出版专业职业资格考试中级串讲笔记4复习过程Word文档下载推荐.docx
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图书的外部装帧设计,包括图书形态设计、图书美术设计、图书装帧制作工艺设计等。
其中,图书形态设计包括图书开本的选择与图书结构、装订样式的确定,图书美术设计包括封面、护封、环衬、主书名页、插页等的设计,图书装帧制作工艺设计包括印刷工艺运用和材料的选择。
图书版式设计,包括用字的选择、版心的确定、文字的排式以及图文在版面上的编排等。
二、图书整体设计的要求
图书的整体设计,必须兼具艺术性、技术性和经济核算的要求。
(一)整体性
图书整体设计必须与图书出版过程中的其他环节紧密配合、协调一致,更要在工艺选择、技术要求和艺术构思等方面具体体现出这种配合与协调。
如在对材料、工艺、技术等作选择和确定时,必须体现配套、互补、协调的原则;
在艺术构思时,必须体现图书内容与形式的统一、使用价值和审美价值的统一、设计创意高度艺术化与图书主题内涵高度抽象化的统一,等等。
(二)艺术性
图书整体设计应具有独立的审美价值。
艺术性原则不仅要求整体设计充分体现艺术特点和独特创意,而且要求其具有一定的艺术风格。
这种风格,既要体现图书内容的内在要求、图书的性质和门类,也要体现一定时代特色和民族特色。
(三)实用性
要求图书整体设计必须充分考虑不同层次读者使用不同类别图书的便利,充分考虑读者经济上的承受能力和审美需要,充分考虑审美效果对提高读者阅读兴趣的导向作用。
(四)经济性
要求图书整体设计不仅必须充分考虑图书阅读和鉴赏的实际效果,而且必须兼顾两个方面效益的比差:
一是所需资金投入与带来实际经济效益的比差;
二是设计方案导致的图书定价与读者的承受心理、承受能力的比差。
第二节 图书形态设计
包括:
图书开本的选择与图书结构、装订样式的确定,是由文字编辑、美术编辑、技术编辑共同完成。
一、图书开本的确定
图书开本的选择与确定,是图书形态设计的首要内容。
(一)开本的概念
开本是表示图书幅面大小的行业用语,因为幅面是一定规格的全张纸按不同方法开切出的,故有此称。
开本以全张纸开切出的数量(开数)来表示。
其主要开切法有三种
1.几何开切法:
将全张纸按反复等分(对折)原则开切,可开出对开、4开、8开、16开、32开、64开、128开、256开等开本。
因其开出的开数呈几何级数(M=2n),故称为“几何开切法”。
优点:
开出的开数规整,纸张的利用率为100%,便于用机器折页,如用于期刊的印刷装订联动线,最经济合算。
缺点:
开数的跳跃大,可选择性相对较差。
2.直线开切法:
将全张纸横向和纵向均按直线开切,可开出20开、24开、36开、40开等。
优点:
开数的可选择性相对较多,纸张的利用率为100%。
某些开切数有单页,如会给印刷装订带来不便。
如5开、25开、3开、9开等。
3.纵横混合开切法:
这是将全张纸的大部分按直线开切法开切,另一小部分按单页开切。
又叫套裁法。
优点:
可开出上述两种开切法难以直接开出的所有开数,能适应一切畸形开本的需要。
如可得27开、38开等。
缺点:
纸张有不同程度的浪费(如教材P132页所示),印刷装订有所不便,印装成本高。
(二)开本的类型及其规格
图书的开本按开数可以分为不同类型;
而同一开数的开本,幅面大小又有不同的规格。
1.开本的类型:
可分大型本(12开及以上)、中型本(16~32开)和小型本(36开及以下)三类。
2.开本的规格:
是指同一种开数的开本所具有的实际幅面面积。
因为用以开切的全张纸有大小不同的规格,所以按同一开数开出的开本也有不同的规格。
书刊常用纸张规格及成品尺寸:
开本的规格 宽(mm)长(mm) 所用全张纸规格(mm)
长32 113 184 787×
960
32开 130 184 787×
1092
特长32开 130 203 850×
大32开 140 203 850×
1168
特大32开 148 210 890×
1240
在版本记录中应标明全张纸的规格和开数,
如:
开本850毫米×
1168毫米 1/32
(三)开本的选择
1.图书性质种类
常采用大型开本的图书:
画册、图集。
常采用较大的中型开本的图书:
经典著作和学术著作、大型工具书、高等教育教材、刊物等。
常采用较小的中型开本的图书:
通俗读物、中小学教材等。
常采小型开本的图书:
儿童读物、小型工具书、连环画等。
2.图书的容字图量
容字图量较大的图书,多采用大中型开本;
容字图量较小的图书,多采用中小型开本。
3.图书的用途
如查检类、鉴赏类、藏本类图书多采用大中型开本;
阅读类图书多采用中型开本;
便携类图书,多采用小型开本。
★二、图书结构和装订样式的确定
(一)图书的必备结构部件--书芯、封面、主书名页
1.书芯
图书的主体,是图书中承载图书主体内容(包括正文及部分辅文)的部分。
纸张→两面印刷→折页→帖→若干书帖套帖或叠帖→装订→书芯
书芯一般不包括主书名页。
书芯的设计取决于对装订方法的选择,以不同方法装订成的书芯,外观有所不同。
2.封面(包括书壳)
是图书的外表部分,是包在书芯外面、与书芯订口处相连并印有装帧性图文的较厚纸张。
图书的封面,大多由前勒口、前封面(面封)、书脊(脊封)、底封面(底封)、后勒口五个部分构成;
有的封面没有前后勒口。
图书封面除对书芯起保护作用外,还要在恰当位置设置书名、作者名、出版单位名及装帧图案、条码、定价等,既便于读者一目了然地了解图书的相关内容,又能显示该书的特有审美价值。
前后勒口除增加面封和底封沿口的牢度外,还有保持封面平整、挺括、不卷边的作用。
书壳(封壳)是用硬质材料(如纸板)、织物等材料制作而成的略大于书芯的硬质封面。
其保护书芯的作用良好。
封面标示图书的属性:
⑴面封上印书名、副书名、作者名、原作者国籍、译者名、出版者名、多卷书的卷次、书名的汉语拼音、丛书名。
⑵书脊上印书名、出版者名(或出版者logo)、多卷书卷次。
作者名、丛书名、副书名等视情况而定。
⑶底封应该印上书号及其条码和定价。
一般还有出版单位的责任编辑、责任校对、装帧设计责任人、责任印制等。
⑷前后勒口可以放置作者肖像、作者简介、内容提要、故事梗概、丛书目录等。
3.主书名页
位于书芯前或插页前,放置图书的所有属性数据。
⑴主书名页正面习称“扉页”或“内封”,位于单码页面,须载有完整、正确的书名、副书名、作(译)者名和出版者名以及多卷书的卷次。
丛书名在没有附书名页的情况下也可列于此面。
⑵主书名页背面位于双码页面,须载有图书的版权说明、图书在版编目(CIP)数据、版本记录,习称“版权页”。
①版权说明对本图书著作权的归属作出明示。
一般以版权符号©
开头,后列著作权人名和出版年份。
其位置在图书在版编目数据的上面或者下面。
②图书在版编目数据又称“CIP数据”,是指依据一定的标准,为在出版过程中的图书编制的书目数据。
CIP数据应置于主书名页背面的中部,分为四个段落:
a.标题。
标明“图书在版编目(CIP)数据”;
b.著录数据。
c.检索数据。
d.其他注记,内容按编目工作需要而定。
各段落之间均空一行。
③版本记录置于主书名页背面的下部位置,应该提供图书在编版目数据未包含的印刷发行、载体形态等记录,以及出版人项。
即应列载印刷者名、发行者名、第一版及本版本次印刷的年月、印张数、字数、印数、定价、图书开本及其幅面尺寸、附件的类型与数量、出版人姓名。
此外,也常列书名、副书名、作(译)者名、出版者名及出版者的地址、中国标准书号,有的还列入编辑者、校对者、封面设计者与装帧设计者的姓名、因印装质量而退换图书的联系方式。
▽
(二)图书的可选用结构部件
1.环衬
设置在封面与书芯之间的衬纸,也叫蝴蝶页。
环衬是把封面与书芯、主书名页连结起来的图书结构部件,可增加图书的牢固性,也起装饰作用。
有前后环衬。
一般用纸比封面稍薄、比书芯稍厚。
通常有前后环衬。
2.附书名页
位于主书名页前,通常在双码面印刷相应文字,与主书名页正面相对应;
必要时也可以使用其正面或增加其页数。
附书名页应列载:
多卷书的总书名、主编或主要作者名;
丛书名、丛书主编名;
翻译书的原著书名、作者名、出版者名的原文、出版年份及原版次;
多语种书的第二种语言之书名、作者名、出版者名;
多作者图书的全部作者名。
3.插页
是印有与图书内容相关的图片、图像的书页,有集合型插页和分散型插页两类。
4.护封(包封)
是包在硬质封面外的包纸。
高度与书相等,长度较长,其前后勒口勒住面封与底封,使之平整、挺括。
从而起到保护作用。
精装与软精装书用。
5.函套
⑴书函:
是我国传统书籍护装物。
有四合套和六合套两种。
⑵书套。
6.其他部件
⑴辑封(篇章页):
图书正文页内标明“篇”“辑”名称的书页。
⑵腰封(书腰纸):
即包勒在封面腰部的有一定宽度的一条纸带,纸带上可印与该图书相关的宣传、推介性图文。
⑶书签带:
一端粘连在书芯的天头脊上,另一端不加固定,起书签作用
⑷藏书票:
专门夹在某些图书中的美术作品小型张,其作用是纪念某一图书出版发行,也可供爱好者收藏。
☆(三)图书装订样式
图书装订样式,是用不同装帧材料和装订工艺制作的图书所呈现的外观形态。
1.平装(简装)
整本书由软质纸封面、主书名页和书芯构成,有时还有其他非必备部件,如环衬、插页等。
⑴普通平装,由不带勒口的软质封面、主书名页和书芯构成。
一般不用环衬,有的主书名页与正文一起印刷。
⑵勒口平装,由带勒口的软质纸封面、环衬、主书名页、插页(也有无插页的)和书芯构成。
多用于书页相对较多(有一定厚度)的中型开本的图书。
平装书的封面可作贴塑(覆膜)处理,是将透明有光或无光(亚光)塑料薄膜,在一定温度、压力和黏合剂的作用下贴在封面纸上,使封面增加厚度、牢度和抗水性能。
多用于勒口平装书,间或也用于普通平装书。
平装书一般采用的装订方法有骑马订、平订、锁线订、无线胶背订和锁线胶背订。
2.精装
最大特点在于封面的用料和印刷加工工艺。
一般由纸板及软质或织物制成的书壳、环衬、主书名页、插页和书芯构成,因此比平装考究、精致。
⑴全纸面精装:
由全纸面书壳、环衬、主书名页、插页(若有的话)和书芯构成。
保护书芯作用较强,制作成本相对较低。
⑵纸面布脊精装:
书脊使用的是布料或其他织物,面封和底封使用的是纸板和软质纸制作的书壳。
构成与全纸面精装同,制作成本相对也不高。
⑶全面料精装:
书壳的面封、书脊和底封都用布料或其他织物、皮料等面料和纸板制作的书壳。
构成与全纸面精装同。
在书壳外面包有护封,因其考究、精致的程度胜过前两种精装样式,制作成本相对较高,多用于既需相当考究、精致、发行量又较小的高档图书。
三种精装样式都有圆脊和平脊两种形态。
圆脊是指书芯的脊背经砑圆(扒脊)工艺处理成带有一定圆弧的凸状,而外口则呈圆弧形凹状,与书壳套合后,即成圆脊精装形态。
平脊是指书芯的脊背不作砑圆处理,书脊和外口均无圆弧,与书壳套合后即成平脊精装形态。
精装书的装订方法一般采用锁线订、胶背订。
3.线装
将均依中缝对折的若干书页和面封、底封叠合后,在右侧适当宽度用线穿订的装订样式。
线装主要用于我国古籍类图书,也为其他图书装帧设计所借鉴。
4.散页装
图书的书页以单页状态装在专用纸袋或纸盒内。
是一种卡片式或挂图式图书,多具欣赏或示意功能。
教育类、艺术类图书多见。
5.软精装
是平装样式吸收了精装封面比较硬的特点而形成的“软精装“,又称“半精装”。
它是在带勒口的面封和底封内各衬垫了一张一定厚度的卡纸,从而使封面的硬质、挺括程度超过一般平装图书。
☆(四)图书结构和装订样式的选择
图书结构及其装订样式的选择,应考虑图书性质类别、篇幅、用途、读者对象及可提供的材料、工艺等因素。
对结构部件的选择,实际上只是对非必备部件的选择。
可选择的是环衬(精装、平装)、护封(精装及软精装)、函套(经典类图书、价值较高的图书)。
对装订样式的选择:
精装:
较大篇幅的经典著作、学术性著作、中高档画册等,多采用考究程度不等的精装样式;
平装:
较小篇幅的通俗读物、少儿读物、教科书、生活类用书等,多采用结构相对较为简约的平装样式;
线装:
考究的古籍图书仍采用线装的样式;
散页装:
教育类挂图和美术小品集,多采用散页装的样式。
☆第三节 图书美术设计
图书的美术设计要遵循美术创作的一般规律,又必须凸现书籍装帧的特点、风格。
它是根据图书的性质和内容,通过艺术构思确立装帧艺术风格,并根据图书装帧的整体需要,规定护封、面封、书脊、底封、环衬、主书名页、插页、辑封等各部分之间的映衬关系;
又按装帧艺术创作规律以形象、色彩、文字、纹饰等进行艺术形式的创造。
☆一、图书美术设计的特点
图书美术设计的特点可以归纳为两个“统一”和两个“结合”。
(一)从属性与独立性相统一
从属性:
通常是指图书美术设计必须为图书的内容服务,受到图书内容的制约。
从这个角度可以说美术设计依存于图书内容,对内容起映衬、补充作用。
独立性:
是指装帧设计艺术又有它自身独特的艺术语言和独自的形式法则与处理手段。
从属性与独立性,这二者既对立又统一,不能简单地肯定某一方面而否定另一方面。
必须从整体的角度去设计图书的各个部件,运用独特的形式法则和形式语言创作完美和谐的作品。
(二)文化性与商品性相统一
文化性:
图书是人类文化的载体,“书卷气”是图书文化气息的体现,在图书设计上应予以重视与发扬,使之用得其所。
商品性:
作为一种商品,图书的美术设计必然具有一定的广告意图,即提供商品信息、反映产品品质。
这也是图书美术设计的功能之一。
二者的对立统一关系:
形式与内容吻合,既能从形式上吸引和打动读者,又能在内涵上经得起推敲。
(三)艺术性与科学性相结合
图书美术设计,无论在专业属性、创作思想、设计手段上,还是在研究方式上,都强烈表现出其科学性的一面,体现出艺术与科学的结合。
它涉及心理学、材料学、工效学、印刷学等现代科学技术;
其中印刷学与材料学研究的成果,尤其是图书美术设计需要利用的重要内容。
利用先进的科技为艺术设计服务是现代设计的一个重要特征。
实用、美观、经济的图书美术设计原则是艺术性与科学性的集中体现。
(四)时代特色与民族特色相结合
时代特色:
设计的创意要有强烈的时代感,能充分反映出时代精神和时代气派。
民族特色:
现代的图书美术设计要充分体现中华民族文化的底蕴,富有自身文化品格,同时又能兼容并蓄外来文化的精髓。
时代特色和民族特色,是包括图书美术设计在内的一切当代文化艺术的标志。
二、图书美术设计的内容及要求
(一)图书美术设计的内容
1.封面和护封――主体工程
它们的美术设计,既能增加图书外形的美观,更能以这种美观所体现的图书整体的审美价值,给人以强烈的“第一审美印象”的视觉冲击。
设计中应凸现图书的性质和主题的内涵,体现独特的风格。
2.环衬、主书名页、插页等
它们的美术设计都围绕封面起着补充、映衬、联系的作用。
设计要体现自身的结构性的特点及与封面、护封的主次区别,而且必须取得与图书整体形象保持和谐、一致的审美效果。
3.函套
由于其有很强的装饰作用,故其艺术构思除体现于装帧材料的选用及印刷、加工工艺的规定外,还表现在与其相适宜的配饰的设计上。
(二)图书美术设计的要求
1.社科类图书的要求
它们从内涵到文字形式都具有程度不等的理性色彩和论述性质,因此,其美术设计的特点是着意在具体内容与抽象概括的对立统一中体现独特的风格。
2.文学类图书的要求
这类图书因体裁、内容、作者国籍、时代的不同而丰富多彩,其美术设计的特点及风格也因此而多姿多彩,多以文本特定的艺术趣味为参照系。
3.科技类图书的要求
要体现出科技读物的理性色彩,力求生动而明晰的视觉效果。
4.艺术类图书的要求
不论是普通型还是豪华型的艺术类图书,美术设计都要体现艺术类图书的审美个性,做到形与质的高度和谐。
5.辞书类图书的要求
它们既有信息密集、表述准确、行文严谨的共性,又有综合性或专业性强、学科分类严密的特点。
故其美术设计要突出其深博、厚重的风格,简约往往是它们的共性。
6.少儿类图书的要求
应从少年儿童的心理特点出发,按照他们的视觉审美需要,结合图书内容来进行设计,力求生动活泼。
7.古籍类图书的要求
古朴、典雅是其美术设计的共同风格,才能给人以源远流长的历史感和文化底蕴的丰厚感。
☆三、图书美术设计的手段
(一)艺术的手段
运用形象、图案、色彩、文字、纹饰等要素,以写真或写意的手法,使美术设计对象成为充分表现图书主题内涵的艺术作品。
这种作品手段在美术设计中被普遍采用。
(二)技术的手段
借助计算机桌面出版系统对文字、图形、图象进行变形、缩放、旋转、斜拉、镜像、畸变等操作,对色彩进行增减、变换等处理,使设计对象产生一种超空间、超想像、超常规的特殊艺术效果。
(三)材料与印刷工艺的手段
使用适宜的特种纸张、纸板、织物、塑料、皮革、电化铝、粉箔、丝带等材料,以裱糊、烫印、火印、覆压等手法,使设计对象体现一种精致、气派的艺术效果。
第四节图书版式设计
定义:
版式就是图书版面的编排格式。
版式设计,要以图书的性质、内容、读者对象和可提供的工艺技术手段等为根据,使图书的版式与图书的外部装帧和谐一致,使版面安排合理,脉络分明,既方便阅读,又能给人以美感。
☆一、版式设计的基本要求
最终目的:
完善版面的阅读功能。
清晰性、易读性、和谐性是版式设计的基本要求。
(一)清晰性
版式设计是许多因素的复杂结合。
版面上设计元素的运用、结构框架的设定、个人风格的发挥等一切手段,都是为了鲜明地突出内容、烘托主体,使主体层次清晰、一目了然,没有丝毫视觉污染与干扰。
(二)易读性
文字与图片的前后、主次、分合安排及大小、轻重、黑白的分布,都是为了版面的易读性,为了读者能有“选择”、有“区别”、有“秩序”地阅读。
如类目的分割、篇章的安排、目录的编排、页码的安置、内容的提示等,均是为了让读者更方便、更容易地查阅。
(三)和谐性
指版面中的各种设计元素要彼此呼应、息脉相通、和谐一致。
正确运用版式设计的艺术规律,达到形式与内容、局部与整体的完美一致,生动、有序、和谐的版面能给人一种阅读上的愉悦。
二、版式设计的形式
(一)古典版式设计
五百多年前以德国人谷登堡为代表的一些欧洲图书设计艺术家所确立的版式设计形式,具有典雅、均衡、对称的特色。
特点是以订口为轴心左右两面对称,字距、行距具有统一尺寸标准,天头、地脚、内外白边均按照一定的比例关系组成一个保护性框子。
文字油墨的深浅和版心内所嵌图片的黑白关系都有严格的对应标准。
古典版式设计形式一直沿用至今。
传统的版式:
(图略)
(二)网格(Grid)设计
20世纪30年代起源于瑞士。
网格设计是运用固定的格子设计版面的方法:
把版心的高和宽分为一栏、二栏、三栏以至更多的栏,由此规定了一定的标准尺寸;
运用这个标准尺寸控制和安排文章、标题和图片,可使版面取得有节奏的组合,未印刷部分成为被印刷部分的背景。
网格设计以比例、力场、中心、方向、对称、均衡、空白、韵律、对比、分割等艺术规律的运用,达到理想的设计效果。
其风格的形成受到建筑艺术的深刻影响,它运用数学的比例关系,具有紧密连贯、结构严谨等特点。
现在刊物等大幅面的图书常用分栏的设计。
网格设计的结构应考虑灵活应用,使其布局不呆板。
在现代设计中创造性地应用网格设计尤为重要。
网格设计:
(三)自由版式设计:
自由版式设计的前提与基础是计算机制版技术。
其特点是版心无疆界性、字图一体性、解构性、局部的非阅读性和字体的多变性。
自由版式设计的代表人物是美国设计师戴维·
卡森。
他改变了字体和书写规律,开创了划时代的设计新概念。
自由版式设计的形式规律:
版心无疆界、字图一体性、解构性、局部非阅读性、字体多变性。
版心无疆界:
自由版式设计既不同于古典式的结构严谨对称,也不同于网格设计中的栏目条块分割,而是依照设计对象中字体、图形的内容随心所欲地自由编排,实物所占空间与空白间隙同等重要,无所谓天头、地脚、订口、翻口,可让读者产生丰富的想像空间。
字图一体性:
把文字作为图形的一部分,将此“文字图形”作为一幅绘画作品,运用形式美的节奏、韵律、垂直、倾斜、虚实等手法,达到字图一体;
还可将文字叠加、重合等,以增加空间厚度和层次。
解构性:
是指将古典排版秩序肢解、破坏从而重组新型的版面。
与艺术创作、平面设计的后现代主义思潮一脉相承。
局部的非阅读性:
是对现代设计更高境界的追求,是功能美与和谐的结合。
戴维·
卡森设计的自由版式:
☆三、版式设计的艺术规律
(一)对称与均衡
对称是同等同量的平衡,均衡是变化的平衡。
前者的特点是稳定、整齐、庄严,但是也嫌单调、呆板。
均衡是不对称的平衡,可补对称之不足,它既不破坏平衡,又在同形不等量或等量不同形的状态中使平衡有所变化,从而达到一种静中有动、动中寓静的条理美和动态美。
两个同一形的并列与均齐,就是最简单的对称形式。
对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称;
以水平线为基准的上下对称、以对称点为源的放射对称、以对称面出发的反转