音乐创作演讲稿我的音乐Word格式.doc

音乐创作演讲稿我的音乐Word格式.doc

《音乐创作演讲稿我的音乐Word格式.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《音乐创作演讲稿我的音乐Word格式.doc（5页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

至于说流传度或者打分，我觉得实际上音乐本身的生命力并不是创作者能够知道的。

就好像莫扎特、贝多芬这些被历史筛选过的大师自己可能也不知道自己作品的生命力有多大一样。

但是说到这首歌，我觉得它表现的主题和表现的方式是属于全人类的。

”

2.歌曲崭新风格

大量融合民族元素和国际风格之外，《我和你》最大的、突破性的成就，就在于风格创新。

莎拉·

布莱曼说：

“当我听到加入孩子们的童音那个版本时，感动得流下了眼泪”。

这首歌亲切、自然、单纯、美丽，与往届奥运会开幕式主题歌大气的风格不一样。

刘欢说，《我和你》这首歌旋律在最基本的和声进行里完成，和中国古声音阶相契合，很容易产生亲近感。

刘欢说，它强调的是世界大同，和谐相处，所有人在一起。

它强调了奥运会另一方面的理念，那就是除了更快、更高、更强的奥运精神之外，追求世界大同、人类和平，这在今天是要更为强调的一点。

《我和你》对此作了很好的阐释，和整个开幕式的风格也结合得很好。

没有气壮山河，没有纵横捭阖，《我和你》，闪耀着人性与情义的光华，以舒缓而温情的方式，让亿万观众如沐月光清风，在天籁之音中感受“地球村”的和谐之美。

篇二：

“音乐傲骨”李健重返清华母校演讲稿

“音乐傲骨”李健重返清华母校

――讲述吉他如何创造音乐传奇

李健

演讲时间：

2010年5月25日（下周二）晚19:

00

演讲地点：

清华大学西阶教室

时隔多年，再一次来到（清华）西阶，跟过去已经完全不一样，条件好太多了。

15年前，我在这里学过信号与系统（笑声）。

当时我无论如何也想不到多年之后我会在这里讲音乐。

生活真的是太奇妙了！

而且我发现，清华女同学的比例好像高了一点（笑声），人文环境好了很多。

尤其是后面站着的朋友，非常辛苦，非常感谢你们，这么热还能过来看我讲演。

其实我一小时之前还在游泳，工作人员问：

“健哥，你准备得怎么样了？

”我说我还没准备呢！

工作人员就很惊讶。

后来我想，我天天都在从事音乐，也不用太准备，因为我觉得我是一个时刻准备着的人（掌声）。

我还看到很多我歌迷会的朋友。

每次他们都是几十公里迢迢赶来（笑声）。

（李健向歌迷会打招呼）我突然想，我是不是得重新准备一下我这个稿？

因为今天来了很多学琴的人，我还是结合吉他讲起吧。

距离我上一次讲演已经26年了，我上一次讲演是在小学的时候（笑声），我记得我的讲演题目是“如何做‘四有’新人”（笑声）。

今天我要讲“吉他如何创造音乐传奇”。

我就讲一讲自己的感受吧。

—1—

我从小就喜欢唱歌。

有一天，突然觉得，如果能够自弹自唱该有多好。

因为那时候有很多关于吉他的电视剧和电影。

后来我就选择了一个最便宜的吉他班，40块钱一个月，就去学了。

当时，我就有一个想法，我只要会弹唱两首歌就ok了。

一首是《大约在冬季》，另一首是《外面的世界》。

后来学了一个月的时候，老师都教一些特别偏的歌曲。

我记得有一首歌是《兰花草》。

大家都听过哈，是一首不需要左手就可以弹唱的歌（笑声）。

另一首是《四季歌》，是日本的一首歌。

但老师非常会做生意，在初级班要结束的时候，有一天忽然停电了，我也不知道这是他故意的，还是真的停电了。

他就点了一支蜡烛，坐在桌子上，用一把古典吉他弹奏了《爱的罗曼史》一，这是很多朋友都听过的一首比较通俗易懂的独奏曲。

然后，我一下子就被深深吸引了。

我觉得，那个比弹唱更吸引我。

然后我就又交了15块钱，学下一个班。

学了三个月，老师又弹奏了一个更好听的乐曲，我就继续学，继续交更多的钱。

后来，因为我表现得不错，弹得也比较好，能够帮老师做一些力所能及的事情，帮老师打扫教室，然后调琴（笑声）——我是哈尔滨人，我普通话应该很好，我说的是“调琴”（笑声）。

在那段时间里，每天都要调60把吉他，所以耳朵变得比较好。

然后老师就不收学费了，我就跟老师学得更深。

当时已经开始学古典琴了，又带了两个哈尔滨工业大学的学生，来教他们弹最基本的。

基本上，这个学费我是拿不到的，都是给老师，顶我向老师学琴的学费。

—2—

最开始，我弹那些和声的时候，并不知道我弹的是哪些音，只知道弹的是哪些功能块，比如说这个是a小和弦，d小和弦。

直到后来弹古典琴，我才知道为什么这个小结要弹这个音、这个和声，为什么下个小节就要换和弦。

这是古典吉他二教给我的。

当时在我学琴之前，中学也有音乐课。

每次上课，老师没什么事做的时候，都会叫我到前面做一道音乐题。

我每次都是以非常荒谬的答案结束问题的。

因为对乐理一点都不懂。

等学完琴之后，再上音乐课，我就成了全班乐理知识最好的人。

因为那时很少有人会用假期的时间学音乐。

老师也感到很奇怪。

后来他问我，我说我在学吉他。

所以我觉得，吉他是一个真正的音乐启蒙者，内地、港台的歌手，包括我在内，百分之八十是在吉他的引领下打开音乐之门的。

因为吉他是一个特别好的乐器，它能从最简单的简谱，到五线谱，到和声学，甚至到最难的巴赫三的复调音乐，一步一步引领你。

一《爱的罗曼史》，法国影片《被禁止的游戏》配乐。

取材于西班牙传统民谣，由西班牙著名吉他演奏家叶佩斯改变并独奏。

乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全融为一体，充满了温柔和浪漫的气息，是吉他曲中的一首不朽名作。

二古典吉他，又名西班牙吉他、尼龙吉他及佛朗明哥吉他，是吉他的一个分类。

在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格，指板较宽，使用尼龙弦，音质纯厚。

主要用于演奏古典乐曲。

古典吉他从演奏姿势到手指角弦都有严格要求，技巧精深，—3—

被认为是吉他艺术的最高形式。

三约翰?

赛巴斯蒂安?

巴赫（johannsebastianbach，1685-1750）是18世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响的作曲家。

他是巴洛克音乐时期的重要代表人物。

由于他一生杰出的创作活动和对音乐艺术的发展所作出的巨大贡献。

在世界音乐史上，巴赫素有“音乐之父”的美称。

但是，我们现在有一个误区，认为吉他是流行歌手或是摇滚歌手的一个道具，好像成为了一种装饰品。

其实在我看来，吉他真正的价值还是在古典吉他这一部分。

世界上有四大乐器：

钢琴、小提琴、大提琴和吉他。

有的音乐家形容很准确，钢琴是乐器之王嘛！

吉他相当于是王子，小提琴是公主。

所以吉他有一种独特的魅力在里面。

好像在重大比赛中，这四样乐器的获奖者奖金也是最丰厚的。

不过我们大多数人都会忽略古典吉他。

其实我学琴、做音乐，受益最多的还是在古典吉他那里。

从整个中学时代，好像除了学习就是弹琴，所以体育很差。

当时体育课也没有什么可以训练的，因为在哈尔滨，冬天的时候基本就以滑冰为主，夏天呢，就是单双杠。

所以我们那个时代毕业的同学，除了滑冰很好，另一个就是胸肌比较发达，天天体育课只做这两样。

中学时候，我是个很用功的人。

一路过来，要学习、要高考，所以每天都是在中午午休的时候来弹琴。

假期的时候，大概每天会弹4到6个小时，也就没有什么其它的业余活动。

来到清华后，我发现很多热爱音乐的朋友很多想法都非常好，也很有音乐天赋，—4—

但是缺少的是技术。

如果你上大学再学琴的话，严格来讲是比较晚的；

如果你要从事音乐的话，是晚了很多。

在我入学的时候，有很多摇滚乐团。

清华当时，我不知道现在怎么样，有很多长发披肩、穿着皮衣的人（笑声）。

当时，九十年代，好像是摇滚乐，尤其是重金属乐非常发达的时候。

所以当时玩摇滚乐的人都比较有优越感，尤其是弹电琴的人。

像我们弹古典的，或是写民谣的，好像在气势上就不太够。

我刚上大学之后也弹了一阵电吉他，后来发现不太适应。

因为电吉他弦特别软，而且很细。

关键是它还很费钱！

为什么呢？

要买效果器，还要有电。

宿舍经常就没电，太晚就不行（笑声）。

后来就放弃了。

在清华二年级以后，我真正梳理了我在音乐上的一些杂乱无章的技术和知识。

我去了清华的合唱团，合唱团里有四个声部，那个和声是特别美妙的。

当时有一个高年级的同学被称为“和声器”，就是你唱什么他都能和声。

后来我们有一次唱越剧，越剧他也能和声（笑声）。

他一下就能找到那种3度的关系。

半年以后，我也会了，别人一唱，我就能找到高的大3度和小3度。

由于是唱男高音的，下3度找不到。

后来又去特意学了一下男低音声部。

这个对一个流行歌手来说很重要。

以至于我在水木年华开始的时候，唱和声是不用额外开支请当时的“黑鸭子”一等专门唱和声的人的，因为自己就可以找到和声。

一“黑鸭子”组合，最早成立于1984年，是中国歌坛的第一个和音组合。

最初成员徐秀霞、陆莉莉、尹淑占皆为中央音乐学—5—篇三：

音乐教师国旗下讲话发言稿

国旗下讲话发言稿

尊敬的各位领导老师和亲爱的同学们：

大家早上好！

今天给大家分享一篇我在《读者》中看到的文章——标题是《科学家和音乐的故事》，这篇文章主要分析了人的左右脑与科学以及音乐的三者之间的关系，这篇文章中也讲了许多例子来说明很多科学家和名人都是音乐爱好者，另外我自己也搜集了这方面的一些资料，利用今天这个难得的机会来和大家一起来分享。

那么接下来今天我的讲话主题就是——学习音乐能给我们带来什么？

从世界各国科学家名人调查情况来看，很多名人都与音乐有着不解之缘，据科学统计，世界上著名人物大都有着良好的音乐训练和欣赏能力。

比如科学爱因斯坦——爱因斯坦是一个位科学巨人，我们今天能看电视，能使用手机通信，都和爱因斯坦的科学发现是分不开，爱因斯坦从六岁开始学小提琴。

并且他还会弹奏钢琴。

当时有许多人都非常喜欢听他演奏的小提琴曲。

爱因斯坦作为一名伟大的科学家，音乐伴随了他的一生。

爱因斯坦曾经说：

“我如果没有受到青少年时代的音乐教育，就不可能有我现在这些科学上的成就。

”；

著名的音乐家贝多芬自己这样说：

音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。

在我们中国追溯历史从古至今，也有许多喜欢音乐的著名的人物；

曹操、李白、李世民、乃至李大钊zhao、鲁迅、敬爱的周恩来总理、江泽民爷爷、胡锦涛爷爷都非常酷爱音乐。

————孔子既是思想家，又是音乐家，古代教育家孔子，1.孔子在很小的时候，他的妈妈觉得男孩子应该学点音乐，于是就送他去学音乐。

孔子对音乐痴迷，有这样的记载，“闻韶乐而三月不知肉味”，就是记载他和大师学音乐，每天沉酣于鼓瑟齐鸣的仙乐中，使自己的身心受到了极大愉悦，而连自己平时最喜欢吃的肉都不想了。

——2.诸葛亮精通音律，喜欢操琴吟唱，有很高的音乐修养。

——放眼世界波恩格斯、列宁、托尔斯泰、戈尔泰、巴尔扎特等等都是音乐爱好者。

他们都不同程度的受到音乐的影响和熏陶，他们从音乐中汲取欢乐和力量，从音乐中领略人生的真谛，从音乐中受到启发、获得灵感。

不得不说音乐是这些名人的成功秘籍。

3.达〃芬奇被称之为艺术巨人，他是科学家、画家，又是音乐家。

他是左右脑结合最完美的典范，他歌唱得很好，很早就学会弹七弦琴和吹奏长笛。

他的即兴演唱，不论歌词还是曲调，都让人惊叹。

随

便扔给他一个他从没见过的乐器，他会立即演奏出乐曲来。

—3.科学家钱学森，一位音乐专业人士说，钱学森的音乐造诣比他们搞专业的人都深。

钱学森的夫人蒋英是中央音乐学院的声乐教授。

生活在音乐中的钱学森，把他的大脑发挥到及至，为我国“两弹