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（2）采用倒叙方式。
作用：
戏剧性的起落变化，吸引读者探究；
以事实为铺垫；
获胜原因的提示显得坚实、充分，令人信服；
设一个悬念引起读者注意。
【诗文赏析】文中讲述了马伶为提高自己的表演艺术，不断刻苦学习、努力探索的故事。
马伶作为一位有名的演员，在经历一次演出失败之后，他并没有气馁，而是励志奋发，远走几千里，不惜为人奴仆去深入生活，观察人物的言行举止、体验人物的思想感情，终于塑造出了深受观众赞赏的舞台形象。
这个故事表明，艺术是现实生活的反映，艺术家要想获得成功就必须深入生活，不断地进行学习和探索，闭门造车是不能取得高度成就的。
文章选材集中，简繁得当，先叙两次会演，马伶始败终胜，后借马伶答同叙其缘由，颇有章法。
《新婚别》【诗文赏析】
《新婚别》通篇是人物语言，借用一位新人对丈夫的惜别表现主题。
年轻的新娘面对即将奔赴前线的丈夫的窃窃私语，人物形象跃然纸上。
诗作没有象其它几篇那样直奔主题，而是采用《诗经》中常用的艺术技巧，用比兴手法委婉地引出要表达意思。
这样的说法十分符合人物身份，因为她是一位刚过门的媳妇。
“暮婚晨告别”，或许新娘妆尚未卸下呢，于是在这位刚刚某面的丈夫面前说话还万分的谨慎小心。
但又由于是生离死别，说着说着就胆大起来。
语言中有埋怨气话如“嫁女与征夫，不如弃路旁”，“暮婚晨告别，无乃太匆忙”，“妾身未分明，何以拜姑嫜”。
有深深的遗憾如“仰视百鸟飞，大小必双翔”。
也有鼓励的话语如“勿为新婚念，努力事戎行”，更有发自内心铮铮誓言如“罗襦不复施，对君洗红妆”，“人事多错迕，与君永相望”。
这位新娘的种种复杂的心理状态和情绪通过语言表露无余，第一人称的角度使得故事显得真实可信自然亲切。
高祖还乡【诗文赏析】
这是一首悲壮的诗章。
婚礼刚刚完毕，新婚夫妇尚未拜见姑嫜，新郎
却立即要奔赴战场出征打仗。
诗中精心塑造了一个深明大义的少妇形象：
她对爱情、对丈夫忠贞不渝，惟愿“与君永相望”；
可是为了百姓的安康，
对丈夫晓之以理，动之以情，鼓励丈夫“勿为新婚念”奋勇上战场。
【作品鉴赏】
高祖，即刘邦。
首段写乡中接驾的准备，众人忙碌而“我”独不解,一开头便为全篇定下诙谐,嘲讽的基调。
《耍孩儿》《五煞》《四煞》三首曲子铺陈车驾的排场，本应是庄严高贵的场面在老百姓看来都怪里怪气，莫名其妙，这实际上讽刺了皇家气派和帝王尊严。
《三煞》《二煞》《一煞》是数落汉高祖当年的寒酸和劣迹，一下子就揭穿了隐藏在黄袍之后的真面目，而他还在人前装腔做势、目中无人，两厢对比，更觉可笑。
《尾》曲是全篇的高潮，“刘三”是作者根据史书杜撰的刘邦的小名，乡民呼出，形神酷似，妙就妙在它粉碎了“真命天子”的神话，所谓帝王之尊在辛辣的嘲笑声中荡然无存。
这套散曲把不可一世的汉高祖作为嬉笑怒骂的对象，矛头直指封建社会的最高统治者，表现出对皇权至上的强烈不满和对封建秩序的无比蔑视。
刘邦是一个很爱虚荣的人，《史记》上说他看到秦始皇出巡时的气派羡慕不已，认为大丈夫应当如此。
作者没有被史书中所记载的高祖还乡时嘉惠百姓的“浩荡皇恩”所迷惑，而是注重于史书中描写刘邦爱慕虚荣以及欠王媪酒钱不还、诳称贺钱万贯得以见到贵客等无赖行径的材料，通过艺术加工，无情地揭穿了封建帝王的丑恶嘴脸。
当然，作者批判的锋芒不仅仅是指向汉高祖一人，而是指向所有欺压百姓却要装模作样的封建统治者及其爪牙，更是指向残酷地实行阶级压迫和民族压迫的元代统治者。
散曲中借乡民之口说刘邦“也曾与我喂牛切草，拽坝扶锄”，流露出轻视劳动的意识，当然是不可取的。
【鉴赏】
全曲借用一个乡民的口吻，揭露了“帝王之尊”的虚伪与可笑。
首段写乡中接驾的准备，众人忙碌而“我”独不解,一开头便为全篇定下恢谐,嘲讽的基调。
《耍孩儿》、《五煞》、《四煞》三首曲子铺陈车驾的排场，本应是庄严高贵的场面在老百姓看来都怪里怪气，莫名其妙，这实际上讽刺了皇家气派和帝王尊严。
《三煞》、《二煞》、《一煞》是数落汉高祖当年的寒酸和劣迹，一下子就揭穿了隐藏在黄袍之后的真面目，而他还在人前装腔做势、目中无人，两厢对比，更觉可笑。
《尾》曲是全篇的高潮，“刘三”是作者根据史书杜撰的刘邦的小名，乡民呼出，形神酷似，妙就妙在它粉碎了“真命天子”的神话，所谓帝王之尊在辛辣的嘲笑声中荡然无存。
本篇制作新奇、角度独特，对比手法的运用，揭示本质，具有强烈的喜剧性与讽刺性。
语言生动活泼，具有口语化特点、人物形象呼之欲出，具有漫画与野史的风格。
唐诗
唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期。
唐诗是我国优秀的文学遗产之一，也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。
尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。
唐代的诗人特别多。
李白、杜甫、白居易是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数的诗人，像满天的星斗一般。
这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。
他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万二千八百六三首。
唐诗的题材非常广泛。
有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；
有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；
有的描绘祖国河山的秀丽多娇；
此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。
总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。
在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。
唐诗的形式是多种多样的。
唐代的古体诗，主要有五言和七言两种
唐抄本《唐诗卷》（24张）
。
近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。
绝句和律诗又各有五言和七言之不同。
所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：
五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。
古体诗对音韵格律的要求比较宽：
一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。
近体诗对音韵格律的要求比较严：
一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；
律诗还要求中间四句成为对仗。
古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。
近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。
唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。
它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；
不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；
不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。
近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。
它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。
但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。
《全唐诗》序中，谓全书共“得诗四万二千八百六三首，凡二千五百二十九人”，后人多从其说。
其实，玄烨所举数并不精确，近年日本学者平冈武夫编《唐代的诗人》、《唐代的诗篇》，将《全唐诗》所收作家、作品逐一编号作了统计，结论是：
该书共收诗四万九千四百零三首，句一千五百五十五条，作者共二千八百七十三人。
分析
初唐时期这一时期的代表作家是“初唐四杰”——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；
此外，还有陈子昂也是初唐有名的诗人。
盛唐时期 经济繁荣，国力强盛，唐诗发展至顶峰时期，题材广阔，流派众多，出现“边塞诗派”与“田园诗派”等。
伟大的浪漫主义诗人李白和伟大的现实主义诗人杜甫，即是这一时期最杰出的代表。
他们的诗雄视千古，为一代之冠，在他们的笔下，无论五律七律，五绝七绝、古风歌行皆达到很高的艺术成就，正如韩愈所说“李杜文章在，光焰万丈长。
”如李白的《梦游天姥吟留别》、《将进酒》；
杜甫的《三吏》、《三别》等等；
另有王维、孟浩然代表的田园派和高适、岑参代表的边塞诗派。
中唐时期 在中唐时期，诗人各有成就。
但成绩最卓著的要数白居易，他提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的进步理论主张，并亲自参加领导“新乐府运动”，白居易的诗明白晓畅，通俗易懂，深受群众喜爱，代表作有《长恨歌》、《琵琶行》等；
此外，刘禹锡，李贺之诗也颇有成就。
晚唐时期 晚唐诗人较著名的有：
温庭筠、李商隐、杜牧、韦庄等。
派别
山水田园诗派 代表人物王维、孟浩然、卢纶、李益
特点：
题材多青山白云、幽人隐士；
风格多恬静雅淡，富于阴柔之美；
形式多五言、五绝、五律、五古。
代表作：
王维：
《山居秋瞑》、《送元二使安西》、《九月九日忆山东兄弟》孟浩然：
《过故人庄》
边塞诗派 代表人物高适、岑参、王昌龄、李益、王之涣、李颀。
描写战争与战场，表现保家卫国的英勇精神，或描写雄浑壮美的边塞风光，奇异的风土人情，又或描写战争的残酷，军中的黑暗，征戍的艰辛，表达民族和睦的向往与情怀。
代表作：
高适：
《别董大》岑参：
《白雪歌送武判官归京》。
浪漫诗派 代表人物李白。
以抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。
诗词自由、奔放、顺畅、想象丰富、气势宏大。
语言主张自然，反对雕琢。
李白：
《月下独酌》、《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》。
现实诗派 代表人物杜甫。
诗歌艺术风格沉郁顿挫，多表现忧时伤世，悲天悯人的情怀。
自中唐到宋代以来都继承了杜甫的写实风格.
《三吏》、《三别》、《兵车行》。
李白
李白简介李白（701年2月28日—762），字太白，号青莲居士。
中国唐朝诗人，有“诗仙”之称，是伟大的浪漫主义诗人。
汉族，祖籍陇西郡成纪县（今甘肃省平凉市静宁县南），出生于蜀郡绵州昌隆县（今四川省江油市青莲乡），一说生于西域碎叶（今吉尔吉斯斯坦托克马克）。
逝世于安徽当涂县。
其父李客，夫人有许氏、刘氏等四位，育二子（伯禽、天然）一女（平阳）。
存世诗文千余篇，代表作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。
公元762年病卒，享年61岁。
其墓在安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。
李白对今天的影响
李白的诗歌作为宝贵的精神财富，深受历代读者的喜爱，得到了广泛的流传。
李白对后世产生如此巨大的影响，重要的原因之一就是他诗歌中所表现的人格力量和个性魅力。
他那“天生我才必有用”的非凡自信，那“安能摧眉折腰事权贵”的独立人格，那“戏万乘若僚友，视同列如草芥”的凛然风骨，那与自然冥合为一的潇洒风神，无不令人景仰。
在中国古代的正统文化中，人的个性受到压抑和排斥，李白狂放不羁、率性而行的个性，无疑有着巨大的魅力。
李白诗歌的特点
李白诗歌的风格有多维度的呈现,但以雄奇飘逸、真率自然为主。
具体说来,又具有雄壮豪放、神奇瑰丽、飘逸洒脱、天真率直、清新自然等特点。
李白受儒、道、侠思想和盛唐气象的熏染,又一生怀才不遇,这对其诗风的形成产生了重大影响
杜甫
杜甫（公元712—公元770），汉族，河南巩县（今巩义市）人。
字子美，自号少陵野老，杜少陵，杜工部等，盛唐大诗人，世称“诗圣”,现实主义诗人，世称杜工部、杜拾遗，代表作“三吏”（《新安吏》《石壕吏》《潼关吏》）“三别”（《新婚别》《垂老别》《无家别》）。
原籍湖北襄阳，生于河南巩县。
初唐诗人杜审言之孙。
唐肃宗时，官左拾遗。
后入蜀，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。
故后世又称他杜拾遗、杜工部。
他忧国忧民，人格高尚，一生写诗1500多首，诗艺精湛，被后世尊称为“诗圣”。
盛唐时期伟大的现实主义诗人。
他忧国忧民，人格高尚，他的约1500首诗歌被保留了下来，诗艺精湛，他在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后世尊称为“诗圣”，他的诗也被称为“诗史”。
杜甫与李白合称“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。
主要成就：
创作大量现实主义诗歌。
杜甫的诗以古体、律诗见长，风格多样，以“沉郁顿挫”四字准确概括出他自己的作品风格，而以沉郁为主。
杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，他的诗反映当时社会矛盾和人民疾苦，因而被誉为“诗史”。
对后代的影响
我们从文化的角度来看一看杜甫对后代的影响。
可以说自从产生了杜甫，中国古典诗歌就再也不能摆脱他的影响了，随便你什么人，你怎么写诗，他的影响已经潜在地含在一部诗歌史中间了。
这个我们就不用再谈，也不是我们今天的话题。
我们看一看杜甫在文化上面，在诗歌以外的文化领域的一些影响。
1．安葬地之争2．杜甫草堂、3．人文河山、4．人格塑造这四点都是限于国内的影响，而实际上杜甫的影响早就超越了国界。
在他的晚年，他估计自己也活不了多久了，就专程来到中国，希望可以到杜甫的出生地河南巩县去朝拜，这是他一桩未了的心愿。
他还专门为此用白布做了一件长袍，是他理解中的唐朝人所穿的礼服，他准备到了目的地以后，就穿上这件长袍向杜甫的雕像行礼。
但是，到了咱们郑州，他的这次朝圣之旅就进行不下去了。
当时中国还在搞文化大革命，按那时的规定，县以下的地方外国人是不允许去的，巩县是一个县，所以吉川没有能去成，很失望地回到日本。
后来他病情加重，不久以后就带着这个遗憾与世长辞了。
杜甫诗歌的特点：
杜诗及时深刻地反映了那个剧变时期政治事件与尖锐社会矛盾，具有高度的人民性，强烈的现实性、政治性。
正如《新唐书.杜甫论赞》所言：
“甫又善陈时事，律切精深，至千言不衰，世号诗史”
1.以深刻的同情写民生疾苦，达到前人与当代未有的深广度“穷平忧黎元，叹息肠内热”，笔下出现了老农、士兵、老妇、新嫁娘、负薪女子、贫苦寡妇、落魄文人、画家等一系列下层人民形象，大胆深刻地表达了人民的感情、愿望。
如《兵车行》、《丽人行》、《三吏三别》等。
2.对祖国无比热爱，为人民焦虑，感奋，渗透着爱国忧民之赤诚，如《春望》、《闻官军收...》《三吏三别》深刻反映了国家、叛军、民众三者的复杂关系，展现了战乱年代的悲惨画面。
3.始终直面现实，对各种祸国殃民者痛加诛伐，讽喻时事，真实再现了权贵、军阀之专横与民众之苦难。
如《兵车行》、《丽人行》、《岁晏行》。
4.杜诗中秉承了太史公以来的史家精神，肩负起社会责任感与历史责任感，自觉地用笔记录那个时代。
总之，由于杜甫长期身居下层，与百姓接触广，又常年飘泊不定，亲历了许多地方（祖国各地），见证了许多历史事件与社会情况，饱尝了丧乱之苦，因此能在诗中形象全面地反映了八世纪中叶半个世纪的唐代历史。
另外，他的许多写景咏物诗，以诗论诗，画，音乐，书法，舞蹈，也从多方面反映了当时的文化艺术成就，不愧“诗史”之称。
5.杜诗的写实反映深广，不逊于史，而有些诗更能补史之缺，成为研究安史之乱前后唐代社会历史的重要材料。
6.又有写自己生活之艰辛或漂泊江湖之苦楚，也是有很强的典型性。
如：
《羌村》、《茅屋为秋风所破歌》而这些作品中同样也渗透着沉挚的忧民爱国之情，深刻反映了现实。
《饮中八仙歌》、《观公孙大娘弟子剑器行》、《戏为六绝句》补史之缺。
宋词
宋词是继唐诗后的又一种文学体裁，它兼有文学与音乐两方面的特点。
每首词都有一个调名，叫做“词牌”，依调填词叫“依声”。
词别名“长短句”（在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；
在唐代，长短句还是一个诗体名词）。
宋词远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了养分。
直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给人们带来很高的艺术享受。
宋词也叫词，著名的关于宋词的书有：
宋词三百首等等。
宋词的词的类别
大致有5种：
1．按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字以内）和长调（91字以上，最长的词达240字）。
一首词，有的只有一段，称为单调；
有的分两段，称双调；
有的分三段或四段，称三叠或四叠。
2．按音乐性质分，词可分为令、引、慢、三台、序子、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。
3．按拍节分，常见有四种：
令，也称小令，拍节较短的；
引，以小令微而引长之的；
近，以音调相近，从而引长的；
慢，引而愈长的。
4．按创作风格分，大致可以分为婉约派和豪放派。
5．按词牌来源分。
关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：
⑴本来是乐曲的名称。
例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），象菩萨。
当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。
据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。
《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属于这一类的。
这些都是来自民间的曲调。
⑵摘取一首词中的几个字作为词牌。
例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，所以词牌就叫《忆秦娥》，又叫《秦楼月》。
《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以词牌又叫《忆江南》。
《如梦令》原名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。
《念奴娇》又叫《大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是“大江东去”。
又叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。
⑶本来就是词的题目。
《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马，《唉乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《抛球乐》咏的是抛绣球，《更漏子》咏的是夜。
这种情况是最普遍的。
凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，也就不再另拟题目了。
词牌名称
词有词牌，即曲调。
有的词调又因字数或句式的不同有不同的“体”。
比较常用的词牌约100个，如《水调歌头》、《念奴娇》、《如梦令》、等等。
词的结构分片或阕，不分片的为单调，分二片的为双调，分三片的称三叠。
按音乐又有令、引、近、慢之别。
“令”一般比较短，早期的文人词多填小令。
如《十六字令》、《如梦令》、《捣练子令》等。
“引”和“近”一般比较长，如《江梅引》、《阳关引》、《祝英台近》、《诉衷情近》。
而“慢”又较“引”和“近”更长，盛行于北宋中叶以后，有柳永“始衍慢词”的说法。
词牌如《木兰花慢》、《雨霖铃慢》等。
依其字数的多少，又有“小令”、“中调”、“长调”之分。
据清代毛先舒《填词名解》之说，58字以内为小令，59—90字为中调，90字以外为长调。
最长的词调《莺啼序》，240字。
一定的词牌反映着一定的声情。
词牌名称的由来，多数已不可考。
只有《菩萨蛮》、《忆秦娥》等少数有本事词。
词的韵脚，是音乐上停顿的地方。
一般不换韵。
有的句句押，有的隔句押，还有的几句押。
象五、七言诗一样，词讲究平仄。
而仄声又要分上、去、入。
可以叠字。
宋词派别
宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：
婉约派、豪放派两大类，还有一种为花间派。
花间派的代表人物：
温庭筠等。
婉约派的代表人物：
李清照等
豪放派的代表人物：
苏轼等
婉约派
代表人物
柳永、晏殊、晏几道、周邦彦、李清照、秦观、姜夔、吴文英、李煜、欧阳修等等。
代表作
柳永：
雨霖铃（寒蝉凄切）、蝶恋花（伫倚危楼风细细）
晏殊：
浣溪沙（一曲新词酒一杯）、浣溪沙（一向年光有限身）
晏几道：
临江仙（梦后楼台高锁）、鹧鸪天（彩袖殷勤捧玉钟）
周邦彦：
兰陵王（柳阴直）、蝶恋花（月皎惊乌栖不定）、
李清照：
如梦令（常记溪亭日暮）、醉花阴（薄雾浓云愁永昼））
姜夔：
扬州慢（淮左名都）、暗香（旧时月色）
吴文英：
莺啼序（残寒正欺病酒）、风入松（听风听雨过清明）
李煜：
虞美人（春花秋月何时了）、相见欢（林花谢了春红）
主要特点 婉约派的特点，主要是内容侧重儿女风情。
结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。
内容比较窄狭。
由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。
就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”，正代表了这种看法。
婉约词风长期支配词坛，直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家，无不从不同的方面承受其影响。
豪放派
辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮、陆游、张孝祥、张元干、刘过等。
代表作 苏轼：
《念奴娇.赤壁怀古》（大江东去）、《江城子·
密州出猎》
辛弃疾：
《破阵子·
为陈同甫赋壮词以寄之》、《永遇乐·
京口北固亭怀古》（千古江山） 张元干：
贺新郎（梦绕神州路） 张孝祥：
六州歌头（长淮望断）
岳飞：
满江红（怒发冲冠）
主要特点
豪放派的特点，大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。
南渡以后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。
豪放词派不但屹然别立一宗，震烁宋代词坛，而且广泛地沾溉词林后学，从宋、金直到清代，历来都有标举豪放旗帜，大力学习苏、辛的词人。
苏轼简介：
（豪放派诗人）
北宋文学家、书画家。
字子瞻，号东坡居士，眉山（今属四川）人。
苏洵仲子。
仁宗嘉祐二年（1057）进士。
熙宁时任祠部员外郎，知密州、徐州、湖州。
因对王安石所行新政有异见，上书神宗，论其不便，主张“结人心，厚风俗，存纪纲”，反对“求治太急，听言太广，进人太锐”，被贬谪黄州。
元祐间复起用，任翰林学士，出知杭州、颖州，官至礼部尚书。
绍圣四年（1097），党争又起，再谪惠州、儋州，和当地黎、汉族居民关系密切，追谥
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