室内设计专业教案.docx

室内设计专业教案.docx

《室内设计专业教案.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《室内设计专业教案.docx（181页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

室内设计专业教案

第一单元室内设计原理

第一单元绪论

教学目的：

通过本单元内容的学习，让学生对设计、室内设计的概念及包含的内容有一个全面的了解。

教学要求：

让学生掌握室内设计包含的分类、发展历史和风格流派及包含的内容等。

教学重点：

室内设计分类方法及发展历史

教学难点：

室内设计的风格流派。

教学方法：

讲解、欣赏等

教学用具：

教材、课件

教学课时：

知识点讲授4课时。

教学程序：

一、组织教学：

二、课程导入：

三、知识点讲解：

四、课堂小结：

五、思考：

室内设计的风格流派划分依据。

六、作业：

搜寻各自地区建筑风格和室内装饰风格的特点。

教学内容：

第一节设计的定义

一、设计的概念

所谓设计是指将一种计划,规划,设想,问题的解决办法通过视觉的方式传达出来的创造性活动过程。

其核心内容是：

计划、构思的形成、视觉的传达方式、计划的具体应用。

因影响计划构思的因素不同，有传统设计与现代设计之分，传统设计是为神，为权贵设计：

而现代设计是基于现代社会、现代生活、现代经济、现代人的需求为基础的为人服务的活动，需求为心理与生理两方面内容。

二、设计的分类

设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类：

平面设计、环艺设计、工业设计、服装设计、广告设计、戏剧美术设计、建筑设计（这7类基本包括了所有设计行业）

1、平面设计主要包括：

封面设计、包装设计、壁饰、插图设计、招贴海报、标志设计、文字设计、陶艺设计等。

（只要是平面都是平面设计）

2、环艺主要包括：

室内设计、公共场所设计、展示设计、景观园林设计（只要是规划一个区域的具体样子的都是环境艺术设计：

如公园、室内、地铁站等）

3、工业设计主要包括：

产品造型设计。

（物体的外观造型及功能设计：

如珠宝、手机、汽车、电器等）

4、戏剧美术设计主要包括：

舞台灯光，舞台设计，影视美术设计等。

为戏剧或影片造型进行设计和制作，通过布景、道具、服装等的设计，来创造画面造型、地方色彩、时代精神、民族色彩及人物造型等具有艺术感染力的银幕形像，是电影艺术中重要组成部门，在电影的分工上由美术指导负责。

5、服装设计主要包括：

服装设计，人物化装，发型设计等。

6、随着信息时代的到来，出现了一些新的设计门类：

例如网页设计、音效设计等。

在中国建筑设计是工科类的，而在国外建筑设计是美术设计类的。

三、现代主义设计

现代主义设计是从建筑设计发展起来的，20世纪20年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一个强力集团，推动所谓的新建筑运动，这场运动的内容非常庞杂，其中包括精神上的、思想上的改革、设计的民主主义倾向和社会主义倾向；也包括技术上的进步，特别是新的材料―钢筋混凝土、平版玻璃、钢材的运用；新的形式―反对任何装饰的简单几何形状，以及功能主义倾向，从而把千年以来的设计为权贵服务的立场和原则打破了，也把几千年以来建筑完全依附干木材、石料、砖瓦的传统打破了。

从建筑革命出发，影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和传达设计等等，形成真正的完整的现代主义设计运动。

在这批建筑和设计的改革先驱中，最重要的有德国人沃尔特·格罗佩斯（walterGropius）、米斯·凡德洛、瑞士人勒·科布西耶（Lecorbusier）、芬兰人阿尔瓦·阿图（Aalto）、美国人弗兰克·赖特（FrankL。

Wright）和一些俄国和荷兰的设计先驱。

而现代主义设计运动主要集中在三个国家开始进行试验，即德国、俄国和荷兰。

俄国的构成主义运动是意识形态上旗帜鲜明地提出设计为无产阶级服务的一个运动；而荷兰的“风格派”运动则是集中于新的美学原则探索的单纯美学运动；德国的现代设计运动从德意志“工作同盟”开始，到包豪斯设计学院为高潮，集欧洲各国设计运动之大成，初步完成了现代主义运动的任务，初步搭起现代主义设计的结构，战后影响到世界各地，成为战后“国际主义设计运动”的基础。

第二节室内设计的含义

一、室内设计概念

从现代设计的分类上看，室内设计属于环境艺术设计的一个分支。

室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。

这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。

二、室内装饰与室内装修的区别与联系

1、区别

装修:

工程耗费大、专业性强

通常意义上的装修也就是硬装，一般是指对建筑结构进行的拆、改、换、造等项目的施工。

装修活动在开工之前，需要经过房管部门或物业管理部的审批，以确保工程施工方案的科学性和合理性。

装修的工程量一般会比较大，消耗资金多，专业技术强、工期也比较长，因此，对一般家庭来讲，要请专业的施工队伍才能完成。

装饰:

个性化艺术工程

装饰是指对建筑物的表面进行包装处理，以提高生活环境的质量和突出家庭的个性，一般是以粉刷、裱糊、贴挂、配置等手段完成。

软装饰包罗的东西很多，像家具、灯具、窗帘、布艺、陈设品等。

在室内进行装饰时，主人不必经过房管及物业管理部门的同意，可自己对家庭内部做出决策。

2、联系

在今后的装饰行业中，软装会逐渐取代硬装成为装修的主流。

因为软装比硬装有更多的灵活性，机动性。

但是从总体上来讲，室内设计中装修装饰是不可分的，因为它应该是一个和谐的整体。

在装修时一定要考虑到家具的款式、色彩和摆放位置；在装饰时也不可能不考虑到装修好的格局。

有时说到装修时其实包含着装饰，因为装修本来就是为了装饰，不好截然分开，可以说“你中有我、我中有你”，但是还是各自有所侧重。

三、室内设计的分类

一、室内设计的分类

室内设计和建筑设计类同，从大的类别来分可分为：

（1）居住建筑室内设计；

（2）公共建筑室内设计，

（3）工业建筑室内设计；

（4）农业建筑室内设计。

二、室内设计分类基础

各类建筑中不同类型的建筑之间，还有一些使用功能相同的室内空间，例如；门厅、过厅、电梯厅、中庭、盥洗间、浴厕，以及一般功能的门卫室、办公室、会议室、接待室等。

当然在具体工程项目的设计任务中，这些室内空间的规模、标准和相应的使用要求还会有不少差异，需要具体分析。

各种类型建筑室内设计的分类以及主要房间的设计如下：

由于室内空间使用功能的性质和特点不同，各类建筑主要房间的室内设计对文化艺术和工艺过程等方面的要求，也各自有所侧重。

例如对纪念性建筑和宗教建筑等有特殊功能要求的主厅，对纪念性、艺术性、文化内涵等精神功能的设计方面的要求就比较突出，而工业、农业等生产性建筑的车间和用房，相对地对生产工艺流程以及室内物理环境（如温湿度、光照、设施、设备等）的创造方面的要求较为严密。

室内空间环境按建筑类型及其功能的设计分类，其意义主要在于：

使设计者在接受室内设计任务时，首先应该明确所设计的室内空间的使用性质，也即是所谓设计的“功能定位”，这是由于室内设计造型风格的确定、色彩和照明的考虑以及装饰材质的选用，无不与所设计的室内空间的使用性质，和设计对像的物质功能和精神功能紧密联系在一起。

例如住宅建筑的室内，即使经济上有可能，也不适宜在造型、用色、用材方面使“居住装饰宾馆化”，因为住宅的居室和宾馆大堂、游乐场所之间的基本功能和要求的环境氛围是截然不同的。

第三节室内设计的历史发展与风格流派

一、国内外室内设计的历史发展

1、中国室内设计的历史发展

从最原始最简单的建筑形式,半坡村遗址。

到新石器时代的原始艺术,如:

绘画、雕塑、手工艺等日趋繁盛,在建筑的内部中都得到了反映。

再到我们传统木购架的特点是梁、柱承重、墙体仅起围框作用,内部空间大,可以任意划分组合,通过室内的格扇、门罩、博古架等构成多种空间。

这些都充分反映了中国传统文化和生活修养的特征。

2、西方室内设计的发展

在西方,以古希腊,古罗马为代表的古典四柱式（塔司干,陶立克,爱奥尼克,科林斯）以及家具,古瓶柱冠,花饰等构成室内环境空间的情趣。

公元15世纪初期,展开了古希腊,罗马文化的复兴运动,提倡人文主义,使建筑,雕刻,绘画等艺术缺德了辉煌的成绩。

室内装饰在古希腊和古罗马风格的基础上加上东方和哥特式的装饰形式,采用新的表现手法,把建筑,雕刻,绘画紧密结合,创造出既有稳健气势又华丽高雅的室内装饰效果。

17世纪中期,逐渐演变为巴洛克风格,它的形式以浪漫注意谨慎为基础,在构思上和古典注意的端庄,高雅,静态,理智针锋相对,倾向于热情,华丽,动态的美感。

18世纪开始,室内装饰趋向亲切灵巧,多曲线造型,雕刻精致,色彩淡雅华丽的洛可可风格,18世纪后期工业革命的到来,人们追求单纯简洁,轻巧可爱的室内装饰,主张室内装饰和建筑本身分开。

十九世纪晚期，在比利时布鲁塞尔和法国的一些地区出现了新艺术运动，其目的主要是解决建筑和工艺品的艺术风格问题。

这一运动反对教条主义的照搬历史样式，提倡创造出一种前所未有的、能适应工业时代精神的简化装饰。

其装饰主题主要来源与模仿自然界生长繁盛的草木形状的曲线，墙面、家居、栏杆及窗棂等装饰均如此。

大量运用了铁构件。

现代主义，1919年,格罗皮乌斯在德国创建了包豪斯学派。

20世纪30年代,柯布西耶提倡“机械美学”（又称功能主义或国际文格）。

20世纪50年代末，开创了保护和修复古建筑的浪潮。

20世纪60年代的莫尔和文丘里走上一条大胆的探索之路——后现代派装饰新浪潮。

当然随着历史的进步，室内设计会不断的发展更新。

新材料、新工艺的出现也会促使室内设计学科不断向前发展。

二、室内设计的风格

风格（Style）即风度品格，体现创作中的艺术特色和个性：

流派（School）指学术、文艺方面的差别（参见《辞海》第3499页，第2179页有关条目）。

室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。

室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。

例如建筑和室内设计中的“后现代主义'一词及其含义，最早是起用于西班牙的文学著作中，而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派（详见本单元后述有关内容）。

可见，建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之相互沟通。

1）风格的成因和影响

室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。

一种典型风格的形成，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。

风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵，从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。

需要着重指出的是，一种风格或流派一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。

20—30年代早期俄罗斯建筑理论家M·金兹伯格曾说过，“风格这个词充满了模糊性……”。

我们经常把区分艺术的最精横细致的差别的那些特征称作风格，有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格”。

当今对室内设计风格和流派的分类，还正在进一步研究和探讨，本单元后述的风格与瘫派的名称及分类，也不作为定论，仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考，并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。

2）室内设计的风格

在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。

室内设计的风格主要可分为：

传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。

1、传统风格

传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神'的特征。

例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻并天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具的造型和款式特征