动漫产业分析报告Word文档格式.docx
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迄今为止，《乌龙院》系列漫画图书总销量超过2000万册，连续5年位居中国畅销漫画榜首。
原创漫画不仅在国内逐步升温，同时出口到海外，在世界漫坛初露锋芒。
据不完全统计，中国漫画对外输出版权近50个品种，其中神界公司《四大名著》系列以1000万元成功出售了其国际经营权，创下中国原创漫画出口国外的最高纪录。
寂地人气绘本漫画《我的路》系列，不仅刷新国内绘本图书销售业绩，还输出版权到亚欧各地。
动画产业规模初见端倪。
国产影视动画播映体系初步形成，广东电视台嘉佳卡通频道正式开播，北京卡酷动画卫视频道正式上星，目前全国共有4个动画频道和33个地方少儿频道，每天播出国产动画片约8000分钟。
电视频道运营能力逐步提高，其中央视少儿频道广告收入突破1亿元，上海少儿频道达到8千万元，上海炫动卡通频道仅上半年就实现营业收入3158万元，净利润1895万元，较2006年全年实现的净利增长近2倍。
一批原创国产动画企业围绕动画片大力开发图书、音像、玩具等衍生产品，品牌增值效应显著，取得了良好的效果。
投资3600万元的52集动画片《小鲤鱼历险记》，仅图书出版的授权费用就高达800万元，随后动画图书授权费用水涨船高，像《福娃奥运漫游记》和《中华小子》等也都取得了几百万元不等的版税收入。
许多优秀国产动画片通过参加展会、合作合拍等方式，开始走出国门，积极开拓国际市场，为我国影视动画开拓发展空间、壮大自身实力，为中华文化走向世界、扩大国际影响力做出了有益的探索。
其中，三辰卡通集团的《蓝猫淘气三千问》系列节目，已输出到美、英等36个国家和地区，成交总额达1136万美元;
上海今日动画公司的《中华小子》，尚未开拍就通过全球预售签订了4000万人民币的合同，2007年暑假期间在法国首播创下了当地收视率新高。
包括上海美术电影制片厂、浙江中南集团卡通影视有限公司、三辰卡通集团有限公司、湖南山猫卡通有限公司、湖南宏梦卡通传播有限公司、江通动画股份有限公司和天津神界漫画有限公司等在内的14家动漫企业，以及《小鲤鱼历险记》、《西游记》、《魔盒与歌声》和《蓝猫淘气3000问》4部动漫作品，分别列入2007～2008年度国家文化出口重点企业和重点项目目录，并获得了奖励。
动漫产业加速融合。
2007年，中国动漫产业加速融合发展，动画装帧图书成为出版市场一大亮点。
市场销量较好的作品主要有《虹猫蓝兔七侠传》、《小鲤鱼历险记》、《福娃奥运漫游记》、《喜羊羊与灰太郎》等。
这些图书的共同特点是从动画的连续画面中抽取关键帧，演变为平面“动画”作品。
这可以称之为“动画作品漫画化”，尽管这类图书在制作方法和市场运作上与一般的漫画书不同，但从表现形式上来看，却没有本质差别。
在流媒体传播方面，北京卡酷动画卫视打造的《漫画天下》栏目，将漫画、FLASH、视频等多种表现形式融为一体，动感展现漫画作品，可以称之为“漫画作品动画化”。
这一点特别是在网络动漫和手机动漫方面表现得更加明显。
在网络上流行的头像和表情符等动漫形象，简单处理一下，漫画即可变成动画，让人很难说清网络漫画和网络动画的区别。
无独有偶，在手机上，漫画和动画亦不再泾渭分明。
手机漫画是一种新媒体漫画，借助于动画技术，手机漫画的表现更加丰富立体。
手机漫画也在尝试添加动态效果和声音配乐，同时采用FLASH技术制作，可以认为是动画式的漫画。
也许将来有一天，我们一律称之为“手机动漫”。
动漫产业深受资本追捧，投融资案例明显增多。
国内动画知名企业宏梦卡通继2009年获得红杉中国和涌金集团合计1000万美元投资后，于2010年再度获得以红杉资本中国基金为首的国内外投资商超过1亿元人民币的追加投资。
北京中卡世纪动漫文化传媒公司收购台湾电视豆股份有限公司，获得由智基创投、远邦投资和Miven三家风险投资机构共计1000万美元的战略投资。
香港漫画巨头玉皇朝集团继2006年底收购香港龙动画有限公司的51%股权后，加快进入动画领域的步第3期杨雷:
中国动漫产业存在的问题及分析13伐，并开始进军广阔的内地动漫市场。
旗下全资附属公司玉皇朝多媒体有限公司以4080万港币，收购苏州鸿扬动画制作有限公司51%已发行股本及其两家联营公司（南京鸿鹰动漫娱乐有限公司和上海三鼎动画创作有限公司）的全部权益。
国内知名动漫网站“贪婪大陆”，被广东鸿波通信投资控股有限公司成功全资收购，收购价为400万美元。
水晶石数字科技公司获得联想投资，共同成立水晶石影视动画科技有限公司，其中联想风险投资公司约占30%的股权。
与此同时，漫画企业也获得了海外首笔投资，中韩合资企业“村人（天津）漫画有限公司”正式宣告成立。
韩国福乐林出版社投入资金300万元人民币占有30%股份，陈维东以个人无形资产作价700万元，成为控股者。
此外，打出“中国动漫第一股”概念的拓维信息的上市首发申请虽然被证监会发审委否决，但仍未能阻挡其上市步伐。
动漫企业目前盈利状况大多差强人意，因此亟需资金，融资冲动较大。
由于国内上市门槛较高，一些企业正积极寻求国外上市的通路，据称宏梦卡通最快将在今年内在纳斯达克上市。
动漫产业是资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的文化创意产业，其高投资、高风险、高回报、投资周期长的产业属性，注定了行业的庞大资金需求。
截至2010年，中国18岁以下的青少年有3.67亿人，其中影视动画节目的观众至少在1亿人以上，到2010年底，全国有53个省市少儿频道和10个卡通卫视频道开播，动画节目的需求量每年至少达到600万分钟，拥有世界最浩大的受众群体和最广阔的市场。
面对于国内巨大的市场，2009年国产动画片产量仅9.2万分钟，远远未能满足国内市场需求。
2009年，世界动画产值达310亿美元，其周边衍生产品的产值大约为4000亿美元，是仅次于IT行业之后的又一经济增长点。
数据来源:
中国投资咨询网（http:
∥www．ocn．com．cn/）
图12006—2010年中国动漫产业规模与增长率预测
目前，中国的动漫业却大多处于亏本期，一些企业甚至陷入尴尬的境界。
花1万多元制作1分钟的动画，在国内电视台播放的价格只有50元至500元，有的甚至是免费的，于此形成了恶性循环。
我国动漫产业的前景在哪里?
国产动画片也14北京印刷学院学报2011年曾出过不少好作品，如早期的《大闹天宫》《神笔马良》等在国内家喻户晓;
诸如1986—1987年摄制的《葫芦兄弟》，曾在埃及开罗国际儿童电影节获三等奖;
1979—1988年摄制的《阿凡提的故事》系列片，1991年在美国芝加哥国际儿童电影节获一等奖;
1980年出品的《三个和尚》，获欧登塞国际童话电影节银质奖等许多国际大奖;
现在还有黑猫警长、舒克、贝塔、大头儿子、小头爸爸、蓝皮鼠、蓝猫及虹猫等卡通形象，已成为较受关注的中国卡通人物。
同时也有相关图书、VCD及产品配合动画片的传播进行了较成功的操作。
在长沙、杭州、北京、上海等城市动漫产业发展十分迅速，政府在政策上也给予大力支持。
1.2中国动漫产业发展的意义
只要留心一下我们当前的期刊、动漫书籍及影视中的动漫作品，不难发现众多所谓的国产动漫新作都有模仿日本及欧美动漫的痕迹。
这是中国动漫的悲哀。
动漫产业作为一种大众文化载体，其意义是广泛的。
就国内动漫产业而言，至少应具有双重属性，即文化性和商业性，也可称为双重功效。
第一，动漫产业不仅包括静态的漫画杂志、书籍、卡片，还包括动态的漫画音像制品，甚至还包括漫画的周边产品等，具有传播中华优秀文化、对青少年思想道德培养需要的社会功能。
当今社会的青少年接触到的动漫大多为国外的，生活中大到卡通片，小到生活用品都充斥着国外的动漫形象。
在无形中，青少年吸收国外的文化，形成一种盲目追崇的意识，从长远来看，这种危害是不容忽视的。
这不是反对青少年接受外国文化，优秀的文化应该是没有国界的，是全人类的财富。
但文化是有民族的。
我们肩负着继承及传播优秀中华文化的历史使命，国产的动漫应为传播中华优秀文化、弘扬民族特色、推动国际动漫交流、促进青少年的思想道德教育发挥重要作用，为中国的文化产业腾飞作出应有的贡献。
因而所肩负的责任是巨大的。
第二，作为现代新型产业的动漫，其商业价值在于具有巨大的利润空间，经济效益可观。
我们知道，第三产业已经成为衡量一个国家经济实力的重要标准之一，动漫产业作为正在崛起的第三产业，其经济地位可想而知。
在日本，动漫是仅次于旅游业的第二大支柱产业，并成为日本娱乐产业的核心，所创造的价值可谓不菲。
目前，中国的动漫产业处在发展的初级阶段，其巨大的市场潜力和经济收益也不可估量。
中国的动漫产业如能健康迅速地发展起来，将为推动国民经济建设发挥十分重大的作用。
二、国产动漫存在的问题
2.1动画产业市场体制和经济环境不完善
近年，在体制上我国为推进动画产业的发展制定了相关的政策、法规。
从体制、政策、市场管理上明确了我国动画产业发展的思路，并且构建立体化播映体系，培育动画交易市场，充分调动了国内动画和制作和播出单位等各方面的积极性。
但同时还存在着许多问题，比如在衍生品市场上盗版猖獗，有些动画机构打着动画产业的幌子建立形象工程，有的企业具有依靠心理，不进行原创作品的开发而完全依靠政府资金补贴维持生存。
政府在经济上也给予了动画片制作的集体和企业许多免税和资金补贴等经济优惠，取得了一定得成效。
但动画制作是一个前期需要投入大量的人力物力和资金的行业。
就目前市场来说，每分钟的动画制作费用大约在1.5-3万元之间。
对于一些需要特别技术和人才的动画甚至更高。
这一点在我国一些动画片中特别明显，因为无法有后续的资金投入，许多动画片只能用目前的一般的技术代替先进技术，如此一来就达不到想要达到的效果，动画质量必然难以保证，特别是后期合成、特效以及配音配乐等具有很高技术含量，没有资金很难达到预期效果。
公映后也达不到如期的资金回拢，更树立不起品牌形象，为衍生品的开发带来了负面的效应，甚至没有衍生品可开发。
这样就形成了恶性循环，无法建立起完善的动画产业链。
2.2缺乏原创作品和品牌意识薄弱
中国动漫产业原创作品缺少品牌，竞争力弱，难以实现品牌形象授权和衍生市场的开发，导致不利于与国外动漫作品相抗衡。
而事实上，国外有很多作品内容都取材于源远流长、博大精深的中国古代文化。
中国动漫应该有自己的文化，而不应该成为国外动漫移植的乐园。
作品内容单一化。
由于传统的影响，认为动画承担着教育的目的，是小孩子的游戏。
这种思想导致了我国动画作品内容单一化，停留于说教上，极大的限制了动画的消费群体和创作题材的扩展。
中国并不是没有自己的卡通形象，最典型的要算是闻名世界的齐天大圣孙悟空了，但是由于我国从一开始就注重动画片的艺术性而忽视商业性，这种商业化观念淡薄，导致无法建立完善的产业链，无法树立品牌，达不到产业化发展的目的。
在世界动画产业飞速发展的同时，我国却沦落为以工带创的境地，忽视了原创作品的开发，甚至为了眼前的利益而不进行原创制作。
这导致我国长期没有自己的代表作品，无法进行产业化的发展和飞跃，使我国动画产业无法及时发生质变。
当然还有其他原因影响着原创作品的开发和品牌形象的打造，比如资金的投入不足、盗版猖獗等。
2.3缺少高素质动漫人才
中国动漫有很多爱好者，但专业人才缺少，特别是缺少高级的创意、设计、策划人才和市场推广人才。
中国的动漫产业发展滞后，大部分动漫公司只是为国外动漫做代加工，不利于中国高素质动漫人才的成长与培养。
近几年高等院校才开始设立动漫专业教育与社会需求在某种程度上相脱节，也导致一些即使毕业于的动漫专业学生到工作岗位上仍然需要再次“回炉”。
教育队伍素质整体水平偏弱。
中国现在开设动画专业的的院校将近五百所，需要庞大的教师队伍，而我国由于动画发展的迟缓，专业人才参差不齐，复合型专业人才更是稀缺。
大多数老师都是由于教学需要临时培训或者是由自己的爱好自学后进入高校进行动画教学，还有的是从其他的设计专业和美术学专业转型过来的，后期学点软件技术就投入了动画教育中来。
绝大多数没有企业的管理经验和过硬的操作技术，加上有些有些高校的技术设备落后，根本没法进行动画的教学和短片的制作，如此以来，只有把动画整体的立体式的需求教育转向局部的片面的美术基础教育来，大大的折扣了高校人才和市场的接轨能力。
2.4缺乏对动漫产业认识
越来越多的成功案例表明：
动漫绝不仅仅代表儿童少年文化而应该成为大众文化。
动漫不仅仅是针对少年儿童的节目，也有针对各种不同年龄层的动漫，这在韩国、日本动漫的制作中得到了很好的体现。
动漫的正确分层，有利于国内人们从思想上改变对动漫只适用于少儿的不正确的看法，从而从根本上让各个层次的受众接受动漫，闯出中国原创动漫的新天地。
三、国产动漫的优势
3.1、前期的动漫的发展积累了丰富技术经验
中国动漫发展历史悠久。
从早期的《骄傲的将军》到《小蝌蚪找妈妈》《三个和尚》在到近几年的《蓝猫淘气三千问》长期的发展为中国动漫的发展积累了丰富的技术上的经验，以及形成了较为完整的管理经营模式，随着中国经济的进一转型国家在政策上和资金上给予大量的支持，这有效的促进了我国动漫产业的发展，加快乐动漫产业规模化的速度。
3.2、历史文化底蕴很浓在题材可发觉的空间大
中国是一个拥有五千历史的国家，文化远远流传，民族文化多样，有着许多经典的民间故事和优良文学作品，比如说《三国演义》，《西游记》《花木兰》等，这些都是优秀的动漫创作题材，动漫的发展离不开的好的故事创作，五千年的历史积累的丰富文化底蕴，这就为中国动漫的发展提供最为根本的发展创作源泉，奠定了发展壮大的基础。
动漫是一种文化的延续，也是一种现在文化的表现，没有好的文化底蕴也就没有好的作品出现，也就没有发展的动力。
中国的动画片《大闹天空》就曾经取得辉煌的成就。
历史的发展告诉我们，从美国的动画大片《花木兰》在到刚上映的《功夫熊猫》一种类似灵魂式的东西在其作品中涌动着，可以看到很鲜明的中国元素，历史在又一次告诉我们中国元素的成功性是不可替代的，而《功夫熊猫》更是以史无前例的票房取的压倒性的胜利，形成巨大的商机，而国内市场这样的成功案例也不少见，中国60年代的水墨动漫《小蝌蚪找妈妈》和《三个和尚》就在国际获得良好的声誉。
3.3政府在政策上和资金的支持
伴随着中国经济的进一步发展，改革开放的进一步深入，迫切的需要转变经济增长方式，而文化产业是中国经济界为追求高附加值经济利润所寻找到的一个全新的经济突破点。
从某些方面上讲“文化产业”可能低成本，高化创意，长周期而获取几倍以上的纯利润，而动漫产业又是文化产业中的先先行之兵。
各地方政府，都纷纷出台措施促进各地动漫产业的发展，在政策和资金上都向其倾斜，于是间各地的“动漫节”，“产业论坛”相继在各地开花，据了解截止2008年末我国的动漫产业的产值已经达到260亿人民币。
并且我们动漫市场还有1000亿元人民币的产值的空间等待开发。
面对如此巨大的市场商机和文化影响力，各地政府更是倾心打造，在沿海的一些地方一些于动漫有关的显目纷纷展开，比如说厦门，深圳，和杭州等地。
3.4动漫的经营运作模式产生与制作的成熟
通过80年代以后中国动漫界成为海外市场的技术加工工厂后，中国动漫在其技术上和管理经营上逐渐走向成熟，逐渐形成一种较为科学的管理经营模式，并且粗略的产业链也渐渐完整，向蓝猫等动漫产品还已经推向了海外市场，动漫产业的发展离不开广阔的市场，同时也离不开好的技术和先进的管理经营理念，在水墨二维动画中，在制作的环境上积累了丰富的经验和相当的艺术水平，并以逐步迈向三维制作的趋势中向前发展，2008年上映的国产三维动画片《秦时明月》掀起了国内三维动画的创作旋风之路。
而在创作题材上面对着国内和国外市场，创作者也逐渐改变某些创作观念，不是单纯的把动漫消费群体定向的锁向儿童，而是以更加注重大众化，更加全面，更加完整的方式面向社会的没一个阶层，个个年龄段的动漫消费者，完成了由动漫连续短片向商业动漫电影的过度，比如说2008年一部《喜洋洋与灰太郎》动漫影片就在国内获得相当大的成功，一时间传为佳话，一傲人的成绩揭开了中国动漫的影院动画的发展之路。
另外是中国动漫发展的过程中一些逐渐成熟的管理经营人士，他们更专业的经营于动漫产品的开发与营销和管理，使得中国动漫产业的投资回报率进一步的提升，推动了整个行业的发展。
3.5市场前景广阔
中国经济在迅速的崛起，伴随的是人们生活水平的进一步提高，人们的精神物质生活越加的丰富，
而且中国是一个人口大国，按照经济学原理消费者哪里市场就在哪里的说法，那么整个中国动漫消费市场将是全球动漫市场增长的一级市场，一方面我们的消费结构正在逐步的改善，精神消费越加的需要，而动漫产品确正值一种精神消费，最近一个动画片上映的表明，我国的动漫产品消费不仅仅是单单的像过去一直所强调的儿童消费市场，而发现其市场已经走向多元化，有些方面已经趋于成人化，不局限于哪一阶级，并且这种趋势已经成为一种不可阻挡的趋势中发展着，另外按照我们目前的需求来讲我们的动漫产品需求的缺口非常之大，前面已经说过还有1000亿人民币的未开发市场。
就我们目前所上映的动画片中有大多数是从国外进口的，这就说明我们原有的国内市场，对于我们国产的动画片及其他动漫产品依然有很大市场开发空间，经预测表明未来中国动漫节目需求量为一百八十万分钟，而国产所占比例很小，除去进口的而为MP4，手机，掌上电脑，网络，电视，车载电等新媒体提供的娱乐性动漫节目，无疑要催生一个更加巨大的消费市场。
再一个我们从动漫产品的衍生产品开发市场来看市场空间更大，据了解，目前我国每年有六百亿人民币的文具产品销售额，二百亿人民币的玩具销售额，已经一百亿元人民币的儿童音像制品和儿童出版物等，在某种程度上都有依赖于动漫产业的发展和带动，由此中国动漫产业的产值将有望在近几年超越千亿元人民币，达到一定规模。
3.6动漫新生力量的兴起
给和我们国家经济的发展的大趋势，整个动漫产业几乎是由新中国刚成立的初步发展起来的到60年代的进一步发展，在到80年代的哦进口加工的服务外包，这样的一个又一个的阶段发展而来，在回到60年代的中国动漫，那些作品无疑是中国动漫史上的辉煌表现，曾经在世界动漫史上也是首屈一指的，但到80年代之后我国的动漫作品的原创性逐渐的没落下来，而只是以加工服务外包为主，国产经典动漫角色几乎等于零，甚至美国有些动画大片，如《花木兰》的制作项目也有在中国完成。
一直到21世纪初，中国动漫才子创作上逐渐有了起色，但回过头去看这样一种发展模式和他固有的历史根源并不是对我们今天的动漫产业的发展毫无益处，而然我们可以发现当我们在发展服外包的同时，我们也影响和改变着自己，这种影响不仅是技术上的也是观念上的，相比来说一些进口美国动漫作品或者是日本作品，他影响着中国的一代人，而这一代人就是我们今天所扮演重要角色的年轻一代，这一代他们由于受到了高等教育的滋养相比以前的动漫工作着有更多的不同，他们在技术上会用一些新技术，而非传统，比如说比较流行的三维动画作品，而在创作观念上，由于受现代文化的影响，一些来自国外的或者国内的先进文化的表现都被他们所接受，也许这是代表着一种时代的进步，新生代必须要有一套新的思维，新的理念在演义这个发展的世界，才是一种先进文化的代表，而伴随着世界的发展，这种先进文化也逐渐被人们所接受，并展现出无限发展的顽强生命力。
四、国产动漫市场的机遇和挑战
截至2010年底，中国拥有3.67亿18岁以下的青少年，他们直接或间接地与动漫产业发生关系。
据有关数据显示，目前国内动画节目播出量每年在28万分钟以上，减去国内实际制作能力的9.2万多分钟，每年市场缺口高达20万分钟左右。
按国家规定的全国省级、副省级电视台三年内开通少儿频道的要求估算，至2012年，全国每天需要5000分钟、每年需要180万分钟的动画节目，国产动画产业产值空间将在1000亿元以上。
毋庸置疑，影视动画节目有巨大的市场可以挖掘。
据预测，2005至2012年，我国动漫产业及相关收入将达到近200亿美元，中国动漫市场已成为全世界最大的潜在消费市场。
这对尚在襁褓中的国产动漫产业来说，是一个发展机遇。
尽管有巨大的市场空间，但对于中国的动漫现状来说，挑战大于机遇。
业内人士对国内动漫产业有过这样的总结:
内地的动漫业生态环境还欠成熟，市场化的运作力度不够;
漫画创作和动漫制作者仍停留在“爱好者”阶段，缺少个性和艺术性，并且没有相应的商业机构进行运作，市场推进乏力，产销管道不畅。
上个世纪90年代初，在中国的卡通漫画工程正式起步时，中国已经有了很大的动漫市场和一批盼望国内动漫业尽快起步的青少年。
1995年夏天，为发展中国的卡通漫画，中国政府开展了“5115工程”，可这些远远不够。
国外动漫产业起步早，影响大，品牌多，并已捷足先登占据了国内较大的市场，这是国内动漫产业所面临着的最直接的挑战。
主要体现为三个方面:
一是国外动漫形象多样，个性独特，制作技术领先，已经先入为主地影响了一批忠实的追随者，同时有的国外动漫作品进入国内市场时，往往是低价倾销，有些甚至不要钱，这对国产电视动画片的市场投入产生了很大的冲击;
二是国外动漫的观众及读者的定位和调查都较为准确，目的也相当明确，能强有力地引起中国读者和观众的购买欲，而国内动漫的本土优势却显得身单力薄，仍然受着固有的模式束缚，没能真正了解读者和观众的需求;
三是国外动漫市场有与时俱进的经营理念，市场投入力度大，运作经验丰富并形成了强有力的产业链，即上游卡通制作水平的高超带动了下游产业链的发展。
然而，国内动漫产业所缺乏的不光是打造动漫明星的资金、人才、技术的短缺，更重要是要有先进的经营理念，经营者必须尽快寻找到清晰有效适合国情的商业运作模式，才能彻底改变国产动漫生产、销售及后续产业等发展滞后的局面。
五.动漫产业发展对策
5.1重视动漫人才的培养
这个问题表面看是教育单位即学校的职责，其实不然。
中国高等教育基本上没有摆脱计划经济的思维模式，专业设置、教学内容与方法等等仍然是“对口”与灌输，所以动漫专业复合型、创新型人才几乎不可能通过现在的学校培养出来。
虽然近几年在高等院校校掀起了培养动漫人才的热潮，然而都存在着缺乏师资、起点不高的通病。
总体地看只培养了层次不高的操作人才，这对缓解国产动漫产品领域的青黄不接现象，无疑会做出重要的贡献。
但是动漫产业的发展需要高层次人才，这类人才既要受过良好的专业教育，又要经受过丰富的
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