初中美术第4课视觉中的红屋顶教学设计学情分析教材分析课后反思.docx
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初中美术第4课视觉中的红屋顶教学设计学情分析教材分析课后反思
《视觉中的红屋顶》教学设计
【教学目标】
1、知识与技能：
能够通过造型、色彩、画面整体感受的分析，表达对西方现代派美术作品的感受和理解。
。
2、过程与方法：
了解现代绘画的多种表现手法，能够参照现代派美术作品的表现方法进行绘画尝试，丰富对美术的认识。
3、情感态度与价值观：
通过本课的学习，了解现代派绘画是强调客观事实中的局部因素从而明白艺术源于生活而高于生活，我们要热爱生活并感受生活中的多样性。
【教学重难点】
重点：
初步了解西方现代主义画派的特点与传统主义画派的区别 。
难点：
运用不同的绘画语言，表现对物象的感受。
【教法学法】
激趣法、讲授法、练习法、自主学习、探究学习法 。
【教学准备】
教师：
收集毕加索《吉他》代表画作挂图、制作多媒体教学课件、学生创作的工具和材料等
学生：
画笔、画纸、直尺、肌理材料等创作用具。
【教学过程】
一、点明课题《视觉中的红屋顶》
1、关键词导入：
颠覆、创新，引出传统派绘画和现代派绘画，强调现代派与传统派绘画的本质区别就是是否对客观物象的写实和再现。
2、欣赏委拉兹开斯《教皇英诺森十世像》和安格尔《布罗利公爵夫人》使进一步理解传统派绘画的特征。
二、自主学习：
1、创新学习办法：
用“语文的思维”来解决美术的问题？
①本课中出现了哪几幅跟“红屋顶”相关的作品？
②这些红屋顶的作品跟现实中红屋顶形象
有什么不一样？
③视觉中的红屋顶指的是什么？
欣赏课本20——21页的内容回答这些问题。
2、欣赏毕加索”吉他展”——20幅不同形式的吉他造型作品，问：
这些作品跟你们看到的之前的作品有什么不同？
（也为后期学生创作埋下伏笔）
展示欣赏《蓬图瓦兹的红屋顶》《红屋》《塔楼Ⅱ）》《街》《生动的风景》和《秋天的山村》，并通过关键字连线的小游戏形式，让学生对现代派美术有个粗略地认识。
①《蓬图瓦兹的红屋顶》画面逼真细腻、色彩饱和度高。
②《红屋》造型简洁夸张，色彩对比强烈。
③《塔楼Ⅱ）》形体几何化处理，重叠、层次、空间感增强，色彩透明。
④《生动的风景》具象、抽象结合，删繁就简，色彩统一为暖色调。
⑤《街》将景物概括为块面和点，明快的色彩感觉像在童话中。
⑥《秋天的山村》造型平面化几何化，橘色与的色彩形成对比。
教师适当补充总结：
《蓬图瓦兹的红屋顶》以写实的手法描绘了秋天温暖的阳光；《红屋》自由流畅的笔触、浓重的色彩给人圆润质朴的感受《塔楼Ⅱ）几何化形体重叠,空间感、层次感强的画面效果；《街》强调补色关系,带有装饰性的明快艳丽色块表现的阳光；《生动的风景》和《秋天的山村》以简单的造型塑造景物,营造了单纯的画面。
3、小组合作探究
刚才欣赏了那么多的现代派艺术家的绘画作品，你们的脑海里肯定对现代派绘画有了一些了解，也许有的同学还会犯嘀咕，这些绘画作品比之前那些写实的个性多了，下面我们就来学习一下，这些“个性的”“打破常规的”绘画作品是怎么创作出来的。
1、牛的变形图，由写实到简单。
问：
我们看这头牛发生了怎样的变化呢？
为什么简化了之后还能看出是一头牛呢？
（重点是保留了物象的基本特征）。
归纳创作的基本方法之一：
归纳、简化。
2、出示真实像老牛和小牛的图像和常振芳的《老牛和像牛》，问：
这幅作品将真实的的牛的形象进行了哪些改变呢？
（夸张物象的主要特征，再加以装饰）。
创作的基本方法之二：
夸张
3、出示真实的吉他图与毕加索的《吉他》进行对比，问：
作者将吉他做了什么样的改变？
为什么分解重组之后依然能够看出是一把吉他？
（保留了吉他的基本特征）。
创作的基本方法之三：
分解、重新组合
4、创作尝试
以分解和组合的方法，每个小组以合作的方式尝试制作一幅为“小提琴”的拼贴或绘画作品。
提示：
在创作之前要对“创作对象”进行观察和思考。
吉他分为内在和外在，内在为各个部件，外在为与吉他相关的琴谱、琴弓、拉小提琴的手、音乐感受、乐符等，这些要素都可以应用到画面中（创作方式可以运用绘画、拼贴、肌理塑造等多种形式）。
作业要求：
注意画面构图比例及美观，教师巡视指导，适时的对构图和色彩不合理的情况进行提醒和纠正。
五、作业展评：
“与大师一起办展览”把毕加索的挂图与小组作业一起展示，请小组代表说一说他的设计思路，其他同学也可以结合大师的吉他创作进行评价和补充，教师在展评作业的过程中，进一步巩固创作基本方法及表现手法等知识内容。
六、回归问题：
视觉中的红屋顶指的是什么？
1、借用“红屋顶”这个景物引出多种表现形式，一千个人的心里有一千个哈姆雷特，一千个人眼里有一千个红屋顶，如果我们把视觉中的红屋顶里的视觉拆开来看，视：
看，觉：
器官受到刺激后对事物得感受，因为每个人都是不同的，所以每个人所表现的红屋顶也是不一样的。
我们用分解组合的形式创作的小提琴虽然是不写实的，但这这种打破常规、重新建立的审美形式，更具有视觉冲击力，更有个性。
2、小结
艺术需要探索与创新，生活也是，需要我们尝试用不同的角度去看世界，你会发现与众不同的美。
七、课外延伸：
欣赏现代派绘画在现实中的运用。
六、板书设计：
4、视觉中的红屋顶
颠覆
创新——造型、色彩、整体
创作的基本方法：
简化夸张分解组合
《视觉中的红屋顶》学情分析
在此前的美术学习中，八年级的学生还没有系统地接触过西方现代美术流派，不太熟悉且内容繁杂理论性较强。
因此就要深入浅出地将大量的理论知识归类整合为初中生能够接受的内容进行教学。
按照八年级学生的美术认知，我把第一部分“从写实风格到多种风格”,以抛设问题“人们为什么不满足于模仿自然的表现形式?
”、“变形手法表现的自然景物给你什么不同的感受?
”、“你喜欢哪种表现形式?
”、“我们可以用哪些方式去看世界呢?
”的方式引导学生转换视角、开阔思路、发表对作品的见解。
第二部分“创作的基本方法”和第三部分“创作个性化的作品”也按照学生的认知和理解能力做了设计，把创作表现设计为教学活动的主体，注重基本方法的学习和个性化表现。
通过归纳总结范例作品提供的表现形式，模仿基本方式进行理解认知。
归纳总结作品的表现形式多采用点、线、面、体等造型基本元素和色彩知识等形式语言分析画面，这种处理方式能帮助学生建立对绘画形式的感受方式。
模仿表现活动也是依据教材提供的方法建议和学生的认知水平来设计的,这样可以降低作品创作的难度。
《视觉中的红屋顶》效果分析
学校
授课教师
班级
日期
4.24
课题
视觉中的红屋顶
评价者
评价项目
评价内容
得分
教学活动目标
1、体现新课标要求，符合学生实际，做到知识与情感、结论与过程、教书与育人并重。
10
教
学
活
动
过
程
组
织
2、组织的教学活动体现课标基本理念，课堂结构合理，条理清楚。
5
3、教学内容科学准确，能联系本地和学生的生活实际，创造性地处理教材。
4
4、活动组织有条不紊，课堂民主开放；师生互动，生生互动。
5
5、合理、熟练运用各种教学媒体，操作得当。
5
引
导
6、面向全体，注意每个学生的特点和需求，努力创设适宜的活动环境与条件，组织引导有效。
10
7、重视教育性，富有启发性，突出实效性；能有效利用和开发现场资源。
4
8、给学生提供学习发展空间；重视学生学习方法和过程的指导，注重引导学生在广泛的文化背景中开展美术学习，培养学生的审美能力、涵养人文精神。
9
参
与
9、学生全员参与，激发了美术学习兴趣，课堂上思维活跃，能勇于探索和创新，并提出有意义的问题、独立思考问题、发表个人见解。
10
10、乐于合作、探究，自主学习、交流，勇于竞争、敢于创新、充分实践。
9
教学
效果
11、学生的参与度高,积极、主动地参与美术学习活动。
12、情感体验充分，不同程度的学生得到应有的发展。
13、学生的审美情趣富有童趣，感情流露真实自然。
10
14、自主、探究、合作学习小步快进，短时高效，增强了能力。
15、学生能联系实际活用知识，好、中、差各有所获。
10
16、能够提出问题，发表见解，获得知识，积累了生活经验。
17、学生掌握了基本知识、基本技能，作业良好。
4
总分
95
改进意见
本课对不同学生的个性特点挖掘不够深入，完成作业的时间稍显紧张。
张老师在评价作业时，没有注重发现学生的优点并进行鼓励，与大师办画展时没有将大师的吉他和学生作业做一个很好的结合，仅仅提了一下，个别细节需要进一步把握和改进。
课堂总体效果很好！
《视觉中的红屋顶》教材分析
教材第一部分“从写实风格到多种风格”以图表形式举例介绍了现代西方绘画重要流派的几种表现风格。
通过欣赏活动，帮助学生建立对现代绘画的粗略认识。
教材选择以房屋为素材的风景画作品作为范例，便于欣赏活动中进行比较。
“思考·练习”栏目的内容帮助学生通过改画尝试,体验绘画色彩表现感受的方法。
第二部分“创作的基本方法”引导学生理解绘画表现形式的一些基本要点，旨在帮助学生通过对客观物象的处理获得新的形象的方法手段。
教材列举了概括归纳、变形装饰、分解组合等多种表现方法，为学习活动做出提示。
第三部分“创作个性化的作品”设置的教学活动建立尝试体验的空间,提供提琴、桌椅、桥梁等造型素材，通过提炼、解构、组合、变形等多种手法创造新的视觉形象。
教学活动的设置围绕了解现代派美术的多种表现形式，尝试个性化表现语言的展开。
分解组合的造型尝试给出了参考，降低了作业难度，帮助学生了解了美术创作中内容与形式之间的重要联系。
《视觉中的红屋顶》测评练习
1、本节的关键词是创新，创新对应的是哪个派别的艺术？
2、欣赏一幅“个性的”作品，要从哪几个方面；爱分析？
3、这节课学了几种创作方法？
你最喜欢的是哪一种？
能理解和运用吗？
4、对毕加索有了大体的了解了吗？
5、说一说你对“视觉中的红屋顶”的理解。
6、试试用本节课学到的其他办法创作小提琴作品。
7、尝试把今天学到的美术知识应用到生活中，你有好的创意吗？
将以上问题耐心的回答完，你就明白这节课你收获了什么。
《视觉中的红屋顶》课后反思
1、没有灵活的挖掘出不同学生的个性特点,从一开始的关键词导入,再到用语文课的思维回答美术问题，来引出本节课的主旨，略显枯燥。
2、对书本中的六幅作品进行欣赏比对时,抛舍的问题不巧妙，使该环节课堂气氛不活跃。
3、小组合作探究，应该对学生的合作任务进一步细化，这样可以提高合作效率,完成作业的时间稍显紧张。
4、示范吉他分解、组合式方法过于单一，但邀请学生上台组合，与老师的组合形成对比，为学生的思维开放打开开了个好好头。
5、在评价作业时，没有注重发现学生的优点进行鼓励。
与大师办画展时没有将大师的吉他和学生作业做一个很好的结合，课堂效果总体成功，细节需要进一步把握和改进。
《视觉中的红屋顶》课标分析
视觉中的红屋顶为湖南美术出版社出版的义务教育教科书八年级下册第四课。
根据《义务教育课程标准•美术》的要求，第四学段（7—9年级）的学生应“多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力；初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述”。
本课以介绍西方现代派绘画为教学内容，通过欣赏和绘画活动，帮助学生了解现代绘画多种表现手法，丰富对美术的认识。
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