高职院校动画专业人才培养分析与对策研究Word格式文档下载.docx
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并以此为出发点，通过反思、比较、借鉴、归纳等方式设计了高职院校动画专业课程设置的基本框架。
这是解决目前困境的关键。
二、本课题研究的主要方法
本课题以长三角地区的全日制普通公办高等职业技术学院为研究对象，采用文献资料法、问卷调查法与数理统计法、理论研究和个案考察研究相结合，对高职院校动画专业的人才培养进行综合研究与分析，最后从培养目标、人才培养规格、人才培养模式、课程设置等四个方面提出对策。
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1、文献资料法。
本课题查阅了关于国内外高等职业教育的大量文献资料，有的是课题组成员在澳大利亚TAFE进修时直接收集到的资料，同时通过网络查询高职院校的教育网站等，了解动画教学的最新动态。
2、问卷调查法。
对相关的动画公司进行问卷调查，了解市场对动画人才的需求，研究对照现在高职动画的教学，从而探讨合适的人才培养理念。
3、案例分析法。
对连云港职业技术学院动画专业03-06级毕业生进行跟踪调查，对学生的反馈情况进行分析，反思高职动画专业教学过程中课程设置与人才培养模式问题，从而使研究观点和成果具有广泛的指导意义。
科研手段就是通过调查研究，提出问题，分析问题，解决问题。
三、本课题研究的主要成果导论
新世纪动漫产业兴起，对于高级动画专业设计人才的需求日益增加，而人才的培养则依赖于教育，高等艺术设计教育是培养高级专门设计人才的主要途径，根据社会对人才结构需求的不同结合各自院校的具体情况，各类高等院校纷纷开设动画专业，培养不同层次的毕业生。
本文主要通过对高职院校动画专业发展及现状的分析，针对办学思路、培养目标、教学内容模式与课程体系等方面，根据调查得出数据并对此进行分析与总结，探讨适合我国当前经济条件下高职类动画专业教育的人才培养对策。
通过对高等职业教育培养目标的再认识，提出并论证了在国际大环境下高职院校动画专业人才培养目标：
对高等职业教育动画人才培养规格进行解析：
论证高等职业教育中动画人才培养模式以就业为导向，以市场需求为原则，以职业岗位群为依据，以技术含量为参数，构建高等职业教育人才培养新模式，即“宽口径、强基础、重实践、图发展”，提出专业课程设置对人才培养的重要性；
并以此为出发点，通过反思、比较、借鉴、归纳等方式设计了高职院校动画专业人才设计专业课程基本框架。
本课题的研究是在宏观上了解动画行业非常发达的长三角地区高职院校动画专业发展现状的基础上，对专业教育培养规模、培养层次、专业设置、培养目标、课程设置、教学现状、教学资源、招生和就业等方面进行一定范围内的抽样调查，分析高职院校动画专业现有条件和制约因素，联系社会发展的需求，结合国外的先进经验，为高职院校动画专业人才培养寻求科学、合理的对策。
这将对挖掘高职院校动画教育在高等教育中的发展潜力，为社会培养更多的高技能型的动画人才，进一步发挥高等职业教育社会服务职能有着重要的作用。
因此，本课题的研究成果对促进我国高职动画教育课程的改革和发展，进一步提高本行业设计人才的质量，将具有十分重要的理论价值和实践意义。
以全日制普通公办高等职业技术学院为研究对象，主要针对动画专业的培养目标、人才培养规格、人才培养模式、课程设置等方面进行研究。
本课题采用文献资料法、问卷调查法与数理统计法、理论研究和个案考察研究相结合，对高职院校动画专业的人才培养进行综合研究与分析，并制定教学计划。
第一章高职高专动画专业发展背景
第一节动画产业的蓬勃发展需要大量技能型与应用型人才
一.卡通、动画与动漫
在提及动画专业的当下，“卡通、动画与动漫”这三个词经常被提及，在这里先解说一下。
卡通是英语“Cartoon”的汉语音译。
现代卡通艺术包含两个相互关联的艺术体系，即幽默讽刺画和动画片。
幽默讽刺画源于英文“Comic”，又称“卡通画”“漫画”，它是历史最久远、社会影响最深远的卡通类型。
动画（Animation）是运用逐格拍摄原理制作的影片，把无生命物质变成有意识的生物并使之运动起来，动画从来没有像今天这样广泛进入人们的日常生活，利用逐格拍摄的技巧，把人类正常的行走变成快步走；
让花在瞬间开放；
楼房刹那间平地拔起种子发芽、细胞分裂、纳米技术；
揭示宇宙的秘密、表现天体运行、大陆漂移、原子弹爆炸、人体病理变化、工艺流程……沧海桑田尽收眼底，动画能使人如临其境。
自从迪斯尼的米老鼠诞生以来，动画艺术也不过百年的历史，但它已是一个全新的概念，并不是传统意义上仅指动画片制作。
现在动画已广泛的应用于影视、网络、媒体、广告、商业、科技、教育、公益事业等各个行业之中。
它的涵盖面己十分宽广，包括二维动画、三维动画、网络动画、多媒体、影视动画特技、游戏软件、动画广告、漫画创作、以及动画教育等等。
动画最初被明确地定义为“会动的画”的艺术。
技术的成熟与发展，推动了各种动画艺术新形式的探索，也拓展了动画的概念——“画出来的运动”。
【1】本文中提及的动画就是这种艺术形式。
“动漫”从狭义上说，是指使用电影镜头语言绘制的漫画；
从广义上说，就是动画和漫画两种艺术载体的总称。
一般提到动漫书，是指前者；
提到动漫产业，则是指后者。
【2】
二.我国动画产业飞速发展
动画产业被称为21世纪知识经济的核心产业，是继IT业又一新的经济增长点。
它涵盖动画、漫画制造业，授权业等诸多行业，既可“主打动画形象”，做多元化产业；
又可以“内容为王”，做一个文化产业。
动画生产→播出→衍生产品开发→收益→再生产，是一个完整的动画产业循环链，也是动画产业所独有的盈利模式。
这种独特的市场发展路径，也使动画产业不仅代表了数字网络技术发展的新方向，更对服装、文具、玩具、食品等关联产业的发展具有强烈的推动作用。
2004年，全球数字动画产业产值达2228亿美元，与动画产业相关的周边衍生产品产值则在5000亿美元以上。
动漫产业从欧美起步，日、韩迅速跟进。
据了解，英国数字娱乐产业年产值占GDP的7.9％，成为该国第一大产业；
美国动画以及衍生产品年产值达50多亿美元，也占到GDP的4.5％左右；
日本动画业与娱乐产业有机融合成为全球产量最大的动画大国，2003年推销到美国的日本动画片以及相关总收入为43亿美元是其钢铁出口收入的4倍，动漫产业已经居日本国家第二支柱产业。
在我国，有3.67亿青少年，2100多家电视台，动画产业的市场和前景被一致看好。
大力发展民族动画产业不仅有利于青少年的思想道德建设，也是一个新的经济增长点。
【3】
近年来党中央，国务院对我国影视动画产业的发展给予了高度重视。
早在2004年2月，《中共中央、国务院关于进一步加强和改进未成年思想道德建设的若干意见》就明确要求:
“加强少年儿童影视片的创作生产，积极扶持国产动画片的创作，拍摄，制作和播出，逐步形成具有民族特色，适合未成年特点，展示中华民族优良传统的动画片系列。
”根据这一精神，同年3月底国家广电总局在北京召开的“全国影视动画工作会议”上制定了促进我国影视动画产业繁荣的24条具体措施—《关于发展我国影视动画产业的若干意见》。
【4】
2004年3月29日，国家广电总局召开了“全国影视动画工作暨动画片题材规划会议”，会后，正式颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》的文件，从体制、政策、市场管理等根本方面促进我国影视动画产业的发展。
文件共有24条，分别从发展我国的动画业的指导思想、基本思路、发展目标、对策和措施等几个方面来提出意见，这是政府领导以行政的手段加大了对发展动画产业的力度。
【5】
随着国家政策的大力扶持与推动，中国动画业已呈现出良好的发展态势，逐步迈入产业化发展的高速轨道。
按照市场规律，产业化必然要求规模化。
2004年12月，国家广播电影电视总局确定了9个国家动画产业基地。
2005年，国家广播电影电视总局又在全国15个企业或单位设定了动画产业基地，新闻出版总署联合国家信息产业部紧随其后，设立广州、北京、上海和成都四个城市为网络游戏动漫产业基地，文化部在四川省、大连市和上海市设立了国家动漫游戏游戏产业基地，国家科技部在北京大兴建立国家新媒体基地。
这样一来全国在一年多时间里先后成立了27个动漫游戏基地，真正开始了由政府宏观扶持国内原创动漫产业的新篇章。
三.动画产业的发展需要职业教育的介入
动画产业的大规模发展必然带来岗位和技术的细分化，它既需要擅长艺术创造的精英，又需要数量庞大的、具有较高技能的熟练制作人才。
从产业的角度看，动画制片由前期策划、中期制作、后期合成三部分组成，呈现中间（制作）大，两头（前期策划、后期合成）小的趋势。
前后两头需要具有较高文化和艺术修养的创作人才，而中间部分则更需要要的是责任心强、动手能力强的制作人才。
美国、日本，甚至韩国，经过多年的发展，已经逐步将动画制片的中间制作部分分离出来，发送到劳动力便宜的国家，中国就是其中之一。
我国目前仍然是一个动画产业刚刚起步的制作大国，这是我们必需正视的现实。
中期加工是我国动画业的优势，所以无论是发展本国原创，还是与国外联合制片，甚至就连在做外加工片方面，我国动画业目前最需要的是数量巨大的中期制作人员。
【6】当然同时也需要具有较高文化艺术修养的编导人才与包括制片人在内的动画市场营销人才。
目前动画行业亟待解决的是各类人才的培养问题。
在国家政策的大力支持下，我国的动画教育单位激增。
但这些教育单位以培养熟练制作技能人才的教育机构良莠不齐，容易造成人才不分布不均衡、配置不合理，导致人才市场的混乱和无序竞争，造成创新型人才的浪费、各层次技能型人才的短缺，从而制约整个动画产业的良性发展。
动画产业是动画教育的依托，没有动画产业何谈动画教育，教育出来的学生又该去向何方？
如果动画教育不能与产业密切结合，切实做到紧紧围绕产业的需要培养人才，就不课避免地会出现“不适应”、“相脱节”和学校教育与社会需求“二元论”的现象。
【7】
培养动画产业所需要的技能型人才，要求在岗位、技术、人才培养模式上实现标准化。
而职业教育与此相对应的是，研究工作过程、筛选特定技术、形成标准教程、进行职业技能培训。
因此，职业教育是动画产业链的重要环节。
所谓技术标准化，就是将动画制作技术按照不同技能特点进行分解，制订统一的考核标准；
所谓人才培养模式的标准化，指的是按照动漫产业对岗位特点和对人才的实际要求，制定原画、中间画、三维建模、三维渲染等并与短期培训相结合的不同层次的培养模式，而这正是职业教育的优势所在，也是教育者责无旁贷的责任。
所以，职业教育的介入是动画行业发展的必然趋势。
第二节高职院校的动画专业规模迅速壮大
动画教育是以动画艺术品为媒介而实施的教育，由于它的知识综合性，它比任何一门单一形式的艺术包含更多的信息。
除了遵循一般艺术教育规律，动画艺术还有独特的规律，它是科学与艺术、思想与技术、个性与共性的综合，它应该包含下面三个方面的内容【8】:
1、动画艺术操作技能教育，以艺术和科技相结合的教育，包括造型艺术、动画制作流程、手工技术和计算机技术等的教育2、紧贴市场的艺术创作的教育，以市场为根本导向，以创作实践为基本手段，鼓励受教者深入研究大众兴趣和口味，并满腔热情地进行艺术创作。
3、动画艺术知识和艺术欣赏地教育，包括艺术理论的教育、艺术批评的教育、艺术史的教育、艺术欣赏知识的教育。
我国的动画教育可以上溯到20世纪50年代。
上海美术电影制片厂不仅是我国动画创作的先驱，同时也是动画教育的先驱。
早在20世纪50年代初，上海美影厂的老艺术家钱家骏、范敬祥等，就曾在苏州美术专科学校开办动画专业，先后招收过两届学生。
1952年，在全国大专院校调整时，苏州美术专科学校的动画专业并入北京电影学校，学生于1953年毕业后，动画专业停办，其中大部分师生进人上海美影厂工作。
1959年上海电影专科学校成立，设有动画专科，由钱家骏任主任、张松林任副主任，先后于1961年和1963年培养了两届具有大专程度的动画专业人员。
此后，上海电影专科学校于1963年停办，这批专业人员遂在投身创作实践中成为上海美影厂的业务骨干。
20世纪70年代之后，上海美影厂采取多种形式培养动画人才。
一，上海美影厂支持北京电影学院开设动画班，曾多次派出动画专家任专业课教师，培养了一批本科程度的动画人员；
二，与上海华山中学合作，开设中等程度的动画职业班，共培养了60多名动画专业人才；
三，在厂内开办动画训练班和动画设计训练班，以边工作边学习的方式培养了一批年轻的创作人员。
从20世纪50年代到90年代末，北京电影学院所开办的动画专业是我国唯一的动画学高等教育机构。
2000年以后，由于动画产业的蓬勃发展，随之带来了动画教育的急速增长。
由中国动画学会所提供的统计数据显示，2003年，全国以动画方向、动画专业、动画系或者动画二级学院等形式开办动画教育的高等院校已有93家，在校学生总计大约7000人；
到2004年7月，达到124家；
到2004年10月，这一数字又上升了47家,总数达到171家；
2006年，已有400多家，在校生已达46万，【9】而且还有继续增长的趋势；
同时，社会上的制作机构也在以多多种方式加大培训力度。
在国家大力发展高等教育的大环境下，高校动画教育也开始朝多元化、应用型、高层次方向发展，我国唯一的动画学高等教育机构北京电影学院动画专业不仅在招生数量上稳步增长，而且对相关专业取向进行了科学的细分。
在动画专业设置上共开设以下几个专业方向：
研究生、本科生、高职生和进修生。
研究生将拥有全面的知识结构，丰富的创作经验以及理论研究能力，毕业后不仅可以担当动画艺术设计总指导、动画电影导演，而且能够进行深入的动画理论探索。
本科生将具备扎实的动画专业基本知识、创作经验以及熟练的专业技能，毕业后可以胜任动画导演、动画设计以及电脑动画创作等相关工作。
高职生将较系统地掌握基本知识和专业技术，毕业后可以从事原画、动画、漫画创作及电脑动画制作等工作，并具有继续深造和向高级创作人才发展的潜力。
这些为全国高职院校的动画专业的建立起到示范性的作用。
1999年6月，第三次全国教育工作会议召开，《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》发布，强调要大力发展高等职业教育，这充分表明高等职业教育已成为我国高等教育的重要组成部分，对我国经济建设、社会发展做出了巨大贡献。
1999年底，第一次全国高职高专教育教学工作会议召开，时任教育部部长的陈至立到会并作了重要讲话。
2000年，《教育部关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》印发实施，为高等职业教育规范、健康的发展奠定了重要的基础。
2002年召开全国职业教育工作会议，再一次把发展高等职业教育列入了重要的议事情日程，为新世纪高等职业教育的改革与发展起到了重要的推动作用。
随着高等教育大众化步伐的加快，高等职业教育的规模迅速增长，学校数急剧增加（见表1）。
同时伴随着动画制作机构的增加、动漫基地的建立，各地的高职院校的动画专业如雨后春笋般迅速壮大起来，其中有着国家四个动漫基地的江苏省（共有71所高职院校，数目居全国各省第一），从05年到07年，办动画专业的高职院校增长了155.6％，招收的动画专业的学生人数增长了193.7％.（见表1）。
表1我国高等职业教育近年学校数变化情况（单位：
所）
年份
1999
2000
2001
2002
2003
2006
高职院校
474
442
628
767
812
1101
注：
表中数据根据《中国教育报》历年公布的具有高等学历招生资格的普通高等学校名单整理
表2江苏省高职院校动画专业05-07年招生计划汇总表
数目
2005
2007
招生院校（单位：
18
28
37
学生人数（单位：
人）
852
1640
2512
表中数据根据《江苏招生考试》中公布的05年—07高职院校动画专业招生计划整理
由此可见动漫专业高速发展的大好形势与职高动漫专业发展的迫切性。
第二章高职高专的动画专业现状分析
国家对动画业进行大力扶持，为社会搭建了一个巨大的就业平台，社会对动画人才的大量而急切的需求，促使动画成为大专院校的热门专业。
然而，在这繁荣景象的背后，我们也应看到，我国现行的高职动画教育的现状，虽然有北京电影学院动画学院对高职学生的培养、中国美术学院艺术设计职业技术学院动画专业、苏州工艺美术学院动画专业等少数院校办的比较合理，大部分高职院校的动画专业普遍存在着的盲目性和功利性，以及由此所引发的许多弊端，如在师资力量和教学体系上所存在的缺失与不足等等，在实际工作中已经愈发明显地暴露出了问题的普遍性和严重性。
这里所谈的高职高专的动画设计专业，都是以培养动画中期制作的为目标的。
第一节专业建设投入不足与教学知识结构的欠缺
动画是一个艺术与技术相结合的专业，并且存在二维动画、三维动画以及网络动画等不同的应用方向。
正是由于动画教育具有跨艺术与技术之两个领域的特点，虽然为众多院校开设动画专业提供了可能性，似乎包括美术系、艺术系、计算机信息工程系等都可以跻身其中，同时也为动画教育的陷于盲目性而种下祸根。
例如：
上海行健职业学院在人文科学系设立影视动画专业，上海工商外国语职业学院在计算机系设立影视动画专业，南京工业职业技术学院与南京交通职业技术学院在信息工程系设立影视动画专业，徐州建筑职业技术学院仅在05年招收过动画设计学生后来因为师资方面等原因这个专业就偃旗息鼓了。
目前各院校对动画专业的命名五花八门，叫动画、动漫艺术、数字艺术、影视动画、卡通艺术等等。
经有关部门考察，除四大动画基地（北京电影学院动画学院、中国传媒大学动画学院、中国美术学院传媒动画学院、吉林艺术学院动画学院）在教学体系、师资水平、科研设施相对成熟之外，大多数院校的动画专业都是在近一两年内不具备条件的情况下匆匆上马的，谈不上什么学科基础、教学体系，甚至连基本的教学设施和师资都极度短缺，完全不具备培养高层次动画人才的设施和能力。
当今，学院要培养一个动画创作人才，在知识结构的教学上至少应包括如下五个方面：
美术基础、电影语言、动画规律及设计运动和电脑软件应用能力。
考察全国设有动画专业的各院校，有能力完成上述四个方面教学任务的院校只是极少数。
而能够全方位、针对性地培养动画片编剧、导演、原动画绘制人员、分镜头、设计稿绘制人员的院校更是几乎没有。
当今大多数院校的动画专业已经不是传统意义（即上海美术电影制片厂所需要的欣赏性动画制作的动画人才）上的动画专业，而只是涉及网络、影视广告、三维设计方面的数码设计专业或数码影视制作专业而已。
【10】
第二节高职特征不明显与地区区域特色不明显
职业是社会分工的产物。
我们现在所讲的职业，是指人们在社会分工中所从事的具有专门职能的工作及其对社会所承担的责任，也就是个人与社会的关系。
职业技术教育是指在一定普通教育基础上，为适应某种职业需要而进行的专门知识、技能和职业道德教育，使受教育者成为社会职业所需要的应用人才。
现代职业教育是经济和社会发展的重要基础，也是使人的个性得到充分发展的重要渠道。
【11】高等职业教育是属于高等层次的职业教育，是高等教育的一部分，是一种特殊类型的高等教育。
高等职业教育的主要特征：
培养目标:
主要培养高中后接受2-3年学校教育的应用型、技能型人才，优先满足基层第一线和农村地区对高等职业教育人才的需要。
服务面向:
面向基层、面向生产和服务第一线。
专业设置:
必须根据社会需求及时调整专业，而不是依据学校有无某专业方面的学科带头人才。
教学内容:
成熟的技术和管理规范，突出职业能力培养，基础课按专业学习要求，以必需、够用为度。
培养标准:
在校期间完成上岗实践训练。
一毕业就能上岗，无适应期。
办学模式:
产学研结合，实行“双证书”制度。
【12】
现在好多高职院校对于高职动画职业教育的主要特征并没有进行切实地分析，也没有对区域的动画产业进行需求分析，直接参照北京电影学院的的动画专业设置，把本科四年的专业课压缩在专科的学习时间里全部学一遍，没有突出职业能力培养，这样本科压缩版的专业设置容易造成学生什么都学，什么都不精通，毕业后不能适应岗位需求，造成新的人员浪费。
笔者在对动画行业发达的江苏、浙江、上海地区的高职院校进行调研时，发现各校的培养目标也是大同小异，区域特色没有明显体现。
第三节专业设置与定位不合理与盲目性
从铺天盖地发放的各高职院校招生简章中，可以看到对动画专业毕业生去向这部分内容里，经常提到学生毕业后同时适合在游戏公司、动画公司、电影制作公司、软件公司、广告公司、影视公司、电视台、教育机构、杂志社、出版社、房地产、网络媒体、相关院校及科研单位、自己创业等方面工作。
可以看出好多学校动画专业的培养目标不仅过于宽泛，而且完全不具有针对性、大而不当的培养目标，实际上等于没有培养目标。
而没有一定的培养目标，则是由没有专业培养能力所决定的。
事实是有很多院校都是在原有的计算机专业、平面设计专业中点缀分镜头设计、动画概论等两三门动画专业课，成为动画专业改装版。
其具体表现：
有些院校声称培养动画片的创作人才，却把动画简单的理解为原动画绘制或三维软件应用；
有些院校混淆卡通漫画和动画的区别，一概称为动画专业；
很多学校对动画本
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