少，但也仅
升级会员 