关于高校漆画课程教学的思考Word格式文档下载.docx

关于高校漆画课程教学的思考Word格式文档下载.docx

《关于高校漆画课程教学的思考Word格式文档下载.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《关于高校漆画课程教学的思考Word格式文档下载.docx（3页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

然而漆画专业教育并不兴旺发达。

一些高校漆画课程教育中还存在着学科定位模糊、教育教学方法偏差、师资力量薄弱等问题。

这些问题直接影响到学校漆画教育的质量、漆画毕业生专业的提高与再发展以及某些地区漆画的存在状况。

　　近年来，一些漆器厂因产品缺少新颖的时代审美因素，或经营管理体制出现问题，导致漆器发展步入困难。

随着一些漆器厂尤其是福州一脱二脱漆器厂的相继倒闭，致使部分艺人流散，这给古老的漆艺文化传承敲响了警钟。

漆器厂的解散使我国雄厚的传统漆艺技术面临着失传的局面，漆画也少了一个后方漆艺技法继续发展支持的基础。

高等院校作为各学科人才输送的重要基地，如何使漆艺教育系统化、规范化，使培养出来的漆画人才走出校园后还能很好地继续发展，这是教育工作者必须思考的问题。

　　一、漆画课程学科定位的问题

　　漆画由漆艺蜕变而来，漆画课程最早出现在工艺美校，后来进入高等美术院校就很自然地划入工艺美术和装饰艺术范畴，因此漆画长期存在于工艺绘画和装饰艺术体系中。

随着环境艺术、平面设计等学科的发展，设计学科建立，装饰艺术专业在一些院校划入设计学科，漆画进入了设计系。

近年来，由于漆画的绘画性特征越来越得到关注和肯定，漆画的学科定位出现了某种变动迹象。

清华大学美术学院已将漆画与国画、油画、版画、壁画、纤维艺术等专业方向归入为造型艺术专业，而不是设计艺术专业。

因此，漆画课程在高等院校教学体系中的学科定位值得思考，虽然目前多数院校还是将漆画课程归入艺术设计学科及装饰艺术设计专业之中。

　　当代漆画是作为一种具有独立审美属性的画种确立的，它应具备大美术品种创作通有的个性化精神属性和基础技能要求。

漆画神秘美妙的工艺效果让人倾倒，但也会使人产生误解，以工艺品的标准衡量和审视漆画作品，漆画的绘画性和工艺性之争一度成为漆画界的热门话题。

现代漆画发展的历史证明，漆画作为小画种也要具有纯艺术美术的品格才体现出存在的价值。

　　高校是艺术教育的土壤，漆画在其中的学科定位直接影响到对学生的基础训练、审美、培养目标和要求，直接影响到学生专业发展的价值取向。

实用美术和自由艺术价值取向是不同的，实用美术和自由艺术的基础训练要求也存在着差异。

艺术设计学生的基础课程注重设计思维训练，而绘画学科则重在造型能力的培养上。

设计依附市场需求而存在，创新多变离不开客户和社会的要求及机器大生产的配合。

装饰艺术依附于器型存在，受市场利益驱使和其他画种风格影响的特征明显，从绘画角度讲缺少学术创新和独立的审美价值。

绘画艺术要求学生表露材料肌理等手工绘制技巧，追求作品的个性化、大美术特征，表达对社会、生活、生命的真挚感受。

而漆画要作为纯艺术，具有独立艺术存在的价值，就最好从美术教育的学科分类开始，从设计和装饰中“解放”出来，找准定位。

让学生在入学的启蒙阶段开始，就接受与国画、油画、版画、雕画等一样的创作理念和基础训练教育，这对漆画艺术的发展将会更加有利。

　　二、漆画教学中传统漆工艺问题

　　漆画的创作，一是媒材的使用，二是技艺的运用，两者组成了漆画的基本表现语言。

在漆画教学中让学生掌握漆的语言，了解漆工艺的多种表现技法，是课堂教学的重要任务。

　　漆画语言是以大漆为基本媒材的。

乔十光先生早已在1996年发表的《带着镣铐跳舞》一文中就强调，漆画只有建构在以大漆为主要媒材的基础之上，才能拥有漆画独特的美学品格，保证文脉的延续性。

放弃材料语言和工艺特点，就等同于放弃漆画的立身之本。

大漆这种特别的液体富含着东方特有的情趣和哲理，它不仅具有幽深、含蓄、典雅而又变幻的艺术魅力，更是一种奠定漆画学科的基础材料。

漆画作为漆文化载体，它的民族性和东方神韵凸现。

“漆外人只看画，可醉心于漆的人不单只看画，还品漆。

”

　　然而，在目前美术院校的漆画课程教学中，受培养条件的限制，存在着传统漆艺训练不规范的现象。

一些院校至今还没有传统漆艺的培养机制，全部采用聚氨酯漆为媒材的教学方法。

虽然聚氨酯漆画与以大漆为主媒材的漆画在工艺程序上有某种类似，但两种漆的漆性差异还是很大，制作方法及最终效果也有着许多不同之处。

由于没有引用大漆作为主媒材教学，一些院校培养出来的学生不懂“漆”性，对漆画立身之本的大漆毫无概念，严重的会导致学生对漆画认识观念的偏差。

　　漆画课程一旦开设，就应建立以大漆为主媒材的教学基础、教学理念和教学方法，确保教学不失漆画的底线和内涵。

要克服教学设施和师资力量的困难，让学生先知“漆”后作“画”，让学生了解传统材料和漆工艺技法，接受涂、裱、刮、磨、撒、堆、刻等“漆艺传统”的洗礼，正确地跨入漆画的门槛。

　　现代漆画也是开放性的，多元化的。

学生在传统髹饰工艺掌握的基础上，可以尝试其他适宜漆艺术的表现，多方吸收新型材料和外来技法。

古人曾有过“凡能入画者皆可用”的语录，着名漆画家蔡克振先生也说：

“传统是常，创新是变，常中有变，变中有常”。

但近年来，泛滥地使用聚氨酯给漆画的品性敲响了警钟，完善和普及漆画的教学理论体系，让大漆作为漆画一种文化身份的标志出现在课堂上，让历史久远、积累丰厚的中华传统漆文化作为当代中国漆画的母体滋润一代漆画人，应是教育的根本。

　　三、漆画教学中漆艺材料及工具问题　

　　漆画教育体系中的教学材料问题一直是困扰漆画教师的难题，也是漆画毕业生走出校园后再发展提高面临的窘境根源。

大漆、瓦灰、入漆色粉、螺钿以（转第61页）（接第51页）及漆工艺制作中使用的某些刀具、刷子、毛笔，乔十光先生在《中国　艺术教育大系·

美术卷·

漆艺》一书中谈到的众多传统漆工艺材料及制作工具，在全国许多省市是很难买得到的。

建材商店难买到，美术用品商店更是踪影全无。

　　材料问题使许多漆画教育工作者和漆画艺术追随者望而却步。

教师面对一届又一届的学生，不仅要组织好课堂教学内容，还要负担起每个学生作画材料和工具的购买及分配。

这里还涉及到教师自身对这些材料的认识和购买能力，学校和学生及教师对教学耗材的经济关系等。

化学漆和用具到处可以买到，学生可以自己解决，这也是为什么某些学校还采用聚氨酯教学的原因之一。

此外，当好不容易培养出来的学生毕业后在自己的工作所在地再想拿起画笔画漆画的时候，材料和工作室缺失的尴尬一下子摆到了眼前。

许多漆画专业毕业生最终因创作条件的限制和漆画社会认知度低等因素改行。

这种现象也可以说是漆画教育持续发展的尴尬，同时它也阻碍了漆画队伍的发展壮大。

　　组织和建立漆画的材料供应体系，对漆画教育的发展和漆画艺术的发展都具有重大意义。

而当今的日本漆艺教育相对成熟，拥有漆艺材料和工具的专卖店，新生入学由助手带领去选购，以后才根据需要亲自动手制作工具研磨颜料。

中国大陆地域辽阔，大部分地区却没有漆艺材料提供，一些地区虽然也有漆艺材料如大漆的供应，但存在加工不到位质量没保证等问题。

漆艺材料供应总体来说处于个体商零散状态，无集中完备有组织的供货体系。

漆艺的某些工具还停留在漆艺师傅亲自动手制作状态，根本购买不到。

　　材料作为教育体系的源头，它是漆画教育活动顺利开展和漆画艺术发展不容忽视的紧要问题。

好在被称为漆艺圣地的福州仅剩的一家大漆厂有相对全面的材料供应，拥有着全国各地的漆艺客户，近来还在阿里巴巴网上开辟了销售博客，信息时代和便捷的交通运输为网上材料购买提供了可能。

让更多的人能方便集中地购买到漆画制作的基本材料和工具，略作加工就能开始作画，这正是广大漆画爱好者所期望的。

回顾油画国画的发展，也曾经历画家自己动手制作画布，加工画纸，研磨和调配颜料的手工操作历程，而现代绘画工业已完全可以提供各类需要的基本材料和画具。

漆画材料购买困难是众所周知的，漆艺材料的供给是漆画教育体系的第一道环节。

什么时候漆艺制作材料能被漆画工作者方便选购，或许就意味着漆画作为一种画种的进一步成功。

　　结语

　　高校漆画课程教学存在的问题，在探讨中必将会达成一定的共识，漆画教育理论体系也将日趋完善和普及。

近年来，研究生教育的迅速发展为漆画专业人才的培养又提供了一个良好的平台。

漆画艺术研究生教育，可以更为深入地将重点放在传统漆工艺的教学和现代漆画表现技法及材料的拓展研究上，为漆画的发展输送相对稳定的理论和实践研究型创作人才。

　　我国传统漆工艺博大精深的积淀，令国人甚至世人望其项背。

中华漆艺7000年的文明，到了现代，给我们留下了太多的财富。

作为教师，我们应有一种紧迫感，如何培养更多的漆艺人才，把华夏的漆艺瑰宝发扬光大，传承下去，经受住产业化和市场经济的挑战。

我们敬畏那些依然坚定厮守在这块圣地上的艺人们，我们期待更多的人共同努力使漆画教育的不足现象得以改善，为漆画艺术的发展做出贡献。