外国文学史综合论述题复习资料Word文档格式.docx
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史诗通过奥德修斯的经历，充分歌颂了人的奋斗、进取精神和百折不挠的坚强意志。
3．分析赫克托耳的形象。
赫克托耳是史诗《伊利昂纪》中的英雄人物，是特洛伊军的主将，特洛伊王普里阿摩斯的长子。
他性格稳重，遇事冷静，作战英勇高强，指挥英明，是一个保家卫国的英雄。
他在战争中清醒地认识到形势的严峻与对方的强大，但为了保卫城邦，为了部落集体利益，仍然勇敢无畏地迎战阿喀琉斯，视死如归。
诗中有其父母劝阻他出战的情节，有妻儿的哭声，但他忍住悲痛，走上战场，为了部落英勇牺牲。
因此，他是一个富于人情味的十分感人的氏族领袖形象。
4．论述荷马史诗的结构艺术特色。
荷马史诗结构紧凑，安排巧妙，具有极高的艺术成就。
两部史诗中所发生的故事，分别跨度10年，但它不采取全面铺叙的模式，不是从头到尾的描写战争和漂泊过程，而是截取其最后最富于表现力的场面和情节，使史诗精炼、集中，很有凝聚力。
《伊利昂纪》围绕“阿喀琉斯的愤怒”展开全部情节，只写10年战争最后一年51天田发生的故事，希腊联军由于阿喀琉斯的退出与杀回，一败一胜，全；
结束，这样的布局构思有利于突出阿喀琉斯冠盖群雄的英雄形象，有利于突出史诗的英雄主义精神。
《奥德修纪》将奥德修斯10年的海上漂泊生活和家中斗争凝缩在最后的40天之内，其余的情节皆由回忆来表现，这就使很散漫的两条线索变得线条清晰而集中。
5．论述《俄底浦斯王》的，主题思想和艺术特色
索福克勒斯的《俄底浦斯王》，被亚里士多德称为古希腊悲剧的典范。
这部剧作取材于希腊神话有关忒拜王室的传说，主人公俄底浦斯由于从小被神示将犯“杀父娶母”之罪，先是被忒拜父母扔到荒野，后又逃出收养他的克任托斯宫廷，最终落人命运的圈套：
途中失手杀死的老人恰好是他的生身父亲——忒拜城的老国王，因为民除害当上新国王娶的王后又恰是他的母亲。
悲剧从16年后忒拜城遭受瘟疫写起，神示说杀死老国王的凶手还在，因此天降灾祸。
俄底浦斯决心找出凶手，解除国难。
但他追查到最后，却发现凶手正是自己，便刺瞎双眼，自我流放。
这是一出十分悲惨的剧作，主要表现个人意志与命运的冲突。
一方面，俄底浦斯作为国王，诚实正直，智勇双全，能够为人民谋利益，作为一个人，为了遵循高尚的道德伦理准则，竭力反抗命运的诅咒；
另一方面，命运却以其不可理喻、不可逃脱的巨大力量，死死笼罩住俄底浦斯，最终毁灭了他。
在这种冲突中，表现了悲剧主人公的顽强意志和高尚品德，表达了人类面对厄运不懈抗争的崇高精神。
《俄底浦斯王》结构精巧，布局严密巧妙，一环扣一环。
剧作家从追查凶手开始，展现出一个个重要事件，前国王被人杀死的地点，报信人证明他与科任托斯国王无血缘关系，仆人说出当年婴儿的来历，等等，每一个事件都在“事与愿违”中走向真相。
俄底浦斯本想为民除害，却除到自己头上；
本想追查出凶手以证实自己对神谕的解脱，却偏偏证明了自己已经一步步实践了神谕。
这种严密、紧凑、自然的结构，很好地展现了尖锐的冲突，使悲剧效果更加突出。
因此索福克勒斯被誉为“戏剧艺术的荷马”。
6．论述但丁在《神曲》中表现出来的思想上的两重性。
但丁生于中世纪后期，新时代的萌芽已在崇尚古代文学的时尚中长出。
一方面是10个世纪的基督教文化的浸透和培育，使但丁在总体上不可能全部超出旧时代的框架；
另一方面则是古希腊罗马的知识和智慧，在人性层面形成启蒙。
但丁在《神曲》中既矛盾又统一地表现出其世界观的两重性。
从两个引导者的身份来看，维吉尔是异教徒，代表着新时代古代文化复兴的方向，但丁一方面按照基督教的价值观，将他放在地狱第一圈，等候判决，另一方面，却又让他作为自己的导师，引导自己游历地狱与炼狱，走出迷津；
贝亚特丽齐本是人间女子，是但丁的世俗之爱，而且由于这种爱的不可得而使但丁痛苦万分，《神曲》中她却被但丁变成圣母，通体发光，导引着他们的感情由人间走向天堂，变为圣爱，使他的灵魂得以到达至善完美的境界。
因此，维吉尔和贝亚特丽齐成为但丁思想中新旧两个方面融合的最好载体。
具体到三界中居住者的选择与安排，也不同程度地表现了但丁的矛盾心理，如他一方面同情一对恋人的不幸，一方面又按照教会的道德标准将他们作为淫罪犯放在地狱受罚等。
而在整体上，但丁本是作为一个人借助理性的力量反思、清理自己的灵魂，以期到达光明之境，却又将这种过程嵌在基督教的框架中，本身即表示了新旧交替时期的矛盾情境。
因此恩格斯评价但厂是“中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。
7．分析堂·
吉诃德的艺术形象。
堂·
吉诃德是欧洲文学中著名的文学形象。
在他身上，一方面是其喜剧性：
由于读骑士小说入迷，便身体力行地将小说中的情节搬到现实中，把风车当巨人，把理发师的铜盆当作魔法师的头盔，把苦役犯当成受害的骑士，把绵羊当作恶人的军队，总之，一切在他眼里都变成奇景险境。
而他，则自认为是一个著名骑士，要扫尽天下不平，便一路冲杀过去，结果伤痕累累。
这种荒唐行为使他成了一个滑稽的喜剧性人物。
另一方面，当不涉及骑士之道时，他又有渊博的知识，出色的辩才，明晰的思路，从文治武功、贵贱等级、战争观念到教育文艺等，都有一套见解，广泛地涉及了人文主义者所关心的各种问题，如追求自由，向往平等，反对封建特权，同情下层民众等等。
也正是具备这种高尚的理想，才可能将消除天下不平作为自己的天职，才可能不顾性命危险单枪匹马见义勇为。
但善良的动机往往得到相反的结果，主观愿望和客观现实脱节，常常害人害己，这是其悲剧性的一面。
从本质上看，堂·
吉诃德是一个脱离实际的理想主义形象，这种复杂的典型性使他成了古往今来文学史上独一无二的艺术形象。
8．分析夏洛克的艺术形象。
夏洛克是莎士比亚喜剧《威尼斯商人》中的人物。
他是一个高利贷者，集贪婪、吝啬、狡猾和残酷于一身，视金钱如命，浑身散发着铜臭。
他对待女儿和对待仆人一样吝啬，独生女儿与人私奔，他痛不欲生，是因为女儿带走了珠宝和金钱。
因为安东尼奥“借钱给人不取利息”，妨碍了他赚钱，他怀恨在心，借机报复，设下“一磅肉”的诡计，在法庭上振振有词地钻法律的空子，欲置安东尼奥7死地，这是他作为邪恶的一面。
但从另一个角度来看，夏洛克是gC太人，在一个基督徒的环境中备受歧视，这种境况也积聚了他对基督徒安东尼奥的仇恨，因此在法庭上发出“难道犹太人不是人吗?
”的责问，使他具备了某些受害人的意味，在人们对他的本质性厌恶中，加进了某种程度的同情。
因此夏洛克是一个复杂的艺术典型。
这种复杂性使他成为莎土比亚戏剧中三大艺术典型之一（哈姆雷特、福斯塔夫、夏洛克）。
9．分析哈姆雷特的艺术形象。
哈姆雷特是西方文学史上著名的艺术典型。
他是丹麦王子，曾在代表人文主义运动中心的德国威登堡大学受教育，接受了许多人文主义新思想观念。
他对人、对世界都有美好的看法，认为人是“了不起的杰作”，是“宇宙的精华!
万物的灵长”，而世界则是“一幅壮丽的帐幕，”一个“金黄色的火球点缀着的庄严屋宇”，因此他对人平等，珍视友谊与爱情。
然而家庭的变故接踵而来，父亲暴死，母亲乱伦，朋友作了密探，情人成了仇人的工具，朝臣们趋炎附势，见风使舵。
本来围绕着他的和谐美好环境一下子沦为黑暗，友谊、爱情、德行、忠诚全部变色。
巨大的灾难击落了温情脉脉的面纱，社会现实的丑恶涌现面前，诸如“人世的鞭挞和嘲弄，压迫者的虐待，法庭拖延，衙门横暴”等等。
因此他感到世界原本是一座监狱，而丹麦是最坏的一间，感到“这是一个颠倒混乱的时代”，落到他肩上的，不仅仅是为父报仇，而是“要负起重整乾坤的责任”。
但哈姆雷特本质上是一个思想者，理想的幻灭使他陷于沉重的思考，他面对的又是强大的恶势力，无论是为父报仇还是重整乾坤，都相当艰难，于是造成他行动的“延宕”。
他精神抑郁，重新审视人生，思考生命的意义，产生深刻的精神危机。
而且他始终是孤军奋战，不相信群众的力量，最终只能与敌人同归于尽。
因此哈姆雷特的悲剧既有个人性格的因素，又有时代的局限性，其理想与现实的剧烈冲突代表了一代人文主义的困境，因此也是一个人文主义者的悲剧。
10．论述答尔丢夫的艺术形象。
答尔丢夫是一个伪装虔诚的恶棍，他用欺骗手段博得了富商奥尔恭的信任，混进奥尔恭家里充当良心导师。
奥尔恭将他奉若圣徒，为表达自己的信任与崇敬，不仅每天供养着他，不断地送他钱财，还将自己的政治秘密交付与他，将女儿许配给他，最后把家产全部赠给答尔丢夫。
而所有这一切正是答尔丢夫的目的。
等到奥尔恭醒悟过来认清其真实嘴脸时，答尔丢夫却以其政治秘声欲置奥尔恭于死地，以维护自己骗到手的财产，露出了他的凶残本性。
答尔丢夫是17世纪法国封建贵族和教会势力的化身，是一个职业的宗教骗子。
他的手段是假虔诚，一边贪食、贪色、贪财，一边嘴里说着最为圣洁的言辞。
当时的法国教士假仁假义、口是心非，已成普遍现象，答丢尔夫集中体现了这种伪善的恶习。
因此当该剧演出后，不少宗教人士被对号入座，于是顽固势力出面施加压力，使《伪君子》禁演多年。
这是剧作的现实性。
从艺术角度来看，莫里哀运用了高度概括的喜剧化手法，将一种伪善丑态推到极致，因此“答尔丢夫”已经成为“伪善者”、“伪君子”的同义语。
他是莫里哀创作中最为成功的艺术典型。
11．论述浮土德的艺术形象。
这一生的痛苦曲折经历中，浮士德表现出坚韧顽强、超乎常人的毅力和品格。
在他不断得到与不断失去的整个人生过程中，他永不满足，永不示弱，探求不止，始终向上向善。
他生命饱满，感受丰富，痛苦促使他深入思考，失败磨砺他的意志，内心不断生出的种种意愿使其精力旺盛，永远开拓。
：
这种永远不满足、锲而不舍的性格特点，构成了有名的“浮士德精神气这正是欧洲资产；
阶级上升时期，那些渴望摆脱蒙昧、获取真知而勇往直前的优秀知识分子的写照，也是人类生生不息不断向前的象征。
另一方面，浮士德形象中又具有鲜明的两重性：
一方面受生命、本能情欲的驱使，常常沉迷于名利、地位、权势、女人等现实欲求中；
另一方面，他又未被这些弱点和错失所淹没，而是一次又一次勇敢地超越了自我，不断走向新的里程。
梅非斯特正是前者的象征，是情欲和恶的化身，；
玩世不恭，寡廉鲜耻；
浮土德精神则是后者在和前者的对立斗争中，不断获得完善。
这两个方面对立统一地结合在一起，体现了歌德唯物辩证法的思想，也展示了人类自身的复杂性和真实性，同时也表明人类探求真理的艰巨性。
浮士德的形象具有不朽的意义。
“浮士德精神”显示了世界和人类在不断追求、不断幻灭的大循环中矛盾运动、超越自身的发展与进步，表达了一个人在与外界的冲突中，尽管会有失败和灾难，尽管会有错误与迷失，但只要永远求索开拓，最终会找到人生的真理，为实现崇高的目标而奋斗。
而这种追求过程本身体现了真正的人生意义。
12．论述《浮士德》的艺术特色。
《浮士德》作为一部不朽的世界名著，在艺术上有它独特的风采。
首先，现实主义和浪漫主义的交替和结合使用，这是诗剧的重要特征。
诗剧中的瓦格纳形象、玛甘泪形象，“城门之前”一场的城郊节日生活情景，乱七八糟的学术界及乌烟瘴气的“紫金城”等描绘，基本是现实主义的；
而“瓦尔普斯之夜”、远古希腊的旅行、海伦形象及其种种生活故事、填海场景等，又都基本上是浪漫主义的。
浮士德形象的塑造在一定程度上体现了现实主义和浪漫主义的结合，在他身上所发生的一切，既有符合现实的事件，现实的环境，如书斋中的迷惘、情欲的诱惑、立志干大事业等，又有幻想的情节，虚构的环境如和魔鬼的订约、返老还童、对海伦的迷恋等。
作者用幻想的情景和真实的生活，天上地下，现实古代，人类魔鬼，交织出一瑰丽奇异的艺术图画。
其次是对比手法的运用。
从艺术结构上看：
第一部从开阔的夭界到狭隘的书斋，逐次展现出开朗的市民生活、—生机勃勃的大自然、庸俗嘈杂的小酒店、优美娴静的爱情生活；
第二部从光明灿烂的大自然而到混乱的“紫金城”，逐次展现清明典雅的古希腊，叛乱四起的没落帝国、和平劳动的理想之邦；
歌德就这样运用对比的结构形式，展开情节来突出浮士德精神的发展及其曲折、复杂的探索过程。
从人物的关系看，浮士德和梅非斯特、瓦格纳、玛甘泪都处于对比之中，瓦格纳的学究性、术士性，梅非斯特的否定性、虚无性，玛甘泪的市民情趣等，在与浮土德的关系运演中更加突出了浮士德精神。
第三，辛辣的讽刺和隐晦的象征，也是诗剧的重要表现手法。
有嬉戏性评述，有滑稽歌谣，有神话传说中的人物，有某种抽象思想外形化，还有人造人、魔女之厨等等，诗人将叙事、抒情、议论融为一体，使作品丰富多彩，斑斓多姿，既有对当时现实生活的嘲讽批判，同时又建构了广阔深邃的意义空间。
13．分析《恰尔德·
哈罗尔德》的思想内容和艺术特年。
《恰尔德·
哈罗德游记》是拜伦的一部长诗，涉及了当时重大的历史事件。
全诗共分四章：
第一章描写了西班牙人民的苦难，用西班牙英雄的光荣历史来激励人民反抗法国侵略者，塑造了“西班牙女主郎”这一女英雄形象，表现了反对侵略的主题。
第二章写哈罗德在希腊的见闻。
当时希腊人正遭受土耳其的奴役，诗人回忆希腊辉煌的历史，古今对比，希望希腊人奋起反抗。
第三章写在比利时、瑞士的观感，评述拿破仑的是非功过，追忆法国大革命，缅怀伏尔泰和卢梭，，讴歌自由精神。
第四章对奥地利统治下的意大利寄予了深切的同情，以高昂的自由信念鼓励意大利人民起来斗争，实现民族独立。
总之，全诗贯穿着对自由的热烈追求和对被奴役人民的深深同情，反对侵略，反对暴政，歌颂民族解放是其主旋律，因此被誉为“抒情史诗”。
《恰尔德·
哈罗德游记》艺术特点鲜明。
首先，作品具有强烈的主观抒情性。
诗作实际包含着哈罗德和诗人自己两个形象，哈罗德是拜伦消极思想的体现，厌世、孤傲、浓重的贵族气，深怀忧伤和冷漠，正试图在远途旅行中寻求解脱，是“拜伦式英雄”的雏形。
他的游历线索构成诗作的表层结构；
另一个形象则是拜伦思想中积极一面的体现。
诗人将自己的所见所感，随时抒发议论，表现对政治、哲学和艺术的见解，同时也表达他对伪善、虚假的厌恶，表现其反抗侵略、专制，向往自由美好的精神追求和叛逆性格。
这种深沉的感慨和丰富的内心世界把长诗的各部分联成整体。
其次…，诗作把抒情和叙事有机地结合起来，抒情、议论为主，叙事为辅。
最后，作品的语言生动流畅，极富感情色彩，时而凝重朴实，时而热情奔放，时而清新绮丽，时而色彩斑斓，鲜明地体现了浪漫主义诗歌的语言特色。
14．论述《悲惨世界》的主题内容。
《悲惨世界》是雨果的代表作，是一部内容丰实，结构宏伟，情节动人的长篇。
雨果在“作者序”中说，“只要本世纪的三个问题——贫穷使男子潦倒，饥饿使妇女堕落，黑暗使儿童羸弱”还没有得到解决，那么他的这本书就是有用的。
小说主人公冉阿让为偷一块面包而被监禁19年，女工芳汀由于自己的天真善良，被骗失身，带着私生女受尽天下苦楚而死。
其女小珂赛特的悲惨遭遇，巴黎许多孤儿的悲惨处境等等，作者满怀同情地描绘了一个“悲惨世界”。
那么，面对这个悲惨世界，雨果开出了十分动人的人道主义药方；
米里哀主教是雨果理想中善良的化身，生活俭朴，济世救人，以其无边的仁慈和宽容，感化了一心要报复社会的冉阿让，冉阿让经过内心的激烈动荡，最后变成乐善好施，仗义疏财，广施济贫的市长。
他利用自己的一技之长作为起点，开办工厂，兴建学校，创设救济储蓄金，在那里大家都拥有了健康的劳动生活。
冉阿让接过莫里哀的人道明灯，照亮了千方土地。
很明显，这是雨果博爱哲学和空想社会主义思想的结合，十分动人，但同时也是一种幻想。
而且，冉阿让的仁慈行为最后还感化了制度秩序的打手沙威，使其机器般冷漠的心肠最终良心发现。
但雨果的人道思想还有其另一面。
小说中饱含激情地描写了共和党人的起义斗争，其中有壮烈的场面，英勇的献身精神，高尚的胸怀，这些感人的描写实际证明了革命和革命暴力的正义性。
在卷的《悲惨世界》中，这场起义虽是一个插曲，但足以表明雨果对不合理的专制制度的愤恨和正义感。
应该说，在大方向上，对革命的讴歌与其博爱思想是一致的。
总之，《悲惨世界》表现了深厚广博的人道主义理想，鞭挞了社会罪恶。
作者幻想通过仁慈、博爱改造社会，表达了自己真挚的人道愿望。
15．论述奥涅金这一形象。
普希金代表作《叶甫盖尼·
奥涅金》中的主人公奥涅金，是19世纪俄国文学中第一个“多余人”形象。
奥涅金出身上流贵族社会，受西欧启蒙思想影响，具有人道主义和民主主义思想倾向。
他还富于才智，品格和气质高于周围的贵族子弟。
但这种优秀的“教养”只能使他从容地应付上流社会的交际，却不能引导他找到一种有意义的生活方式。
他厌烦上流社会的空洞无聊，想到乡村庄园中做点实际工作，但又无果而终。
他愤世嫉俗，痛恨腐朽、虚伪的现实社会，同时又非常脆弱，采取消极逃避的态度。
他苦闷、彷惶、忧郁、痛苦，对人生失望而冷漠。
正是在这么一种精神状态中，他遇见纯情而丰富的达吉雅娜。
诗人花很大篇幅描写这一段不幸的爱情故事。
因为在俄国贵族青年男女的生活中，爱情占有突出乃至中心的地位。
他们的精神世界集中地展示了他们的爱情生活。
而奥涅金的性格，很大成分是在他与达吉雅娜的爱情中得以丰富的。
上流社会中习惯性的装模作样、逢场作戏已使奥涅金的心灵趋于麻木，他尽管能够判断达吉雅娜的真情，但他却无法使自己感情苏醒，而且他也没有能力去理解达吉雅娜全部的精神世界，因此使幸福失之交臂，然后又陷入深深的懊丧、悔恨与悲观中。
在友谊中也是如此，他分明理解连斯基的纯洁友情，却又出于上流社会的恶习，引起决斗，在矛盾的心情中，杀死了惟一的好友，使他更显孤独。
因此，奥涅金不但在社会舞台上显得多余，即使在个人的感情生活中，也已经无能为力，既把握不了自己，也不能珍惜别人，既想寻找生活的意义，又不断地与真诚和幸福相错失，既伤害了友谊与爱情，也同时伤害了自己，最终只能在痛苦与孤独中到处漂?
白。
因此，他对自己的生活来说，也是一个多余的人。
16．论述《巴黎圣母院》的思想倾向和艺术特色
《巴黎圣母院》是雨果的浪漫主义代表作，是一部借历史题材揭露现实的长篇小说。
它的批判矛头首先指向教会。
巴黎圣母院副主教克洛德，由于长期受禁欲主义的束缚与压抑，使他原来善良
的本性在一朝被情欲所驾驭后变得凶残、邪恶，先是不择手段的追逐吉卜塞女郎爱斯梅拉尔达，目的达不到后就变成迫害，与法庭勾结，使爱斯梅拉尔达身陷囹圄，最终死于绞刑。
克洛德作为一个人是宗教的牺牲品，作为一个教土则是残害他人的罪人，其罪恶行径也是政教沆瀣一起的历史写照。
《巴黎圣母院》同时也把揭露的矛头直指封建君主及其国家机器。
小说中的路易十一是个十分残暴的统治者。
当他得知流民袭击巴黎圣母院威胁自己的统治时便疯狂地发出“把平民斩尽杀绝”、“把女巫绞死”的命令，致使血漫街头+国家机器法庭对伽西莫多的审判简直就是一出滑稽剧。
制造爱斯梅拉尔达的冤案，更暴露出其腐朽无能的本质。
雨果斥法官为“黑猫”’录事是“野猪”，王家律师是“鳄鱼”，将法庭对无辜者的审判，称为“法官的吃人肉”。
那么，与这一切丑恶现象形成对照的，则是另一种美好人性的存在，爱斯梅拉尔达是美与善的象征，她无论走到哪儿，都会带来仁善、宽和与爱的光彩；
还有善良的伽西莫多竭尽全力保护无辜的受害人，最终付出生命，与美丽善良的爱斯梅拉尔达共同到达美与爱的极致。
在对这些下层人美好品质的描写中，寄托了雨果希望善良、仁慈能够改造社会、拯救人类和创造奇迹的人道愿望。
《巴黎圣母院》的艺术特色，首先是中古题材，以路易十一时代的巴黎为背景，描绘出五光十色的图画：
愚人节、主显节的热闹场面，吉卜赛女郎优美的异国舞蹈，宝塔、尘阁、石碑等奇特的建筑，以及纵横交错的街道，这一切构成一个色彩浓艳、眼花缭乱的背景。
其次是对照原则的运用：
封建社会王朝法庭与乞丐王国的法庭，伽西莫多外形奇丑和心地少见的善良的对照，爱斯梅拉尔达的忠贞不渝与法比的自私轻薄的对照，克洛德的丑恶复杂与伽西莫多的美好单纯的对照等，突出表现了作家的爱憎褒贬。
第三，丰富的想象和偶合的传奇性情节，如乞丐王国诗人甘果瓦与爱斯梅拉尔达的象征性“结婚”，吉卜赛女郎母女的相认和死别，墓窟中紧紧拥抱的两具尸体等，皆富于传奇性。
总之，小说以紧张奇特的故事情节，鲜明夸张的人物形象，色彩浓烈的中世纪社会背景，成为浪漫主义小说的代表作。
17．分析于连的艺术形象。
于连是法国复辟王朝时期个人奋斗者的典型。
他天性聪颖，志向远大，喜欢读书，深受18世纪启蒙思想影响，培养了平民意识，崇拜驰骋疆场、建功立业的时代英雄拿破仑，渴望穿上红军服，干一番轰轰烈烈的事业。
但他生不逢时，在复辟时期，平民青年靠个人才干出人头地的道路被封建等级制度所堵塞。
在承受着心理上巨大落差的同时，他看准了教会之路的通畅与巨大诱惑，于是为了实现自己的野心，装出虔信宗教的样子，熟背《圣经》，试图打开一条向上攀登的捷径。
在这一过程中，真诚与虚假、自尊与虚荣共同铸成了于连的性格。
一方面，他仇恨上流社会，拥有强烈的平等意识，自尊自傲，不信上帝；
另一方面却又要依托宗教打进上流社会，与上层阶级平分秋色，这是他悲尉命运的主要原因。
从德·
瑞那市长家，到贝尚松神学院，再到巴黎侯爵的客厅，无不表现着他这种性格上的二重性，面对社会现实，他有时采用进攻的姿态，有时采取妥协态度，而内心一直处于紧张激烈的痛苦斗争中。
这种矛盾性也表现于他的情感世界，无论是对德·
瑞那夫人，还是玛特尔小姐，一开始他都是抱着一种报复上流社会的态度。
但到后来也被对方的真挚所感动，面对市长夫人，他感到由衷的歉疚和真情的温暖。
当他的个人主义美梦幻灭后，他终于清醒地认识到这个社会的等级制度是不允许他跨越樊篱的，他在法庭上慷慨陈词，发出对不公平社会制度的沉痛抗议。
从整体上看，于连以非凡的热情投入个人奋斗，以惊人的聪慧去实现自己的抱负和野，心，以反抗和妥协的方式同上流社会周旋，以少有的勇气去克服心理上的障碍和现实中的凶险，但这一切并不能改变他的命运。
因此，于连的悲剧是大革命后一代平民青年的悲剧。
18．论述《红与黑》的艺术特色。
《红与黑》是斯丹达尔的代表作，法国批判现实主义的开山之作，在艺术上有很高成就。
主要表现在下面几方面：
第一，小说通过描写典型环境中的典型性格，反映了时代的本质特征。
作家选取了3个典型环境：
先是惟利是图的维立叶尔城，平庸下流的官员哇列诺有一段妙言，他对商人说：
“给我两个你们中间最笨的。
”对律师说：
“给我两个最无知识的。
”对医生说：
“指出两个欺诈的庸医”。
然后挥挥手，“让我们一块儿统治吧]”然后是阴森可怖的贝尚松神学院，表面是上帝的场所，实际上尔虞我诈，同样的争名夺利。
最后是政治中心巴黎，弥漫着政治阴谋腐败以及森严的等级关系，对
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