现代的桃源乡——美秀美术馆.ppt

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现现代代的的桃桃源源乡乡贝聿铭和他的MIHO美术馆建筑142李嘉欣周宇飞晋晋太太元元中中，武武陵陵人人捕捕鱼鱼为为业业，缘缘溪溪行行，忘忘路路之之远远近近。

忽忽逢逢桃桃花花林林，夹夹岸岸数数百百步步，中中无无杂杂树树，芳芳草草鲜鲜美美，落落英英缤缤纷纷，渔渔人人甚甚异异之之。

复复前前行行，欲欲穷穷其其林林。

林林尽尽水水源源，便便得得一一山山，山山有有小小口口，仿仿佛佛若若有有光光，便便舍舍船船从从口口入入。

初初极极狭狭，才才通通人人，复复行行数数十十步步，豁豁然然开开朗朗。

土土地地平平旷旷，屋屋舍舍俨俨然然，有有良良田田美美池池桑桑竹竹之之属属。

阡阡陌陌交交通通，鸡鸡犬犬相相闻闻。

东东晋晋陶陶渊渊明明目录目录一一项目简介项目简介二二理念缘起理念缘起三三流线与布局流线与布局四四环境与行为模式环境与行为模式五五借景手法运用借景手法运用六六建筑与环境建筑与环境七七形象与气质形象与气质八八传统文化的传承传统文化的传承一一项目简介项目简介贝聿铭贝聿铭华裔建筑大师，是苏州望族之后1983年第五届普利兹克奖。

贝聿铭作品以公共建筑、文教建筑为主，被归类为现代主义建筑，善用钢材、混凝土、玻璃与石材。

被誉为“现代建筑的最后大师”。

地址日本滋贺县施工清水建设用地面积1,002,000建筑面积20,780.587（美术馆17,429.102接待处3,351.408）结构钢筋混凝土由于要保护自然环境，使建筑由于要保护自然环境，使建筑物与大自然融为一体，美术馆物与大自然融为一体，美术馆80%80%的建筑面积是埋藏在地下的。

的建筑面积是埋藏在地下的。

“我肯定来这里的人将会明白我是有意识的设计此美术馆我肯定来这里的人将会明白我是有意识的设计此美术馆与自然融为一体的。

与自然融为一体的。

”贝聿铭贝聿铭二二理念缘起理念缘起美秀美术馆是日本神慈秀明会美秀美术馆是日本神慈秀明会会长小山美秀子为个人的藏品所建。

会长小山美秀子为个人的藏品所建。

位于远离都市的自然公园保护区。

位于远离都市的自然公园保护区。

当贝聿铭第一次置身于信乐群当贝聿铭第一次置身于信乐群山的包围之中时，便想起了那段渔山的包围之中时，便想起了那段渔人进入人进入“桃花源桃花源”的唯美故事，感的唯美故事，感动地说：

动地说：

“这不是与陶渊明的这不是与陶渊明的桃桃花源记花源记所描绘的桃花乡如出一撤所描绘的桃花乡如出一撤吗？

吗？

”在项目实施上有上百个限制，理想的蓝图受到现实世界的考验，森林在项目实施上有上百个限制，理想的蓝图受到现实世界的考验，森林自然保护法规定，原则上只能建公益性的建筑，限高自然保护法规定，原则上只能建公益性的建筑，限高13m以内。

整个建筑以内。

整个建筑屋顶顺应山的坡度，屋面屋顶顺应山的坡度，屋面2000（空中看到的树、庭、山是自然的，不（空中看到的树、庭、山是自然的，不算面积），有算面积），有1.8万万的建筑在地下。

的建筑在地下。

为了不破环原始生态，利用对面山上的现成道为了不破环原始生态，利用对面山上的现成道路，开挖一隧道，再造吊桥跨越山谷连接。

通过路，开挖一隧道，再造吊桥跨越山谷连接。

通过隧道渡过吊桥，美术馆豁然出现在眼前，确实有隧道渡过吊桥，美术馆豁然出现在眼前，确实有着桃园再现的感觉。

贝先生在现实世界中，实现着桃园再现的感觉。

贝先生在现实世界中，实现了桃花源的意境。

了桃花源的意境。

“我当时想，为什么不从山坡的另一边开个山我当时想，为什么不从山坡的另一边开个山洞，在山谷中造一座桥，由桥将游人引入博物洞，在山谷中造一座桥，由桥将游人引入博物馆，从而避免了沿山路进入势必影响自然的做馆，从而避免了沿山路进入势必影响自然的做法？

这让我想起了陶渊明笔下进法？

这让我想起了陶渊明笔下进“桃花源桃花源”别别有洞天的故事，为我设计山洞和过桥带来了灵有洞天的故事，为我设计山洞和过桥带来了灵感。

感。

”三三流线与布局流线与布局为了不破坏整个美术馆的为了不破坏整个美术馆的“探幽探幽”氛围，特意将人行交通与车行交通彻底氛围，特意将人行交通与车行交通彻底分开来。

雨天时隧道出口处会提供雨伞，却雨伞会根据时节的变化提供不同颜分开来。

雨天时隧道出口处会提供雨伞，却雨伞会根据时节的变化提供不同颜色，例如樱花盛开时提供红色雨伞，而盛夏时节提供绿色雨伞。

每一个细节都色，例如樱花盛开时提供红色雨伞，而盛夏时节提供绿色雨伞。

每一个细节都为了完善这桃花源之境而存在，使得来参观的人也成为这景中的一部分。

为了完善这桃花源之境而存在，使得来参观的人也成为这景中的一部分。

在绿色印染的山谷，撑起一把绿色的伞而从打开伞开始，每个人也与天地山林合成一体终终四四环境环境行为模式行为模式传统的美术馆（博物馆），传统的美术馆（博物馆），受其所处时代背景和社会效受其所处时代背景和社会效益的考虑，大都建设在城市益的考虑，大都建设在城市中心区，而中心区，而MIHO美术馆于自美术馆于自然保护区山林间进行建设。

然保护区山林间进行建设。

独特的建设地点选择给予独特的建设地点选择给予这栋建筑出人意料的建筑体这栋建筑出人意料的建筑体验。

在这座精致的建筑中，验。

在这座精致的建筑中，带给参观者不同于以往的、带给参观者不同于以往的、全新的环境感受。

全新的环境感受。

建筑是门语言建筑是门语言MIHOMIHO语言、读懂、不由自主语言、读懂、不由自主到达到达MIHO过程过程:

一次探幽：

穿行山林一次探幽：

穿行山林中脱离喧嚣，峰回路转中脱离喧嚣，峰回路转“千呼万唤千呼万唤”，方知脚下便，方知脚下便是。

是。

入口及室外环境：

入口及室外环境：

入口峰峦树障掩映下，展现平和谦入口峰峦树障掩映下，展现平和谦逊建筑性格，平复心理。

逊建筑性格，平复心理。

室内环境：

室内环境：

变化变化。

大厅：

半透明抽象表现，迷幻色彩；山脉映衬，空间广阔。

楼梯：

温暖天光。

楼梯：

温暖天光。

展厅：

壁灯幽柔茶色，穿越展厅：

壁灯幽柔茶色，穿越时空隧道，从今忆回古往时空隧道，从今忆回古往。

展陈核心功能：

展陈核心功能：

光的指引，参观者与展品默光的指引，参观者与展品默契交流，安静却直接，引人深思。

契交流，安静却直接，引人深思。

日本代表性建物中的环节之一。

障子入口另一端入口另一端：

再次经历“寻源”“探幽”，光的指引，带离沉静暗环境，重回“世外桃源”鲜花地；远山丛林幽深境界，由内而外熏陶，仿佛经历甘露洗礼。

环境与行为：

环境与行为：

“相互制约相互制约”“相互影响相互影响”“相互渗透相互渗透”，故，故MIHO虽虽为人做，宛若天开。

为人做，宛若天开。

五五借景手法运用借景手法运用MIHO中运用借景淋漓尽致中运用借景淋漓尽致远借：

远借：

借助远处景观，丰富本体。

群山围绕，不同时刻，不同的美。

观展者穿过隧道，远眺主建筑，与自然融为一体的主建筑物被借入到画面中，自然与展览馆充满动感展开。

进入主建筑，转身回望，透过“月门”符号的现代伸缩门借入眼帘。

圆形月门传统元素与现代的钢结构吊桥，环环相扣，形成丰富空间层次与律动感。

临借：

临借：

空间中欣赏借入到相邻景色。

大厅幕墙，外面老松斜影尽收眼底。

借助自然山水，造就不同区域，不同景色，小桥流水，花团锦簇，亭台溪水，鸟语花香，林木繁茂。

自设山石，随时取景，步移景异。

俯借：

俯借：

在空间中的高视点，俯瞰低视点景物。

根据空间结构在偏厅，设计天井，在上方穿越不同展厅，俯瞰亦能获得“一步一景、移步换景”，移栽的树木，引入自然气息，一层浮雕展品亦能尽收眼底。

应时而借：

应时而借：

借一年中的某一季节，某一天，某一时刻之景物，主要是天文景观，气象景观，植物季相变化景观和及时动态景观。

通往主建筑隧道外，种满樱花，在春季开放时体验落英缤纷之美感；明媚秋季被红色枫叶的热情感染。

金属构架屋顶，展示空间内部阳光灿烂，树影婆娑，宛若室外。

四季变化，昼夜更替，室内空间变化莫测。

阴晴雨雪，天气变幻，时间季节不同，室内光与影图案不同。

六六建筑与环境建筑与环境建筑构思与环境：

建筑构思与环境：

（1）城市的肌理中占据的正确位置，把握住场所作为历史根源所浓缩的精神性的本质。

（2）通过几何形状的配合来延伸，而不是形式的模仿。

（3）以梦幻般的序列过程提升了这个环境，来访者缓缓进入的序列魔法，将建筑物隐藏在地形中，创造出中国山水画似的效果。

景观若隐若现，绝非全盘托出。

建筑技术与环境：

建筑技术与环境：

（1）为了最大限度地保护自然坡面和树木）为了最大限度地保护自然坡面和树木生长，修以专门的道路的隧道，并搭建了一生长，修以专门的道路的隧道，并搭建了一系列平台，用以减少对周围水土和植物的影系列平台，用以减少对周围水土和植物的影响。

响。

（2）在美术馆的填土过程中，精心设计了）在美术馆的填土过程中，精心设计了一道防震墙，将地下二层的建筑与山体岩石一道防震墙，将地下二层的建筑与山体岩石隔开，经过覆盖，几年后山上的原始风貌已隔开，经过覆盖，几年后山上的原始风貌已经恢复，自然景观完好如初。

经恢复，自然景观完好如初。

（3）屋顶：

巨大的金属管组成的三角形空）屋顶：

巨大的金属管组成的三角形空间桁架体系随着空间的轮廓起伏。

间桁架体系随着空间的轮廓起伏。

建筑细部与环境：

建筑细部与环境：

（1）钟情自然光的贝聿铭先生选择玻璃来表现只占平面的20%屋顶，使门厅及走廊的全部空间均沐浴在自然光下，贝氏要求结构工程师从技术上及美学上来完成这一支撑体系。

他认为这种光线能更好地展示与人的亲和及环境的温雅。

为实现这一构思，反复推敲建筑细部。

（2）支撑杆上是近100mm厚的玻璃复合层,固定在支撑杆上的椽条上（3）在屋面玻璃与钢管支撑杆之间的空间，设计了滤光作用的仿木色铝合金格栅。

（4）仿木色铝合金格栅除了美学上的成功外，它还通过梦幻般的影子泼撒在美术馆的大厅及走廊，它与传统的日本竹帘式的“影子文化”七七外观与气质外观与气质在中国古代文学绘画中在中国古代文学绘画中经常描写经过漫长路程才到经常描写经过漫长路程才到达草庵的题材，草庵深藏在达草庵的题材，草庵深藏在景观的幽静处，象征着到达景观的幽静处，象征着到达目的地的险峻征程，中国古目的地的险峻征程，中国古寺庙的上千个台阶，是有意寺庙的上千个台阶，是有意安排的，延伸到天际遥远的安排的，延伸到天际遥远的路，没有捷径，只有旅途存路，没有捷径，只有旅途存在而已。

努力朝着高峰，专在而已。

努力朝着高峰，专心一意地迈进，体验终达目心一意地迈进，体验终达目标的感觉。

隐喻远离世俗的标的感觉。

隐喻远离世俗的世外桃源（仙境）是精神的世外桃源（仙境）是精神的最高境域。

最高境域。

山和建筑山和建筑在日本，自古以来山被认为是供奉神灵的地方，所以是神圣的隐遁的场所，只有寺庙才能建在山上。

自然是真善美的表现，要做到与四周环境融合。

在深山之处的建筑定会与背景的山相协调，在此建筑应低调，突出自然的雄壮。

“我常想，在设计中应捕捉怎样的精神？

传统与文化、传统建筑与景观的关系都很密切，从传统建筑与古绘画中可以看到，人们那时就懂得将建筑融入景观来充分表现，我们没有理由忽视这一点。

”贝聿铭屋顶和顶窗屋顶和顶窗出于气候上的需要，日本传统建筑的坡屋顶形成了日本特有的原景观。

美术馆采用了日本传统的神社和农舍的入母屋造（歇山式），将其进行抽象化设计，构成有特色的侧面，有空间框架大的挑出部分，让人想起日本寺院的轮廓，或许日本寺院建筑的母屋与出檐演绎出的剪影效果是最具意义的美学要素。

现代建筑MIHO美术馆是以这种日本传统建筑为基础设计的，外观有日本民居和寺院的感觉。

铝制的遮阳板，使空间向上展开，甚至连细部都表现东方文化，使用特殊的手法表现木头的效果。

对日本人来说，木是尊贵的，有魂灵存在，即所谓“神木之说”。

纵向格子，使用木头是为表现日本文化，亲切宜人的素材可以产生柔和的半透光，大的顶窗空间让人感觉在室内，心灵与物质之间有一种抽象画般的精神关系，让心灵得到休息，让线条优雅而强有力。

光线也是设计主题之一，有日本传统的同时又要有足够的光线。

仿照日本农舍的天窗映照在夕阳下的意境。

八八传统文化的传承传统文化的传承曲径通幽曲径通幽入口只有一条路，要到达美秀美术馆，需要走过一条两旁布满了樱花树的弯弯曲曲的幽径，再穿越山洞，再横过一座反悬索天桥，方可到达这个人间天堂，有“曲