中国画美术鉴赏课件.ppt

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通过本单元的学习，让学生了解中国画的历史发展概况；通过本单元的学习，让学生了解中国画的历史发展概况；了解中国画的分类、特点及欣赏方法；了解中国画的分类、特点及欣赏方法；了解中国画的工具、作画步骤，笔墨情趣以及从中体会作品中所了解中国画的工具、作画步骤，笔墨情趣以及从中体会作品中所蕴涵的人格品质。

蕴涵的人格品质。

了解中国画的分类、特点及欣赏方法；了解中国画的分类、特点及欣赏方法；了解中国画的工具、作画步骤，笔墨情趣。

了解中国画的工具、作画步骤，笔墨情趣。

通过对中国画的欣赏和评价，体验中国传统绘画艺通过对中国画的欣赏和评价，体验中国传统绘画艺术的本质特征。

术的本质特征。

中国画概说、中国画的审美特征中国画概说、中国画的审美特征11学时；学时；人物画、山水画、花鸟画赏析人物画、山水画、花鸟画赏析11学时；学时；课堂活动课堂活动11学时。

学时。

中中国国的的绘绘画画历历史史源源远远流流长长，史史料料上上记记载载的的上上古古时时期期绘绘画画以以伏伏羲羲氏氏画画八八卦卦、黄黄帝帝画画制制服服、舜舜妹妹螺螺氏氏绘绘影影像像为为最最早早。

早早期期原原始始社社会会的的绘绘画画主主要要是是刻刻在在石石料料上上、青青铜铜器器上上及及绘绘在在陶陶器器上上的的，直直到到汉汉代代蔡蔡伦伦发发明明造造纸纸术术后后，才才开开始始在在纸纸上上绘绘画画，并并逐逐渐渐演演变变成成现现在在的的中中国国画画。

中中国国画画有有着着悠悠久久的的历历史史和和优优良良的的传传统统，具具有有浓浓郁郁的的民民族族个个性性和和民民族族特特征征，在在世世界界美美术术领领域域中中自自成成体体系系，独独树树一一帜帜，它它不不仅仅是是我我国国传传统统文文化化的的重重要要组组成成部部分分，更更是是中中华华民民族族的的宝宝贵贵财财富富。

学学习习和和掌掌握握中中国国画画的的分分类类，绘绘画画语语言言的的特特点点，发发展展概概况况以以及及如如何何欣欣赏赏等等等等内内容容，不不但但使使我我们们能能更更好好的的了了解解国国画画这这门门艺艺术术的的内内涵涵价价值值，而而且且也也使使我我们们认认识识到到作作为为中中国国的的民民族族瑰瑰宝宝，它它所所具具有有的的民民族族性性，具具有有的的独独特特艺艺术术魅魅力力。

这这些些是是任任何何国国家家所所不不能能比比拟拟的的。

一一中中国国画画概概说说二二中中国国画画的的审审美美特特征征三三人人物物画画赏赏析析四四山山水水画画赏赏析析五五花花鸟鸟画画赏赏析析六六如如何何欣欣赏赏中中国国画画一、中国画概说一、中国画概说1.1.内涵界定内涵界定中国画简称中国画简称“国画国画”，是指在中国民族的土壤上长期形成和发展，是指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画，它是用起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画，它是用毛毛笔、墨、以及中国画颜料笔、墨、以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画的艺术。

，在特制的宣纸或绢素上作画的艺术。

2.2.源流源流唐代的张彦远在其著作历代名画记中，将中国画的起源追溯到传说时代，指出那时的象形文字便是书写与绘画的统一，他认为，图形与文字的脱离，才使得绘画成为一门专门的艺术。

现代考古发掘出土了大量的史前和历史早期绘画形象的实物，不仅印证了这1000多年前提出的有关早期中国画发展的理论，同时也不断增加着我们对早期绘画艺术的了解，如青海大通上孙家寨发现的舞蹈彩纹盆上，绘有三组五人携手踏歌的图案，它是研究中国画史的根源。

一、中国画概说3.3.分类分类一、中国画概说按表现题材按表现题材主要分为主要分为人物、山水、花鸟人物、山水、花鸟等。

等。

按表现手段和技法按表现手段和技法主要分为主要分为工笔、写意工笔、写意等画法。

等画法。

按幅面样式按幅面样式分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。

分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。

人物画是以描绘人物形象为主体的绘画；一、中国画概说山水画是以描写山川自然景色为主体的绘画；花鸟画以描写花卉、竹石、鸟兽，虫鱼为主体，其中最常见的是将花和鸟组合在一起。

一、中国画概说工笔画亦称“细笔画”，是用粗细匀致的线条来勾勒所描绘对象的形体与结构的画，分白描与设色两种。

写意画俗称“粗笔”，是一种要求通过简练概括的笔墨，着重描绘物象的神韵和精神内涵，而忽略所描写对象的外貌形态的画，分为小写意和大写意。

小写意多是结合一些工笔的画法，工写结合；大写意则是轻松洒脱的一路狂写。

一、中国画概说4.4.工具材料工具材料中国画的各种效果和技法都是与绘画工具材料分不开的，主要有：

笔、墨、纸、砚和颜料等。

笔：

毛笔有很多种，主要分为硬毫、软毫和兼毫三类。

墨：

油烟墨、松烟墨、墨膏及墨汁等。

纸：

纸有生宣、熟宣之分，种类很多。

写意国画要用生宣纸，生宣纸吸水性很强，像安徽出产的“特净皮”是最好的熟宣纸。

砚：

砚是盛墨的容器，以端砚和款砚为最好。

好的砚台不仅可以作为书画工具，还可以作为观赏的艺术品，而且有很高的文物收藏价值。

颜料：

国画颜色有膏状、袋装等多种规格。

一般从天然植物和矿物质中提炼出的颜色比化学合成的颜色要好，颜色鲜艳纯正，不宜褪色。

除了以上工具材料外，国画的工具还有毡子、笔洗、和调色用具等。

5.5.绘画语言绘画语言一、中国画概说（11）外在形式）外在形式笔墨即用笔、用墨。

用笔即用线，线有粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折等等变化形式。

用墨即指墨色的变化，有：

焦、浓、重、淡、清等变化形式。

沉香沉香（国画国画）作者作者/潘公凯潘公凯（22）内在含义）内在含义笔墨的实施和运用，要受客观对象和作者主观因素两者的制约和影响。

在一件美术作品中笔墨除了完成对表现对象的塑造外，还是画家表现素质、学养、情态、心志等的载体，是画家人性品格与人文品格外化的产物。

一、中国画概说5.5.绘画语言绘画语言月初堕月初堕（国画国画）作者作者/潘公凯潘公凯二、中国画的审美特征独独特特的的散散点点透透视视法法计计白白当当黑黑的的构构图图法法随随类类赋赋彩彩法法以以线线存存形形，以以形形传传神神的的造造型型规规律律诗诗、书书、画画、印印完完美美结结合合清明上河图清明上河图中段全景中段全景“散点透视”是中国古代画家创造出来的独特的透视方法，即画者不是固定在一个立脚点上作画，而是根据画者的需要，移动立脚点，把不同事物安排出现在同一画面之中，通过其相互关系形成透视空间。

这种“散点透视”的观察方法在山水画中非常多见，如北宋名画张择端的清明上河图，用的就是散点透视法。

二、中国画的审美特征二、中国画的审美特征清明上河图清明上河图反映的是北宋都城汴梁内外丰富复杂、气象万千反映的是北宋都城汴梁内外丰富复杂、气象万千的景象。

整个画圈很长，但无论站在哪一段看，景物的比例都是的景象。

整个画圈很长，但无论站在哪一段看，景物的比例都是相近的，画面上既能看到城内，又能看到郊野；既能看到桥上的相近的，画面上既能看到城内，又能看到郊野；既能看到桥上的行人，又能看到桥下的船；既能看到近处的楼台树木，又能看到行人，又能看到桥下的船；既能看到近处的楼台树木，又能看到远处纵深的街道和河港。

如果按照西方远处纵深的街道和河港。

如果按照西方“焦点透视焦点透视“的方法来画，的方法来画，恐怕许多地方是根本无法画出来的。

恐怕许多地方是根本无法画出来的。

中国画非常讲究构图，中国画非常讲究构图，常常借用书法上的常常借用书法上的“计白计白当黑当黑”来经营画面，即在来经营画面，即在没有画面的部位要象有画没有画面的部位要象有画面的部位一样作认真的推面的部位一样作认真的推敲和处理。

敲和处理。

二、中国画的审美特征二、中国画的审美特征二、中国画的审美特征二、中国画的审美特征中国画的色彩，比较中国画的色彩，比较重重视物体本身的固有色视物体本身的固有色，往往，往往会会忽略环境色、光源色对物忽略环境色、光源色对物体产生的影响体产生的影响。

如画某种水。

如画某种水果，就会赋予这种水果的基果，就会赋予这种水果的基本色，使本色，使色与物、色与线、色与物、色与线、色与墨、色与色色与墨、色与色达到完美的达到完美的调和调和。

中国画属表现艺术，它并不追求物体表面的形似，而是强调抒发中国画属表现艺术，它并不追求物体表面的形似，而是强调抒发作者的主观情趣，因此主张作者的主观情趣，因此主张“以线存形，以形传神以线存形，以形传神”，即要求在创作即要求在创作中，通过线勾画出物像的轮廓、质感、体积来，一方面用形表现物体中，通过线勾画出物像的轮廓、质感、体积来，一方面用形表现物体外在的、具体的、可视的形象，另一方面又用神揭示事物内在的、本外在的、具体的、可视的形象，另一方面又用神揭示事物内在的、本质的、隐含的形象，赋予绘画以生命。

质的、隐含的形象，赋予绘画以生命。

二、中国画的审美特征二、中国画的审美特征传统的中国画离不开传统的中国画离不开诗词、题款和篆刻诗词、题款和篆刻，每幅作品在落笔之前，画家，每幅作品在落笔之前，画家一般都已经将题诗的内容、字体及印章在画中的位置作了安排与考虑，因一般都已经将题诗的内容、字体及印章在画中的位置作了安排与考虑，因此它要求画家要具备很好的综合艺术修养。

此它要求画家要具备很好的综合艺术修养。

一幅优秀的作品必定是诗、书、一幅优秀的作品必定是诗、书、画、印的完美结合。

画、印的完美结合。

二、中国画的审美特征二、中国画的审美特征赵佶赵佶瑞鹤图瑞鹤图局部局部晴空中浮云飘动，有晴空中浮云飘动，有2020只丹顶鹤绕殿飞鸣，一种轻盈舒朗的气息迎只丹顶鹤绕殿飞鸣，一种轻盈舒朗的气息迎面扑向观者。

面扑向观者。

结合画上的题诗、题款，及已有的历史知识，可以领悟到画家的思结合画上的题诗、题款，及已有的历史知识，可以领悟到画家的思想：

在北宋内优外息的严峻时刻，画家祈求上帝降下祥云，以挽救宋王想：

在北宋内优外息的严峻时刻，画家祈求上帝降下祥云，以挽救宋王朝的危亡。

朝的危亡。

印章在一幅作品中也不仅仅是作为一种标记，而成为了画面必不可印章在一幅作品中也不仅仅是作为一种标记，而成为了画面必不可少的组成部分，起着调节画面气氛的作用。

少的组成部分，起着调节画面气氛的作用。

三、人物画赏析三、人物画赏析人物画人物画是中国画中的一大画科，它要求每个人物的描绘都要力求做是中国画中的一大画科，它要求每个人物的描绘都要力求做到到逼真传神、气韵生动、形神兼备逼真传神、气韵生动、形神兼备。

从题材来说，人物画大体可分为从题材来说，人物画大体可分为释道、仕女、肖像、风俗、历史故事释道、仕女、肖像、风俗、历史故事等品类；等品类；从艺术手法来说，人物画有从艺术手法来说，人物画有工笔重彩、写意、白描工笔重彩、写意、白描等形式。

等形式。

最早的两幅人物画是战国时代的两幅帛画：

最早的两幅人物画是战国时代的两幅帛画：

人物龙风帛画人物龙风帛画和和人物御龙图人物御龙图。

人人物物龙龙风风帛帛画画人人物物御御龙龙图图三、人物画赏析三、人物画赏析代表画家代表画家顾恺之顾恺之特点特点人物画发展成熟期。

人物画发展成熟期。

顾恺之的顾恺之的“以形传神以形传神”、“形神兼备形神兼备”的主张，成为人物画的理论核的主张，成为人物画的理论核心。

心。

代表画家代表画家阎立本阎立本、吴道子、吴道子、张萱、周肪、张萱、周肪。

特点特点人物画发展辉煌期。

人物画发展辉煌期。

社会安定，经济繁荣，促进了人物画的发展社会安定，经济繁荣，促进了人物画的发展，涌现出一大批著，涌现出一大批著名画家。

名画家。

阎立本阎立本步辇图步辇图张萱张萱捣练图捣练图五代两宋五代两宋代表画家代表画家顾宏中、李公麟顾宏中、李公麟特特点点人物画多元发展期。

人物画多元发展期。

随着城市的繁荣，市民阶层的壮大，涌现出大量反映世俗生活的随着城市的繁荣，市民阶层的壮大，涌现出大量反映世俗生活的作品。

作品。

李公麟李公麟免胄图免胄图元明清元明清代表画家代表画家陈洪绶陈洪绶特特点点人物画走向衰落期。

人物画走向衰落期。

南宋画院解体，文人画兴起，人物画开始衰落，南宋画院解体，文人画兴起，人物画开始衰落，历史上很有成就的人物画家此时寥寥可数。

历史上很有成就的人物画家此时寥寥可数。

代表作：

陈洪绶代